Электронное тело пою. Образ человека в медиаискусстве.
•Descargar como PPT, PDF•
0 recomendaciones•746 vistas
Recomendados
Más contenido relacionado
Similar a Электронное тело пою. Образ человека в медиаискусстве.
Similar a Электронное тело пою. Образ человека в медиаискусстве. (20)
Último
Último (20)
Электронное тело пою. Образ человека в медиаискусстве.
- 1. Электронное тело пою!Электронное тело пою! Образ человека вОбраз человека в медиаискусствемедиаискусстве Александр СоловьевАлександр Соловьев доктор философских наукдоктор философских наук профессор кафедры культурологиипрофессор кафедры культурологии РГУ имени С.А.ЕсенинаРГУ имени С.А.Есенина
- 2. Специфика цифрового искусства • Конвергенция технологий, идущая параллельно с процессом конвергенции искусства, приводит к исчезновению отдельных видов искусства и отдельных медиа. The official music video for Nosaj Thing's "Eclipse/Blue," by Daito Manabe, takcom, Satoru Higa, and MIKIKO with support from The Creators Project. "Eclipse/Blue," featuring vocals by Blonde Redhead's Kazu Makino, is the first single off Nosaj Thing's upcoming album Home (out 01/22/13). http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=_woNBiIyOKI#! Video for seminarNosaj Thing Eclipse-Blue.mp4
- 3. • Носители (цифровые устройства и ПО) • Соц-медиа-арт • Интерактивность • Интерфейс
- 4. Kevin Warwick Captain Cyborg Кевин Ворвик Video for seminarTrailer- Kevin Warwick, 'The Cyborg Experiments'.mp4
- 5. The Fembot by Peter Nudo. http:// www.behance.net/ peternudo
- 6. Jill Scott http://www.youtube.com /watch?v=3dZRNBmxm_E Video for seminarA Figurative History - Jill Scott (1996) New Media Art.mp4 A Figurative History - Jill Scott (1996)
- 7. • В цифровом искусстве количество трансмутировало в качество: существенно увеличившееся количество участников изменило модус участия. The Light of God by James Bridle
- 8. Джеймс Бридл (James Bridle) http://booktwo.org/notebook/sxaesthetic/ • Because a line has been crossed, technology/software/code is in and of the world and there’s no getting out of it. Some architects can look at a building and tell you which version of autodesk was used to create it. The world is defined by our visualisations of it. http://vimeo.com/36239715 Video for seminarRobot readable world.mp4
- 9. • Uses material from the following sources: • Line Queueing Analysis - youtube.com/watch?v=AiLFxckWYbI Tracking in a Parking Lot - youtube.com/watch?v=-e21jpWhqVM Vehicle classification - youtube.com/watch?v=1wxg4nUQ_DA Video Analytics Identifies Tailgating - youtube.com/watch?NR=1&feature=endscreen&v=a5z0D4yLfN0 High density crowd tracking - youtube.com/watch?v=GBX6oHTaACc Mono-Camera based Road Marking and Lane Detection - Vacek, Dillmann 2007 - youtube.com /watch?v=Ni9nAm-Thsw Human Tailgating - youtube.com/watch?NR=1&feature=endscreen&v=gW5uIVNzkxI Crowd Analysis and Tracking - youtube.com/watch?v=-rIySMTyOfY Exit Lane Analysis - youtube.com/watch?v=9HyzKCjlyM0 Tunnel Intrusion Detection - youtube.com/watch?v=cFw1USYGGj4 Traffic Counting and Congestion - youtube.com/watch?v=yZteltUNrjU Car Counting - youtube.com/watch?NR=1&feature=endscreen&v=8ABnPAsVDuI IriSyS IRC People Counting Cameras - youtube.com/watch?v=TNFNUYfgLh0 Eye-Tracking of Outdoor Advertising - youtube.com/watch?v=_znAiIvhFTA iOnRoad Demo - youtube.com/watch?v=3F6o-sdxgKc Eye Tracking by SMI: Bee Swarm TV Commercial - youtube.com /watch?NR=1&feature=endscreen&v=X15pJ7mH-B0 Eyetrack and Heatmap using Computer Vision based Human