3. Il primo momento che apre la rassegna "E... la musica continua" è da tradizione quello au-
tunnale. Tre i concerti 2012 riuniti in "Raccontando la musica" in cui alla parte musicale
si affiancherà il racconto, di musicologi o dei musicisti stessi, su struttura, atmosfera storica,
vicende degli autori, ambiente in cui le opere sono nate....E la musica dialogherà con altri lin-
guaggi, per approfondire, per collegare, per mostrare di quante sfaccettature possa arricchirsi
un'opera, e la nostra visione allargarsi.
A raccordare il programma del 2012 a quello del 2013, la festa offerta alla città dai nostri
giovani talenti, che con le loro esibizioni ci augureranno serenità e gioia, quelle che la musica
sa offrire.
Sette gli appuntamenti dell'anno nuovo, e tutti importanti: musica da camera in primis, ma
non solo, perché anche la moderna, la sinfonica, il jazz avranno spazio nella nostra rassegna,
che è stata pensata come un grande corpo, con tanti organi, ognuno con una sua funzione.
In esso, il cuore che batte: nel nostro caso, tutti per noi, tre grandissimi violoncellisti suonare
e dirigere! Il tutto reso possibile dalla disponibilità di musicisti/amici, e dal consolidarsi della
collaborazione degli "Amici dell'Arte" con l'Orchestra Maderna: l'unione delle forze permette
a Forlì di godere di una programmazione musicale ricca e sempre più importante.
Giuseppina Ferranti
4. Rassegna E… la Musica continua 2012-2013
'Raccontando la musica'
In collaborazione con l’associazione musicale Bruno Maderna
21 ottobre 2012 ore 21,00
Teatro Diego Fabbri
STEFANO NANNI IN TRIO
Stefano Nanni pianoforte
Gianluca Nanni batteria
Roberto Bartoli contrabbasso
con il commento del M° Stefano Nanni
Musiche del mondo
11 novembre 2012 ore 16,30
Teatro Diego Fabbri
DAVIDE FRANCESCHETTI pianoforte
con il commento ed i filmati della
PROF.SSA MARINELLA RAMAZZOTTI
Omaggio a Claude Debussy
18 novembre 2012 ore 16,30
Aula Magna dell’Università (C.so Repubblica 88/a)
PIERO BONAGURI chitarra
con il commento e le letture di
ANDREA SOFFIANTINI
Omaggio a Segovia
Arte e Cultura
La promozione delle attività culturali, vista anche come veicolo di sviluppo eco-
nomico e sociale del territorio, è uno dei principali obiettivi perseguiti dalla Fon-
dazione Cassa di Risparmio di Ravenna. Il convinto sostegno di iniziative culturali,
curate da qualificati soggetti operanti sul territorio, assume il duplice proposito di
valorizzare e caratterizzare il ricco patrimonio storico-culturale.
5. 21 ottobre 2012
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
Stefano Nanni in Trio
Musiche del mondo
Il viaggio, la musica, i luoghi. Tre elementi che possono combinarsi e compenetrarsi, diventando espres-
sione e sostanza l'uno dell'altro. La musica può imprimere nella mente del viaggiatore i colori, gli
odori, le emozioni e lo spirito dei luoghi visitati e delle genti che li abitano, diventando bagaglio di
vivida memoria. Immaginiamo quindi di fare un viaggio attraverso la musica, un viaggio che ci porti
lontano, verso paesi, storie e vite diverse ma che attraverso di essa possiamo comprendere...perché il
viaggio è anche un sentimento evocato, non soltanto un fatto. E allora cominceremo da qui, perché
anche un viaggio di mille miglia inizia con un passo... o una nota.
Stefano Nanni - Pianista, compositore, arrangiatore, direttore d’orchestra jazz. Si è diploma-
to col massimo dei voti in pianoforte al conservatorio G. Nicolini di Piacenza, in direzione
di coro e musica polifonica, in arrangiamento e orchestrazione jazz, poi in composizione al
conservatorio G. B. Martini. Impossibile sintetizzare in breve la sua carriera che spazia dall'at-
tività concertistica al forte impegno come arrangiatore, compositore e direttore/band leader
nell'ambito della musica leggera, jazz, cinematografica e classica contemporanea. Da ricordare
almeno la collaborazione come pianista e arrangiatore del tenore Luciano Pavarotti nell'ambi-
to del "Pavarotti International", l'esperienza del Music Train Quintet, fondato con Massimo
Moriconi, Gianluca Nanni, Luciano Zadro e Danilo Rossi, progetto che meglio rappresenta
il suo mondo musicale, la sua visione dell’arte dove la musica spazia in contaminazioni libere
e imprevedibili fra il classico il jazz e la word music, i lavori prodotti per Danilo Rossi, Mario
Brunello, Vinicio Capossela..., le recenti collaborazioni con Bobby McFerrin, Amii Steward.
Gianluca Nanni - Nato nel '69, la sua innata curiosità unita ad uno spiccato senso critico
lo ha portato ad esplorare diversi stili musicali e ad approfondire la sua preparazione e le sue
conoscenze. Alle collaborazioni coi grandi del jazz e della musica leggera si affianca il lavoro
come batterista in studi discografici (più di 200 dischi al suo attivo) con produzioni di ogni
genere musicale.
Roberto Bartoli - Diplomato in contrabbasso al conservatorio di Pesaro, ha studiato poi ar-
rangiamento e composizione jazzistica. Collabora con numerosi musicisti tra cui T. Lama,
G. Trovesi, G. Mirabassi, F. Meloni, M. Negri, M. Tamburini, S. Zanchini... partecipando a
numerosi festival internazionali. é apprezzato autore delle musiche di diversi lavori teatrali.
