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Barroco, rococó y neolásico.

El documento resume las características principales del estilo artístico Barroco, que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII. El Barroco se caracterizó por el dinamismo, el uso de líneas curvas, la profusión de elementos decorativos, y el énfasis en el movimiento, la luminosidad y las emociones. Algunos de los artistas más destacados fueron Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Velázquez y Poussin. El Barroco se extendió por Europa y América Latina impulsado

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BARROCO EXPRESIÓN DEL ARTE DE LOS SIGLOS VII Y XVIII
BARROCO S. XVII y parte del S. XVIII Generalidades Norte de La palabra barroco tiene Europa: origen portuguesa y protesate significa “perla de forma irregular”, o “joya falsa”. Sur de Europa: católico.
BARROCO Se difunde por Europa y Latinoamérica S. XVII, primeras décadas del Componentes: XVIII. Arte propagandístico Orígenes del término: (como afirmación de la monarquía absoluta y Sentido despectivo, Responde a dos intereses: como afirmación del designa lo “extraño”, lo Nobleza cortesana e catolicismo en su lucha contrario a las normas Iglesia Católica. Obras contra el protestantismo). clásicas. elemento de propaganda de la fe contra los protestantes. Recurre al movimiento, asimetría, líneas Arte de persuasión, apela a diagonales, recursos emociones del escenográficos, formas espectador, de mayor exuberantes, efectismo con la dramatismo. luz. Abandona principios clave del clasicismo Planteamiento: sorprender y renacentista: emocionar. Apelar a emociones simetría, proporción y y a sentimientos y no sólo a la armonía. razón
BARROCO Introduce cambios en el Naturaleza emocional del Roma centro de la gusto y la cultura espectador: conmover y renovación: tendencia artística 1700: abandona persuadir, imaginación opulenta y idea renacentista de ilimitada, elocuente, extre fastuosa, exigiendo representación e ma agudeza realista y prestigio y ostentación imitación de la realidad sensorial; complicados y de la sociedad en un riguroso sistema espectaculares efectos aristocrática de su de relaciones escenográficos. Nueva tiempo y a los ideales proporcionales y concepción de espacio. espirituales y temporales armónicas. de la corte papal. Caracteres más significativos: Roma barroca: columnata de San Pedro a la tendencia a la fusión de las plaza Navona, plaza del Popolo, plaza de diversas formas Spagna, de Santa Maria Maggiore, de Trevi artísticas, definición de nueva y los complejos de Letrán y del Quirinal, estructura espacial, nueva son una secuencia escenográfica y concepción urbanística (imagen admirable relación de organismos unitaria de la ciudad). monumentales con ejes viariados.
BARROCO “Ciudad eterna” y la Difunde nueva concepción Arquitectura: línea curva y política cultural del espacio dinámico: riquísimo contraposición de elementos papado, contribuyeron a repertorio decorativo ligado a diversos; escultura busca una rápida y extensa la arquitectura: movimiento y naturalismo; difusión del barroco en estucos, frescos, tallas pintura tiende a la Italia y en toda Europa (aplicado a contraposición asimétrica y (Polonia, Austria muebles, tejidos, orfebrería, m acentúa interés por la , Alemania, península ontajes festivos y profundidad, la luz y el Ibérica) y América Latina. escenografías). movimiento. Contraposición de elementos aparentemente contrarios: la El artista interesado usa recta con la curva, la luz con la desequilibrio como estado sombra, la belleza con la natural de las cosas: con ello el fealdad, el dolor frente a la espectador se conmoverá más alegría. profundamente.
BARROCO Elementos: -Línea curva: dinámica, dominante, elipses, parábolas, hipérbolas, si nusoides, hélices. - Abundancia de arcos formas variadas. Sentido integrado de la obra de - Uso de diferentes tipos de cúpulas. arte: arquitectura, escultura y - Soportes dinámicos: fuste retorcido (sensación de pintura vuelven a cabalgar inestabilidad), soportes extremadamente estrechos en unidas, con la idea básica de crear su parte inferior; uso de cariátides, pilastras. un conjunto lo más amplio posible - Abundancia de elementos decorativos: formas de elementos artísticos. curvas, abundancia de nichos, ventanales con forma ovoide enmarcados. - Muros pierden el sentido plano y se curvan dejando de cruzarse en ángulo recto, buscando todo tipo de perspectivas y efectos luminosos. - Mantiene tradicional planta rectangular (planta jesuítica), aparecen las plantas elípticas, circulares y mixtas.
