8. GUERNICA. 1937. 349x776 cm. P. PICASSO
Entre el cubisme i el surrealisme, passant per l'expressionisme
«... Gernika, la ciutat més antiga dels bascos, va ser completament destruïda ahir a la tarda mitjançant
un seguit d'incursions aèries dels insurrectes. El bombardeig d'aquesta ciutat, indefensa i molt
allunyada del front, va durar tres hores i quart: una poderosa flota d'avions alemanys no va parar de
descarregar damunt la ciutat bombes de cinc-cents quilos i més de tres mil projectils incendiaris. El
caces, a més, volaven rasants metrallant la població civil que corria a refugiar-se en els camps. Dels
7.000 habitants que tenia la ciutat, en van morir 1.654 i hi va haver 889 ferits ...». The Times
9. Anàlisi de l’obra
EL TORO
La tauromàquia és un tema molt
freqüent en la iconografia de Picasso,
sobretot a partir dels gravats de la Suite
Vollard (1933). Aquí, el toro, amb posat
altiu i desafiador, com si la tragèdia no
l'afectés, significa el poble espanyol, EL CAVALL FERIT
que no podrà ser dominat per l'agressió Amb una llança clavada al costat, el cavall és
violenta de què és víctima. També és l'al·legoria del poble agredit per la violència. El
símbol de la força noble i desitjosa de sofriment que l'aclapara s'expressa mitjançant la
justícia. llengua, punxeguda i esmolada com un ganivet,
que sembla sortir-li de les entranyes.
10. EL VÈRTEX LLUMINÓS
Anàlisi de l’obra
Damunt mateix del cap del
cavall ferit, crema una
bombeta tancada en una
pantalla o tulipa oval amb
raigs punxeguts, que recorda
l'ull de Déu tal com apareix en
la iconografia tradicional; de la
bombeta i del llum que duu a
la mà una figura femenina que
surt d'una finestra a la dreta,
en procedeix un triangle
lluminós que organitza tota la
composició de l'obra.
EL GUERRER MORT
Esquarterat, amb el cap tallat i els braços estesos en direccions contraposades, el guerrer és a terra, vençut. El
braç dret sosté l'empunyadura d'una espasa esbocinada; també hi té una flor. La mà de l'altre braç és aspra i
plena de durícies; hi ha qui ha volgut veure-hi una estrella de cinc puntes. El cap arrodonit presenta uns ulls en
forma ovalada, desmesuradament esbatanats. Tots els elements masculins del quadre –el toro, el cavall, el
guerrer– tenen la mateixa forma d'ulls, en contrast amb la dels personatges femenins,
que, en forma de
llàgrima, ens
recorden l'especial
sofriment de les
dones.
11. Anàlisi de l’obra
LA DONA ATRAPADA PER LES FLAMES
Intentant desesperadament alliberar-se
LA DONA AJUPIDA de les flames que l'envolten, la dona mira
cap al cel com si volgués aturar les
La dona que avança mig arrossegant-se, des de la
bombes incendiàries. És evident que la
dreta cap al centre del quadre, com si busqués la
posició desesperada de la dona recorda la
llum de la pantalla, reforça amb la seva posició la
del personatge central del cèlebre quadre
diagonal compositiva de l'obra.
de Goya, Els afusellaments de la Moncloa.
12. Anàlisi de l’obra
LA MARE AMB EL FILL MORT
Picasso va dur a terme nombrosos esbossos
previs d'aquest motiu. En tots ells, però, el
detall més significatiu és el rostre de la dona
que plora amb desesperació. Porta el fill mort
en braços, la boca s'obre en un crit colpidor,
les dents sortides i la llengua esmolada com un
punyal, talment fruit d'una ferida que li ha
esquinçat les entranyes.
http://www.youtube.com/watch?v=DZH59uYn7Ik
http://www.youtube.com/watch?
v=jGLKpyWFyS8