História da arte

1. BARROCO
• Pintura
• Escultura
• Arquitetura
• BARROCO no Brasil
Professora: Maiara Giordani Reffatti

2. BARROCO
ANTROPOCENTRISMO RENASCENTISTA X TEO CENTRISMO MEDIEVAL =
CONFLITO
• Emocional sobre o racional
• Efeitos decorativos e visuais (curvas, retorcidos)
• Contraste de luz e sombra
• Composição assimétrica
• Linhas na diagonal
• Temas religiosos, mitológicos e retratos
• Arte financiada pela igreja católica

3. A arte barroca originou-se na Itália, logo se
espalhou por outros países da Europa e chegou a
américa. Porém, apresentou características
bastante diferentes nos vários países. O barroco
italiano do início do século XVII, por exemplo, difere
muito do barroco holandês da mesma época. Ainda
assim, há aspectos comuns às obras desse período:
o predomínio da emoção, e não da razão, que
prevaleceu no Renascimento; o acentuado
contraste entre tons claros e escuros, que
intensifica a expressão dos sentimentos. Os temas
são variados: religiosos, mitológicos e na forma de
retratos.

4. Peter Paul Rubens
Sansão e Dalila
1609 - 1610
• Conflito
(Teocentrismo
e
antropocentris
mo)
• Assimetria
• Linhas
diagonais
• Efeitos
decorativos
(tecidos,
tapete)
• Contraste de
luz e sombra =
expressão de
sentimentos
• Passagem do
tempo
• Desvio de olhar

5. Caravaggio - A incredulidade de São Tomé 1601-1602

6. Vermeer – Moça do brinco de
pérola - 1665

7. Tintoretto - A Última Ceia - 1592-1594

8. Rembrandt – Lição de Anatomia - 1632

9. ESCULTURA
Nos gestos e no rosto das figuras
representadas, a escultura barroca
exprime emoções: alegria, dor,
sofrimento. Por vezes, um grupo de
esculturas compõe uma cena
dramática. As formas sugerem
movimento e apresentam efeitos
decorativos. Predominam linhas
curvas, drapeados das vestes e tons
dourados. Entre os artistas do barroco
italiano Bernini foi sem dúvida, o mais
importante e completo: foi arquiteto,
urbanista, escultor, decorador e pintor.
Bernini – Êxtase de santa teresa –
1645-1652

10. ARQUITETURA
Como a Igreja Católica queria proclamar a
importância da fé, criou obras que impressionam
pelo esplendor. A arquitetura expressou, ainda, o
desejo dos governantes de demonstrar por meio de
seus palácios. Assim os arquitetos do Barroco
deixam de lado a simplicidade e a racionalidade do
renascimento e investem na grandiosidade das
igrejas e dos palácios e nos efeitos decorativos.
Nessa época firmou-se também a ideia de que o
espaço em torno da obra arquitetônica era
importante para a beleza da construção. Daí a
preocupação com os projetos da praça das igrejas.

11. Catedral de São Pedro

12. Praça de São Pedro – 1657-1666, projetada por Bernini

13. Catedral e Praça de São Pedro

14. BARROCO NO BRASIL
O barroco brasileiro desenvolveu-se do século
XVIII ao início do século XIX, época que na
Europa esse estilo já havia sido abandonado,
dando lugar ao Neoclassicismo e outros
movimentos artísticos.

15. • O Barroco brasileiro varia de uma região para
outra;
• Nas regiões que enriqueceram com a
mineração e o comércio de açúcar
encontramos igrejas com talhas douradas e
esculturas refinadas, feitas por artistas de
renome;
• Nas regiões onde não havia açúcar nem ouro,
as igrejas apresentam trabalhos modestos de
artistas menos experientes.

16. Expressões do Barroco brasileiro
Profundamente ligado
à religião católica, o
Barroco brasileiro está
presente, até hoje, em
inúmeras igrejas
construídas por todo o
país. Mas está
também em muitas
outras construções,
como prédios
públicos, moradias e
chafarizes (que
forneciam água a
população ou serviam
de ornamento).
Chafariz no largo de Marília,
Ouro Preto, Minas Gerais

17. Antiga Casa de Câmara e Cadeia. Mariana, Minas Gerais.

18. Igreja de Nossa Senhora do Carmo. Recife, Pernambuco.

19. A escultura complementando a
arquitetura
As talhas – ornamentos esculpidos
em madeira, mármore, marfim ou
pedra – são muito presentes nas
igrejas barrocas brasileiras. Aparecem
em altares, arcos, tetos e janelas,
recobrindo praticamente todo o
interior da construção. Podem ter
motivos florais, figuras de anjos,
espirais; enfim, formas que sugerem
movimento e quebram a monotonia
das linhas retas. As de madeira, com
várias cores, são chamadas
policromadas. As mais vistosas
porém, são as douradas, revestidas
por uma fina película de ouro. Em
algumas igrejas as talhas se
combinam com a pintura, como na
igreja de São Francisco de Assis, em
Ouro Preto.

21. Azulejos, mais que decoração
• Retratavam cenas religiosas,
figuras mitológicas ou,
ainda cenas históricas ou
da literatura, formadas pela
junção de muitos azulejos.
• Forma de transmitir à
população de maioria
analfabeta, mensagens
religiosas e histórias
bíblicas.
• As molduras de azulejo do
painel parecem as colunas e
as partes mais altas das
fachadas das igrejas
barrocas.
Azulejos do claustro da Ordem Terceira de São Francisco
da Penitência (1737). Salvador, Bahia)

22. ESCULTURA
Cena da Paixão de Cristo, no Santuário de Bom Jesus do Matosinhos, em Congonhas
- Aleijadinho

23. PINTURA
Teto da Igreja de São Franscisco de Assis, em Ouro Preto, pintado por Manoel da Costa
Ataíde