Plan de negocio de El Cosmonauta

1. 1

2. 2

4. El Cosmonauta es un proyecto de largometraje.
Producido por Riot Cinema Collective.
Que plantea un nuevo modelo de financiación, producción y
distribución, aprovechando en todas sus vertientes las herra-
mientas de comunicación disponibles: Internet, redes socia-
les, comunidades y móviles.
Que se acerca al público desde el principio del proyecto y, fo-
mentando una relación más estrecha y transparente, le invita a
participar en el proceso de producción de una película involu-
crándose en una comunidad y a través de la utilización y libre
distribución del material, licenciado con Creative Commons.
4

5. “EL COSMONAUTA” ES UNA HISTORIA QUE HABLA
DEL RECUERDO Y DEL DESEO. INCLUSO DE AQUELLOS
RECUERDOS QUE SOLAMENTE FUERON DESEOS.
Octubre de 1975. Stan se prepara para ser el primer cosmo-
nauta ruso en la Luna. Andrei, su mejor, dirige la misión.
En los tensos días antes de la partida, Stan piensa en Yulia, la
mujer de la que ambos llevan enamorados desde su llegada a
la Ciudad de la Estrellas, más de diez años atrás.
Ultiman los detalles de la misión pero apenas dos días des-
pués de despegar, la nave pierde toda comunicación con la
Tierra. Durante siete meses, Andrei y Yulia lo buscan día y
noche sin descanso.
Un día, la nave vuelve a la Tierra.
Cuando cae, no hay rastro del cosmonauta.
El desconcierto aumenta cuando comienzan una serie de
transmisiones de radio: Stan habla desde un lugar desconoci-
do. Dice haber vuelto a la Tierra, y haberla encontrado vacía.
Poco a poco, se va definiendo un nuevo, extraño y peligroso
triángulo.
5

6. •
Como en ningún otro momento en la historia, los creadores
tienen a su alcance poderosas herramientas de creación y
distribución que les permiten producir contenidos audiovi-
suales de calidad a muy bajo coste.
El contacto con el público es directo, efectivo y más produc-
tivo. Los intermediarios tienden a desaparecer.
Internet, el P2P, el video bajo demanda y la irrupción de nue-
vos formatos narrativos (series y videos cortos de youtube)
han producido un cambio en las formas de consumo y por
tanto en la forma en que los espectadores miran.
Este nuevo panorama ha puesto en jaque al modelo tradicio-
nal de financiación, producción y distribución.
6

7. •
En FINANCIACIÓN aprovechamos, el enorme poder de di-
fusión de internet (de esta forma encontramos inversores
privados) y la posibilidad de involucrarse de forma sencilla
(mediante la microfinanciación, miles de personas pueden
participar en la película a través de CROWDFUNDING), de
manera que se genera, mucho antes del estreno, una enorme
COMUNIDAD de fans que, mediante su participación a tra-
vés de eventos, redes sociales, juegos y convocatorias, ayudan
a promocionar la película que finalmente se DISTRIBUYE, de
manera innovadora, gracias a las licencias CREATIVE COM-
MONS y a INTERNET.
Además, el nuevo paradigma en el consumo de contenidos
y las nuevas formas audiovisuales a las que se está adaptan-
do el espectador hoy nos llevan a cambiar también nuestro
paradigma de PRODUCCIÓN, convirtiendo la película tradi-
cional en un proyecto TRANSMEDIA, narrando el universo
del film desde diferentes plataformas: textos, móviles, foto-
grafías, audios e imágenes alrededor de la película.
7

8. •
1. CROWDFUNDING: un método de financiación que en-
cumbran revistas como Wired oTime. A partir de 2! cualquie-
ra puede convertirse en productor de El Cosmonauta, reci-
biendo un welcome pack y la aparición en los títulos de crédito.
Si se quiere aportar algo más, siempre se recibe algo a cambio.
I. CREATIVE COMMONS: El Cosmonauta utiliza una licen-
cia que amplía el concepto de copyright y permite que, bajo
ciertas condiciones, la película se distribuya libremente, se
copie, se remezcle y modifique y se generen nuevas obras
utilizando su material original. Esto genera infinitas nuevas
posibilidades de negocio y amplía el alcance de la distribu-
ción en términos masivos.
III. DISTRIBUCIÓN SIN VENTANAS DE EXHIBICIÓN:
El Cosmonauta tendrá un estreno el mismo día en DVD/
Bluray, Internet (gratis y en HD) TV y Salas de cine.
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9. El PARADIGMA TRADICIONAL
Los NUEVOS MODELOS
9