BARROCO -Arquitectura gobierna la plástica: escultura y pintura se acogerán a ella simbióticamente. Italia se pondrá a la cabeza de las -Crea ilusión de espacio en el interior de las manifestaciones arquitectónicas. cubiertas del edificio, pretende que el cielo invada el ambiente templo. Francia creadora del palacio barroco y espacios lúdicos como jardines poblados de -Cúpula, en apariencia externa e interior es fuentes y estatuas. espacio usa torbellino de figuras pintadas sobre ella, parecen ascender al infinito. España: pobreza de materiales pero de exuberancia decorativa. -La pintura al fresco, estucos, oculta estructuras fundamentales mediante cubiertas de relieves y falsos soportes.
BARROCO -La técnica del “claroscuro” se magnifica. Contrastes de luz y distintas tonalidades de color, permiten ver contornos En oposición al arte asimétricos, imágenes insólitas y renacentista, el artista barroco composiciones donde las figuras resalta el drama. pierden su relevancia y se acaban mezclando con el escenario donde se encuentran.
BARROCO ¿Qué es lo que diferencia al Barroco de estilos anteriores? -Color, luz y movimiento. -Movimiento y luminosidad son los protagonistas. -Luz que dibuja contornos, define ambiente y formas. En la pintura es atmosfera . -Movimiento que es sinónimo de efectos de profundidad, perspectiva y volumen. -Entre los principales artistas podremos destacar Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Velázquez y Poussin.
BARROCO Variantes barrocas Barroco católico: Barroco burgués : Muestra a través de sus Triunfa en los países obras el triunfo de la Barroco protestantes Iglesia Católica absolutista: (especialmente en sirviéndose del lujo y la Triunfa en Francia y Holanda). Destaca la riqueza. Pretende se sirve de medios pintura, de carácter demostrar que la Iglesia similares a los de la intimista, con es la representante de la Iglesia para expresar escenas de género y fe verdadera. Se da en el poder del Estado. retratos que gustan a Italia, España y en el sur la clientela de Alemania. (burguesía).
BARROCO Características Dinamismo Profusión de Edificaciones elementos religiosas y civiles: Elíneas curvas: alternancia de líneas decorativos: Iglesias, palacios, que se cóncavas-convexas, que Se emplean mucho los embellecen con jardines y dan lugar a fachadas relieves que refuerzan el fuentes. alabeadas. Es una contraste ya citado de El muro no marca el arquitectura que gusta de claro-oscuros. Dentro de límite, espejos o pinturas los fuertes contrastes: esta decoración en relieve en las bóvedas amplian recta-curva, claro- destacan los elementos ilusoriamente el espacio. oscuro, cerca-lejos en las botánicos y las placas Se concede gran perspectivas, etc. rectangulares. importancia al urbanismo.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte Rococó Estilo aristocrático, revela Armoniza con la vida despreocupada y gusto por lo elegante, lo Nace en Francia principios agradable que la sociedad refinado, lo íntimo y lo ansía y se desentiende de siglo XVIII (Luis XV y Luis delicado. cuestiones religiosas. XVI). Arte mundano, sin Culminación del Barroco: conexión con la estilo independiente que religión, trata temas de la Arte frívolo, exclusivo de surge como reacción al vida diaria, no simboliza la aristocracia nada social ni barroco clásico impuesto espiritual, sólo por la corte de Luis XIV. superficialidad. Opulento, elegante, de Se difunde toda Europa colores vivos, que sobre todo en Alemania y contrastan con el pesimismo Austria y se seguirá desarrollando hasta la y la oscuridad del barroco. llegada del Neoclasicismo.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte Rococó Decoración: Predilección por las completamente libre y formas onduladas e asimétrica. irregulares. Término proviene de palabra francesa Predominan los elementos naturales "rocaille" (piedra) y como las conchas, las Arte frívolo, exclusivo de la aristocracia "coquille" piedras marinas y las formas vegetales. (concha), elementos de gran importancia Difusión el gusto para la chino: piezas de porcelana, telas o ornamentación de lacas, decoraran interiores. salones con sus temas más representativos.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte Rococó Las composiciones Predominan los son En pintura, los colores pasteles, sensuales, alegres suaves y claros. temas más y frescas. abundantes son las fiestas galantes y La mujer se campestres, las convierte en el foco historias de inspiración, ya que es la figura pastoriles, las bella y sensual. aventuras amorosas y cortesanas.