Visual Attention model vs Real Eyetracking study - catalogue Carrefour -youtube.com/watch?v=buvJnHbL-xg Real Time Face Tracking with pose estimation on tv clips - OPENCV - youtube.com/ watch?v=j_vrZzy-u1s&feature=autoplay&list=PL9D1304E973FF285E&lf=results_main&playnext=2 Eye Tracking, Gaze Tracking - youtube.com/watch?v=-UhCNei6lZY Road / Traffic Sign Recognition - youtube.com/watch?v=hU7yHQkg-7U Traffic signs detection and recognition - youtube.com/watch?v=hijETmyBUQc Real Time Pedestrians Tracking with MOTION DETECTOR - OPENCV - youtube.com/ watch?v=3Uwd0165k0Q&feature=results_main&playnext=1&list=PL9D1304E973FF285E Face tracking stereo system video sample 1/3 - youtube.com/watch?v=W-QDEFS8fkY Traffic Counting and Congestion - youtube.com/watch?v=yZteltUNrjU India Driving - Computer Vision Challenge - youtube.com/watch?v=4vuKnqEltJY Vision based Navigation and Localization - youtube.com/watch?v=nb0VpSYtJ_Y ENCARA2 (Face detection), 2008 - youtube.com/watch?v=xkVyek4KiBA Face detection v6 - TV clips - youtube.com/watch?v=f_aDjpP3HfI Multiple car tracking with blob tracking & MHT - youtube.com/watch?v=pcp8qCDl15E CellTracker: program for automated cell tracking on biological images - youtube.com/watch?v=SLYgvHzAm2w Optical flow demo - youtube.com/watch?v=ysGM3CfBVpU Choppy output 2 - youtube.com/watch?v=dHNnfm8iAGo Face Tracking with OpenCV - youtube.com/watch?v=opf-uVbQU34
- 10. • Алан Бигелоу (Alan Bigelow) «Потому что ты спросил» (Because You Asked) • http://www.webyarns.com/BecauseYouAsked.
- 11. The Treachery of Sanctuary- Chris Milk - Creators Project 2012 http://milk.co/treachery Video for seminarThe Treachery of Sanctuary- Chris Milk - Creators Project 2012.mp4
- 12. Jonathan Harris - Джонотан Харрис «Мы чувствуем себя прекрасно» (We feel fine) Http://www.wefeelfine.org
- 13. Jonathan Harris - Джонотан Харрис The Whale Hunt http://thewhalehunt.org/whalehu nt.html
- 14. Bonobo – Cirrus Video by Cyriak http://vimeo.com/58115286 Video for seminarBonobo - Cirrus.mp4
- 15. Mark Boulos, 'All That Is Solid Melts into Air.' Collection Miami Art Museum https://www.youtube.com/watch?v=4vYWQJdor8w Video for seminarMark Boulos, 'All That Is Solid Melts into Air.' Collection Miami Art Museum..mp4
- 16. ДНК-портрет
- 17. • Revital Cohen (Israeli, born 1981) • Artificial Biological Clock • Date:2008Medium:Glass, resin, nickel-plated brass, and electronicsDimensions:5 7/8 x 6 11/16 x 5 7/8" (15 x 17 x 15 cm)Credit Line:Fund for the Twenty-First CenturyMoMA Number:769.2011 Applied Design March 2, 2013–January 31, 2014 Artificial Biological Clock addresses the contentious subject of modern reproductive technology. In vitro fertilization and related methods, Cohen has explained, are making it hard to retain a realistic view of how long a woman may put off pregnancy. The designer contrasts nature and artifice by highlighting the contemporary social pressures and expectations that dictate a woman’s reproductive vitality rather than her natural body rhythms. “Along with the growing pressure to develop a career,” she has said, habits of modern life are “distorting the body’s reproductive signals.” A woman no longer in touch with her body’s rhythms could rely on the Artificial Biological Clock to remind her of her fertility’s “temporary and fragile nature.” The clock is fed information by her doctor, therapist, and bank manager via an online service. When these complex factors align perfectly, the clock lets her know that she is ready to have a child.
