Desarrolla guiones basado en la temática a exponer.
Principios básicos para convertir una idea en una historia
Participación a los asistentes contando sus proyectos.
El Story Line. La sinopsis. La ecuación de sinopsis + argumento.
La sinopsis argumental
El guion literario: desde la idea, personajes, diálogos y ambientes; que necesitamos para mejorar la idea, el Script, el perfil de los personajes, el argumento y sus fórmulas, concepto de secuencia, concepto de escena, trama de un guión literario, formato de un guión literario, ejemplos y glosario de términos.
El guión gráfico: para qué lo necesitamos, estándar del pliego de cartulina, signos en bordes. Técnicas para realizar un storyboard, puntos de fuga, perspectiva frontal, oblicua y aérea. Cómo dibujar una figura humana. Cómo dibujar un rostro. Cómo reconocer la expresividad en los rostros.
El guión técnico: Locaciones internas y externas, vestimenta los actores, planificación respecto al guión literario. Equipos de grabación a llevar.
Tarea: traer guion literario de no más de 3 hojas
1. Temas a tratar:
• 1.- El atube catcher (repaso y otros)
• 2.- La idea
• 3.- El guion literario
• 4.- El guion gráfico
• 5.- El guion técnico
• 6.- Demostración
8. Las mejores historias son las puedes ver
una y otra vez y no te cansan; son historias
humanas, de lo que sucede a diario.
Para hacer una buena producción es
necesario hacer un buen guión.
9. LA IDEA
Para describir una buena se debe tener:
Motivación: Algo que a la gente le interese ver,
cosas que leo, que pienso, que reflexiono y sobre
todo algo que atraiga.
Experiencia: Algo que ya has vivido, el detalle de
las sensaciones de algo personal.
11. COMPONENTES DEL GUION LITERARIO
Para presentar un guión
literario necesitamos :
La idea,
El script,
Las escenas y
Las secuencias.
12. PARA REFORZAR LA IDEA
NECESITAMOS:
Investigación: Una previa documentación del tema.
Personajes: Una cantidad mínima de ellos.
Situaciones: Cuantas tramas y conflictos se puedan
desarrollar.
Temporalidad: En que
tiempo se desarrolla
la historia (vestimenta y
ambientes necesarios).
Diálogos: Frases y
emociones claves
que dirán los
personajes.
13. EL STORY LINE
El Storyline no tiene más de 5 a 7 líneas, es el resumen
que le sirve al mismo guionista para no perder el hilo,
aquí no hay detalles.
• Es la película completa contada muy
resumidamente con inicio, medio y final.
14. LA SINOPSIS
Es un pequeño resumen más detallado con inicio,
medio y final, donde se agrega el perfil de los
personajes principales.
Las sinopsis tiene hasta 20 líneas; abarca menos
de una pagina.
15. EJEMPLO DE SINOPSIS
“DIRIGIDO A DIOS " - Un grave accidente afecta la unión de una
familia. Bony, la hermana atea de la víctima, se somete a una
conversación con Dios, pese a su escepticismo, con tal de que su
familia siga siendo lo que siempre ha sido.
Bony no es cualquier persona, sino que es la hermana de alguien
que tuvo un accidente grave, que ha provocado un shock en una
familia y que es atea, pero que rezó para que su hermano se
recupere y la familia vuelva a ser como era.
“CELINDA” - Es una fiel gatita acostumbrada al humo de marihuana
y a la cerveza que consume junto a su ama Vicky, una ejecutiva sin
carrete que vive sola con ella, pero el humo y el alcohol le hace más
efecto a la felina que a ella misma."
La idea es clara. La protagonista es la gata; endurecida a la
marihuana que fuma su loca ama. La producción esta basada desde
el punto e vista del animal y sus efectos alucinógenos.
16. LOS PERSONAJES
Son creados, con un objetivo; sus actos y diálogos
desarrollen la historia. Aquí algunos perfiles:
( genero Drama)
17. “Celinda” ( genero Comedia)
VICKY: Ejecutiva de 30 años. Vive sola con su
mascota, tiene una vida loca, es soltera y solitaria.
CELINDA : Gata de 3 años, operada para no tener
crías es una felina de mal carácter, droga y borracha.
18. EL ARGUMENTO
Es toda la historia; lo que pasará en toda la
producción. Se escribe como una novela.
19. EL SCRIPT
• Es el documento completo escrito de la historia, en él se
plantean las bases sobre las que luego trabajará el
equipo de producción.
• Existen varios elementos:
1) – EL STORY LINE
2) – LA SINOPSIS
3) – LOS PERSONAJES
4) – EL ARGUMENTO
20. ESTRUCTURA DE UN GUION LITERARIO
Se divide en Planteamiento, nudo y desenlace
Curva de atención
Presentación
Conflicto
Final
Climax
Planteamiento Nudo Desenlace
Acto 1 Acto2 Acto 3 Acto 4
21. TRAMA DE UN GUION LITERARIO
Planteamiento: Presenta a los personajes, ubica la
historia en situaciones concretas de tiempo y
espacio. Se definen los perfiles de los personajes,
se pone de manifiesto el genero narrativo.
En un documental se
denomina presentación.
22. TRAMA DE UN GUION LITERARIO
Nudo: Comienza con el primer conflicto del
protagonista; situaciones que debe enfrentar para
lograr su objetivo. Termina antes de llegar al
Climax de la historia.
23. TRAMA DE UN GUION LITERARIO
Desenlace: Comienza en el Climax (momento
más álgido de la trama) y nos ha de llevar a la
solución del conflicto para bien o para mal, da
paso al final de la historia.