6. 11 novembre 2012
Teatro Diego Fabbri - ore 16,30
Davide Franceschetti
Prof.ssa Marinella Ramazzotti
Omaggio a Claude Debussy
con il commento ed i filmati della Prof.ssa Marinella Ramazzotti
Davide Franceschetti - Giovanissimo ha ottenuto prestigiosi riconoscimenti: nel 1993 a 17
anni 4° premio al Concorso “Ferruccio Busoni”, nel 1994 1° premio al concorso interna-
zionale GPA a Dublino, nel 2000 medaglia d’argento al Concorso internazionale di Leeds,
nel 2001 premio alla memoria di Steven De Groote e Premio a discrezione della giuria al
concorso Van Cliburn in Texas... Tali riconoscimenti gli hanno permesso di intraprendere
concerti in tutto il mondo. All'attività di solista ha da qualche anno unito quella di direttore.
Membro di giurie in importanti concorsi, ha studiato all’Accademia Internazionale di Alto
Perfezionamento di Imola pianoforte, musica da camera e fortepiano con i Maestri Fran-
co Scala, Piero Rattalino, Alexander Lonquich, Lazar Berman, Piernarciso Masi e Stefano
Fiuzzi. Nel 2005/06 si è inoltre perfezionato all’Accademia Internazionale del Pianoforte
7. Lago di Como con i Maestri William Grant Naborè,
Dmitri Bashkirov, Laurent Boullet, Leon Fleisher,
Claude Frank, Menahem Pressler, Andreas Staier e
Fou Ts’ong.
Marinella Ramazzotti - é laureata con lode in musi-
cologia presso la Scuola di Paleografia e Filologia Mu-
sicale di Cremona (Università di Pavia) e addottorata
in musicologia presso il Dipartimento di Musica e
Spettacolo dell’Università di Bologna con il massimo
dei voti. Ha grande interesse per il Novecento musica-
le approfondito con studi a Parigi e come ricercatrice
presso l’Archivio Luigi Nono di Venezia e l'Università
di Cagliari; è stata inoltre borsista del Center Schön-
berg di Vienna. Numerosi i lavori curati presso im-
portanti istituzioni internazionali. È docente di Teorie
della musica presso l’Università di Macerata e di Sto-
ria della musica presso l’Istituto Musicale Masini di Forlì.
ORLANDINI ASFALTI s.n.c.
di Fabbri Mario & Figlio
47100 Forlì - Via Rio Becca, 1
Tel. e Fax 0543 756336 - Cell. 337.625218 - 336.833297
GUALTIERI GIUSEPPE s.n.c.
COSTRUZIONI INFISSI IN ALLUMINIO
Forlì - Via M. Malpighi, 6 (Zona Industriale)
Tel e Fax 0543.722162
8. 18 novembre 2012
Aula Magna dell’Università di Forlì - ore 16,30
Piero Bonaguri
Andrea Soffiantini
Omaggio a Segovia
con il commento e le letture di Andrea Soffiantini
Piero Bonaguri
Svolge attività concertistica nei cinque continenti, suonando per importanti istituzioni e
festivals (Carnegie Hall di New York, Biennale di Venezia, Ravenna Festival, Pomeriggi
Musicali di Milano, Sagra Malatestiana, Palazzo Marino e Castello Sforzesco di Milano,
9. South Bank Centre di Londra, RAI, BBC, Accademia di Belle Arti di Vienna, Guggen-
heim Museum di Bilbao, Museum of Western Art di Tokyo, Art Gallery of Ontario di
Toronto, Albertina di Vienna...). Ha eseguito, inciso e curato le edizioni di molti brani
solistici e con orchestra scritti per lui (circa duecentocinquanta) da compositori come
Cappelli, Guarnieri, Ugoletti, Solbiati, Molino, Paccagnini, Benati, Carluccio, Anzaghi,
Tagliamacco ecc. L’Editore Ut Orpheus sta pubblicando una sua collana di musica con-
temporanea.
Andrea Soffiantini
Nato nel 1953, inizia l’attività artistica nel 1973. Dall’incontro col drammaturgo Giovan-
ni Testori, nasce l’interpretazione dell'Interrogatorio a Maria, di Factum est, Post Hamlet
e Quattro quartetti di T.S. Eliot. Con la regia di Tadeuz Bradecki è Oberon e Teseo nel
Sogno di una notte di mezza estate, Falstaff nelle Allegre comari di Windsor, Petruccio nella
Bisbetica domata; poi Tonino e Zanetto ne I due gemelli veneziani di C.Goldoni con regia
di Franco Branciaroli.
Seguono lavori per la regia di Antonio Syxty e del giovane autore friulano Paolo Sartori
in A piedi nudi sul palco. Recita testi di Erri DeLuca e interpreta Giovanni Drogo nella
riduzione di G. D. Bonino de Il deserto dei Tartari di D.Buzzati. é con Franco Branciaroli
nel Caligola e nella Peste di A.Camus, regia di Claudio Longhi.
Con vari altri registi è Nikita Kruscev in Processo e morte di Stalin di Eugenio Corti, recita
nell’Edipo re di Sofocle, nella Medea di Euripide, ne Il piacere dell’onestà di L. Pirandello.
Ad Andrés Segovia è offerto l'omaggio dei pittori Roberto Casadio, Gilberto Cap-
pelli, Daniele Masini con opere appositamente create per ricordare il grande Mu-
sicista.