Notas del editor
- На данную тему меня вдохновили две книги: «Новый Ренессанс» Владимира Бибихина и « Nobrow. Культура маркетинга. Маркетинг культуры» Джона Сибрука. Бибихин, с моей точки зрения, четко уловил, что происходит в современной медиакультуре, как она изменяет наше восприятие самих себя: «Человечество стало похоже на один сплошной глаз, на одно сплошное ухо, оно прильнуло к своим слышащим и видящим экранам и слышит и видит только то, что удивительные приборы работают все более совершенно и безотказно, все больше готовы подхватить и мгновенно передать слово и образ. Ничто, кажется, так не ценится сегодня как этот экран. К нему приникли, и что ждут на нем услышать? Какие последние новости? … Самого человека нет на экране. Видны его проекции и проекты» [1] . Эту цитату мы будем держать в сознании в течение семинара. [1] Бибихин В . В . Новый Ренессанс . - М .: Наука , Прогресс-Традиция, 1998. С . 43-44. А теперь несколько слов о методологии. Джон Сибрук пишет: «Я применил к интернету весь свой культурный капитал, как меня когда-то учили: рассмотрел такие современные феномены, как электронная почта, чаты, киберсекс и домашние страницы, в свете ценностей западной цивилизации, пытаясь понять, что хорошо, а что плохо, и отобрать все лучшее, что существует в этом изобретении. И в результате я написал книгу, которая не была ни высокоинтеллектуальным литературным трудом, ни упрощенным гидом по интернету, но некоей непродаваемой комбинацией того и другого, жутким гибридом». Готовя свой доклад, я столкнулся примерно с такой же проблемой: с одной стороны надо было дать визуальный обзор всего лучшего и всего самого худшего в медиаискусстве, что уже предусматривает некую субъективную эстетическую оценку при том, что эстетиком и искусствоведом я не являюсь, а, с другой стороны, провести социально-антропологический анализ представленных образов в контексте культуры информационного общества. Методологические основы данного анализа изложены в моих статьях, монографиях, а также в недавно опубликованном учебнике «Культура информационного общества». Социально-антропологический анализ образов искусства информационной эпохи проводился мной в составе исследования модели культуры и культурной динамики информационного общества, в основе которого лежала методология Альфреда Крёбера, т.е. исследовались философия, наука, искусство (изобразительное искусство, литература, музыка, кинематограф и телевидение и синтетические формы – инсталляции, хэппенинги и перформансы).
- Для выявления специфики образов человека в медиаискусстве необходимо сказать несколько слов об особенностях современного цифрового искусства, которые эти образы задают. Стимулированная ИКТ-революцией, продолжается активная конвергенция искусства, науки и технологий, эволюция которой медленно протекала практически до середины XX века, начавшись в эпоху Возрождения. Конвергенция технологий, идущая параллельно с процессом конвергенции искусства, скорее всего, приведет к исчезновению отдельных видов искусства и отдельных медиа. Уже сегодня в сфере цифрового искусства начинает доминировать инсталляция-перформанс как синтетическая культурная форма. В инсталляции Эклипс/Блю, представленной в рамках арт-проекта The Creators Project сочетается танец, традиционный театр теней и компьютерные проекции. ВИДЕО - Nosaj Thing "Eclipse/Blue« - 2 минуты (фрагмент). [1] Benjamin, W. The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction. / Durham, M.G., Kellner, D.M. (Ed.). Media and Cultural Studies. Malden: Blackwell Publishing, 2006. P. 18-40. [3] Benjamin, W. The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction. / Durham, M.G., Kellner, D.M. (Ed.). Media and Cultural Studies. Malden: Blackwell Publishing, 2006. P. 32. [4] Соловьев Д. Соц-медиа-арт — химера сетевого пространства. Http://f26.ru/txt/socmediaart/ [5] Rhizoma. URL: Http://rhizome.org/portfolios/artwork/54469/. [6] Rhizoma. URL: Http://rhizome.org/editorial/2012/nov/13/drones-eye-view-revealing-killing-fields/.
