El documento resume los principales movimientos artísticos y sociales entre los siglos XVIII y XIX en Europa. La Ilustración y el Neoclasicismo se centraron en la razón, mientras que el Romanticismo promovió los sentimientos y la libertad individual. Más tarde, el Liberalismo defendió las libertades civiles y el Eclecticismo mezcló diversos estilos arquitectónicos históricos.

1. El arte occidental
ARTE ERA MODERNA

2. Movimiento social:
Ilustración
Movimiento artístico:
Neoclásico
Característica del movimiento
artístico:
Razón
2da mitad Siglo XVIII
1760
1830
1ra mitad Siglo XIX
2da mitad Siglo XIX
1830
1890
Finales Siglo XIX
Movimiento social:
Liberalismo
Movimiento artístico:
Romanticismo
Característica del movimiento
artístico:
Sentimiento

3. Ilustración:
Siglo XVIII: el Siglo de las luces.
Movimiento cultural en Europa,
donde el espíritu del hombre se fundamenta en la
razón y existe una plena confianza en las facultades
intelectuales del ser humano.
Despotismo ilustrado:
Forma de gobierno resultado de la unión entre las
características de la antigua monarquía y los intereses
de la nueva sociedad.

4. Mapa del Imperio francés en 1812

5. René Descartes escribe El discurso del
método para conducir bien la propia razón
y buscar la verdad en las ciencias, donde
expone las bases del “método científico”.
“Los enciclopedistas”, encabezados por
Denis Diderot, escriben La Enciclopedia.
En el ambiente social predominaba el “espirit
de raison” o un espíritu de razón.

6. Descubrimiento de las ruinas
arqueológicas de las ciudades de
POMPEYA y HERCULANO…
…petrificadas tras la erupción del volcán
Vesubio, en el año 79 d. C.
Las antiguas Grecia y Roma retoman su
fama.
La pensadores creían tener afinidad con la virtud y
grandeza de la República de la Roma Clásica.

7. Neoclásico:
Neo: nuevo / Clásico: referencia al arte
greco-romano
Movimiento artístico en Europa,
resultado de los sucesos políticos, económicos
y sociales acontecidos durante la ilustración.
Se pretende romper con los excesos y la
exuberancia del BARROCO.
Se suprimen los elementos
superfluos del barroco.
Se retoman los elementos de
arte clásico y del estilo
renacentista.
La ornamentación se reduce y
se vuelve sobria.
Predominan las líneas rectas,
los volúmenes simples y la
simetría.
Se publica un gran número de tratados de arquitectura.
Esto da pie al estudio riguroso del arte y sus reglas.

8. El mármol se convirtió en el material predilecto.
Las figuras eran estilizadas e idealizadas.
Los temas de representación por excelencia eran los mitológicos.
Características de la
ESCULTURA
neoclásica
Predomina el dibujo sobre el color.
Los cuadro vuelven a ser sencillos, con composiciones
claras y de armonía estética.
Los temas son por igual representaciones míticas como
acontecimientos políticos.
Características de la
PINTURA neoclásica

9. Orfeo
y
Euridice
Antonio Canova
(escultor italiano)
Sus obras conservan algo
del espíritu barroco,
pero al igual que sus
contemporáneos se
inspiraba en el estilo
clásico.

10. Jacques-Louis David
Partícipe activo de la revolución francesa.
Se convierte en el pintor oficial de
Napoleón al subir éste al poder.
Su trabajo exaltan ideales estéticos como
la honestidad o el deber.
Neoclási
co
Napoleón
cruzando
los
Alpes

11. Juramento
de
los
Horacios
Neoclási
co

12. Jean Nicolas Louis Durand
(director del Instituto Politécnico de París)
Creó una metodología para la proyección de edificios con gran
conveniencia económica.
El método se basaba en el Compendio de elecciones de arquitectura,
con el que era posible diseñar una serie de combinaciones y
articulaciones a través de elementos preestablecidos.
En 1793, la Academia de Bellas
Artes de París cerró sus puertas
debido a la guerra, por lo que la
enseñanza academicista se paraliza
por un tiempo.