10. • Desde el 11 de mayo de 2009 (día del lanzamiento de la web)
a Mayo de 2010, en solo un año y sin un solo fotograma ro-
dado, hemos logrado:
• 23 INVERSORES que han aportado entre 1000 y 3000!
• MÁS DE 2000 PRODUCTORES que han aportado una me-
dia de 12,5!
• Una APARICIÓN EN MEDIOS online y offline (tanto na-
cionales como internacionales) CONSTANTE.
EN ESPAÑA: 6 de las principales televisiones nacionales (ej.
Cuatro, TVE, La Sexta, TVE2, CNN+), en 8 de las principales
radios tanto nacionales como locales (ej. La SER, 40 princi-
pales, RNE, Radio Círculo), 12 de los principales periódicos
gratuitos y de pago (ej. El País, ABC, Público, ADN, Cincodías,
El Mundo) y 5 de las principales revistas de ocio y cultura (ej.
Fotogramas, OnMadrid, La Luna de Metrópolis), y 300 blogs y
webs (ej. RTVE, Microsiervos, Las Horas Perdidas, La Informa-
ción, Loogic, Focoforo, Barrapunto, green shines, filmutea).
INTERNACIONAL: Aparición en la versión impresa de la
revista Wired (UK) y el Festival Daily de la edición 2010 del
Festival Internacional de Rotterdam. A destacar online: el bo-
letín del productor Peter Broderick, el blog Twitch de Todd
Brown, el blog de la Open Video Alliance, el blog del cineasta
inglés Robert Pratten, de la cineasta australiana Luci Temple,
del ex-CEO del Tribecca Film Institute Brian Newman, del
thinktank The Workbook Project (sin duda, el podcast más
escuchado entre las esferas de new media y cine Indie en
...
Estados Unidos).
• IMPACTO EN REDES SOCIALES: Twitter (1000 followers),
Facebook (más de 4.000 entre fans y amigos) y 75.000 vi-
sionados entre YouTube y Vimeo.
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11. • CARTAS DE INTENCIÓN DE DISTRIBUCIÓN DE DVD
en España con la prestigiosa firma Cameo y de distribución
online en Estados Unidos con Indieflix (con importantes
acuerdos con retailers como Netflix, Amazon y Hulu).
• LA MÁS EXITOSA CONVOCATORIA DE REMEZCLA
(dentro del cine español) DE LOS CONTENIDOS DE
UNA PELÍCULA, con 80 remezclas a concurso.
• COLABORAR CON UNA DE LAS EMPRESAS ONLINE
ESTRATÉGICAS DENTRO DEL SECTOR CINEMATO-
GRÁFICO ONLINE: MUBI.COM (antigua TheAuteurs.com,
distribuidora online deThe Criterion Collection y colabora-
dora de la World Cinema Foundation de Martin Scorsese).
• SER INVITADOS COMO CONFERENCIANTES EN AL-
REDEDOR DE 50 CONFERENCIAS NACIONALES E IN-
TERNACIONALES ENTRE FESTIVALES, UNIVERSIDADES
E INSTITUCIONES (congreso Pixel en París del programa
MEDIA, el festival Zinemastea en Vitoria, la UB, la UOC y la
ESCAC en Barcelona, la Universidad de Navarra, la Univer-
sidad de Valencia, Medialab Prado, Campus Party España y
Campus Party Europa, Camón Alicante, EOI, etc.)
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12. •
12

13. •
BORIS VOLYNOV J.L. RUIZ DE GOPEGUI
Cosmonauta Retirado Ex-director de los progra-
Misiones Soyuz 5 y 20 mas NASA en España
SERGEL VOLKOV RICHARD STALLMAN
Cosmonauta Ruso Fundador de GNU y Free
Expedición 17 ISS Software Foundation
JOAN FONTCUBERTA ALEX NAVARRO
Premio Nacional MEDIA EUROPE
de Fotografía / Antenna Catalunya
PETER BRODERICK EDWARD ARTEMYEV
Paradigm Consulting Compositor
Películas de A.Tarkosvski
MARINA TARKOVSKAYA CAMEO
Hermana de A.Tarkovski
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14. CAMPUS PARTY ISTITUTO EUROPEO DI
DESIGN· Barcelona
MEDIALAB Prado EMBAJADA RUSA
Madrid Madrid
MUBI BOB MC ANDREW STUDIO
Hollywood Coach Agency
EMBAJADA ESPAÑOLA UOC
Moscú
MUSEO DE AERONÁUTICA LEEM
Y ASTRONÁUTICA Laboratorio para la
Madrid, Cuatro Vientos Experimentación en Espacio
y Microgravedad
14

15. •
I Premios a la Innovación Premio a la Creatividad Europea
Audiovisual en Internet CAMPUS PARTY EUROPE
RTVE.es MINISTERIO DE CIENCIA E INNOVACIÓN
GANADOR GANADOR
CATEGORÍA FICCIÓN
Red Innova 2010· Most Most Innovative Tech Startup
Innovative Internet Startup INVESNOVA
ENDEAVOUR FUNDATION EOI BUSINESS SCHOOL
SELECCIONADO SELECCIONADO
15

17. •
La financiación del cine independiente fuera de España se
sustenta en:
• Industria: inversión propia, estudios, fondos de financiación,
televisiones, compras de distribución, dvd, etc.
• Préstamos: banco, compañías de seguros y distribuidoras
• Inversores directos: públicos o privados (es muy común en
el mundo independiente, y como norma general el produc-
tor no tiene porqué devolver el dinero al inversor)
By Farnaz Fanaiany; Media Economics Presentation
•
17

18. •
!
! !
!
El Cosmonauta posee dos fases de financiación, divididas en
tres bloques. La primera es la que corresponde con el flu-
jo de caja necesario para el rodaje de la película y todos
los procesos de postproducción que nos llevarán a tener la
primera copia de El Cosmonauta para cine, televisión, dvd/
bluray e internet.
La segunda fase está compuesta por dos bloques: La distribu-
ción (73.074,07!) y los pagos que el equipo ha diferido pre-
viamente durante la grabación de la película (366.418,07!).
Aunque son conceptos claramente diferenciados, su marco
temporal es prácticamente el mismo. Esta fase de la finan-
ciación comienza al tener completada la anterior, dándosele
prioridad al primer bloque, el de la distribución.
El dinero necesario para la primera fase del rodaje se com-
pone, principalmente, de inversiones privadas (mediante di-
ferentes rondas de financiación) y de las preventas de televi-
sión que se realicen.
En una segunda fase, para el bloque de la distribución se uti-
liza a las marcas de forma más integral ya que es donde más
visibilidad tienen pues coincide con la fase de rodaje y estre-
no de la película, que serán las que más ruido hagan en me-
dios y las que tendrán más participación en redes sociales.
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19. Utilizamos el crowdfunding como vía para poner en mar-
cha la infraestructura necesaria para obtener el resto de la
financiación por vías más tradicionales aunque utilizadas de
manera no convencional, permitiéndonos además, el hecho
de ser un proyecto transmedia, una mayor interacción con
las marcas que explicaremos más adelante.
Todo proyecto debe contar con capital humano que trabaje
día a día. El Cosmonauta no es diferente. Pero esto supone
tener gran parte de la financiación mucho antes de que el
proyecto crezca y se ponga en marcha.
Sabíamos que iba a ser muy difícil conseguir el empuje finan-
ciero presentando simplemente una idea de proyecto. De
esta forma, planteamos que el comienzo supusiera crear un
proyecto que fuera una realidad antes de aventurarnos a en-
contrar financiación.
Por ello, todas las personas y empresas que han decidido o
decidirán involucrarse en el proyecto lo hacen invirtiendo en
él, bien mediante un intercambio de servicios (a cambio, reci-
ben un porcentaje de los beneficios netos de la película, igual
que un inversor) o de un pago diferido (es decir, postponen
el pago de sus honorarios a que la película esté realizada y lo
supeditan al éxito de la financiación o beneficios de ésta).
DE ESTA FORMA, EL 42,61% DEL PRESUPUESTO NO ES
NECESARIO CONSEGUIRLO ANTES DE LA REALIZA-
CIÓN DE LA PELÍCULA.
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20. !
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Se preven 3 RONDAS DE INVERSIÓN.
1ª RONDA. CADA 1000! SE RECIBE UN 0,1% DE LOS BENE-
FICIOS NETOS DEL PROYECTO una vez acabado. Previsión de
inversiones para la primera fase: 30.500! (3,41%)
2ª RONDA. CADA 5000! SE RECIBE UN 1% DE LOS BENEFI-
CIOS NETOS DEL PROYECTO una vez acabado. Previsión de
inversiones para la primera fase: 180.000! (55,57% del total del
proyecto)
3ª RONDA. CADA 13000! SE RECIBE UN 1% DE LOS BENEFI-
CIOS NETOS DEL PROYECTO una vez acabado.
20