26. Se escribe en “Courier New” (máquina de escribir) y en
negritas la siguiente información:
DISPOSICIÓN DE UN GUION LITERARIO
Secuencia que
se va filmar.
Día / Noche /
Tarde /
Amanecer
En donde se
desarrolla.
Exteriores/
Interiores
Antecedentes de la situación
Para el editor
en letras
Atención para el actor. Va al
costado del
nombre
Líneas que dice el actor que
representa el personaje.
27. LA ESCENA
Es una unidad de acción – situación; sucede en un mismo
espacio y tiempo, explica o modifica un aspecto de la trama o
evolución de los personajes.
Esta formada por un ángulo, plano, y movimiento en
continuidad.
33. LA SECUENCIA
Es un conjunto de escenas que
mantienen un vínculo narrativo.
Expresa una sucesión de situaciones.
Se define como la unidad dramática,
un momento significativo de la historia.
35. EL GUION GRÁFICO / STORYBOARD
Representa gráficamente la historia; sirve para que
el productor puede precisar detalles y escoger el
orden que crea conveniente.
36. Debemos preguntarnos ¿tengo escenas que las cámaras no
pueden mostrar?, como las células humanas o el interior de
un átomo.
¿Se necesita un
mapa? si la historia
requiere darle al
espectador el camino
para ubicar lugares.
¿Una referencia?
Puede ser tiempo o
sitio, en este caso
debo describir
mediante subtítulos o
“voz en Off” los
detalles.
STORYBOARD
37. DISPOSICION DEL STORYBOARD
No hay un estándar de cuadros por pliego, pero existe una
tendencia a dibujar 16 escenas por pliego y que representa
aproximadamente un minuto de producción.
Un pliego (de papel o
cartulina) es de
40cms. x 60cms está
dividido en 4 filas y 4
columnas, su
interpretación es
idéntica como las
historietas de arriba a
abajo y de izquierda a
derecha.
40. EL GUION TÉCNICO
Contiene la información necesaria para ejecutar
cada uno de los planos, ángulos y movimientos que
la obra audiovisual requiere.
Con él confirmamos si
tenemos todos los
elementos necesarios
para rodar, incluyendo
la generación de
sonidos, maquetas y
efectos especiales
están contemplados.
41. Contiene el troceo por secuencias, planos encuadre,
posición de cámara, decoración, sonido, vestuario,
efectos especiales, iluminación, etc.
Contiene:
1.- Número de Escena
2.- Tipo de Plano
3.- Movimiento / ángulo
4.- Descripción de la acción
5.- Diálogos
5.- Sonido y
6.- Tiempo
7.- Observaciones
42. Objetivo:
• Comprobar si los adolecentes de nuestra
realidad se encuentran preparado para
entrara al conectivismo.
Procedimiento:
• Escoger a un colegio nacional y desarrollar
una actividad relacionada con una asignatura
y comprobar que pueden ser prosumidores.
Proyecto Conectivismo Escolar 2011
45. Informe:
• Se pudo comprobar que el conectivismo
educativo es aplicable en nuestro medio.
• Que los alumnos pueden desarrollar un
tema del currículo escolar en un video
usando las herramientas del Internet.
• Que todo el proceso puede llevar hasta un
mes de producción.
• Tiene 10 fases de realización y estas son:
46. 1.- Exposición del proyecto
• Se expone el proyecto a profesores,
alumnos y padres de familia.
47. 2.- Elección del Tema
• Para nuestro caso el profesor Wilson
Gallirgos de historia del Perú
• Tema: Origen del Imperio Incaico
48. 3.- Lecciones sobre lenguaje audiovisual
a los alumnos interesados
• Fueron 12 jóvenes, instruidos 4 sábados 2
horas cada vez.
49. 4.- Creación de la historia no mayor de 5
minutos.
• Elaboración de los guiones literario y
gráfico por parte de los alumnos.
50. 5.- Selección de actores (casting)
• Fueron seleccionados 5 actores. Cada
uno elaboro su vestimenta, fueron
ayudado por el profesor de arte en cuanto
a la actuación.
-Carlos (Manco Capac)
-Grecia (Mama Ocllo)
-Lucero (Curaca)
-Amanda (Pobladora 1)
-Sarai (Poblador 2)
51. 6.- Desarrollo del Guion Técnico
En TVI (Tecnología Visual integradora). Se elaboró
el cetro, la nave y las coronas.
52. 7.- Rodaje
• En las oficinas de Tecnología Visual
integradora. Se habilito una sala croma.
53. 8.- Edición de video
Contamos con la colaboración de una
especialista en animación digital.
61. El código QR
Objetivo: Que todo los participantes manejen con
destreza esa herramienta de simplificación.
Un código QR (del inglés Quick Response code,
"código de respuesta rápida") es la evolución
del código de barras. Es un módulo para
almacenar información en una matriz de puntos o
en un código de barras bidimensional. ...
Presenta tres cuadrados en las esquinas que
permiten detectar la posición del código al lector.
63. Pasos a seguir:
• 1er paso: descargar Qr code Reader del Play
Store
• 2do paso: instalar la aplicación
• 3er paso: probar la aplicación
• 4to paso: como convierto un link en un QR
• 5to paso: práctica
64. Descargar Qr code Reader
del Play Store
• Me voy al play store y busco Qr Reader
71. Para ver más información acerca de
las sensaciones que producen los
ángulos planos y movimientos de
cámara en los espectadores.
Ahora veamos una experiencia