10. Inverno - Primavera 2013
Calendario dei concerti organizzati dagli "Amici dell'Arte"
e dall'Orchestra Bruno Maderna
6 Gennaio - Istituto Musicale A. Masini 27 Marzo - Teatro Fabbri ore 21,00
(C.so Garibaldi 98) ore 16,00 HERBERT SCHUCH pianoforte
GIOVANI TALENTI
6 Aprile - Aula Magna
26 Gennaio - Teatro Fabbri ore 21,00 dell’Università di Forlì ore 21,00
La meravigliosa avventura del tango ORCHESTRA MADERNA
LUIS BACALOV pianoforte, Daniele Giorgi direttore
ANNA MARIA CASTELLI voce
16 Aprile - Teatro Fabbri ore 21,00
12 Febbraio - Teatro Fabbri ore 21,00 MARIO BRUNELLO violoncello e direzione
ARTIS-QUARTETT WIEN ORCHESTRA BRUNO MADERNA
Peter Schuhmayer violino In collaborazione con l’Ass. Bruno Maderna
Johannes Meissl violino
21 Aprile - Teatro Fabbri ore 21,00
Herbert Kefer viola,
ENRICO DINDO violoncello e direzione
Otmar Muller violoncello
I SOLISTI DI PAVIA
9 Marzo - Aula Magna
28 Aprile - Teatro Diego Fabbri ore 21,00
dell’Università di Forlì ore 21,00
ORCHESTRA MADERNA
ORCHESTRA MADERNA
Paolo Chiavacci concertatore
Paolo Chiavacci concertatore
Olga Arzilli viola 9 Maggio - Teatro Diego Fabbri ore 21,00
DADO MORONI IN TRIO
13 Marzo - Teatro Fabbri ore 21,00
GIOVANNI SOLLIMA violoncello e direzione 18 Maggio - Teatro Diego Fabbri ore 21,00
ORCHESTRA BRUNO MADERNA ITALIAN JAZZ ORCHESTRA
In collaborazione con l’Ass. Bruno Maderna ORCHESTRA MADERNA
Il programma potrebbe subire modifiche, per cui invitiamo a consultare i siti www.amicidellarte.info
e www.orchestramaderna.it per trovare il programma aggiornato comprendente tutte le iniziative.
Siamo a disposizione per ogni tipo di servizio floreale
Allestimenti locali
Noleggio Piante
Piante e fiori naturali ed artificiali
Idee regalo
Consegne a domicilio
Consegne in tutto il mondo con il circuito "Florajet"
Pagamenti con bancomat
Via Correcchio 4/A Forlì • Via Fiumicello Carpinello
Tel. e Fax 0543 725345 • Cell. 329 2178652 - Alex 380 4220150
11. 6 gennaio
Istituto Musicale A. Masini - ore 16,00 (C.so Garibaldi, 98)
GIOVANI TALENTI
In festa per l'inizio della stagione musicale 2013
I premiati dell’8° edizione del Concorso Adotta un musicista
Marzadori Irene, violoncello, 1° premio
Boldrini Filippo, violoncello, 2° premio
Casadei Monti Sofia, pianoforte, 3° premio ex aequo
Succi Matteo, clarinetto, 3° premio ex aequo
Fantini Serena, violoncello, premio ‘Al più giovane Talento’
Roboni Luca, Premio ‘Francesco Saverio Russo’ per la migliore chitarra
Fantini Lorenzo, fagotto, premio ‘Giuria Giovani’
Maltoni Lorenzo, pianoforte, premio del Pubblico
Fornaciari Fabio, pianoforte, premio Speciale Giuria
Vincitori Borsa di Studio Lions Club Forlì Valle del Bidente
Ricci Giulia, pianoforte
Baldanza Matteo, chitarra
Vincitrice XVI Rassegna Migliori Diplomati dei Conservatori d’Italia
Petryshak Anastasiya, violino
Il 2013 musicale si apre all'insegna della freschezza, quella offerta dai giovani vincitori dell'VIII
edizione del concorso Adotta un musicista promosso dagli "Amici dell'Arte", cui si uniscono i
premiati Lions dell'Istituto Musicale Masini e una vincitrice della XVI Rassegna dei Migliori
Diplomati dei Conservatori d’Italia organizzata dall'Associazione Castrocaro Classica.
Si ripropone, contando di ripeterlo anche in futuro, il momento festoso di inizio anno che tanto
piacque nel 2012, allargato alla collaborazione di due importanti istituzioni musicali che della
formazione dei giovani e della loro valorizzazione fanno una bandiera: mission (oggi si dice ) che
anche gli "Amici dell'Arte" hanno fra le loro finalità.
E non dimentichiamo la merenda con brindisi nel finale del pomeriggio offerto a chi vorrà con-
dividere con noi la festa!
INGRESSO LIBERO
PETIT ARQUEBUSE RISTORANTE BISTROT
Corso Garibaldi, 52 - 47121 Forlì - Tel. 0543.33010
12. 26 gennaio
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
La meravigliosa avventura del tango
LUIS BACALOV pianoforte
ANNA MARIA CASTELLI voce
Musiche di Luis Enriquez Bacalov, Carlos Gardel/Alfredo Le Pera, Astor Piazzolla, A. Villoldo,J.
Viladomat Masanas/Félix Garzo, José Razzano/Calcedonio Flores, Sebastian Piana/Homero Manzi, Juan
Carlos Cobian/Enrique Cadiamo, Enrique Santos Discepolo, F. Canaro/L. C. Amadori, Horacio Ferrer
13. é una breve ma intensa “storia del tango”, una elegante e raffinata rivisitazione di un repertorio che,
con la sensibilità di due artisti come Luis Bacalov e Anna Maria Castelli, è riuscita a mantenere in-
tatte ma, al contempo, rinnovate, le canzoni che hanno accompagnato intere generazioni di oltre Oce-
ano. é una dedica alla storia del tango, ai suoi più grandi compositori, agli interpreti e a testi poetici
straordinari che rappresentano la storia, la vita e la creatività del Popolo rioplatense. Da Contursi ad
Amadori, da Canaro a Villoldo da Discepolo a Gardel a La Pera, a Piazzolla e a tanti altri artisti, per
contribuire a far sì che il ricordo sia trasmesso e si rinnovi.