- Тенденции развития медиаискусства во многом определяются тенденциями развития цифровых технологий как таковых. Современные «цифровые» художники внимательно следят за изменениями на рынке « носителей », которые изменяются, практически ежедневно. Сохраняется тенденция использования мега-данных в художественном творчестве. Интернет-поток, в данном случае, является постоянным и неисчерпаемым поставщиком материала для медиахудожников. Цифровые устройства и программное обеспечение создают возможности для всех стать участником художественного процесса (например, инстаграммы), но лишь очень немногие из них признаются оригинальными авторами. Такой модус искусства обозначается как соц-медиа-арт и подвергается попыткам осмысления в рамках кибер- и медиа-философии. Одной из важных особенностей современного медиаискусства является интерактивность . Художественное произведение часто создается на глазах у зрителя с его непосредственным участием, например, прикосновения к тачскрину создают орнаменты или узоры, или анимируют неподвижное изображение. Цифровые инсталляции на основе пространственных сканеров (камер) и проекторов высокой четкости создают портреты зрителей, попавших в поле сканирования. Работа художника в данном случае заключается в замысле работы, техническом обеспечении и разработке художественного фильтра, определяющего стилистическое, цветовое и композиционное решение портрета. Такое художественное произведение, по сути, является интерфейсом для создания множественных коллективных работ, а не одного уникального и неповторимого образа. Некоторыми исследователями используется термин «культура интерфейса» (interface culture) . The interface is the primary cultural form of the digital age. Here the invisible technological dimension of the computer meets human perception, interpretation and interaction. Here the bits become text, images, sound and space. The interface thus forms the intersection between technology and humanity. It can be valuable to perceive the cultural and aesthetic perspectives of the interface in the perspective of cultural theory and in an aesthetic, formal perspective. These two modes of perception may be designated as interface culture (Steven Johnson) and the cultural interface (Lev Manovich), respectively. The concept of interface culture places the interface as a cultural form in connection with the postmodern media reality, in which cultural production increasingly takes place in the form of remediation (Bolter & Grusin), manipulation, filtering, quotations, etc. - i.e., it deals with already mediated material. Roughly speaking, the interface culture adapts the reality that already appears in the media, which is already layered and mediated. The very material used for the aesthetic and cultural adaptation becomes that which is already mediated, the media themselves and the conditions they set for the representation of reality and for knowledge and perception. Examples of this media aesthetics can be found throughout the aesthetic and cultural field - for example, montage forms within film and visual media, computer games as remediations of film and vice versa, sampling in music, intertextuality and media references in literature, the adaptation of the media image in the visual arts, the dramaturgy and performance of media. Especially in recent years, media and digitalisation have been placed on the artistic agenda of all art forms and genres. The interface culture and its aesthetics are the cultural answer to a digital media reality.
- Конвергенция науки и искусства выражается иногда в невозможности определения четких границ между ними. Например, британский исследователь робототехники Кевин Ворвик, известный как Капитан Киборг, придает своим экспериментам и их описанию перформативность, присущую современному медиаискусству. В следующем видеофрагменте показывается образ нового человека – частично человека, частично кибернетического организма. ВИДЕО - Trailer- Kevin Warwick, 'The Cyborg Experiments‘ – 1 мин. 30 сек. Профессор Кевин Ворвик из Университета Ридинга в Великобритании, с которым я общался в процессе работ над своей докторской диссертацией, разрабатывает проблемы интеграции человеческого тела и компьютера. С этой целью хирурги провели операцию по вживлению компьютерного коннектора (порта) в предплечье его руки. В связи с этим было объявлено, что профессор Ворвик является первым киборгом. В 2002 году Ворвик выпускает книгу «Я, киборг» и получает прозвище «Капитан Киборг». Изменению культуры в данном случае активно способствует целый ряд книг, кинофильмов, новостей, воздействующих на массовое сознание.
- Тема электронного человека, киборга отражена в миллионах артобъектов, размещенных в сети.
