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LA PINTURA METAFISICA.pptx

La pintura metafísica fue un movimiento artístico italiano creado por Giorgio de Chirico y Carlo Carrà entre 1915 y 1920. Representaba un mundo visionario e irreal a través de escenas cotidianas con objetos en contextos inusuales que generaban un sentido de misterio. Los pintores buscaban explorar lo oculto y simbólico en las cosas ordinarias. El movimiento influenció al dadá y el surrealismo y tuvo como máximos exponentes a De Chirico y Carrà.

Arte y fotografía◦
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ESTETICA JOSÉ E. CHOQUETOPA A. VIRGILIO RAMOS T. Producción Audiovisual Cochabamba - Bolivia LA PINTURA METAFISICA
“HAY MÁS MISTERIO EN LA SOMBRA DE UN HOMBRE CAMINANDO EN UN DÍA SOLEADO, QUE EN TODAS LAS RELIGIONES DEL MUNDO" Giorgio de Chirico
DEFINICION (En italiano: Pittura metafísica) es el nombre de un movimiento artístico italiano, creado por Giorgio de Chirico y Carlo Carrà. Representaron un mundo visionario que se entrelazaba casi inmediatamente con la mente inconsciente, más allá de la realidad física, de ahí el nombre. El movimiento metafísico proveyó de significante ímpetu para el desarrollo del Dadaísmo y el Surrealismo.
PERIODO DE DURACION Este movimiento tuvo corta duración, nace en 1915 por Giorgio de Chirico junto con Carrá tras conocerse en un hospital de Ferrara y se disolvió definitivamente en 1920. 1920 1915
CONTEXTO La pintura metafísica surgió a partir del deseo de explorar la vida interior e imaginada de objetos cotidianos, para ello los pintores los representaron en contextos no habituales; contextos que sirvieron para explicarlos o condicionar la actitud intelectual en la obra. En las pinturas metafísicas lo inverosímil e ilógico parece creíble. Se destacan en el tratamiento pictórico metafísico de los objetos, su solidez, su separación en el espacio y el diálogo secreto entre ellos, así lo condiciona. Para los pintores metafísicos la atención a la simplicidad de las cosas ordinarias constituyó el leit motiv para sus obras, y en la que apuntan, muchas veces, a un estado más oculto y cargado de metáforas.
CARACTERÍSTICAS • Representación naturalista de las figuras, los objetos y las acciones en un espacio escénico-pictórico controlado. • Escenas colmadas de misterio y quietud. • Imágenes que se alejan del mundo corriente y ordinario. • Lenguaje pictórico altamente poético, fuerte y correctivo en lo formal. • Exploración de la naturaleza enigmática de los objetos. • Representación de ambientes desolados, carentes de vida y en los que se yuxtaponen figuraciones variadas. • Uso de la perspectiva convencional, ponderando lo espacial. • Marcado efectismo y énfasis en los efectos de sombra como elemento para potenciar los efectos de relaciones espaciales, luz y profundidad. • Marcado deseo por representar la vida interior de los objetos y su interrelación.
BASES DEL MOVIMIENTO La metafísica es una de las partes fundamentales de la filosofía que se ocupa del estudio del ser, sus propiedades, principios, causas y fundamentos esenciales de su existencia, es decir y en otras palabras, la metafísica enfoca su atención hacia todo aquello que trasciende lo meramente físico.
MAXIMOS EXPONENTES
GIORGIO DE CHIRICO (Volos, Grecia; 10 de julio de 1888 – Roma; 20 de noviembre de 1978) pintor italiano nacido en Grecia de padres italianos. Estudió arte en Atenas y Florencia, antes de mudarse a Alemania en 1906, donde ingresó a la Academia de Bellas Artes de Múnich. Allí entró en contacto con las obras de los filósofos Nietzsche y Arthur Schopenhauer, además de estudiar las obras de Arnold Böcklin y Max Klinger. Volvió a Italia en el verano de 1909 para pasar seis meses en Milán. De Chirico pasó algunos días en Turín, de camino a París, y quedó impresionado por lo que llamó "el aspecto metafísico de Turín" que se apreciaba en la arquitectura de sus arcadas y plazas. De Chirico es reconocido entre otras cosas por haber fundado el movimiento artístico scuola metafisica.
El enigma de la hora, 1912. • Visión frontal • Arquitectura clásica • Violento contraluz: fachada iluminada pero interior sumida en una sombra profunda • Personaje inquietante • Reloj: él es muy obsesivo con los relojes. Algo que pasara en la pintura de dali. Las horas: centrales. • Inquietud por lo desconocido, por lo no comprensible, por lo extraño • Melancolía hacia el pasado, hacia tiempos que no volverán: la obsesión del tiempo, del reloj, de la hora.
Melancolía y misterio de una calle, 1914. • Paisaje urbano jalonado por construcciones renacentistas • Perspectivas lineales que se pierden en la lejanía • Luces intensas que dejan contraluces y proyectan sombras • Elementos chocantes: carro queno encaja con las arquitecturas nobles y clasicistas • Calle solitaria: solo niña y a contraluz también • Además trabaja la sombra con un valor simbólico: presencia de una estatua, pero la vemos intuida a través de la sombra, porque queda fuera del ámbito visual. • Sombra: ambigüedad entre presencia ausencia. Es una ausencia visual. Juega con conceptos metafísicos.