Luis Bacalov è uno dei più grandi compositori di musica per il cinema ed infatti è stato insignito
dei più importanti premi nazionali ed internazionali compreso, nel 1995, il Premio Oscar per le
musiche del film Il Postino di Michael Radford, con Massimo Troisi. Il suo recente lavoro compo-
sitivo Misa Tango è stato apprezzato dalla critica e dal pubblico per l’originalità compositiva e per
i contenuti interreligiosi straordinariamente attuali. Il suo ultimo Cd, La meravigliosa avventura
di Carlos Gardel, è stato prodotto da LIFE S.r.L. e distribuito in Italia dai “materiali musicali del
Manifesto”.
Anna Maria Castelli è considerata una delle migliori interpreti di tango. Con Opéra Tango e
l’Ensemble del bandoneonista Hector Ulises Passarella ha vinto il Premio Musica Europa 2002,
seguito ne 2003 dal Premio Portovenere Donna con lo spettacolo The Night of Dream Goddessess.
Collabora con il gruppo “Tangoseis”, con il bandoneonista Gilberto Pereira, con il chitarrista
Rudi Flores. Nel 2006 ha fatto un tour in America Latina e cantato in diverse città dell’Argentina
dove, unica europea, le è stato concesso di cantare tango con importanti consensi di pubblico e
di critica. Con Giorgio Albertazzi è protagonista di Borges in Tango.
14. 12 febbraio
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
ARTIS-QUARTETT WIEN
Peter Schuhmayer violino
Johannes Meissl violino
Herbert Kefer viola
Otmar Muller violoncello
F. J. Haydn Quartetto op. 2 n.6
A. Zemlinsky Quartetto n. 3
J. Brahms Quartetto op. 51 n. 2
ASSOCIAZIONE MESSAGGIO MUSICALE FEDERICO MARIOTTI
È stata fondata nel 1993 in ricordo di Federico, per volontà
dei suoi amici e della sua famiglia. Scopo primario dell’asso-
ciazione è quello di promuovere la diffusione della cultura
musicale, teatrale ed artistica. Attualmente 1’Associazione
svolge la sua opera culturale mediante 1’organizzazione di
concerti e la Scuola di Musica ”Federico Mariotti”.
La scuola offre le seguenti materie di studio:
Basso Elettrico – Batteria – Canto - Chitarra Classica - Chitarra Elettrica –
Chitarra Ritmica – Contrabbasso – Flauto - Musica d’insieme - Pianoforte - Pro-
pedeutica musicale – Tastiera - Teoria musicale e solfeggio – Violino - Violoncello
Per informazioni: Via Baldraccani, 43/a 47121 Forlì Tel. 0543 473253
www.scuolamariotti.it - e-mail:info@scuolamariotti.it
15. Artis-Quartett Wien
Fondato nel 1980, l'Artis-Quartett ha studiato all'Università della Musica di Vienna, ed in
seguito, per i meriti conseguiti, col prestigioso La Salle Quartet al Conservatorio di Musica
dell'Università di Cincinnati. La sua carriera internazionale l'ha portato a suonare nelle prin-
cipali sedi concertistiche e nei principali festival e stagioni di musica da camera in tutto il
mondo, con alcuni momenti di grande prestigio. La stampa ha commentato con entusiasmo
i concerti eseguiti durante l'anno mozartiano ed il ciclo Schubert. Gli altri artisti cercano
di imitare Mozart, ma i nostri quattro sanno davvero di che si tratta... (Jason James/Asahi
Evening News/Tokyo ). ...i loro concerti hanno testimoniato che l'Artis-Quartett appartiene
alla top class degli ensemble internazionali di musica da camera (Alexander Arbeiter/Kurier
/Vienna). A Vienna, dove i quattro musicisti vivono, il loro annuale ciclo di concerti al
prestigioso Wiener Musikverein costituisce sin dal 1988 un evento. Molto attenti alla pro-
duzione contemporanea, essi hanno tenuto a battesimo numerose prime esecuzioni di lavori
di compositori contemporanei. Il Quartetto ha registrato più di 30 dischi che hanno vinto
importanti premi discografici internazionali. Nel repertorio austriaco del tardo romanticismo
e moderno l'Artis-Quartett è inarrivabile in questo momento ha scritto Thomas Schulz sulla
rivista tedesca “Rondo”. I membri dell'Artis-Quartett insegnano nelle Università di Vienna
e di Graz e tengono masterclass in tutto il mondo.
PER I SOCI: INVITA UN OSPITE!
16. 9 marzo
Aula Magna dell’Università di Forlì - ore 21,00
ORCHESTRA MADERNA
PAOLO CHIAVACCI concertatore
OLGA ARZILLI viola
L. v. Beethoven Grande Fuga op.133 (versione per orchestra d’archi)
P. Hindemith Trauermusik per viola e orchestra
B. Bartók Quartetto n°6 in re maggiore (versione per orchestra d’archi)
Paolo Chiavacci - Suoi insegnanti sono stati Sandro Materassi e Franco Rossi; ha poi studiato
con R. Zanettovich, S. Gherorgiu e A. Stern. È stato allievo del Quartetto di Tokyo all’Università
di Yale negli Stati Uniti e del Quartetto Borodin. È membro fondatore del Quartetto Foné; in
questa formazione ha vinto nel 1989 il primo premio al Concorso internazionale «G.B. Viotti» di
Vercelli; nel Dicembre 1991 ha ottenuto il secondo premio al Concorso internazionale per quar-
tetto d’archi «D. Shostakovich» a San Pietroburgo; ha tenuto concerti per le maggiori istituzioni
concertistiche in Italia e all’estero. Ha realizzato Cd per la Ark e la Ermitage: fra questi il Quin-
tetto di Schubert eseguito con Franco Rossi e il sestetto Souvenir de Florence di Ciaikowsky con
Sadao Harada, violoncellista del Quartetto di Tokjo e Harald Schoneweg violista del Quartetto
Cherubini. È insegnante di musica da camera presso il Conservatorio «B. Maderna» di Cesena.