- Для многих медиахудожников человеческое тело становится одновременно интерфейсом и участником в возникающих зонах пересечения технического и компьютерного пространств с физической реальностью. Созданная в 1996 году инсталляция «Фигуративная история» австралийской художницы Джилл Скотт с помощью кодированных образов виртуальных киборгов исследует коммуникацию человека и компьютерной техники. ВИДЕО - A Figurative History - Jill Scott (1996) New Media Art – 4:37
- В цифровом искусстве существенно увеличившееся количество участников изменило модус участия [3] . Джон Сибрук, описывая современную массовую медиакультуру, указывает, что огромное количество участников порождает шум, в котором трудно что-то различить : «В ноубрау все, в конце концов, сводится к одному и тому же. Таймс-сквер и Сохо становятся одним и тем же. Шум не переносит различений». Журнал Тайм поместил на обложку зеркальный экран монитора, назвав персоной года любого человека, купившего данный номер. Образ человека информационной эпохи – это человек, смотрящий сам на себя через экран цифрового устройства. В новейшей концепции соц-медиа-арта, например, утверждается, что даже простое присутствие пользователей и практически любое их действие в сети, являются художественными актами [4] . Искусство становится, в соответствии с терминологией У. Эко, «открытым произведением». Автор теперь зачастую называется primary creator – основной создатель [5] . Кроме того, художник «заимствует» для своего творчества «произведения» других авторов-зрителей, которыми необязательно могут быть люди. Например, портал современного искусства «Ризома» содержит работы авторов, которые используют для своих цифровых произведений фотоснимки и видео с камер слежения, камер беспилотных боевых самолетов, спутников и других видов военной техники [6] . Работа Джеймса Бридла «Свет Господень». Sousveillance , original French , as well as inverse surveillance are terms coined by Steve Mann ( Toronto , Canada ) to describe the recording of an activity from the perspective of a participant . “ Surveillance ” denotes the act of watching from above , whereas “ sousveillance ” denotes bringing the practice of observation down to human level ( ordinary people doing the watching , rather than higher authorities or architectures doing the watching ). [1] Benjamin, W. The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction. / Durham, M.G., Kellner, D.M. (Ed.). Media and Cultural Studies. Malden: Blackwell Publishing, 2006. P. 18-40. [2] Kittler, F., et al. Gramophone, Film, Typewriter. Stanford: Stanford University Press, 1999. P. 2. [3] Benjamin, W. The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction. / Durham, M.G., Kellner, D.M. (Ed.). Media and Cultural Studies. Malden: Blackwell Publishing, 2006. P. 32. [4] Соловьев Д. Соц-медиа-арт — химера сетевого пространства. Http://f26.ru/txt/socmediaart/ [5] Rhizoma. URL: Http://rhizome.org/portfolios/artwork/54469/. [6] Rhizoma. URL: Http://rhizome.org/editorial/2012/nov/13/drones-eye-view-revealing-killing-fields/.
- Бридл демонстрирует основополагающую роль данных и кода для современного человека: «Так как черта пересечена, технология/ПО/код находятся в мире и сроднены с миром и из них нет выхода. Некоторые архитекторы могут посмотреть на здание и сказать вам, какая версия Autodesk была использована для его создания. Мир определяется нашими визуализациями мира». Образ человека и его мира, его культуры в современном медиаискусстве создается с помощью огромных цифровых баз данных, в которых хранятся записи миллионов камер слежения, навигаторов, видеорегистраторов и других электронных устройств. ВИДЕО - Robot readable world – 5 минут
- В просмотренном видео человек является не более, чем анализируемым физическим объектом: анализируются его размеры, скорость, двигательные реакции, жесты, мимика, температура. Для создания этого видеоарта были использованы самые различные базы данных, ссылки на которые вы видите на данном слайде.
- Развитие техники и высоких технологий влияет и на современный статус человеческого тела, его “культурный концепт” [1] . Образ человека становится мультимедийным. Например, работа Алана Бигелоу ( Alan Bigelow ) «Потому что ты спросил» ( Because You Asked ) представляет собой электронный автопортрет художника, состоящий из звука, текста и образа. Зрителю-пользователю предлагается создать этот автопортрет и потом, если он пожелает, стереть его. Эта работа является своеобразным комментарием к традиции автопортретов и ее эволюции в цифровом веке [2] . Этот мультимедийный образ дегуманизирован, роботизирован, и даже набор сугубо человеческих действий, описываемых в портрете, озвучивается как набор автоматизированных механических действий. ВИДЕО по ссылке – 3 минуты. [1] Прудникова А.Ю. Трансформация тела в современном искусстве — от идеи к реальности // Тезисы докладов участников I Российского культурологического конгресса, проведенного 25–29 августа 2006 г. в С-Петербурге. - СПб.: Эйдос, 2006. С . 252. [2] Alan Bigelow. Because You Asked. URL: Http://rhizome.org/artbase/artwork/47096/
- В цифровых инсталляциях живые формы (человек, животные и растения) становятся объектом высоко технологичного вида искусства – биоарта. Телесность человека присутствует в инсталляциях как динамическая, подвижная категория, изменяемая и управляемая технологиями. Электронный полиморфный образ человека создается непосредственно в момент его взаимодействия с программным обеспечением и оборудованием инсталляции. Например, в инсталляции Криса Милка «Предательство святилища» люди превращаются в полуптиц-полулюдей, в ангелов, их образ распадается на разлетающихся и слетающихся птиц. ВИДЕО - The Treachery of Sanctuary- Chris Milk - Creators Project 2012 – 1,5 минуты.
