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ARTE CRISTIANO-BIZANTINO Páginas: 232-245
1.- El primer arte cristiano 1.1.- La arquitectura paleocristiana 1.2.- La escultura paleocristiana 1.3.- La pintura de las catacumbas 2.- El arte bizantino 2.1.- La arquitectura: Rávena y Constantinopla 2.2.- El mosaico
Contexto histórico-artístico 776 a.C.  Noticias de la primera Olimpiada.  429 a.C . Muere Pericles, importante político ateniense. 423 a.C .   Alejandro Magno muere en Babilonia. s. V a.C.  Guerras Médicas entre Grecia y Persia. Victoria Griega.   753 a.C.   Fundación  de Roma.  509 a.C.  Fin de la Monarquía romana e inicio de la República.   85 a.C.  Saqueo  de Atenas por los romanos.  27 a.C.  Augusto inicia la etapa del Imperio  en Roma.   313  Edicto de Milán por el que Constantino autoriza la libertad religiosa. 330  Fundación  de la ciudad de Constantinopla. 476  Fin del Imperio Romano  de Occidente.
ARTE PALEOCRISTIANO
El primer arte cristiano El cristianismo se fue extendiendo progresivamente por el Imperio Romano.  Considerada como una secta, la nueva religión fue al principio perseguida, de manera que las manifestaciones artísticas tuvieron un escaso desarrollo.  Los cristianos perseguidos se reunían en dos lugares de manera clandestina: los  tituli  y las catacumbas.  Constantino promulgó el  Edicto de Milán (año 313).  Con este edicto legalizaba  el cristianismo en el Imperio.  Los adeptos se multiplicaron y los anteriores recintos ya no eran capaces de albergar la gran afluencia de fieles. Surgió un edificio pagano:  la basílica . Los cristianos tomaron el modelo romano y lo adaptaron a sus necesidades.
Las catacumbas Catacumba :  Zona deprimida en la Vía Appia a cuyo lado había un cementerio subterráneo con restos de mártires. Por extensión del término se empleo para todas las necrópolis cristianas excavadas.
Como no podían profesar abiertamente su fe, los cristianos se valían de símbolos que pintaban en los muros de las catacumbas. Los símbolos expresaban visiblemente su fe: El Alfa y la Omega son la primera y la última letra del alfabeto griego. Significan que Cristo es el principio y el fin de todas las cosas.  El pez, en griego, ikhthys, sus letras forman un acróstico: Iesus Kristos Theu Yos Soter (Jesucristo, Hijo de Dios, Salvador). El ancla y el delfín, simbolizan el camino a la otra vida y la esperanza. La paloma con el ramo de olivo en el pico era símbolo del alma. El ave fénix o pavo real, simbolizaba la resurrección. La vid y la espiga, que eran símbolos eucarísticos. Hay que destacar que la cruz no aparece sino hasta después de Constantino (313), cuando ésta pierde el símbolo de ignominia, para convertirse en símbolo de redención
 
En el siglo III comienzan a surgir los episodios del Antiguo y Nuevo Testamento,  y con estos últimos , la imagen del Señor y la Virgen .
 
Si el nicho era  rectangular se denominaba  Loculi Cripta s o  ambulacrum (estrechas galerías) a distinto nivel y con tendencia descendente Aprovechaban antiguos arenarios romanos, adaptándolos a sus necesidades Distribución de los nichos ( formae)  en varios niveles, siendo los más elevados los másantiguos
Tumba Santa Priscilla En zonas donde se cruzaban dos galerías o donde se podía ensanchar, se creaban estancias cuadradas o poligonales denominadas  cubículos,  que estaban destinadas a las tumbas de cierto prestigio (mártires)
Tumba de Santa Sabina. Cubículo Tumba de Santa Domitila A veces, la base de la tumba presenta un saliente en forma  de banco aprovechado para realizar algún ritual (ágape funerario) Especie de banco corrido
La Basílica
La basílica se convirtió en el templo cristiano. Los cristianos mantuvieron la estructura de la  basílica, pero cambiaron las funciones de los espacios interiores para adaptarlas a su liturgia.  Mantuvieron la planta rectangular, la división longitudinal en naves y la separación por  columnas. La nave central albergaba un claristorio para iluminar todo el espacio. El acceso al templo se realiza a través de un  atrio, al fondo del cual está el  nártex . En la cabecera, encontramos el  presbiterio ,  en forma de ábside, donde se sitúan el obispo y los presbíteros alrededor de un  altar .  Delante del ábside se situaba el  transepto , otra nave que recorría la basílica en sentido transversal.