Olga Arzilli - Ha studiato con Piero Frulli alla Scuola di Musica di Fiesole e si è diplomata al Con-
servatorio di Firenze con il massimo dei voti, la lode e la menzione d'onore. Ha seguito i corsi di
perfezionamento di quartetto e di viola tenuti da Piero Farulli e Yuri Bashmet all'Accademia Chi-
giana di Siena, conseguendo il diploma d'onore. Ha vinto il Concorso per Duo "Città di Vittorio
Veneto" e il Max Rostal Competition di Berna. Nel 1993 è risultata finalista al Concorso ARD di
Monaco di Baviera. Vincitrice del Concorso per prima Viola al Teatro Comunale di Firenze e al
Teatro alla Scala di Milano, dopo una stagione al teatro milanese si è dedicata all’insegnamento e
all’attività concertistica. é stata viola del Quartetto Sandro Materassi con il quale si è esibita nelle
più importanti sale italiane. é titolare del corso di Quartetto di I° e II° livello presso il Conservato-
rio di Parma e docente del biennio specialistico di Viola presso il Conservatorio di Cesena.
17. 13 marzo Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
In collaborazione con l’Associazione Bruno Maderna
GIOVANNI SOLLIMA violoncello e direzione
ORCHESTRA MADERNA
J. Turina La Oracion del Torero op 34
L. Boccherini Concerto in sol maggiore per Viloncello e archi n° 7 G 480
L. Boccherini Ritirata notturna da Madrid
G. Sollima LB Files per violoncello e archi
Giovanni Sollima - Nasce a Palermo da una famiglia di musicisti. Studia violoncello con G.
Perriera e A. Janigro e composizione con il padre Eliodoro Sollima e Milko Kelemen. Fin da
giovanissimo collabora con musicisti quali Abbado, Sinopoli, Demus, Argerich, Muti, Bashmet,
Katia e Marielle Labèque, Raimondi, Canino, DJ Scanner, Mullova, Patti Smith, Philip Glass
e Yo-Yo Ma. La sua attività in veste di solista con orchestra e con diversi ensemble (tra i quali
la Giovanni Sollima Band, da lui fondata a New York nel 1997) si dispiega fra sedi ufficiali ed
ambiti alternativi: Brooklyn Academy of Music, Alice Tully Hall, Knitting Factory e Carnegie
Hall, Wigmore Hall e Queen Elizabeth Hall, Salle Gaveau, Santa Cecilia, RomaEuropaFestival,
Teatro San Carlo, Kunstfest (Weimar), Kronberg Cello Festival, Time Zones Festival (Bari), Te-
atro Massimo, Amici della Musica, Teatro alla Scala, International Music Festival di Istanbul,
Cello Biennale (Amsterdam), Summer Festival di Tokyo, Biennale di Venezia, Ravenna Festival,
“I Suoni delle Dolomiti”, Ravello Festival, Expo 2010 (Shanghai). Parallelamente all’attività vio-
loncellistica la sua curiosità lo spinge ad esplorare nuove frontiere nel campo della composizione
attraverso contaminazioni fra generi diversi avvalendosi anche dell'utilizzo di strumenti orientali,
elettrici e di sua invenzione. Per la danza collabora, tra gli altri, con Karole Armitage e Carolyn
Carlson, per il teatro con Bob Wilson, Alessandro Baricco e Peter Stein e per il cinema con Marco
Tullio Giordana, Peter Greenaway, John Turturro e Lasse Gjertsen (DayDream, 2007). Giovanni
Sollima suona un violoncello Francesco Ruggeri (Cremona, 1679), insegna presso la Fondazione
Romanini di Brescia e, dal 2010, presso l’Accademia di Santa Cecilia a Roma dove recentemente
è stato insignito del titolo di Accademico.
18. 27 marzo
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
HERBERT SCHUCH pianoforte
R. Schumann Ghost variations
L. v. Beethoven 11 Bagatelles op.119
W. A. Mozart Sonata in re maggiore KV 576
Schubert Sonata si bemolle maggiore D. 960
Herbert Schuch
Nato nel 1979 a Temeschburg (Romania), dove ha iniziato lo studio del pianoforte, Herbert
Schuch si è trasferito in Germania, dove ha proseguito gli studi musicali continuati poi al
Aperto tutte le sere.
A pranzo siamo disponibili
per gruppi, su richiesta.
Via Sendi 8 - Forlimpopoli
Tel. 0543 747029
E-mail: laldiqua@gmail.com
www.laldiqua.it
19. Mozarteum di Salisburgo. Nel 2004-05 si è imposto all’attenzione internazionale grazie al
conferimento del Primo Premio in importanti concorsi pianistici internazionali: il ‘Concor-
so Casagrande’, il ‘Concorso Pianistico Internazionale’ di Londra e il ‘Concorso Beethoven’
di Vienna.
Nel 2010/11 è stato "artist in residence" a Salisburgo con successivi concerti in tutta
Europa. Collabora con le più importanti orchestre e con famosi direttori. Si è esibito al
Festival Musicale di Rheingau, al Beethovenfest di Bonn, al KKL di Lucerna, la Konzer-
thaus di Vienna, al Parco della Musica di Roma ed all’International Keyboard Festival
di New York.