21. La inversión se realiza mediante un contrato de cuentas en
participación en el cual:
EL INVERSIONISTA (entidad particular) APORTA: capital
RIOT CINEMA (como S.L. responsable legal del proyecto)
APORTA: La infraestructura y creatividad necesarias para la
realización del largometraje, ocupándose y responsabilizán-
dose de cada uno de los aspectos de su realización y se res-
ponsabiliza legalmente del proyecto y sus posibles pérdidas.
EL INVERSIONISTA RECIBE: Un porcentaje proporcional de
los beneficios netos del proyecto (incluyendo todo lo que
gira entorno a él: merchandising, preventas, acuerdos, obras
derivadas…)
En los 12 primeros meses desde que lanzamos el proyecto,
hemos finalizado la primera ronda de financiación y firmado
un total de 23 contratos, consiguiendo así la cifra de 30.000!
por parte de inversionistas.
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22. CROWD = MULTITUD ; FUNDING = FINANCIACIÓN
Crowdfunding hace referencia a la cooperación colecti-
va, atención y confianza de personas que colaboran y re-
únen dinero, normalmente a través de Internet, para apo-
yar esfuerzos iniciados por otras personas u organizaciones.
“(Crowdfunding wiki)”
•
The Age of Stupid es un documental británico sobre el cam-
bio climático realizado por la directora Franny Armstrong
en 2008. Es el estudio de caso de producción, financiación
y distribución cinematográfica no tradicional de mayor éxito
hasta ahora. La financiación del presupuesto de la película,
730,000 libras (incluyendo la realización de la película, su es-
treno y distribución) se realizó mediante crowdfunding (la
compra de “shares” a un precio mínimo de 5,000 libras). La
distribución y exhibición (nacional y mundial) se realizó, gra-
cias a la participación de más de 620 personas (entre indivi-
duos, instituciones y empresas), de manera crowdsourced.
22

23. •
I - RECAUDAR MÁS DE 880,000 LIBRAS
II - REUNIR A 228 INVERSORES (algunos invirtieron MÁS
DE 5,000 LIBRAS, otros hicieron micro-aportaciones para
cubrir gastos de viaje o de material) y UN EQUIPO DE 105
PERSONAS.
III - QUE SE SUBTITULARA EL DOCUMENTAL A 32 IDIO-
MAS con la ayuda de voluntarios alrededor del mundo
IV - UN ESTRENO NACIONAL (en Gran Bretaña mediante
proyección digital) EN MÁS DE 62 SALAS DIGITALES.
V - UN ESTRENO GLOBAL EN CINES (mediante proyección
digital) con la ayuda de la empresa INDIESCREENINGS en
MÁS DE 63 PAÍSES sin un acuerdo de distribución tradicional
y una premiere en Manhattan en el que participaron alrededor
de 1 millón de personas (entre celebrities como Gillian An-
derson, el músico Moby, el cantante Tom Yorke de Radiohead y
políticos como el parlamentario Ed Miliband, Ken Livingstone
o el ex secretario de Naciones Unidas Kofi Annan). Sólo en
Estados Unidos se proyectó en más de 400 salas.
VI - La COLABORACIÓN DE MÁS DE 50 ONGS para el
estreno mundial y organizar que hubiera local speakers en
cada uno de las proyecciones alrededor del mundo.
VII - Ocupar el PUESTO #4 EN LA LISTA DE AMAZON DE
LOS DVDS MÁS VENDIDOS.
VIII - Una CONSTANTE PRESENCIA EN MEDIOS a través
de los años, especialmente a partir del 2008. Se han publica-
do MÁS DE 140 ARTÍCULOS (entre prensa online y offline)
en los medios más influyentes (Wired, el New York Times,
The Huffington Post, The Guardian).
IX - IMPACTO EN REDES SOCIALES: Twitter (3.050 fo-
llowers) y Facebook (19,508 fans)
X - Franny Armstrong calcula que EL DOCUMENTAL HA
SIDO VISTO POR ALREDEDOR DE 250 MILLONES DE
PERSONAS (online y offline).
23