El enigma de un día, 1914. Aquí vemos la estatua de la que antes veíamos la sobra. De nuevo aparece el carromato. Y unos personajes que avanzan. Espacios solitarios. Dibujo certero: perspectiva lineal y modelado y el uso del color del 400, postulados de la pintura clásica. Nos da una serie de elementos para entender que eso no es una realidad.
La angustia de la partida, 1914. Masa de humo que sale de su chimenea
La recompensa del adivino, 1913. En primer termino esa escultura de inspiración clásica, una escultura de mármol. Y el tren que pasa, la fugacidad del tiempo.
La incertidumbre del poeta, 1914.
El vidente, 1915. Apuesta por pintores clasicistas como Claudio de Lorena. Asimila rasgos de la estética de estos pintores. Una vez estallada la IGM, De Chirico es movilizado. Durante un tiempo participa en la guerra, pero problemas de salud le obligan a abandonar y a entrar en un sanatorio. De este parón, retoma la actividad introduciendo un elemento nuevo: el maniquí.
Andrea, hermano del artista Fecha: 1910 Museo: Nationalgalerie (Berlín) Características: 119 x 75 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Autorretrato Fecha: 1920 Museo: Staatsgalerie Moderner Kunst de Munich Características: 50 x 39´5 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Autorretrato con atuendo del siglo XVII Fecha: 1959 Museo: Colección Particular Características: 153 x 98 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Canto de amor Fecha: 1914 Museo: Museo de Arte Moderno de Nueva York Características: 73 x 59, 1 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
El gran metafísico Fecha: 1917 Museo: Museo de Arte Moderno de Nueva York Características: 104´5 x 69´8 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
El profeta Fecha: 1915 Museo: Museo de Arte Moderno de Nueva York Características: 89, 6 x 70 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Estación Montparnase Fecha: 1914 Museo: Museo de Arte Moderno de Nueva York Características: 140 x 184, 5 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Héctor y Andrómaca Fecha: 1946 Museo: Colección Particular Características: 82 x 60 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Interior metafísico con sol que se extingue Fecha: 1971 Museo: Colección Particular Características: 80 x 60 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
La caída de Faetón Fecha: 1954 Museo: Colección Particular Características: 50 x 40 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
La recompensa del adivino Fecha: 1913 Museo: Museo de Arte de Filadelfia Características: 136 x 181 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Le cerveau del´enfant Fecha: 1914 Museo: Moderna Museet de Estocolmo Características: 80 x 63 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Los divinos caballos de Aquiles Autor: De Chirico Fecha: 1963 Museo: Colección Particular Características: 98 x 87 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Lucrecia Fecha: 1922 Museo: Galleria Nazionale d´Arte Moderna di Roma Características: 174 x 76 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Plaza de Italia con torre roja Fecha: 1943 Museo: Colección Particular Características: 50 x 40 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Ribera de Tesalia Fecha: 1926 Museo: Colección Particular Características: 92 x 73 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Villa Medici: templete con estatua Fecha: 1945 Museo: Colección Particular Características: 60 x 44 cm. Estilo: Pintura Metafísica Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
CARLO CARRÀ (Quargnento, 11 de febrero de 1881 - Milán, 13 de abril de 1966) fue un pintor italiano, uno de los líderes del movimiento futurista junto con Marinetti, que floreció en Italia a principios del siglo XX. En 1899, Carrà estuvo en París decorando diversos pabellones para la Exposición Universal. En 1906 entró en la Accademia di Brera, donde estudió con Cesare Tallone. En 1910 inició una época pictórica considerada la más popular del artista. Resulta curioso de Carrá que durante su etapa futurista mencionara lo siguiente: “El arte del pasado es un gran absurdo basado en principios morales, religiosos y políticos. El verdadero arte solo se da en el futurismo” y luego se pasara al arte metafísico, recuperando la forma, buscando la deshumanización en los maniquíes.
El óvalo de las apariciones Fecha: 1918 Museo: Galleria Nazionale d´Arte Moderna di Roma Características: Estilo: Futurismo Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Funerales por el anarquista Galli Fecha: 1911 Museo: Metropolitan Museum of Art Características: 198,7 x 259,1 cm. Estilo: Futurismo Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
La amante del ingeniero Fecha: 1921 Museo: Colección Particular Características: Estilo: Futurismo Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Manifestación intervencionista Fecha: 1914 Museo: Colección Particular Características: 30 x 38,5 cm. Estilo: Futurismo Material: Collage Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Retrato de Marinetti Fecha: 1910-11 Museo: Colección Particular Características: 100 x 82 cm. Estilo: Futurismo Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Salida del teatro Fecha: 1909 Museo: Colección Particular Características: 69 x 91 cm. Estilo: Futurismo Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
Soledad Fecha: 1917 Museo: Colección Particular Características: Estilo: Futurismo Material: Oleo sobre lienzo Copyright: (C) ARTEHISTORIA
FUENTES DE INFORMACION: http://www.artehistoria.jcyl.es/ http://www.definicionabc.com/ http://www.todacultura.com/ http://es.mashpedia.com/ http://www.ecured.cu/ ArtStudio Magazine GRACIAS.