El patrimonio cultural de Ecuador esta nutrido con la cosmovisión de uno de los representantes más importantes del siglo XXI, el pintor y escultor Cristóbal Ortega Maila.
Esta obra constituye una compilación de varios de los trabajos del artista, en los que propone su visión sobre la cultura ancestral de Ecuador, invitando a una aventura pictórica y escultórica en la que se puede apreciar la preocupación del autor por indagar sus orígenes y la voluntad por reinvindicar la visión del pueblo indígena, al igual que la de sus líderes y representantes.
A través de una serie de fotografías es posible apreciar las colecciones: “El Despertar de los Espíritus”, (piezas escultóricas), “Rostros y Ancestros”, (obras pictóricas). La primera visibiliza a líderes indígenas, ocultados por la historia, a quienes Ortega Maila intenta dar vida. Por su parte Rostros y Ancestros visibilizan varias costumbres y tradiciones de estos pueblos.
El artista tras recorrer el Camino del Inca, se fue nutriendo no sólo del pensamiento ancestral, también fue coleccionando copias de piezas ceremoniales que se exhiben en su obra cumbre, el Templo del Sol, con el objetivo de que las nuevas generaciones vivan y sientan la cultura ancestral.
Pintor-Escultor Ortega Maila-Colección "El Despertar de los Espíritus"Museo Templo del Sol
"Cristóbal Ortega para quien su misión de llevar a los distintos puntos del mundo su obra aún es larga y que mejor augurio que hacerlo frente a los suyos, así como en aquel día en Cajamarca 6000 mil espíritus lloraron la muerte del emperador inca Atahualpa y más de 2000 tomaron la decisión de ofrendarse junto a su cuerpo etéreo."
Lic.Cesar Garcia
“Ortega Maila ha salido de su pintura de intensa humanidad -ojalá no definitivamente- para hacer hablar la piedra. De bloques rústicos de la piedra más humilde, esa que se usa para los cimientos de los edificios, largamente acariciados con la lija hasta lograr calidades de obscuros pulimentos, ha evocado rostros. Toda una larga galería de rostros indoamericanos, de héroes milenarios de estas tierras nuestras. Y así ha titulado esa galería de rostros pétreos: “La Ruta de los Espíritus". Junto a cada cabeza, a cada rostro, ha inscrito el nombre de esos héroes que han inspirado esta poderosa empresa de evocación y creación.”
El patrimonio cultural de Ecuador esta nutrido con la cosmovisión de uno de los representantes más importantes del siglo XXI, el pintor y escultor Cristóbal Ortega Maila.
Esta obra constituye una compilación de varios de los trabajos del artista, en los que propone su visión sobre la cultura ancestral de Ecuador, invitando a una aventura pictórica y escultórica en la que se puede apreciar la preocupación del autor por indagar sus orígenes y la voluntad por reinvindicar la visión del pueblo indígena, al igual que la de sus líderes y representantes.
A través de una serie de fotografías es posible apreciar las colecciones: “El Despertar de los Espíritus”, (piezas escultóricas), “Rostros y Ancestros”, (obras pictóricas). La primera visibiliza a líderes indígenas, ocultados por la historia, a quienes Ortega Maila intenta dar vida. Por su parte Rostros y Ancestros visibilizan varias costumbres y tradiciones de estos pueblos.
El artista tras recorrer el Camino del Inca, se fue nutriendo no sólo del pensamiento ancestral, también fue coleccionando copias de piezas ceremoniales que se exhiben en su obra cumbre, el Templo del Sol, con el objetivo de que las nuevas generaciones vivan y sientan la cultura ancestral.
Pintor-Escultor Ortega Maila-Colección "El Despertar de los Espíritus"Museo Templo del Sol
"Cristóbal Ortega para quien su misión de llevar a los distintos puntos del mundo su obra aún es larga y que mejor augurio que hacerlo frente a los suyos, así como en aquel día en Cajamarca 6000 mil espíritus lloraron la muerte del emperador inca Atahualpa y más de 2000 tomaron la decisión de ofrendarse junto a su cuerpo etéreo."