24. - Suele basarse en PERKS, regalos que tie-
nen un COSTE DE DONACIÓN: «si in- - Completamente horizontal: todos los produc-
viertes 100! tendrás un dvd de la película tores reciben los mismos privilegios aporten la
firmado pero si inviertes 300! cenarás con cantidad que aporten.
el director, etc»
- LA MÍNIMA APORTACIÓN ES DE 2!, desde
los cuales ya se empiezan a recibir cosas a cam-
bio: UN WELCOME PACK que incluye:
- UNA CHAPA Y DOS PEGATINAS
- La APORTACIÓN MÍNIMA
generalmente comienza en 25$ - UN CERTIFICADO DE PRODUCTOR
- LA APARICIÓN EN LA WEB Y TÍTULOS DE
CRÉDITO
- Entrada en el SORTEO DE UN TRAJE DE
COSMONAUTA auténtico
Si se quiere aportar una cantidad mayor, SIEMPRE
- PAQUETES CERRADOS. Fuera de las
SE RECIBE ALGO A CAMBIO. En lugar de un siste-
DONACIONES contempladas en los
ma de «donativos» es un SISTEMA DE COMPRA.
PERKS no hay alicientes para aportar.
Se adquieren productos en nuestra tienda online.
- SI EL PROYECTO FINALMENTE NO SE - SI EL PROYECTO FINALMENTE NO SE REALI-
REALIZA, SON POCOS LOS QUE ASEGU- ZA, EL PRODUCTOR HA RECIBIDO SU COM-
RAN DEVOLVER LAS APORTACIONES o PRA COMO MÍNIMO y no hay una relación de
compensar a los funders de alguna manera deuda con él.
- LA INFORMACIÓN QUE SE DA A LOS
- INFORMACIÓN COMPLETAMENTE HORI-
FUNDERS SUELE ESTAR JERARQUIZADA
ZONTAL, a través del Programa K: boletines, vi-
de una manera vertical: a mayor aportación,
deocasts y social media..
más oportunidades y participación.
24

25. •
DVD EDICIÓN COLECCIONISTA (RESERVA): packaging
deluxe en una edición numerada y firmada por Sergei Volkov,
cosmonauta soviético y el comandante más joven que ha es-
tado jamás en el espacio. Incluye banda sonora y material
gráfico. (edición española a cargo de CAMEO)
LAPIZ “LA SOLUCIÓN SOVIÉTICA”
PARCHE “PROGRAMMA KOLIBRI”
PACK DE PEGATINAS
CAMISETAS DE DISEÑO Y SERIES LIMITADAS realizadas
por premiados nuevos valores de la ilustración: Isidro Ferrer,
Jeremy Geddes, Lazslo Kovacs, Javier Arce.
AUTÉNTICAS INSIGNIAS SOVIÉTICAS DE COLECCIÓN
de la era dorada de la cosmonáutica
NUESTRA REEDICIÓN DE “POÉTICA PARA COSMO-
NAUTAS”, pequeña joya de Henry Pierrot, autor de culto,
que inspiró el guión de la película.
25

26. •
TODOS LOS PAGOS SE GESTIONAN A TRAVÉS DE LA PA-
SARELA DE PAGO SEGURO PAYPAL, aunque también he-
mos hecho eventos donde hemos logrado numerosos pro-
ductores mediante pagos directos.
Actualmente buscamos ampliar las plataformas mediante las
que sea posible hacerse productor de El Cosmonauta.
1. SMS PREMIUM O MOBILEFUNDING: posibilidad de conver-
tirse en productor mediante un mensaje de móvil o llamada.
2. PASARELA DE PAGO MEDIANTE TARJETA DE CRÉDITO
(pago directo TPV Virtual).
• En los primeros nueve meses desde el lanzamiento del proyec-
to, EL COSMONAUTA HA CONSEGUIDO MÁS DE 2.000
PRODUCTORES QUE HAN APORTADO UNA MEDIA DE
! 12,5! Y PARTICIPADO EN NUMEROSAS INICIATIVAS.
Considerando que EL 40% DE LAS PELÍCULAS ESPAÑOLAS
QUE SE ESTRENAN CADA AÑO NO LLEGAN A 2.000
ESPECTADORES, LAS CIFRAS SON MÁS QUE ALENTA-
DORAS ya que estamos generando una importante comu-
nidad de seguidores incluso ANTES DE HABER FILMADO
LA PELÍCULA.
26

27. En una de las clases realmente útiles que nos dieron en la
universidad, un profesor de «Public Relations» (que, insistía
siempre, no debía traducirse como «relaciones públicas» sino
«relación con los públicos») nos dio una lección clave para lo
que acabaría siendo Riot Cinema:La publicidad ha cambiado.Ya
no se trata de vender, se trata de entablar una conversación.
Más tarde leeríamos The cluetrain manifesto y otros textos
que terminaron de definir nuestra idea de lo que debe ser
una marca.
Es por eso que no nos asusta incorporar a marcas en el proceso
de creación de nuestra película. Creemos de manera absoluta
que una publicidad creativa, no invasiva y realmente productiva
para el espectador es posible.Y que ésta es una de las mejores
vías para la financiación de un proyecto como el nuestro.
El día en que Nico vino contándonos lo bien que le había
hecho sentir que Adidas construyera una cancha de balon-
cesto en un pequeño barrio, que aprovechaban decenas de
niños cada tarde, o las miles de veces que Bruno ha comen-
tado a lo largo de los últimos años cuánto le impactaron
los cortometrajes de «BMW Car Chase», promovidos por
BMW y dirigidos por talentos como Wong-Kar Wai, Ang
Lee o Alejandro Gonzalez-Iñárritu, se nos quedó grabada
una cosa: que otra publicidad es posible.
En Riot Cinema llevamos varios años produciendo publicidad
creativa, a veces gamberra y otras emotiva, pero siempre con
una libertad excepcional y una premisa clara: el cine puede
llegar a cualquier otro lenguaje.
Por eso tenemos confianza en que las marcas pueden tener
un hueco en nuestro proyecto, y mucho que decir.
27

28. •
Hemos dividido la participación de marcas en dos fases:
EN LA PRIMERA, HASTA EL RODAJE DE LA PELÍCULA, las
marcas podrán involucrarse en aspectos más prácticos y par-
ticipativos, y también asociarse a los diferentes miembros del
equipo técnico y artístico de maneras creativas.
EN LA SEGUNDA, ES LA PELÍCULA LA QUE TOMA EL RE-
LEVO PROTAGONISTA y serán las acciones entorno a ésta las
que marquen las posibilidades de participación de las marcas.
28