Toda la concepción arquitectónica estaba pensada para  dirigir la mirada del fiel al ábside , que era el centro de la liturgia.  Se buscaba el simbolismo al reproducir la cruz de Cristo en la planta del templo. Esto es lo que se llama  planta en forma de cruz latina .  El interior no era abovedado, sino que se usaba un armazón de madera.  Los ricos materiales empleados y la decoración a base de mármoles, mosaicos y pinturas murales, en contraposición al exterior sobrio, contribuyeron a crear un espacio espiritual y casi sobrenatural.
 
Planta de Iglesias paleocristianas Primitiva basílica de San Pedro (reconstrucción) Atrio nartex Testero Naves Longitudinales (Central más elevada) Diaconicum (sacristía) Prótasis (Preparación Eucaristía) En base de iglesia o flanqueando entradas del atrio solía haber una o dos torres Muros lisos, sin decoración
Santa Sabina. Interior Inspiración en basílicas romanas (edificios con funciones judiciales y comerciales) Planta rectangular o cruciforme Atrio porticado Nartex Galería columnada destinada a los catecúmenos Tres naves  (central más ancha y elevada) Testero Ábside semicircular y con bóveda de horno Dos torres flanquean entrada Tres naves separadas por  arquerías de medio punto peraltados sostenidas por 24 columnas corintias  Aprovechan mayor altura de nave central para abrir vanos Cubierta adintelada con casetones ( a diferencia de las basílicas romanas que preferían la bóveda de cañón) presbiterio Banco semicircular corrido adosado al muro para clero (Bema) Cátedra del obispo Altar  Salas laterales Diaconicum (sacristía) Prótasis (preparación eucaristía) Tres ventanas (símbolo de  Santisima Trinidad) El iconostasio separa el presbiterio de las naves  Debajo de altar solía haber cripta con restos de mártires Equilibrio, proporción, ritmo, simetría, etc. Eje longitudinal crea espacio-camino
Cubierta a dos aguas Claristorio muy desarrollado Muros sin ornamentación
San Juan de Letrán. Interior San Pablo Extramuros Reconstrucción s. XIX
Además, los primeros cristianos desarrollaron otros edificios, necesarios para cubrir funciones específicas: mausoleos,  martyria  y baptisterios
El mausoleo Los mausoleos eran edificios destinados a albergar la sepultura de personajes importantes para la religión.  Utilizaban la planta centralizada, generalmente de  cruz griega , circular u octogonal, con el fin de situar en el centro el objeto de veneración y facilitar el tránsito de los fieles a su alrededor
Entre los mausoleos destaca el de  Santa Constanza  en Roma.  En Rávena se conserva el  Mausoleo de Gala Placidia
Mausoleo de Santa Constanza (S.IV). Exterior nartex Columnata exterior Muro  altar Doble columnata deambulatorio claristorio Adosado a  basílica de Santa Sabina
Mausoleo de Santa Constanza. Interior Planta centralizada Espacio muy dinámico, articulado con arcos sobre columnas de orden corintio Espacio central cubierto por bóveda de media naranja Centro reservado para el sepulcro de la mártir
Mausoleo de Santa Constanza Deambulatorio  Bóveda de cañon dividida en tramos con lunetos y profusamente decorada Juego de aberturas en el muro
Mausoleo de Gala Placidia (s.V) Planta centralizada Interior y exterior Contraste sobriedad decorativa exterior y riqueza ornamental interior (mármoles y mosaicos) Cubiertas totalmente abovedadas Construcción muy estilizada
San Juan de Letran. Baptisterio. Planta centralizada Planta poligonal Doble piso con entablamento recto sostenido por 8 columnas en cada uno