Lic.Cesar Garcia
“Ortega Maila ha salido de su pintura de intensa humanidad -ojalá no definitivamente- para hacer hablar la piedra. De bloques rústicos de la piedra más humilde, esa que se usa para los cimientos de los edificios, largamente acariciados con la lija hasta lograr calidades de obscuros pulimentos, ha evocado rostros. Toda una larga galería de rostros indoamericanos, de héroes milenarios de estas tierras nuestras. Y así ha titulado esa galería de rostros pétreos: “La Ruta de los Espíritus". Junto a cada cabeza, a cada rostro, ha inscrito el nombre de esos héroes que han inspirado esta poderosa empresa de evocación y creación.”
Ortega Maila Pintor y escultor ecuatoriano nacido en Quito, el 24 de Octubre de 1965. Actualmente considerado uno de los artistas con mas reconocimientos a nivel nacional e internacional. A expuesto sus obras en Europa, EE.UU y Asia.
His first work was 50 sucres , was a portrait that drew in the Plaza de la Merced , in the historic center of Quito , which bought sheets of paper and some crayons was there that he decided to make his initial investment for the who later would become his profession.
Sheets of paper and some crayons would be their constant companions since for some years, next on " I paint portraits in three minutes " that were leaving satisfied customers and their desire to move forward. At age 22 I decided to take a different route to his way of making art , which was not determined by chance , but the response to the call of your body , mind and spirit to make your fingers and hands the instruments it uses its brain to translate the images are born .
Cristobal Ortega was born in Quito on October 24, 1965 , is an artist who revolutionized the art of finger paint in the United States.
He studied at the University Cultural Center Extension ( CECU ) Quito, Ecuador , then did a course International Culture and Development (Palace of Conventions in Havana Cuba ), the Cultural Policy Course . Second international conference in Havana Cuba and the Course of research on art and culture in Havana Cuba .
Cristobal Ortega has drawn only with his fingers 100 pictures in 60 minutes , becoming the world's fastest painter , attributing this skill to the energy received from their ancestors and the Pacha Mama .
El Real Convento de la Encarnación de Madrid, una joya arquitectónica y cultural fundada en 1611 por la reina Margarita de Austria, ha sido revitalizado gracias a una avanzada reconstrucción en 3D. Este convento, una maravilla del barroco madrileño, ha sido un pilar en la vida religiosa y cultural de la ciudad durante siglos. Su rica historia y su valor patrimonial han sido capturados en esta innovadora reconstrucción, diseñada para su exploración, una tecnología que combina la realidad virtual y aumentada para ofrecer una experiencia inmersiva y educativa.
La reconstrucción comenzó con una exhaustiva recopilación de datos históricos y arquitectónicos, incluyendo planos originales y fotografías de alta resolución. Estos recursos permitieron a los especialistas crear una réplica digital precisa del convento. Utilizando software de modelado avanzado, cada elemento arquitectónico y decorativo fue cuidadosamente recreado, desde los majestuosos muros exteriores hasta los intrincados detalles del interior, como los frescos y el retablo mayor.
El resultado es un modelo 3D que no solo respeta la integridad histórica y artística del convento, esto permite que un futuro los usuarios pueden explorar virtualmente el convento, navegando por sus pasillos, admirando su arte sacro y descubriendo detalles ocultos que, de otro modo, serían inaccesibles.
Esta reconstrucción no solo preserva la historia del Real Convento de la Encarnación, sino que la hace accesible a un público global, permitiendo a estudiantes, historiadores y amantes del arte experimentar la grandeza del convento desde cualquier lugar del mundo. Además, la implementación de tecnologías de realidad virtual y aumentada ofrece nuevas oportunidades para la educación y el turismo cultural, haciendo del convento un ejemplo brillante de cómo la tecnología puede ayudar a preservar y difundir el patrimonio histórico.
En resumen, la reconstrucción 3D del Real Convento de la Encarnación es un proyecto que combina el respeto por la historia con la innovación tecnológica, asegurando que este tesoro del barroco madrileño continúe inspirando y educando a futuras generaciones
Texto del catálogo de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, imágenes de las obras, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