29. Los datos de que disponemos dan una idea bastante clara de
una situación que se repite: El contenido audiovisual es facil-
mente accesible y sin coste, y los usuarios están dispuestos a
supeditar la calidad y la legalidad a estos factores. Es imposi-
ble y, creemos, estéril luchar contra esta tendencia.
Sin embargo, el aumento en el consumo de ediciones espe-
ciales en DVD o el casi 50% de aumento de asistencia a salas
que se produce en una película cuando es presentada por el
director o los actores, dejan clara una tendencia: El público
está dispuesto a pagar por una experiencia.
Un libro firmado, un concierto, un festival de cine o un digipack
con un fotograma de la película… Todos estos «envoltorios»
(continentes) son valores añadidos que hacen el producto
(contenido) más atractivo y digno del desembolso económico.
Se trata de ofrecerle al espectador cosas que no se pueden
copiar. Cosas auténticas. Experiencias.
Por eso, toda nuestra película se basa en la experiencia que
viven los usuarios que pertenecen al Programa K, nuestra
comunidad de productores.
Durante todo el proceso, desde la concepción de la película
hasta su distribución gratuita a través de internet, queremos
generar una serie de momentos únicos para el usuario, per-
mitirle que se involucre y que participe, que viva El Cosmo-
nauta como algo más que una película.
29

30. •
• COSMONAUT CONCERT: un concierto en la sala Heine-
ken de Madrid, con ocho grupos conocidos a nivel nacional,
presentado por Nacho Vigalondo, en el cual todo aquel que
asistía se convertía en productor de la película. Sorteos,
cámaras lomográficas y otras actividades acompañaron la
fiesta, a la que asistieron más de 700 personas.
• FIESTA DE LOS 1000 PRODUCTORES: Fiesta celebrada para
festejar la llegada a mil productores. Asistieron más de 400
personas, quedándose muchas de ellas fuera del local por falta
de espacio. Se vendieron más de 200 cócteles «Estrella azul».
• FLASHMOB «En gravedad cero». Actividad pública organi-
zada junto a Improba España en la cual se citó a decenas de
personas que no se conocían entre sí, en la Puerta del Sol,
para realizar una performance vestidos de cosmonauta con
papel plateado y simulando gravedad cero.
• TEASER REMIX EXPERIENCE: a través del portal de video
bajo demanda Mubi.com, en Febrero se lanzó la primera
convocatoria participativa para remontar y reinterpretar
los 3 teaser-trailers que se lanzaron una semana antes. A
través de una colaboración con cientos de universidades
mediante el festival Unifest y del numeroso ruido mediá-
tico que levantado, se recibieron más de 80 remezclas de
participantes de todo el mundo, en la primera experiencia
de este tipo en España que tiene semejante acogida y éxi-
to.
Cada uno de estos eventos, con altísima participación, son
una enorme posibilidad para las marcas que quieran invo-
lucrarse. A medida que el proyecto avance serán más y de
mayor envergadura, culminando la experiencia con una serie
de estrenos en todo el mundo, con conexiones en directo a
diferentes eventos y ciudades, creando un evento muy espe-
cial en el día del estreno de la película.
30

31. Las preventas que podremos hacer a televisiones, platafor-
mas VOD y distribuidoras de todo el mundo estarán supedi-
tadas a nuestro modelo de distribución que no nos permitirá
ciertos usos, pero nos abre infinitas posibilidades.
Una mínima parte de la financiación provendrá de la bús-
queda de acuerdos con ayuntamientos de ciudades o países
que, por sus características, pueden ser considerados como
localizaciones de rodaje y se llegue a un acuerdo económico
con dichas instituciones.
31

32. 1. Formación de una comunidad activa, seguidora del proyec-
to EN PROCESO
2. Difusión del proyecto en medios de comunicación, online
y offline COMPLETADO
3. Posicionamiento como un modelo de negocio viable, rom-
pedor e innovador COMPLETADO
4. Contacto directo con la industria cinematográfica, inverso-
res privados, patrocinadores y distribuidores, realizando via-
jes a lugares como el foro Power to the Pixel de Londres o el
Festival Internacional de cine de Cannes COMPLETADO
5. Desarrollar, producir y maquetar un plan de negocio y un
plan financiero para la película y los contenidos alrededor de
ella, centrándose en la Financiación, producción y distribu-
ción de la misma COMPLETADO
- Creación de la página web (+ mantenimiento) = 6.990!
- Productos de merchandising (+ packaging y envíos) = 5.122!
- Gastos generales de oficina, luz, agua y teléfono = 4.461,36!
- Viajes a conferencias y foros de distribución = 2.608!
- Eventos (Conciertos; “1.000 productores”,Yuri’s, otros) = 4.891!
32

33. Productores (ventas de merchandising): 22.812!
Conferencias (4.693!) y otros (2.280!)
Eventos: 3.100!
Premios Innovación (INVI, Campus Party Europa): 12.080!
Venta de Dvd’s: 1.476!
1. Conseguir los 420.507,08! necesarios para poder co-
menzar la pre-producción del rodaje.
- Preventas de distribución a televisiones y distribuidoras
- Inversiones privadas: se completa la 1ª ronda de inversión.
- Otros (patrocinios, ayudas, etc)
2. Buscar acuerdos de co-producción y posibles incentivos a
la co-producción
3. Mantenimiento de la oficina y gastos generales
Generales, durante estos 7 meses (oficina, luz, etc) =
2.602,46!
Viajes a festivales, mercados, etc = 2.500!
33

34. 1. Cierre de todos los aspectos técnicos, estéticos y artísti-
cos de la película
a. Cierre del equipo técnico
b. Cierre del casting
2. Cierre de colaboración con una productora rusa (previo
acuerdo de co-producción o simplemente como service para
el rodaje en Moscú)
- Más acuerdos de distribución
Viajes a Moscú para negociación de co-producción, búsqueda
de localizaciones y preproducción: 900!
Continuación de distribución y difusión del proyecto: 2000!
Cashflow necesario para que los equipos de arte y vestuario
comiencen su trabajo: 22.000!
Gastos de pre-producción: copias de guión, teléfono, almace-
nes, comidas, transportes: 3.580!
Gastos reserva viaje a Moscú para rodar: 22.100!
Mantenimiento de la oficina y gastos generales:1.487,12!
34

