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Teatro siglo XVII. Características, Lope y Calderón

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En esta presentación se desarrolla la unidad didáctica del teatro en el Siglo de Oro español, explicando sus peculiaridades y a sus dos principales figuras, Lope de Vega y Calderón de la Barca. En ciertos momentos, se establecen analogías con elementos actuales para explicar de una forma más didáctica los aspectos de mayor dificultad de comprensión.

Publicado en: Educación

Teatro siglo XVII. Características, Lope y Calderón

  1. 1. EL TEATRO DEL SIGLOEL TEATRO DEL SIGLO XVIIXVII
  2. 2. El mayor espectáculoEl mayor espectáculo de la épocade la época
  3. 3. IntroducciónIntroducción  El teatro alcanzó granEl teatro alcanzó gran esplendoresplendor yy popularidadpopularidad en el siglo XVII. Se convirtió en laen el siglo XVII. Se convirtió en la diversión más importante del pueblo.diversión más importante del pueblo.  Como era un medio de influencia fue sometido aComo era un medio de influencia fue sometido a censuracensura y críticas de los moralistas. Se utilizóy críticas de los moralistas. Se utilizó para transmitir lapara transmitir la ideología del poderideología del poder monárquicomonárquico..  Se convierte en una actividad profesional y enSe convierte en una actividad profesional y en unun negocionegocio (1.500 comedias de Lope).(1.500 comedias de Lope).
  4. 4.  En algunos países, como Portugal, el teatro fueEn algunos países, como Portugal, el teatro fue prohibido.prohibido.  En Francia sólo se desarrolla un teatro cortesano.En Francia sólo se desarrolla un teatro cortesano.  Únicamente en Inglaterra y en España se desarrollaÚnicamente en Inglaterra y en España se desarrolla un teatro popular como espectáculo.un teatro popular como espectáculo.
  5. 5. ¿Dónde se¿Dónde se representabanrepresentaban las obraslas obras teatrales?teatrales? http://www.youtube.com/watch?v=1VvHdFC4DiQ
  6. 6.  Viene propiciado por elViene propiciado por el crecimientocrecimiento de lasde las ciudadesciudades..  Este teatro popular se desarrollaba alEste teatro popular se desarrollaba al aire libre, los, los actores eraneran ambulantes y ely el atrezzo rudimentario.rudimentario.  A medida que crece la demanda aparecen unasA medida que crece la demanda aparecen unas estructuras donde empezarán a escenificar, se trataestructuras donde empezarán a escenificar, se trata dede los corrales de comedias.  Se trata de un patio central (patio de luces) queSe trata de un patio central (patio de luces) que resultaba de la unión de varios edificios.resultaba de la unión de varios edificios.  SonSon sitios fijossitios fijos que se usan para lasque se usan para las representaciones.representaciones.
  7. 7. LOS CORRALESLOS CORRALES Eran patios de las casas donde se representaban las comedias. Estaban descubiertos y casi no se utilizaban decorados.
  8. 8. Corral de comedias de Almagro, restaurado y en activo para su Festival de Teatro Clásico.
  9. 9. DESVANES APOSENTO S (NOBLES) GRADAS ESCENARI O BANCOS MOSQUETER OS CAZUELA
  10. 10. La representación vista desde la cazuela
  11. 11. ESTRUCTURA y PÚBLICOESTRUCTURA y PÚBLICO  TABLADO o ESCENARIO:TABLADO o ESCENARIO: donde actúan los actores,donde actúan los actores, detrás vestuario y tramoya.detrás vestuario y tramoya.  CAZUELA: donde estaban lasCAZUELA: donde estaban las mujeres -de clase baja-mujeres -de clase baja- (separada de los hombres). El(separada de los hombres). El nombre le puede venir delnombre le puede venir del bullicio que había en ella.bullicio que había en ella. Había un “apretador” que seHabía un “apretador” que se encargaba de que todasencargaba de que todas cupieran.cupieran.
  12. 12. En el PATIO: los MOSQUETEROS, genteEn el PATIO: los MOSQUETEROS, gente que podía hacer triunfar o fracasar unaque podía hacer triunfar o fracasar una obra; comían, gritaban, arrojabanobra; comían, gritaban, arrojaban alimentos a los actores si no les gustabaalimentos a los actores si no les gustaba la obra.la obra. ALOJERÍA: puesto de bebidas y fruta.ALOJERÍA: puesto de bebidas y fruta. PALCOS y APOSENTOS: Balcones en elPALCOS y APOSENTOS: Balcones en el piso superior para los nobles y caballeros.piso superior para los nobles y caballeros.