In ambito cameristico è pregiato accompagnatore delle violiniste Julia Fischer, Mirijam
Contzen e Alina Pogostkin, dei violoncellisti Julius Berger e Sebastian Klinger, nonché
partner dei Quartetti Hensche, Ysaye e Szymanowski .
PER I SOCI: INVITA UN OSPITE!
20. 6 aprile
Aula Magna dell’Università di Forlì - ore 21,00
ORCHESTRA MADERNA
DANIELE GIORGI direttore
G.Mahler Sinfonia n° 4 versione da camera
A.Schönberg Kammermusik op 9
Daniele Giorgi - Si diploma in violino con il massimo dei voti presso il Conservatorio “Luigi
Cherubini” perfezionandosi in seguito presso l’“Accademia di Musica della Svizzera Italiana”. Per
dodici anni violino di spalla dell’ “Ort-Orchestra della Toscana”, dal 2003 inizia a dedicarsi alla
direzione d’orchestra sotto la giuda di Piero Bellugi e Isaac Karabtchevsky. Nel 2004 vince il 2°
premio assoluto all’ottava edizione del “Concorso Internazionale per Direttori d’Orchestra Anto-
nio Pedrotti” di Trento, aggiudicandosi inoltre il premio speciale del pubblico ed il premio per la
migliore esecuzione del brano di musica contemporanea. Da quel momento collabora con conti-
nuità con numerose orchestre italiane fra cui Haydnorchester di Trento e Bolzano, Orchestra Filar-
monica Marchigiana, Orchestra di Padova e del Veneto, Orchestra della Toscana, Orchestra Bruno
Maderna, Orchestra Filarmonica di Torino, Orchestra Promusica di Pistoia, Orchestra di Roma
e del Lazio, Orchestra Sinfonica di Lecce Tito Schipa. Collabora con solisti come Yuri Bashmet,
Kolja Blacher, Stanislav Bunin, Michele Campanella, Renaud Capuçon, Umberto Clerici, Ro-
berto Cominati, Enrico Dindo, Ingrid Fliter, Ilya Grubert, Freddy Kempf, Karl Leister, Victoria
Mullova, Igor Oistrakh, Miklós Perényi, Boris Petrushansky, Marco Rizzi, David Russell, Viktor
Tetriakov, Francois-Joel Thiollier. Dal 2004, anno in cui è stata fondata, collabora stabilmente con
l’Orchestra Promusica di Pistoia ed è Direttore Principale dell’Orchestra Bruno Maderna. Nel
Luglio 2006 inaugura il 31° “Cantiere d’Arte” di Montepulciano - Festival internazionale fondato
nel 1989 da Hans Werner Henze. Nel settembre 2006 è invitato dalla “Sagra Musicale Umbra”
sul podio dell'Orchestra della Toscana per la prima esecuzione italiana di “Die beiden Pedagogen”
di Mendelssohn. Nell’Aprile 2008 dirige la Czech Chamber Philharmonic di Praga al “Central
European Music Festival” ed è chiamato come preparatore della Symphonica d’Italia per i concerti
diretti da Lorin Maazel.
21. 16 aprile Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
In collaborazione con l’Associazione Bruno Maderna
MARIO BRUNELLO violoncello e direzione
ORCHESTRA MADERNA
G.Verdi Quartetto per Archi in mi minore (versione per Orchestra d’archi)
E. Bosso Sea Song n.1 "The Sea Prayer" per violoncello e archi
J.Brahms-Nanni Danze Ungheresi per violoncello e archi
A.Piazzolla Adios Nonino per violoncello e archi
Mario Brunello - Nel 1986 è il primo artista italiano a vincere il Concorso Čaikovskij di
Mosca che lo proietta sulla scena internazionale. Viene invitato dalle più prestigiose or-
chestre e dai maggiori direttori. Brunello si presenta sempre più di frequente nella doppia
veste di direttore e solista dal 1994, anno di fondazione dell'Orchestra d'Archi Italiana,
con la quale ha una intensa attività sia in Italia che all’estero. Nell’ambito della musica da
camera collabora con celebri artisti, tra i quali Gidon Kremer, Martha Argerich, Frank Peter
Zimmermann, Yuri Bashmet, Maurizio Pollini, Andrea Lucchesini, Valery Afanassiev e i
Quartetti Borodin e Alban Berg.
Nella sua vita artistica Brunello riserva ampio spazio ai progetti che coinvolgono forme
d'arte diverse (letteratura, filosofia, scienza, teatro), integrandoli con il suo repertorio tra-
dizionale. Interagisce con attori e musicisti di altra estrazione culturale, quali Uri Caine,
Paolo Fresu, Marco Paolini, Gianmaria Testa, Margherita Hack, Moni Ovadia e Vinicio
Capossela.
Molto ampia è la discografia, che include anche l'amato Bach di cui Brunello è oggi con-
siderato uno dei massimi interpreti. Mario Brunello ha studiato con Adriano Vendramelli,
perfezionandosi in seguito con Antonio Janigro. È Accademico di Santa Cecilia. Suona il
prezioso violoncello Maggini dei primi del Seicento appartenuto a Franco Rossi.
22. 21 aprile
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
ENRICO DINDO violoncello e direzione
I SOLISTI DI PAVIA
W.A.Mozart Eine Kleine
C.F.E.Bach Cello concerto in la maggiore
N.Kapustin Cello concerto n.2 op.103
E.GriegHolberg Suite
23. Enrico Dindo
Figlio d’arte, ha iniziato a sei anni lo studio del violoncello. Si è perfezionato con Antonio
Janigro e nel 1997 ha conquistato il Primo Premio al Concorso “ Rostropovich “ di Parigi.