ICONOGRAFÍA CRISTIANA Crismón Círculo (referencia al círculo solar asociado a Jesucristo) Alfa y Omega, la primera y última letra del alfabeto griego. Simbolizan que Dios es el comienzo y el final de todo La X (ji) y la P (ro) griega, letras iniciales de la palabra Xrhistus, traducción del hebreo del Mesías (el ungido)
Iconos de anclas. Símbolo de cruz y de solidez
Iesus (Jesús) Krhistus (Ungido) Theou (de Dios) Yos (Hijo) Soter (Salvador) Anagrama y acróstico de pez (ICHTHYS en griego)
Agnus Dei Cordero: símbolo de la inocencia y la pureza. Animal para sacrificios, representa a Jesús.  La cruz que atrae al cordero, que le sirve de báculo y que simboliza el sacrificio de Jesús por los hombres
Mosaico paleocristiano s. IV crismón Aves simbolizan el alma
Pavo real. Símbolo de resurrección A través del cáliz se obtiene la vida eterna Uvas como símbolo del vino convertido en sangre de Cristo La cola con su constelación de adornos semeja el cielo lleno de estrellas = inmortalidad
Vendimia. Símbolo de Eucaristía Mausoleo Gala Placidia
Pescadores de almas Los peces son las almas A través del bautismo (inmersión en el agua) entran en el reino de dios Labor evangelizadora
ESCULTURA PALEOCRISTIANA A partir de la conversión al cristianismo del emperador Constantino, muchos patricios romanos empezaron a encargar ricos sarcófagos con relieves esculpidos. Esta costumbre dio lugar a la aparición de una  escultura funeraria . Entre los  temas más representados  en estos relieves se encuentran los de Jonás y la ballena; Daniel en el foso de los leones; Adán y Eva; Moisés y las tablas de la Ley, y la Pasión de Cristo, que triunfa sobre la muerte. Un ejemplo de estos relieves lo encontramos en el  sarcófago de  Junio Basso   de la Gruta de San Pedro del Vaticano.
Predominio del relieve (sarcófagos), aunque hay algunas obras de bulto redondo (crióforo o buen pastor) Progresiva desaparición  del naturalismo clásico Modelado de figuras más tosco, de contornos macizos, simplificación de rasgos, figuras planas,  expresionismo Desaparecen los efectos perspectívicos (ausencia de paisajes en profundidad) Sólo Dios es la belleza suprema, el hombre y su mundo son imperfectos. La obra de arte pierde su valor intrínseco (belleza, arte por el arte), sólo interesa en cuanto sirve para transmitir el mensaje de Jesús
Sepulcro de Moisés y David Concha (símbolo del bautismo) en el centro con retrato Franjas continuas sin compartimentación que representan escenas diferentes Horror vacui
Sarcófago de Junius Bassus (s.IV) Compartimentación de espacio por columnas que separan las escenas 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 1 Sacrificio de Isaac 2  Apresamiento de Pedro 3 Cristo con Pedro y Pablo 4 Prendimiento de Cristo Pilatos lavándose las manos 5 6 7 8 9 10 Detención de San Pablo Daniel entre los leones Entrada triunfal de Jesús en Jerusalén Adán y Eva Historia de Job Temas alegóricos alusivos al triunfo sobre la muerte a través de la fe y sobre la resurrección, pero no directamente sobre pasión de Cristo. Síntesis argumental de  doctrina cristiana del momento (Antiguo y Nuevo Testamento) Composición a base de tres figuras humanas en cada escena (menos Adán y Eva)
Sarcófago Traditio Legis
Sarcófago Marmollos Crismón en número de tres (Trinidad y principio de simetría)
Se desconocía rostro de Jesús (ninguna referencia en Evangelios) por lo que se le representa  joven e imberbe Técnicas romanas de pinturas y mosaicos con tendencia estilística  al antinaturalismo: frontalismo, expresionismo, estilización, etc.
