1. A experiência do MST com Teatro do Oprimido
Fala para 21ª Conferência Pedagogia do Teatro do Oprimido, Chicago, 11 a 15 de junho 2015.
Meu nome é Carla Loop, sou militante do Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra, no
Brasil. Atuo na coordenação nacional do Coletivo de Cultura do MST. Ainda não sei falar inglês.
Mas quero aprender. Para dizer por que aprender, preciso dialogar com vocês em português. Com
licença.
Para que a luta concreta por justiça social avance radicalmente, não podemos ter fronteiras.
Desde o Brasil, o MST completa 30 anos de história, em que, a luta pela terra ainda não está
superada, a luta pela reforma agrária ainda não está superada e, enquanto a propriedade privada
prevalecer é preciso lutar por transformação social.
Temos mais de 150 mil famílias acampadas, ainda em barracos de lona, em todas as regiões do
Brasil. E já conquistamos terra para mais de 350 mil famílias.
Temos 20 mil escolas no campo, cerca de 100 cooperativas organizando o sistema produtivo,
cooperado e agroecológico.
Trabalhamos com cerca de 1,5 milhões de pessoas em 23 estados do país e na capital. São mulheres
e homens capazes de seguir resistindo e lutando para fazer realidade dos sonhos.
Com esses objetivos, nos tornamos perigosos aos patrões chefes supremos. Porque a luta educa, e
ajuda tomar consciência de que há pautas mais amplas, estruturantes para os trabalhadores
efetivarem.
Como o direito a educação pública, saúde, comunicação, agroecologia e, a cultura, e dentro dela a
arte e todas as suas linguagens, como o teatro, por exemplo.
O contato do MST com o teatro do oprimido cumpre com um papel fundamental: desenvolver a
nossa capacidade, de construir, coletivamente, o nosso próprio ponto de vista sobre as formas que
nós queremos construir e, não apenas reproduzir, aquilo que outros, sobre os seus pontos de vista,
nos dizem o que fazer.
Ou seja, sem a posse por parte dos trabalhadores dos meios de produção e representação da
realidade, não há justiça social.
Esse legado, aprendemos com Augusto Boal. Numa parceria de trabalho Boal se dispôs a fazer
teatro com o MST e não para o MST. E, Boal nos provou que não seria suficiente apenas trazer
peças para militantes ensaiarem. Era necessário aprender o método e a técnica. E nos termos da
educação popular, se propôs a dar forma teatral aos problemas do Movimento, transferindo técnicas
para que elas fossem usadas de acordo com as demandas e interesses do MST.
Junto com Boal e uma equipe do Centro de Teatro do Oprimido do Rio de Janeiro, realizamos um
processo de formação em teatro com militantes do MST, que durou cerca de 2 anos. E, ajudou
formar a Brigada Nacional de Teatro do MST. Que assumiu a missão de multiplicar os
conhecimentos do Teatro do Oprimido pelos campos de todas as regiões do país. Eu conheci o
teatro do oprimido nesse trabalho de multiplicação.
Desenvolvemos muitas experiências. Sem negar que temos limites, elas foram desde a realização de

2. oficinas e seminários, leituras dramáticas e encenações. Organização de grupos teatrais, temos
trabalhos em escolas do campo e em acampamentos, principalmente com grupos de jovens. Estudo
de peças e atividades de formação política de militantes. Atividades para formação de educadores e
trabalhos com crianças nas cirandas infantis.
Até colocar em pauta discussões difíceis para um Movimento camponês, como a participação
efetiva das mulheres nas lutas e na organização do MST, a inserção da juventude nas tomadas de
decisão do Movimento, a elevação cultural dos camponeses, as relações com outros setores da
sociedade, campo e a cidade. E a percepção de que isso tudo se constrói cotidianamente.
Os trabalhos passam por jogos teatrais, exercícios e métodos específicos, com uma sequencia que
compõem o Teatro Imagem e o método do Teatro Fórum.
No trabalho com teatro do oprimido tivemos acesso a obras teatrais relacionadas à abolição da
escravatura e organização da república, revolução verde e ditadura militar, em que a questão agrária
ocupou a cena teatral brasileira, (entre 1955 – 1965).
Os estudos dessas obras nos remeteram a pensar o teatro como um instrumento de formação política
e organização popular. Não só um instrumento de difusão de ideologia, mas um instrumento que
cumpre um papel de organizador coletivo.
Desta maneira, o teatro do oprimido não pode ser idealizado, ele não faz milagres. Ele é uma
peça/um parafuso da engrenagem de uma luta política, e também, às vezes, a própria luta política.
É o caso de duas experiências brasileira que buscavam articular de forma orgânica as esferas da
Cultura e da Política: o Movimento de Cultura Popular (MCP), que existiu de 1959 a 1964, e o
Centro Popular de Cultura (CPC), de 1961 a 1964. Ali, setores da sociedade atuaram engajados no
enfrentamento das contradições da sociedade brasileira, para ir ao encontro de novas demandas
ensejadas pelas lutas populares do período. Mas a ditadura militar empresarial abortou essa
possibilidade.
Portanto, herdamos um legado histórico de movimentos culturais e políticos. Que atuaram para que
os meios de produção das diversas linguagens artísticas estivessem nas mãos dos trabalhadores.
Se quisermos ativar o sentido de força política formativa e de intervenção na realidade é necessário
que retiremos da caixa de embalagem da forma espetáculo e mercadoria o teatro do oprimido.
A experiência vivida pelo MST, com tantos limites e desafios, aponta que está em jogo nada menos
que a disputa pelas formas hegemônicas de representação da realidade, pois reconhecemos o caráter
estratégico do combate também nessa trincheira.