  13. 13. LOS ACTORESLOS ACTORES  El oficio empezó a ser estable enEl oficio empezó a ser estable en el s. XVI.el s. XVI.  Consideración social no muyConsideración social no muy buena.buena.  Compañías estables.Compañías estables.  De dos tipos: compañías de títuloDe dos tipos: compañías de título y compañías reales, de mayory compañías reales, de mayor prestigio.prestigio.  Las compañías podían contarLas compañías podían contar con hasta 20 componentes.con hasta 20 componentes.  Al principio, todos los actoresAl principio, todos los actores eran hombres.eran hombres. Retrato del actor Cosme Pérez, Juan Rana, el alcalde villano.
  14. 14. Cómicos de la leguaCómicos de la legua  Grupos de actores conGrupos de actores con autorización paraautorización para representar a más derepresentar a más de una legua de las grandesuna legua de las grandes ciudades.ciudades.  Posteriormente, algunosPosteriormente, algunos de estos grupos sede estos grupos se volvieron sedentarios yvolvieron sedentarios y se convirtieron ense convirtieron en compañíascompañías
  15. 15. CALENDARIOCALENDARIO  Las representacionesLas representaciones empezaban a las 14h, enempezaban a las 14h, en invierno, a las 15h eninvierno, a las 15h en primavera y a las 16h enprimavera y a las 16h en verano. Siempre enverano. Siempre en función de la luz solar.función de la luz solar.  Duración de las obras: 3Duración de las obras: 3 ó 4 horas.ó 4 horas.  Temporada teatral: deTemporada teatral: de domingo de resurreccióndomingo de resurrección al miércoles de ceniza.al miércoles de ceniza.
  16. 16. • Música primero, con una guitarra detrás del tablado, para apaciguar al público. • Seguida de danzas como el escarramán, la zarabanda, o la chacona. •Loa (monólogo o diálogo hablado por uno o dos de los personajes más importantes del drama, que trataban de captar la buena voluntad del público). • El primer acto de la comedia. • Una zarabanda (baile sensual bailado por una de las actrices). • El segundo acto de la comedia. • Entremeses o máscaras (mojigangas) se daban entre los 2 actos de la comedia (farsas en verso). • El tercer acto de la comedia. • La función terminaba con un baile y un monólogo o diálogo, acompañado de música, castañuelas y guitarra.  Las representaciones
  17. 17. Las ordenanzas de los corrales no gustaban de dejar a los hombres juntarse con las mujeres, y ni siquiera hablar con ellas desde las gradas, ni entrar en los pasillos que conducían a las localidades femeninas; tampoco dejaban fumar en el recinto ni llegar en coche a la puerta del teatro.
  18. 18. Teatro CortesanoTeatro Cortesano  Las obras también seLas obras también se representaban en iglesias yrepresentaban en iglesias y palacios.palacios.  Escenografía más complicadaEscenografía más complicada que la de los corrales.que la de los corrales.  Texto literario secundario enTexto literario secundario en beneficio del espectáculo.beneficio del espectáculo.  Actores profesionales peroActores profesionales pero también los nobles e incluso eltambién los nobles e incluso el monarca.monarca.  Representación de vidas deRepresentación de vidas de santos.santos.
  19. 19. La escenografía es mucho más compleja que la de las corralas.
  20. 20. Auto sacramentalAuto sacramental  Obra en un acto.Obra en un acto.  PersonajesPersonajes alegóricos.alegóricos.  Tema religioso conTema religioso con intención didácticaintención didáctica y concluye con lay concluye con la exaltación de laexaltación de la Eucaristía.Eucaristía.  Precedente: farsasPrecedente: farsas y otras piezasy otras piezas sacramentales ysacramentales y alegóricas del sigloalegóricas del siglo XVI.XVI.
  21. 21. Auto sacramentalAuto sacramental  Se representaba en las plazas públicas con ocasión de la fiestaSe representaba en las plazas públicas con ocasión de la fiesta del Corpus.del Corpus.  Asistencia libre y montaje costeado por los ayuntamientos.Asistencia libre y montaje costeado por los ayuntamientos.  Fiesta barroca con presencia masiva de público.Fiesta barroca con presencia masiva de público.  Escenario formado por carros, con maquinaria para moverEscenario formado por carros, con maquinaria para mover escenografía.escenografía.  Proporcionaban prestigio a las compañías que eran elegidasProporcionaban prestigio a las compañías que eran elegidas para su representación.para su representación.