Come solista si è esibito con le migliori orchestre: BBC Philharmonic, Rotterdam Philarmo-
nic, Orchestre Nationale de France, Orchestre du Capitole de Toulouse, Filarmonica della
Scala, Filarmonica di San Pietroburgo, Orchestra Sinfonica di Stato di Sao Paulo, NHK
Symphony Orchestra di Tokyo, Tokyo Symphony, Toronto Symphony, Chicago Symphony
… e con i maggiori direttori. Tra gli autori che hanno creato musiche per lui ricordiamo
Giulio Castagnoli, Carlo Boccadoro, Carlo Galante, Roberto Molinelli. Direttore stabile
dell’Orchestra da camera “ I Solisti di Pavia” , ensemble da lui creato, è docente della cattedra
di violoncello presso il Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano, presso la Pavia Cello
Academy ed ai corsi estivi dell’Accademia T. Varga di Sion. Suona un violoncello Pietro Gia-
como Rogeri (ex Piatti) del 1717 affidatogli dalla Fondazione Pro Canale.
I Solisti di Pavia
Nata nel 2001 dalla passione di Enrico Dindo e dall’impegno della Fondazione Banca del
Monte di Lombardia, l'orchestra da camera ha raggiunto livelli di eccellenza divenendo una
realtà consolidata nel panorama musicale sia italiano che estero. Nel 2002 hanno realizzato
la loro prima tournée internazionale esibendosi in concerti a Mosca, San Pietroburgo, Vil-
nius, cui sono seguiti molti altri importanti appuntamenti. Nel novembre del 2011 hanno
debuttato al Teatro alla Scala di Milano e al Teatro dell’Hermitage. Negli ultimi anni si sono
impegnati a Pavia in cicli monografici autunnali di tre concerti presso la Basilica di San Pie-
tro in Ciel d'Oro e nel consueto appuntamento con il Concerto di Pasqua. Parallelamente
all’attività concertistica, I Solisti di Pavia hanno dedicato il proprio impegno anche a favore
della solidarietà, dell’arte e della ricerca. Importante l’attività discografica con l’etichetta
Velut-Luna.
24. 28 aprile
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
ORCHESTRA MADERNA
PAOLO CHIAVACCI concertatore
P. I.Tchaikovsky La bella addormentata
G. Rossini Cenerentola ouverture
I. Stravinsky “Pulcinella” suite orchestrale
Orchestra Maderna - L’Associazione Musicale Bruno Maderna nasce nel 1997, da un’idea di alcuni mu-
sicisti uniti dal desiderio di fare musica insieme, dalla volontà di creare qualcosa di nuovo, di diffondere
e divulgare la cultura musicale sul territorio romagnolo e di incentivare il lavoro e la professionalità dei
musicisti romagnoli. La Romagna è sempre stata terra di tradizioni musicali e culla di grandi artisti. Il
fulcro sul quale si è sviluppata la Maderna è il concetto portante di progettualità e la capacità di creare,
sviluppare un evento da un’idea. Parallelamente all’associazione nasce, quindi, l’orchestra Bruno Maderna
di Forlì. Il progetto, finalizzato alla costituzione di un gruppo orchestrale di alta qualità, risponde alle
richieste culturali delle province di Forlì-Cesena, Ravenna, Rimini. L’obiettivo era ed è quello di formare
un’orchestra con uno spirito diverso, con una grande partecipazione dei componenti, autogestita, dina-
mica, giovane e brillante. Il sostegno basilare della Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì ha consentito
alla Maderna la creazione della stagione "La Camera Della Musica" garantendo quindi all’orchestra un
percorso formativo guidato da artisti del calibro di D. Bogdanovitch, C. Bogino, D. Giorgi, B. Canino;
l’esperienza dell’orchestra sinfonica ha un’importante svolta con la felice collaborazione con il M°K. H.
Steffens primo clarinetto dei Berliner Philharmoniker. Fondamentali le collaborazioni con Ravenna Festi-
val. Nel luglio 2003 la Maderna è stata invitata a partecipare al concerto conclusivo del Ravenna Festival
che si è tenuto a Ravenna e al Cairo ai piedi delle Piramidi, diretto dal M° Riccardo Muti. Inoltre ha
partecipato a Ravenna Manifestazioni, Festival Da Bach a Bartok di Imola, Notti Malatestiane di Rimini,
Festival estivo di Bertinoro, Festival, Verbania, Festival Dino Ciani di Cortina d’Ampezzo, Mantova Mu-
sica Festival, Friedberg Musiksommer, Neubrandenburg Festpiele. L’Orchestra Bruno Maderna è stata
diretta, tra gli altri, da Paolo Olmi, Maurizio Benini, Lu Jia, Julian Kovacev, Massimiliano Stefanelli,
David Coleman, Diego Dini-Ciacci, Stefano Nanni, Danilo Rossi, Franco Rossi, Stefan Malzew. Dalla
stagione 2008 il M° Daniele Giorgi ha accettato il ruolo di direttore principale dell'Orchestra Maderna.
25. 9 maggio 2013
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
DADO MORONI IN TRIO
Dado Moroni pianoforte
Enzo Zirilli batteria
Riccardo Fioravanti contrabbasso
Dado Moroni - Nato a Genova, è uno dei pianisti jazz italiani più richiesti in Europa e in America.