35. - Finalizar el rodaje en Madrid
- Finalizar el rodaje en Moscú
- Finalizar el proceso de posproducción, etalonaje, efectos
especiales y obtención de copia final
- Cierre de acuerdos de distribución con televisiones, cines,
plataformas VOD y distribuidoras de DVD y móviles y apli-
caciones para el contenido Transmedia con el objetivo de
lograr un estreno simultáneo multiplataforma y en la mayor
cantidad de lugares del mundo
- Conseguir el dinero para la segunda fase de la financiación y
poder así afrontar la fase de distribución (73.074,85!)
- Puesta en marcha del ARG
Actores rusos: 33.200!
Equipo técnico ruso: 35.158,45!
Comidas equipo durante rodaje: 16.145!
Arte, vestuario y maquillaje: 51.500!
Producción: gastos generales* y transportes: 86.932,12!
Material de cámara y rodaje en plató: 47.815,12!
Seguros de rodaje y material: 3.738,54!
Posproducción, etalonaje y FX = 29.050!
Obtención de dos copias en 35mm = 33.568!
Producción de elementos Transmedia 1 + ARG = 10.260,7!
Publicidad y gastos propios de la distribución = 55.000!
35

36. - Finalización de producción de contenidos Transmedia
- Estreno mundial de la “Cosmonaut Experience” y difusión
de la película y el resto de contenidos, con finalización del
ARG
!
!
!
!
36

38. El resultado final de El Cosmonauta no diferirá en calidad de
una película convencional. Gracias a su sistema de financiación
y producción, podemos abordar la realización de una película
ambiciosa a un coste sustancialmente inferior a lo normal.
Una medida economía de producción, el compromiso total de los
técnicos y un uso inteligente de los recursos harán que cada minu-
to de metraje luzca como si hubiera costado cuatro veces más.
Nuestra experiencia en decenas de producciones de coste
reducido y los resultados obtenidos nos han dado la confian-
za necesaria para plantear un rodaje de estas características.
•
1. LOCALIZACIONES
• Contamos con una amplia gama de localizaciones (uno de
los mayores activos del largometraje) pero la mayor parte
de la historia sucede en la Ciudad de las Estrellas (para más
información, ver 8)ANEXO «Star City»).
• Gracias a nuestro enlace con Moscú, Julia Blatún, podremos
rodar en la ciudad donde entrenan los cosmonautas desde
1960, que ha permanecido prácticamente inalterada desde
entonces y es, por tanto, no solo un escenario ideal sino
también económico, ya que los costes de recreación histó-
rica serán practicamente inexistentes.
II. RODAJE EN RUSIA
Posteriores acuerdos de service con una productora local,
sumados a la ayuda de la embajada rusa en España y de la
española en Rusia, así como el apoyo de varios cosmonau-
tas y otras instituciones rusas, nos permitirán llevar a cabo
un rodaje de varias semanas en Moscú con un equipo mix-
to de técnicos españoles y rusos.
38

39. III. EQUIPO PROFESIONAL
• Nuestro equipo técnico está formado por profesionales del
sector. Contamos con personas que, aunque jóvenes, cuen-
tan con una firme carrera cinematográfica. Esto supone que
el nivel de trabajo sea alto, profesional, y que el resultado
sea óptimo. En Moscú se contará con un equipo compuesto
por estudiantes y profesionales de la industria.
IV. SOLIDEZ DEL DPTO. DE ARTE Y VESTUARIO
• El trabajo del departamento de arte se antoja crucial. Su
trabajo va a residir mucho más en la preproducción que en
el propio rodaje pues se va a seguir una política de decora-
ción de ambientes completos, no de planos específicos. El
equipo de arte conocerá la localización y actuará de mane-
ra global, contando con que es probable que hasta el último
rincón de la localización pueda utilizarse.
Para ello, tanto el equipo de arte como el de vestuario lle-
van meses haciendo pruebas de texturas, colores y diseños.
Además, están realizando una gran tarea de investigación y
documentación para que su trabajo sitúe El Cosmonauta
en la Rusia soviética de los años 60 y 70.
39

40. • Volviendo a la idea de El Cosmonauta como una experiencia,
le damos al espectador la oportunidad de participar en todo
el proceso de producción. Desde el inicio del proyecto se han
hecho públicos cada uno de los movimientos que hacemos.
Nuestro día a día es contado por nosotros mismos en las re-
des sociales y tenemos una interacción alta con los usuarios.
Además, es una participación de dos direcciones, ya que gracias a
las licencias Creative Commons que aplicamos, le damos a todo
el mundo la oportunidad de crear obras inspiradas en la nuestra
o directamente modificar el material para crear una nueva.
Esto tiene una ventaja indiscutible: Cuando un usuario envía a
sus conocidos y amigos una obra derivada ya no está hablando
de tú película, sino de su película, por lo que el área de in-
fluencia se expande exponencialmente y la publicidad que se le
hace a la obra original, gratuita, es de la mejor calidad posible.
Hasta el momento ya se han creado decenas de obras deri-
vadas: remontajes del teaser, poemas, una serie audiovisual,
temas musicales y posters de la película.
40

41. •
Más de 5000 personas nos siguen en Facebook, Tuenti y
Twitter, pero solamente aquellas personas que han decidi-
do dar un paso más y convertirse en productores pueden
formar parte del Programa K.
•
EL PUNTO DE ENCUENTRO para los productores de El
Cosmonauta, que pueden compartir sus experiencias a tra-
vés de nuestro grupo de Facebook donde también disponen
de un foro para comentar todos los aspectos relacionados
con la película.
•
UN NÚMERO PERSONAL con el cual poder participar en
el SORTEO DEL TRAJE DE COSMONAUTA y otros mu-
chos que haremos durante la duración del proyecto.
•
UN LUGAR DONDE ENTERARSE PRIMERO DE TODAS
LAS NOVEDADES, conocer noticias exclusivas y poder ver
todos los materiales generados por la película antes que en
cualquier otro lugar.
•
La posibilidad de participar directamente en ACTIVIDADES
CREADAS PARA LA COMUNIDAD: fiestas, estrenos, deba-
tes, asistencia al rodaje…
•
La posibilidad de PARTICIPAR DE FORMA DIRECTA EN LA
PELÍCULA, ayudando con la producción y promoción, me-
diante nuestra plataforma de crowdsourcing.
41