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte Neoclásico Este cambio social Se revisan y critican europeo se debe a la los modelos difusión de las teorías tradicionales y se de la Ilustración en proyecta una nueva todos los ámbitos de la sociedad más justa e Nace a mediados del vida. igualitaria. siglo XVIII en medio de una revisión de modelos Este proceso terminará provocando la caída sociales, económicos del Antiguo Régimen. y políticos en Europa. Estilo perdura hasta 1820.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte Neoclásico En arte y literatura se Se busca un ideal de pureza como defensa y revisan los valores de crítica del barroco y la antigüedad desde el rococó, que se punto de vista formal y consideran artes de moral. Movimiento de lujo artificial. humanismo cultural, también Antigüedad clásica es modelo a seguir. Roma aparece un afán es modelo de la enciclopédico de antigüedad imperial romana, es el centro recoger el saber internacional. humano.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte 1 2 3 Neoclásico Redescubre el La difusión Crítica al arte clásico de ideas de la estilo 3 condiciones (hallazgos Ilustración, vi rococó, asoci arqueológicos nculación a la ado a los para su aparición de Pompeya y nueva clase ambientes Herculano). social en cortesanos y ascenso, la nobiliarios, c burguesía. onsiderados ahora como propios del antiguo régimen.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte Neoclásico 1 2 3 Contraposición Respuesta a La ilustración Causas: de los excesos culminación de difundió el del barroco Revolución racionalismo debido a las Francesa. en toda ansias de Concepto Europa, aprender de la ideológico poniendo fe en gente. burgués la razón y consolidó el por lo tanto movimiento. en la ciencia. Conceptos: libertad, igualda dy bien común.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO 1 2 3 Arte Ideal estético: Imagen opuesta Se resalta la Neoclásico importancia de la razón sobre claridad, simp licidad, regula colorismo, sombr al el sentimiento y ridad, simetrí as, sobriedad, def Características la imaginación. a, contención, ormidades, desig sobresalientes ualdades, dinami serenidad, eq smo, apasionami uilibrio y ento y civismo personalismo de público. que había hecho gala el gusto barroco.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Arte Inspirada en Concepto de belleza : pureza de líneas Neoclásico monumentos de la , simetría y antigüedad proporciones sujetas a Características grecorromana. las leyes de la medida y las matemáticas arquitectura: . . Elementos básicos Gusto por la Reacciona contra clásicos: sencillez, con los efectos columnas, órdenes predominio de lo decorativos del dórico y arquitectónico barroco y el jónico, frontones, bó sobre lo rococó vedas, cúpulas, etc. decorativo.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO El artista Características Arte Moderno, compro Escultores y pintores trabajan metido con la Neoclásico problemática de para la ciudad: estatuas, adornos, su tiempo. Nuevo representación Pureza de orden social exige histórica sirven de nuevo orden de la líneas y ciudad (reforma ejemplo al ciudadano. búsqueda del urbanística). Prefieren el Monumentos son orden y la necesarios al retrato, modo de analizar y aclarar armonía. igual que un la relación entre la desarrollo social naturalidad Arte del siglo y funcional. (sentimiento) y la Iglesias, escuelas, sociabilidad de las (deber) de la revoluciones. hospitales,merca persona. Trabajo dos, plazas, etc. = mediante templos clásicos. proyectos.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Escultura Arquitectura Constituyó una Arte fase de transición Su finalidad la «ordenación de los hacia la Neoclásico arquitectura del cuerpos y no del tiempo»; arte siglo XIX, en la intemporal parte que se del modelo clásico desarrollarían los a imitar. De noble principios de la sencillez y serena Revolución grandeza, por la Industrial, con el actitud y consiguiente expresión, es por auge de la tanto ingeniería. de carácter imitativo.
MÁS ALLÁ DEL BARROCO Fuente de Temas Pintura No disponía de inspiración: la Arte modelos clásicos naturaleza, de la antigüedad imperfecta debía Neoclásico como ocurre con escogerse de ella la escultura o la lo mejor, sin dar arquitectura. Única cabida a la fealdad referencia : o a la imperfección. relieves sin Obras realistas, cromatismo. Se pero idealizadas. fundamenta pues Personajes de en la temática, sin musculaturas aportar nada perfectas y nuevo en cuanto a proporciones sistemas de canónicas. representación ni Escenarios a técnica. arquitectónicos recrean el pasado clásico de forma veraz. Paisajes naturales: bellos y tranquilos.
Gracias :D