14. El Panteón
París (1790)
Jacques-Germain Soufflot y Jean-
Baptiste Rondelet

15. La puerta de Alcalá
Madrid (1778)
Francesco Sabatini

16. Museo El Prado
Madrid (1819)
Juan de Villanueva

17. Wolfgang Amadeus
Mozart
Niño prodigio, favorito de las
cortes europeas hasta su
muerte a los 35 años.
Compositor de Pequeña
serenata nocturna, Sinfonía
n. 40 y la Opera de Don
Giovanni entre otras.
Las bodas de Figaro
Ludwig van
Beethoven:
revoluciona la música,
impregnándola de una
gran carga emocional.
Sonata para piano n.º 14
Sinfonía n.º 5
Neoclásico Romanticismo

18. Movimiento social:
Ilustración
Movimiento artístico:
Neoclásico
Característica del movimiento
artístico:
Razón
2da mitad Siglo XVIII
1760
1830
1ra mitad Siglo XIX
2da mitad Siglo XIX
1830
1890
Finales Siglo XIX
Movimiento social:
Liberalismo
Movimiento artístico:
Romanticismo
Característica del movimiento
artístico:
Sentimiento

19. Liberalismo:
Se le da mayor valor al sentimiento que a la
razón (contra parte de la ilustración).
Movimiento cultural en Europa,
que promueve las libertades individuales y
sociales, la igualdad y se opone al despotismo.
Estado de derecho: todas las
personas son iguales ante la ley.
División de poderes: ejecutivo,
legislativo y judicial.
Ejercicio democrático: con mayor
participación de la ciudadanía.
Propiedad privada: derecho legal
ante una propiedad o inmueble.
Teorías sociales: marxismo,
socialismo (utópico) anarquismo.

20. Romanticismo:
Movimiento artístico en Europa,
surgido como reacción frente a la estricta rigidez y
frialdad del academicismo neoclásico.
Consecuencia de la liberación social,
política y económica.
Se produce una afirmación de
libertad sin límites.
El espíritu romántico es el
espíritu rebelde.

21. El romanticismo prefiere el culto a los
sentimientos, a la subjetividad y a la
individualidad del artista.
Los artistas buscan experiencias extremas
provenientes de la naturaleza, las causas
radicales o las culturas exóticas
(medievales, orientales, nórdicas, etc.)
Exploraban sus emociones psicológicas,
sexuales, sentimentales.
Sugiere un espíritu de
expectación técnica, con
expresión inquieta y
extravagante.

22. Literatura en el
romanticismo
Notre-Dame de París (1831)
Victor Hugo: gran escritor de la
lengua francesa.
Escultura en el romanticismo
En el Arco del Triunfo de Paris (1806-1836):
La marcha de los voluntarios o la Marsellesa
(1792) de Francois Rude.

23. Romanticism
o
Pintura en el romanticismo
De temática narrativa e histórica.
De gran colorido y brillantes.
Théodore Géricault
La
balsa
de
la
Medusa

24. Eugène Delacroix
Sus cuadros contienen intensidad y
emoción.
Con colores brillantes y
contrastantes.
De gran composición y expresividad.
Autorretrato
Romanticism
o

25. La
libertad
guiando
al
pueblo
Romanticism
o

26. La
muerte
de
Sardanápalo
Romanticism
o

27. La
barca
de
Dante
Romanticism
o

28. Romanticismo:
En arquitectura llamado: Eclecticismo / Historicismo
La mezcla de estilos o ideas, a
veces irreconciliables.
Fuera de lugar y
de tiempo.
Catedral de san Patricio
Nueva York (1879)
Estilo neogótico
James Renwink Jr

29. Biblioteca pública Thomas Crane en
Quincy, Massachusetts
Revivals (revivir) ya que las obras
se basan en los estilos del pasado.
Neo-gótico / Neo-románico
Así, a cada estilo retomado se le agrega
el prefijo “NEO” (nuevo)
Refiriéndose a que es una obra proyectada y
edificada durante el romanticismo pero
basada en un estilo antiguo.

30. Teatro
de
la
ópera
en
París.
Charles Garnier
Sus obras eclécticas historicistas
fueron conocidas bajo el “estilo
Napoleón III” por desarrollarse
durante y para el reinado de éste.

31. Iglesia de la Trinidad en Boston
Henry H. Richardson
Su obra se caracteriza por utilizar líneas
horizontales y volúmenes simples, inspirado
en el bizantino y románico.

32. La obra que le dio mayor fama, fue la restauración y
ampliación de Notre-Dame de París (gótica).
Otras intervenciones fueron:
El Castillo de Roquetaillade (carolingia).
El pueblo francés Carcassonne (medieval).
Basílica de Sta María Magdalena de Vézelay
(carolingia).
Eugène Viollet-le-Duc
Uno de los grandes restauradores en
arquitectura, que basaba sus teorías en
preservar el inmueble original, siguiendo
fielmente cada uno de los estilos.