42. Los hábitos de consumo de los espectadores están cambian-
do. Se trasladan los lugares en los que se ven contenidos
audiovisuales (del cine a la televisión y de ahí al ordenador) y
las nuevas formas de relacionarnos con la información hacen
que también cambie la manera de ver.
Somos nosotros, como creadores, los que debemos explorar
nuevos formatos hasta encontrar el idóneo y adaptarnos.
Por eso El Cosmonauta es un proyecto Transmedia.
•
LIBERTAD CREATIVA. Queremos contar una historia sin es-
tar limitados por el formato.
QUE EL ESPECTADOR PUEDA ELEGIR qué partes de la
historia le interesan más, cuánto quiere involucrarse, cuánto
quiere ver.
Que los diferentes formatos que utilizaremos permitan, en un
punto, una MONETIZACIÓN DIRECTA DE LOS CONTE-
NIDOS MUCHO MÁS AMPLIA Y RICA de lo que daría de sí
solamente una película.
Es la manera en que las MARCAS se involucrarán con noso-
tros, con INFINITAS POSIBILIDADES.
42

43. •
•
Núcleo sobre el que orbitan todos los demás contenidos.
•
Son los contenidos transmedia que crearemos independiente-
mente de que participen marcas o no. Son puntos clave para el
desarrollo de la historia y se realizarán en paralelo a la película.
•
Son aquellos contenidos que solamente realizaremos si exis-
te una relación con una marca que costee su realización. Son
importantes para la historia y ayudan a expandir el universo
de la película, pero son prescindibles.
•
La obra derivada. Lo poderoso de una licencia como Crea-
tive Commons es la posibilidad de que un contenido creado
por un usuario, inspirado en la obra original, tenga suficien-
te calidad como para unirse al paquete final que ofrecemos
como creadores originales.
43

44. •
DVD VOD
Libre-
CONTENIDO WEB CINE TV CD Radio
rías
Móvil iTunes
Bluray otros
PELÍCULA
Llamadas de teléfono
entre personajes
Fragmentos de los
delirios del cosmonauta
Finales alternativos
Poética para Cosmonautas
Fotografías de Andrei
Documentación histórica
Cartas entre los personajes
Perfiles en redes sociales
de los personajes
Stan en la Luna
Mensajes de radio de Stan
Novela gráfica
Mockumentary
“La verdad sobre Stan”
El vuelo del Cosmonauta:
documental / making off
Mapa sonoro “El Cosmonauta”
Bandas sonoras
Videodiarios
Lista colaborativa de Spotify
El cuaderno del cosmonauta
(libro, “como se hizo”)
Guión
Libro de fotografías del rodaje
ARG*
44

45. •
Entorno a la película podemos encontrar otros contenidos:
1. APLICACIÓN PARA IPHONE (trailer, fondos de pantalla,
más información, etc)
II. EXPOSICIONES
III. APLICACIONES PARA FACEBOOK
IV. REMIX DE IMAGEN Y MÚSICA en directo en cine.
V DIARIO DE RODAJE un videocast y blog exhaustivo donde
seguir el rodaje de la película desde diferentes redes sociales.
•
Aparte de poder participar activamente en los contenidos
que generaremos, hay otras posibilidades que se llevarán a
cabo si una marca decide involucrarse como:
1. SERIE PARA MÓVIL narrando los huecos de la historia.
II. MICROPIEZAS PARA TELEVISIÓN contando los aspec-
tos técnicos y el viaje hasta la Luna de Stan, con un punto de
vista eminentemente científico e histórico.
III. MINISERIE PARA TELEVISIÓN contando la vida en la
Ciudad de las estrellas.
IV. NOVELA que narra el origen de la historia y cómo se co-
nocieron Stan y Andrei y decidieron hacerse cosmonautas.
V. DOCUMENTAL sobre los relojes usados por los astron-
autas y cosmonautas en el espacio.
VI. SPOTS de las marcas relacionados directamente con la pe-
lícula o con el tema de la película, que puedan ser integrados
antes o después de los contenidos de una manera orgánica y
no invasiva, y que a ser posible aporten algo a la historia.
45

46. El universo de “El Cosmonauta” no sólo se explora cómo
expectador, sino como participante. Este es el objeto de las
fiestas celebradas durante la fase de financiación, y de la “Re-
mix Experience” creando obra derivada. Sin embargo, hay
una manera de ir aún más lejos, convirtiéndose en parte viva
del universo de “El Cosmonauta”.
En la película, Stan vive entregado a su entrenamiento... y a la
elaboración en secreto de una lista de cosmonautas desapa-
recidos, reales o leyenda, muertos silenciosamente en aras
de la conquista socialista del espacio. Además, se presenta
el programa Soyuz-Apolo como una tapadera diseñada para
ocultar un alunizaje soviético secreto.
Esa lista, y el universo de los “cosmonautas perdidos” es la
base de un Alternate Reality Game (ARG) o Juego de Reali-
dad Alternativa en diferentes plataformas relacionadas:
1. EL JUEGO DE ESTRATEGIA una aventura de investiga-
ción colaborativa en Internet y medios digitales con Rtve.es.
II. FLASHMOBS O EVENTOS EN EL “MUNDO REAL” con
Improba España y LomoSpain.
III. UN VIDEOJUEGO Y SERIES DE APPS. PARA MÓVIL con
IED Barcelona.
46