  22. 22. Difusión del teatroDifusión del teatro  Las obras se difundían porLas obras se difundían por dos vías: oral y escrita.dos vías: oral y escrita.  Ambas debían contar con laAmbas debían contar con la autorización de la censuraautorización de la censura del momento.del momento.  La transmisión de los textosLa transmisión de los textos fue precaria y muchos sefue precaria y muchos se han perdido.han perdido.  Los ingresos del escritorLos ingresos del escritor procedían de la venta deprocedían de la venta de las comedias a laslas comedias a las compañías.compañías.
  23. 23. Comedia nueva: Lope de Vega propone una nueva forma teatral para diferenciarse del teatro clásico. A partir de él todos los autores lo seguirán. RENOVACIÓN DEL TEATRORENOVACIÓN DEL TEATRO El arte nuevo de hacer comediaEl arte nuevo de hacer comedia
  24. 24. En 1609 Lope compuso su Arte nuevo de hacer comedias, breve e irónica obra en la pretende explicar su concepción teatral y defenderse de los que le critican por apartarse de los modelos clásicos. (385 vv.)
  25. 25.  Según LOPE, unaSegún LOPE, una comedia debía seguircomedia debía seguir tres directrices: imitartres directrices: imitar las acciones de loslas acciones de los hombres, retratar lashombres, retratar las costumbres y dar gustocostumbres y dar gusto al público de cualquieral público de cualquier condición social.condición social. Personajes de la comedia dell arte
  26. 26. Características del teatroCaracterísticas del teatro  Predominio de la acciónPredominio de la acción , basada en la, basada en la intriga, para mantener la atención de losintriga, para mantener la atención de los espectadores.espectadores.  Se escribían enSe escribían en versoverso (con variedad de metros y(con variedad de metros y estrofas);estrofas);  Mezclaban loMezclaban lo trágico con lo cómico.trágico con lo cómico.  RespetabaRespetaba las unidades de lugar y tiempolas unidades de lugar y tiempo y relativamente la unidad de acción (se admitíany relativamente la unidad de acción (se admitían dos o más acciones, si todas conducían al mismodos o más acciones, si todas conducían al mismo objeto).objeto).
  27. 27.  Adecuación del lenguajeAdecuación del lenguaje a los personajesa los personajes que intervienenque intervienen: Los personajes elevados (nobles,: Los personajes elevados (nobles, reyes) utilizan un lenguaje solemne y los personajesreyes) utilizan un lenguaje solemne y los personajes humildes se manifiestan en un registro popular.humildes se manifiestan en un registro popular.  La acción se desarrollaba enLa acción se desarrollaba en tres actos otres actos o jornadasjornadas (que correspondían a(que correspondían a planteamiento, nudo yplanteamiento, nudo y desenlacedesenlace).).  Los finales eran siempre felices.Los finales eran siempre felices.  Escritas en verso con métrica variable (polimetría): la métrica se adapta a las situaciones:  Redondillas para el amor; décimas para quejas: romances para relatos; sonetos para soliloquios.  Decoro poético: lenguaje adaptado a la condición del personaje.  La obra incluye bailes y canciones populares
  28. 28. Diferencias con el teatro anteriorDiferencias con el teatro anterior Teatro anterior a Lope Comedia nueva Nº de actos Cinco Tres Lugar, época, tiempo Uno Distintos Acción de los personajes 1 acción, 1 tipo de personajes Acciones paralelas, personajes variados Lenguaje En verso, sin mezclar medidas y estrofas En verso, mezclando medidas y estrofas
  29. 29. TEMASTEMAS  Lope menciona dos temas:Lope menciona dos temas: lala honrahonra ((la honra era algola honra era algo fundamental de la persona; defundamental de la persona; de ahí que cualquier ofensa haya deahí que cualquier ofensa haya de ser reparada inmediatamente), yser reparada inmediatamente), y las acciones virtuosaslas acciones virtuosas;; pero aparecen muchos máspero aparecen muchos más temas, tomados de la historia,temas, tomados de la historia, leyendas, romances, mitología, laleyendas, romances, mitología, la Biblia, etc. Otro tema frecuenteBiblia, etc. Otro tema frecuente es eles el amoramor..
  30. 30. El tema de la honra  HONRA = buena opinión que los demás tienen de uno y su fama.  Se adquiere por la virtud y los méritos.  Relacionada con los nobles: epopeyas, cantares de gesta…  Teatro barroco: la honra es de personas normales.  Va unida a la fidelidad conyugal.  La limpieza de sangre: cristiano viejo.  Lope simpatiza con lo popular frente a los poderosos.  Calderón lleva el tema del honor al extremo.
