2. Jacques-Louis David nació en una próspera familia en París.
Fue el pintor que mejor encarna el espíritu del neoclasicismo y de
la pintura neoclasicista francesa.
Nació en 1748 y muy joven estudió en la Academia de París. Sus
viajes a Italia donde halló los restos de la civilización romana
antigua fueron conformando su pintura.
La vida de David estuvo vinculada a los avatares políticos de la
época. Participó activamente en la Revolución Francesa, pero su
relación con Robespierre le condujo a la cárcel.
Al salir de ella se convirtió en el retratista oficial de Napoleón y
tras su caída fue desterrado a Bruselas.
Jacques Louis David ejerció con su obra una magna influencia en
la pintura europea de la época.
3. Se trata de un óleo
sobre lienzo de gran
formato que se
inscribe dentro de la
pintura de Historia,
un género
revitalizado tras la
muerte de Luis XIV.
4. Buscó la inspiración
en los modelos
escultóricos y
mitológicos griegos,
basándose en su
austeridad y
severidad, algo que
cuadraba con el
clima moral de los
últimos años del
antiguo régimen.
5. Trata de un cuadro
que le prestigia y le
convierte en la
autoridad artística más
importante del
momento.
En este cuadro se da
un perfecto
paralelismo entre
pintura y literatura, ya
que nace directamente
de una representación
teatral en Roma.
6. La Muerte de Sócrates es una
pintura de fuerte carga
simbólica al ensalzar la
aceptación de la muerte por
parte del filósofo.
La composición de la escena es
extraordinaria, gracias a la
acertada colocación de las
figuras, los efectos de luz, etc.
7. Inspirado en la mitología
griega, representan a dos de
las principales figuras de la
Ilíada, Helena de troya y
Paris, interpretándose como
una sátira de las costumbres
del conde de Artois.
8. Se trata de una pintura de
gran sencillez y austeridad,
con escaso cromatismo, donde
la parte alta de lienzo no tiene
figuración y los objetos
representados son de gran
pobreza.
9.
10. La retrata como una heroína
de la República o
protagonista del Imperio,
cuando ideológicamente era
opuesta a ambas cosas. Está
recostada, vistiendo un
sencillo vestido blanco de
estilo helénico; muestra los
pies desnudos.
11. Es un cuadro de gran
dinamismo donde se
representa a Napoléon como
sereno dominador de la
fuerza del caballo
en el suelo escribe Carolus
Magnun Napoleón, con lo
que identifica a Napoleón
con Carlomagno, por tanto es
una simbolización del nuevo
héroe de Francia.
12. Retrata a las personas
más características de la
época. Papa y obispo de
París. Los gestos realistas
de los espectadores al
acto, contrasta con los
fríos gestos de los
eclesiásticos.
En este cuadro es
destacable la gran
habilidad de David para
resolver los planos de la
arquitectura y al mismo
tiempo el lujo de detalles
que muestra.
13. Es una obra bastante
dinámica, en particular la
derecha de la
composición. Esta parte,
en forma piramidal, se
opone a la parte
izquierda, mucho más
tranquila. Napoleón
destaca menos que en la
coronación, ya que las
águilas destacan más. A
pesar de esta
organización espacial, la
luz favorece mucho al
emperador.
14. Presenta a Bonaparte de manera
menos heroica y solemne. Y no
logra transmitir la sensación de
seguridad en sí mismo que, como
cuadro oficial, debió pretender .
15. Es un lienzo monumental
realizado en los últimos años de
Jacques-Louis David, durante su
exilio,1 y con él pone fin a una
larga carrera artística. Tenía 73
años cuando comenzó esta obra
en Bruselas, y tardó tres años en
completarlo. En una escena
surrealista con un templo que
flota entre las nubes, Venus y
sus acólitos, las Tres Gracias y
Cupido, se activan. Marte, el
dios de la guerra, es despojado
de sus armas con complacencia,
mientras sucumbe a los encantos
de Venus.