Tetramorfos Cúpula Gala Placidia Águila . Símbolo de San Juan Ángel .  Símbolo de Mateo León .  Símbolo de Marcos Buey  o toro. Símbolo de Lucas.
El buen pastor El buen pastor Mausoleo Gala Placidia Simboliza a Cristo salvando y protegiendo a las almas Tema extraído de la tradición pagana (moscóforo)
Adán y Eva A partir del s. IV se desarrollan ciclos narrativos  Antiguo Testamento Reflejo del comienzo del pecado como contraposición a la redención a través de Jesús
Bautismo de Cristo Iglesia de los Arrianos Nuevo Testamento
Martirio de San Lorenzo Mausoleo Gala Placidia Vidas de Santos
ARTE BIZANTINO
Tras la división del Imperio Romano, la ciudad de  Constantinopla  asumió la capitalidad de la parte oriental. Esta ciudad había sido fundada sobre la antigua ciudad griega de Bizancio.  Después de la caída del Imperio de Occidente (476), el Imperio de Oriente o Imperio Bizantino se convirtió en el transmisor del legado cultural y político de la antigua Roma.  Debido a su situación geográfica, se vio favorecido por influencias orientales y griegas, a las que hay que sumar el sustrato romano. Así surgió un arte y una cultura con personalidad propia.
El arte bizantino alcanzó su máximo apogeo y esplendor durante el reinado del emperador  Justiniano (527-565).   La organización del imperio refleja el orden divino en la tierra: a un único dios corresponde un solo emperador absoluto.  En la civilización bizantina se distinguen tres periodos, denominados  Edades de Oro , que se corresponden históricamente con un mayor auge cultural y sociopolítico.
Primera Edad de Oro (siglos VI-VII).  El momento de mayor esplendor fue el reinado de  Justiniano   (527-565).  Unificó las leyes en un único código jurídico, reconquistó a los bárbaros los territorios mediterráneos, y combatió el paganismo y la herejía. Segunda Edad de Oro (mitad siglo IX al XII).  Durante esta etapa se define la iconografía bizantina. Tercera Edad de Oro (1258-1453).  Nuevo renacimiento social y cultural, que durará hasta la toma de Constantinopla por los turcos en 1453.
En la  Primera Edad de Oro , durante la época de Justiniano, se realizan las más grandiosas obras arquitectónicas que reflejan los caracteres técnicos y materiales, y el sentido constructivo que caracteriza el arte bizantino de este período. Se produce la  transición de la iglesia de planta basilical, a la iglesia de planta central . La  arquitectura  y el  mosaico  fueron sin duda las manifestaciones artísticas que alcanzaron mayor desarrollo.
Arquitectura La arquitectura bizantina, como la romana, es abovedada y da mucha más importancia al interior de los edificios que al exterior. No obstante, la arquitectura bizantina tiene sus propias características: a)  Empleo sistemático de las bóvedas . Fueron capaces de edificar  cúpulas  de proporciones gigantescas, como la de  Santa Sofía de Constantinopla . b) Crearon el  capitel con cimacio . Además, utilizaron los capiteles clásicos, en los que introdujeron modificaciones.
Cimacio
SANTA SOFÍA DE CONSTANTINOPLA . (532-537) (Pág. 240) Arquitectos: Antemio de Tralles  e Isidoro de Mileto. Siglo VI Materiales: ladrillo y mármol. Sufrió un terremoto, y fue reconstruida por Isidoro el Joven en el año 558. “ Salomón, te he vencido”.  Justiniano
 
 
Las enormes dimensiones de la cúpula condicionaron la estructura de la basílica. Planta rectangular cuyo centro está formado por cuatro grandes pilares que delimitan un cuadrado.
