O documento explica a técnica de animação stop motion, descrevendo como os primeiros filmes animados foram feitos movimentando objetos quadro a quadro (James Stuart Blackton em 1900). Explana que no stop motion cada segundo de filme requer aproximadamente 20 quadros, e que quanto mais estável a câmera e menor o espaço entre os quadros, mais natural é a ilusão de movimento. Finalmente, cita exemplos de filmes animados recentes que usaram com sucesso a técnica stop motion, como A Fuga das Galinhas e Frankenweenie.
1. NEUROCINEMA
2013.2
Nome: Juliana Dantas
TEORIA DA ANIMAÇÃO – STOP MOTION
Seria injusto começar essa explanação citando pensadores como Aristóteles ou Galileu. Os dois tentaram explicar a
teoria do movimento. Para Aristóteles, o movimento poderia ser natural, quando as coisas (rios, pedras rolando montanha
abaixo, nuvens) seguiam naturalmente seu curso; ou violento, quando um agente externo forçava o movimento das coisas.
Ou seja, na teoria aristotélica todos os movimentos eram devidos ou a natureza do movente ou a algum empurrão e puxão
constante. Se um objeto se encontra em seu lugar natural, ele não se move a não ser forçado pela ação de algum agente
externo. Desta forma, o estado natural de um corpo é o de repouso, exceto para os corpos celestes.
Galileu, desacreditado da teoria
aristotélica, iniciou uma série de experimentos
para derrubar tais teorias. Para ele, era mais
importante as propriedades do movimento e
não a causa de algo estar ou não se
movimentando. Partindo desse pressuposto,
Galileu Galilei deu origem a uma das principais
propriedades físicas da matéria, a inércia.
Anos mais tarde, a primeira lei de Newton
reforçava os estudos de Galileu. Eles diziam
que, na ausência de forças, um corpo em
repouso continua em repouso e um corpo em movimento continua em movimento retilíneo uniforme.
Essa introdução desperta apenas a curiosidade para o seguinte: O que diriam esses pensadores sobre uma teoria de
animação denominada stop motion?
http://www.cbpf.br/~caruso/tirinhas/tirinhas_menu/por_assunto/inercia.htm
2. Talvez, se vivessem no século XX, Aristóteles, Galileu e Newton não tivessem interessados em inventar técnicas de
animação, diferente de James Stuart Blackton que em 1900 fez um dos primeiros filmes animados da história, The
Enchanted Drawing. Mais tarde, em 1906, o cartunista decidiu investir na técnica e lançou The Humorous Phases of Funny
Faces, um filme animado que mostra a mudança da expressão facial e corporal de pessoas desenhadas a quadro negro e giz.
Esses são os primeiros registros da animação no cinema, e também do Stop Motion.
O stop motion é uma técnica de animação que, quadro a quadro, da movimento a um objeto. Para cada segundo de
filme, são necessários aproximadamente vinte e quadro quadros. Os quadros, ou frames, são feitos através de câmeras
filmadoras, fotográficas ou até mesmo por computador. No stop motion, é a estabilidade da imagem é um fator muito
importante. Quanto mais estável o quadro estiver, mais qualidade o filme terá e para isso é necessário o uso de um tripé
para apoiar a câmera. Os objetos, então, são movimentados e fotografados quadro a quadros e, posteriormente, são
agrupados em película cinematográfica ou num software de computador. Quanto mais frames forem exibidos no mesmo
período de tempo, mais natural é a ilusão do movimento. No cinema, por exemplo, o padrão são trinta frames por segundo
ou, comumente dito na linguagem cinematográfica, 30 FPS. O espaço entre um frame e outro, também determina a qualidade
do filme e dá a ilusão de rastro do movimento. Quanto mais espaço entre os frames, mais rastro no movimento a imagem
terá. Nos games, por exemplo, são utilizados 60 FPS, o que trona a percepção visual do jogador muito nítida, com quase
nenhum rastro na imagem.
A técnica do stop motion é usada para várias vertentes no cinema, mas
principalmente para animações. Alguns filmes de animação que usaram dessa técnica e
ganharam bastante destaque popular recentemente foram: A Fuga das Galinhas (Chicken
Run), 2000; O Fantástico Senhor Raposo (Fantastic Mr. Fox), 2009; A Noiva Cadaver (Corpse
Bride), 2005 e Frankenweenie, 2012, que pode ser visto em 3D.
James Sturat Blackton - The Humorous Phases of Funny Faces, 1906
A Fuga das Galinhas (Chicken Run), 2000.
Bonecos utilizados
para a produção de
Frankenweenie, 2012.