  31. 31. Valor social del teatro barroco  Espectáculo popular para divertise y aprender.  Espejo de las normas sociales y los valores de la época.  Había castigo si no se respetaban las normas y el orden social.  Crítica y defensa de:  La monarquía.  Mantenimiento de la condición social.  Nacionalismo.  La fe católica y sus normas.
  32. 32. PERSONAJESPERSONAJES El galán (protagonista)El galán (protagonista) La damaLa dama El poderoso (encarnadoEl poderoso (encarnado por el rey, por un noblepor el rey, por un noble o príncipe)o príncipe) El antagonista (que seEl antagonista (que se opone al galán)opone al galán)
  33. 33.  El viejoEl viejo  El gracioso (oEl gracioso (o figura delfigura del donaire)donaire)  El criadoEl criado confidente delconfidente del galángalán  La criada de laLa criada de la damadama La dama El galán
  34. 34. El gracioso  Personaje esencial.  Generalmente un criado, introduce el tono de humor.  Materialista y charlatán.  De baja condición, inculto, fanfarrón, cobarde, comilón y bebedor.  Hace de confidente.  Origina acciones secundarias al enamorar a las criadas.
  35. 35. LOPE DE VEGA (1562- 1635)  Escritor muy prolífico (poesía, teatro, novela), aunque lo más destacado de su obra será el teatro; en poesía, rivalizó con Quevedo y Góngora.  Hombre muy querido. Lo despidió una multitud el día de su entierro.  Creador e impulsor del teatro nacional del siglo XVII.  Se le atribuyen más de 1500 comedias.  Hoy conocemos unas 400.
  36. 36. Datos biográficos de Lope (I)Datos biográficos de Lope (I)  Nació en Madrid en 1562 y murió en 1635. Vivió 73Nació en Madrid en 1562 y murió en 1635. Vivió 73 años.años.  SeSe casó dos vecescasó dos veces: Isabel de Urbina (1588) y Juana: Isabel de Urbina (1588) y Juana de Guardo (1598).de Guardo (1598).  Se le conocieron relaciones duraderas con alSe le conocieron relaciones duraderas con al menos 13 mujeres.menos 13 mujeres.  Tuvo 15 hijos documentados entre legítimos eTuvo 15 hijos documentados entre legítimos e ilegítimos.ilegítimos.  Elogios: De Cervantes: «el monstruo de laElogios: De Cervantes: «el monstruo de la naturaleza»; «es de Lope» (para significar que esnaturaleza»; «es de Lope» (para significar que es algo bueno).algo bueno).
  37. 37. Datos biográficos de Lope (II)Datos biográficos de Lope (II)  Lugares importantes en la vida de Lope: Madrid;Lugares importantes en la vida de Lope: Madrid; Alcalá de Henares; Salamanca; Islas Azores;Alcalá de Henares; Salamanca; Islas Azores; Toledo; Valencia.Toledo; Valencia.  Batallas en que participó: Armada Invencible (1588).Batallas en que participó: Armada Invencible (1588).  Obras: 1.500 obras dramáticas; 3 novelas, 4Obras: 1.500 obras dramáticas; 3 novelas, 4 cuentos largos, 9 epopeyas, 3 poemas didácticos, ycuentos largos, 9 epopeyas, 3 poemas didácticos, y 3.000 sonetos. El peregrino en su patria (1604-3.000 sonetos. El peregrino en su patria (1604- 1647). La Dorotea (1632).1647). La Dorotea (1632).
  38. 38. Obra dramática de Lope  Comedias de enredo y costumbres (también llamadas de capa y espadas) El perro del hortelano, La dama boba, Las bizarrías de Belisa, La moza del cántaro, La villana de Getafe.  Dramas de honor campesino Fuente Ovejuna, Peribáñez y el comendador de Ocaña, “El mejor alcalde, el rey”, El villano en su rincón.  Dramas trágicos El castigo sin venganza y El caballero de Olmedo.
  39. 39. Características de la obra de Lope  Temas y asuntos:  El amor, el honor, ideales religosos y monárquicos.  Defensa de la corona y los nobles con apoyo del mundo rural honrado y honesto.  Acción dramática:  Ruptura de las 3 unidades. Obras en 3 jornadas. Dinamismo y vivacidad.  Lenguaje y versificación:  Polimetría adaptadas a situaciones y personajes. Refleja cambios de escena y temas.  Popularismo:  Sin profundidad psicológica. Inclusión de composiciones lírica (muy del gusto del público).
  40. 40. Causa de su destierroCausa de su destierro ““Una dama se vende a quien la quieraUna dama se vende a quien la quiera.. En almoneda está. ¿Quieren compralla?En almoneda está. ¿Quieren compralla? Su padre es quien la vende, que aunqueSu padre es quien la vende, que aunque calla,calla, su madre la sirvió de pregonera...su madre la sirvió de pregonera...””