Debutta a 17 anni con Tullio de Piscopo e Franco Ambrosetti col quale ancora oggi collabora. Con il
sestetto di Alvin si è esibito in diversi paesi del mondo riscuotendo grande successo ed il consenso della
critica internazionale. Con il pianista classico Antonio Ballista dà vita nel 1995 con grande successo
al progetto "Two Pianos Cine Soul". Nel 1995 partecipa ad un'incisione per l’etichetta discografia
America Concorde e ad un’importante tournée in Giappone. A tutt’oggi ha inciso oltre 50 cd per le im-
portanti etichette discografiche quali Sony Concorde, Contemporary Telarc Mons,TCB Record, Enja.
Enzo Zirilli - Nato nel 1965, è considerato uno dei batteristi/percussionisti più creativi e versatili
dell'ultima generazione. é dotato di una grande musicalità, che lo ha portato ad assorbire e personaliz-
zare ogni forma di musica contemporanea. Ha suonato e registrato nelle più importanti manifestazioni
e festival in tutto il mondo e con grandi musicisti afro-americani, italiani ed europei appartenenti alle
aree del jazz, della world music e del pop, tra i quali: Dado Moroni, Garzone, Mariano, Grossmann,
Pieranunzi, Coleman, Giammarco, Casale, Pereira, Boltro, Tavolazzi, Basso, Gaynor. Di recente costi-
tuzione é anche "Neapolis" con il chitarrista elettro acustico Nico Di Battista, dedicato alla tradizione
della canzone napoletana.
Riccardo Fioravanti - Nato a Milano, inizia a suonare il basso elettrico e studia contrabbasso presso
il Conservatorio G.Verdi di Milano La sua carriera si sviluppa in ambito jazzistico con Gaslini, Cerri,
Basso, Sellani, Kramer, Intra, Trovesi, Palumbo... e nel mondo del pop le sue collaborazioni spazia-
no dall’Orchestra Ritmica della RAI ad artisti quali Mina, Morricone, Mia Martini, Jannacci, Fabio
Concato, Antonella Ruggiero, Ornella Vanoni, Amij Stewart e Nick the Nightfly. Dal 2000 si dedica
stabilmente al jazz e collabora con Enrico Rava, Paolo Fresu, Flavio Boltro, Fabrizio Bosso, Marco Tam-
burini, Gabriele Mirabassi, Stefano Bollani, Dado Moroni, Svolge anche una intensa attività didattica.
26. 18 maggio
Teatro Diego Fabbri - ore 21,00
ITALIAN JAZZ ORCHESTRA
ORCHESTRA MADERNA
L’Italian Jazz Orchestra nasce da un'idea originale dell’Orchestra Maderna e di Fabio Petretti: creare un
ponte tra musica classica e jazz attraverso la creazione di un organico costituito da archi, fiati e ritmica,
con l’obiettivo di eseguire musica composta e arrangiata rispettando le diverse anime che confluiscono in
essa. Dopo l’esordio avvenuto nel 2011 con la Crystal Wall Jazz Suite, composta da Petretti ed eseguita con
Fabrizio Bosso come solista, la formazione è tornata a calcare il palcoscenico del Teatro Fabbri nel 2012
assieme a due personaggi che hanno lavorato spesso sul rapporto tra jazz e mondo classico, sugli equili-
bri tra scrittura e spazi aperti per l’improvvisazione come, appunto, Enrico Pieranunzi e Paolo Silvestri.
All’interno dell’Italian Jazz Orchestra si affiancano perciò una nutrita sezione d’archi proveniente dalle fila
dell’Orchestra Maderna e una compagine di musicisti jazz, differenti per intenzioni stilistiche e apparte-
nenza geografica: interpreti abituati al lavoro in ensemble ampi e con un forte senso per la composizione.
27.
28. Tessera sociale anno 2013
€ 85,00 per socio ordinario
€ 30,00 per socio giovane (fino a 25 anni)
offerta libera per socio sostenitore
La tessera è valida con biglietto a € 1,00 per:
• l’ingresso ai concerti della rassegna "E..la musica continua"
• l’ingresso ai concerti dell'"Orchestra Bruno Maderna"
La tessera è valida con biglietto a € 6,00 per:
• l’ingresso agli spettacoli dell’Associazione ‘Forlì per Verdi’.
• sconti per i soci presso Diamond Gioielleria (10%), Libreria Il Cenacolo (proporzionato
alla spesa), Cartoleria Monti (10%), Fiori & Country (5% fiori freschi, 10% fiori
artificiali e oggettistica), Valerio Versari, (10% cristallerie, porcellane, oggettistica
d’arredo, vetrerie artistiche)
Costo del biglietto per i non soci
ingresso intero € 15,00
ingresso ridotto € 13,00 (fino a 25 anni ed oltre 65)
ingresso ridotto titolari BAC € 13,00
ingresso ridotto “Carta giovani” € 6,00 (per i titolari della tessera gratuita)
ingresso ridotto Università € 6,00
ingresso ridotto soci ‘Forlì per Verdi’ € 6,00
Con la Carta Giovani, progetto promosso dalla Regione Emilia-Romagna, vengono offerti ai giovani dai 14 ai
29 anni agevolazioni presso i servizi pubblici, gli esercizi commerciali e le aziende private aderenti al circuito.
Info Unità Politiche Giovanili 0543 712831,www.giovaniaforli.forli.fc.it
ORARIO DI APERTURA DELLA SEDE AMICI DELL'ARTE:
MARTEDÌ ore 15 - 17 • GIOVEDÌ ore 9,30 - 11,30 • SABATO ore 9,30 - 11,30
Viale Roma 124 Forlì tel. 0543-62821 fax 0543-62006
e-mail: info@amicidellarte.info - sito: www.amicidellarte.info
ASSOCIAZIONE MUSICALE BRUNO MADERNA:
e-mail segreteria@orchestramaderna.it - sito www.orchestramaderna.it
cell. 329-9059224