Una cúpula central con tambor perforado y cuatro cúpulas sobre  pechinas  en los 4 brazos de la cruz.  A cada lado de las cúpulas se desarrollan naves laterales.  Pechina: cada uno de los cuatro triángulos curvilíneos sobre los que se sustenta la cúpula. Sirven para pasar de la planta cuadrada a la circular.
El empuje de la cúpula lo contrarrestan semicúpulas y ábsides escalonados que se sitúan en los flancos. En dos de los flancos se establecen tribunas desde las cuáles seguir el ritual o ceremonia.
El espacio interior fue decorado lujosamente, y es iluminado por los rayos del sol que entran a través de las 40 ventanas de la cúpula.
 
 
SAN VITAL DE RÁVENA (S. VI) (Pág. 242) Siglo VI Materiales: ladrillo, mármol, decoración con mosaicos. Planta octogonal, centralizada. Nártex a la entrada. Cúpula central.
San Vital. Rávena (Italia).
 
 
MOSAICO El arte bizantino adoptó el mosaico como revestimiento mural. Hornearon multicolores  teselas  de pasta vítrea y las combinaron con piezas laminadas de oro, plata y nácar, componiendo una “pintura de piedras”.
Mosaico de Justiniano (pág. 245)
Mosaico de “Justiniano y su séquito” o “Justiniano acompañado de su corte imperial”, con una ofrenda de una patena de oro a San Vital. San Vital. Rávena (Italia). Año 546.
1.- El emperador aparece ataviado con una túnica púrpura, y coronado por un nimbo o áurea de santidad, porque participa de la divinidad de Cristo, al igual que su mujer Teodora. 2.- La situación del emperador colocada delante del obispo de Rávena, caracterizado ya anciano, insinúa la supremacía civil sobre la religiosa.  3.- En este mosaico se consiguen ciertos efectos de modelado facial. También se percibe algún rasgo que individualiza a los personajes. De hecho, el monarca aparece más joven de lo que era en realidad en aquellos días.
San Vital. Rávena (Italia).
Mosaico de Teodora
Mosaico. Teodora y su séquito. San Vital. Rávena (Italia).
La emperatriz Teodora aparece vestida con una túnica púrpura y un nimbo, al igual que su esposo.  Tiene a su lado varias damas precedidas por dos funcionarios. Las teselas, de distinto tamaño y color, combinan de forma armoniosa formando las túnicas y las joyas de las figuras femeninas.  Este mosaico posee una mayor profundidad espacial, conseguida mediante los cortinajes y la hornacina que enmarca a la emperatriz.  En el manto que viste Teodora se representan los tres Reyes Magos, estableciéndose un paralelismo entre la ofrenda de la Natividad y la de San Vital.
SAN APOLINAR NUEVO. SIGLO VI.  Cortejo de las vírgenes.
El cortejo de santas de la iglesia de San Apolinar el Nuevo se encuentra situado sobre las columnas de la nave central, enfrente del cortejo de santos. Las figuras están separadas entre sí por palmeras cargadas de dátiles. Este cortejo va precedido de los tres Reyes Magos que, guiados por la estrella, llevan sus ofrendas a la Virgen María.
San Apolinar el Nuevo. Siglo VI.  Detalle de mosaico
Planta de la Catedral de San Marcos. Venecia. Siglo XI. 2da.  Edad de Oro.
Está decorada con mármoles y mosaicos dorados creando un interior suntuoso. Los mosaicos resaltan con la luz de las velas y las lámparas y el efecto multicolor suma al espectador en un ambiente encantado, en un microcosmos divino.
Santa Sofía  de Kiev (Rusia).  2da. Etapa de Oro.  Siglo X.
San Basilio. Moscú. Tercera Edad de Oro. Siglo XVI. San Basilio posee una planta muy compartimentada, con pequeñas estancias a distinto nivel unidas entre sí por unos tortuosos corredores.  El exterior es muy suntuoso, con remates cupulados en forma de bulbo sobre altos tambores, articulación geométrica por medio de arcos, vanos y molduras, y gran colorido.