  41. 41. La honraLa honra en losen los tiempostiempos dede FacebookFacebook
  42. 42. Fuente Ovejuna
  43. 43. Peribáñez y el comendador de Ocaña
  44. 44. El perro del hortelano
  45. 45. La dama boba
  46. 46. PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA (1600- 1681)  Nace en Madrid y estudia en Alcalá y Salamanca teología y creación teatral.  En 1620 abandona los estudios.  Estrena a los 23 años su primera obra.  Juventud turbulenta.  En 1637 Felipe IV le concede el privilegio de Caballero de Santiago.  En 1640 participa en la guerra de Cataluña.  En 1651 se ordena sacerdote.  Muere en 1681.
  47. 47. Evolución en su manera de ver la vidaEvolución en su manera de ver la vida  Pasa por varias etapas.  Crisis existencial fuerte. Motivos:  Cierres de teatros entre 1644 y 1649 debido a: Fallecimiento de reina Isabel de Borbón y príncipe Baltasar Carlos y por moralistas opuestos al teatro.  Mueren sus hermanos Jose (1645) y Diego (1647).  Comienza decadencia de España.  Nacimiento de su hijo en 1646.  Decisión: se ordena sacerdote en 1651
  48. 48. El gran dramaturgo barrocoEl gran dramaturgo barroco  A partir de la muerte de Lope de Vega (1635) yA partir de la muerte de Lope de Vega (1635) y Tirso de Molina (1648), se erige como el gran yTirso de Molina (1648), se erige como el gran y único dominador de este género.único dominador de este género.
  49. 49. Obra de Calderón  Autor casi exclusivamente teatral a diferencia de Lope.  Escribe más de 120 comedias y 80 autos sacramentales.  Sigue las innovaciones de la comedia nueva pero las perfecciona.  Domina los tres escenarios: corrales de comedias, espacios palaciegos y escenarios de autos sacramentales.  Su teatro profundiza en los grandes problemas filosóficos y morales de su época.  Simplifica la trama, disminuye el número de personajes y da más peso a los protagonistas, se centra en el contenido reflexivo, hace más complejos el lenguaje y el estilo.
  50. 50. Obras dramáticas  Historia y leyenda española:  El alcalde de Zalamea.  De enredo, de capa y espada:  La dama duende, Casa con dos puertas mala es de guardar.  Asunto filosófico:  La vida es sueño.  De honor y de celos:  El médico de su honra, A secreto agravio, secreta venganza.  Mitológicas y religiosas:  Andrómeda y Perseo.
  51. 51. Caraterísticas de su obra  Estructura: Construcción más reflexiva y profunda con una estructura más lograda que Lope.  Fondo intelectual: Mayor fondo intelectual e ideológico que domina sobre la acción y los hechos.  Lenguaje y versificación: Muy elaborado y barroco.  Acción: Tiende a respetar más la unidad de acción y evita la acumulación de tramas secundarias.
  52. 52.  Personajes: Un número más limitado de personajes. De gran fuerza, adquieren valor universal. Representan el carácter humano. Son símbolos. Largos monólogos y menos diálogos.  Atrezzo: Riqueza decorativa, escenografía, música, textos cantados...  Dilemas: Introduce un tema que dominará el siguiente siglo: la lucha entre la fe y la razón.la lucha entre la fe y la razón. Aunque en Calderón, siempre predomina la explicación religiosa..
  53. 53. Los autos sacramentales Son dramas en verso. En un solo acto. Asunto alegórico: los personajes simbolizan virtudes, pasiones o conceptos abstractos. Exaltan el sacramento de la Eucaristía. Se representaban en la festividad del Corpus Cristi u otras fiestas religiosas. Escenografía suntuosa, solemne, efectista.
  54. 54. Los autos sacramentales  Calderón escribe más de 70.  Crea autos de gran belleza y calidad.  Dotados de profundidad psicológica y teológica. Lleva el género a la cima. Autos:  Filosóficos y teológicos: El gran teatro del mundo.  Mitológicos, basados en el Antiguo Testamento, en el Nuevo Testamento o Histórico- legendarios.
  55. 55. Valor del teatro calderoniano Teatro de gran fuerza dramática y profundo sentido. Trata los sentimientos más importantes de la España del XVII: La religiosidad. La monarquía. El honor. Olvidado en el XVIII (Neoclasicismo), será rescatado por los románticos del XIX.
  56. 56. La vida es sueño
  57. 57. El alcalde de Zalamea
  58. 58. La dama duende
  59. 59. El gran teatro del mundo

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