- Возможности ИКТ, связанные с обработкой огромного количества мультимедийных данных, позволили создавать художественные веб-инсталляции с использованием мега-данных. Идеями веб-инсталляций американского художника и вебдизайнера Джонатана Харриса являются демонстрация разнообразия мира и в то же время универсальности человеческих проблем. Специально разработанные для его проектов компьютерные программы «обыскивают» Интернет с целью сбора «нефильтрованного» содержания, которое организуется в определенную последовательность из хаоса данных с помощью интерфейсов, представляющих собой виртуальные объекты современного искусства. Его два наиболее известных проекта «Мы чувствуем себя прекрасно» (проект, основанный на «сканировании» блогов по всему миру с целью сбора данных, отражающих чувства авторов) и проект «новой Вселенной» (проект, который превращает текущие события в созвездия слов). С помощью подобных вебинсталляций коллективное сознание репрезентируется в воспринимаемую эстетическую форму, которая может меняться в зависимости от предпочтений зрителя-пользователя. В данном случае образ человека выражен через его эмоции, люди представлены в виде мириад разноцветных атомов, окрашенных в зависимости от настроения, транслированного в записи блога. [1] We Fell Fine. URL: Http://www.wefeelfine.org/; Universe. URL: Http://www.number27.org/universe.html.
- Образ человека в медиаискусстве продолжает репрезентировать клипизированный социум, многослойное, бриколлажное, перенасыщенное образами социальное пространство городского жителя. Это пространство копий, симулякров и бесконечных репликаций. Образ человека механистичен, человек – элемент планетарного автоматизированного производства. Видео музыканта Бонобо ( Simon Green ), сделанное аниматором Cyriak . ВИДЕО - Bonobo - Cirrus [Official Video] – 4:36
- Видеоинсталляция Марка Булоса «Все, что твердо, тает в воздухе» продолжает тему невротического социума тотальной нуль-коммуникации. Она смонтирована на двух экранах, стоящих напротив друг друга. Два параллельных видеоряда показывают работу брокеров на чикагской бирже и нигерийских повстанцев. На первый взгляд, художник показывает два образа современного человека: экономического материального человека Запада и человека восставшего раба, сражающегося против эксплуататоров, но на самом деле объектом искусства в инсталляции является человек аудитории между двумя экранами, на которые он не может смотреть одновременно и поэтому должен делать множественный и сложный выбор между двумя визуальными мирами. Это образ человека современности, старающегося схватить больше информации, чем он способен, старающийся понять то, что понять не в силах, человек разорванного социального и культурного мира. ВИДЕО - Mark Boulos, 'All That Is Solid Melts into Air.' Collection Miami Art Museum. – 3 мин. 20 сек.
- И, наконец, образ человека, воспринимаемого как код в мире кодов, выражается не просто через его биологическую, но и через микробиологическую структуру. Объектом цифрового медиискусства становится, учитывая быстрый прогресс в области инфо-, био-, нано-, экотехнологий, не человеческое тело в его целостности и завершенности или другие объекты окружающей среды, воспринимаемые органами чувств человека, а то, что невозможно увидеть невооруженным глазом: ДНК, бактерии, вирусы, структура тканей. Они осознаются как некие неизведанные миры, новые территории, которые ждут своего открытия, не столько научного, сколько культурного. Сегодня молекулярная биология становится для современного искусства тем же, чем была анатомия для искусства Возрождения [1] . [1] Козловский Б. Биомасса с кисточкой // Русский репортер. №13 (092), 9-16 апреля 2009. С. 55.
- В мире биотехнологий человек может быть представлен в виде какого-либо устройства, например, «искусственных биологических часов». В данном случае художница Ревитал Коэн попыталась выразить не только влияние репродуктивных технологий на жизнь женщины, но также показать растущее социальное давление современного мира.