47. •
Narrativa interactiva que parte de una página-test de “El
Cosmonauta” donde al usuario le es asignado un equipo tras
responder a algunas preguntas clave.
En base a las respuestas, el usuario es asignado a uno de los 3
equipos: KOSMOS, El Programa de Colaboración Ciudadana
de la NASA y la Fundación Sputnik.
• FUNDACIÓN SPUTNIK: colectivo creado para “honrar la
memoria de los caídos en la historia de la cosmonáutica
soviética”, perseguidos por KOSMOS (versión ficticia de la
Agencia Espacial Rusa) por haber intentado divulgar una
serie de documentos que destapan la verdad sobre los cos-
monautas perdidos y el Programa Soyuz-Apolo. Su objetivo
es divulgar los documentos, sacarlos de Rusia. Para ello, re-
quiere la colaboración de los internautas. Los documentos,
según avanza la trama, aumentan su relevancia y dificultad
de recepción/desencriptado.
• KOSMOS: impedir la divulgación de esos documentos, ma-
nipular la información o minimizar su impacto.
• PROGRAMA DE COLABORACIÓN CIUDADANA DE LA
NASA: garantizar que la verdad sobre el programa Soyuz-
Apolo no vea la luz.
Los jugadores de los equipos obtienen pistas a través de me-
dios asociados a Rtve.es (RNE3, el portal Rtve.es y TVE2)
blogs y páginas ficticias.
AMBOS EQUIPOS INTERACTÚAN ENTRE SÍ EN REDES
SOCIALES: el ARG irá pasando por varias de ellas, de forma
que para recibir las pistas haya que estar allí, o al menos te-
ner “agentes” de cada bando en cada una.
47

48. EL MECANISMO ES COMPETITIVO ENTRE BANDOS,
PERO COLABORATIVO EN EL INTERIOR: las páginas de
cada facción tienen una estructura wiki, que van completando
sus miembros con sus aportaciones. Esto permite que los ju-
gadores nuevos puedan incorporarse en cualquier momento
del juego (accediendo a las pistas desentrañadas por los juga-
dores anteriores) y jugar con la periodicidad que quieran, por
un lado, y premiar a los que más tiempo y esfuerzo inviertan
(hard players), que serán los que reciban huevos de pascua
(cartas certificadas, negativos de películas a revelar en los labo-
ratorios de LomoSpain, material ruso de época...), por otro.
Además de recopilar pistas, los miembros pueden difundir
información verdadera o falsa en páginas afines a cada bando,
o enviando notas de prensa a rTVE.es, e infiltrarse en los
bandos contrarios para monitorizar sus actividades, confun-
dirles y conocer sus planes en el mundo real.
EL OBJETIVO del juego es la victoria de una de las faccio-
nes. Desde “El Cosmonauta” puede “ayudarse” a la Funda-
ción con pistas y ciertas deferencias (SPUTNIK mantendrá
en todo momento una postura benevolente hacia la película,
por tratar el tema sobre el que buscan sensibilizar, pero re-
criminatoria por hacerlo “desde la ciencia ficción”), dado que
tiene a dos poderes en su contra.
EL FINAL del juego estará relacionado de alguna manera con
el rodaje y estreno de la película, premiándose a los hard-
players con la infiltración en el rodaje como extras, ídem en
el preestreno, momentos clave donde podrán recibir pistas
(e incluso dejarlas en la película, en forma de algún mensaje
en clave que introduzcan en la escenografia o en su interven-
ción como figurantes).
De esta manera, si SPUTNIK no consigue revelar la verdad,
se incrustarán pistas y claves en la película, que será el acer-
tijo final del juego.
LA DURACIÓN del mismo iría desde unos meses antes del
rodaje al estreno.
48

50. Hasta ahora era el exhibidor o distribuidor quien decidía
cuándo y cómo tener acceso a la película.
Pero Internet le ha dado la vuelta a este paradigma y ahora
son los usuarios los que eligen cómo disfrutar de los conte-
nidos y sobre todo cuándo.
El COSMONAUTA, claves:
• Sin grandes ventanas de exhibición: al mismo tiempo en TV,
Cine, Internet y DVD.
• Estreno en Internet, en Alta Definición y de forma gratuita.
• Dvd y Bluray en edición coleccionista de altísima calidad a
un precio reducido.
• Estreno en cines como parte de una Experiencia (final del
ARG, fiestas asociadas, encuentros con el equipo, etc).
• Finales alternativos y material exclusivo para las televisiones.
50

51. Como explicábamos en nuestro estudio, hoy en día, gracias
a la facilidad para la copia y distribución de contenidos, es el
espectador el que elige cómo, cuándo y dónde ver las pelícu-
las. La tecnología y el uso que los espectadores hacen de ella
está muy por delante de la industria.
Por eso, nuestro objetivo es aprovechar esa energía y las
enormes posibilidades que brinda la tecnología para la distri-
bución de El Cosmonauta.
Nuestro modelo se basa, en lugar de en el cobro por «uso»
de reproducción, en el valor añadido y generar una experien-
cia única.
Ver una película en un cine con una pantalla gigante y sonido dol
-
by surround o poder tener en la estantería una edición limitada
del dvd son valores añadidos por los que el espectador decidi-
rá pagar si le compensa. Queremos que así ocurra, pero antes,
queremos darle la oportunidad de elegir. Por eso podrá ver El
Cosmonauta de forma gratuita en internet, en alta definición.
51

52. •
En el modelo tradicional la manera de obtener beneficios
de una película es vendiendo los derechos de exhibición (un
distribuidor paga al productor una cantidad fija para poder
llegar a un acuerdo con el exhibidor y mostrar la película
en cines, una televisión le paga por poder mostrarla en su
cadena, etc).
Finalmente, el usuario paga también por el derecho a «ver».
Nosotros ofreceremos la película de forma gratuita en inter-
net. Entonces, ¿cómo obtendremos beneficios?
Hemos llegado a un tipo de licencia que nos permite que el
usuario haga lo que quiera con nuestro material, pero tam-
bién limitar ciertos usos.
Basamos para esto la forma de licenciar el material en cuatro
puntos clave:
a. El material tiene una licencia diferente, dependiendo de si
se usa en Alta Definición o Baja Definición.
b. Los usuarios tienen todo el poder para distribuir y reuti-
lizar el material, mientras no exista ánimo de lucro. En el
momento en que éste exista, caso de cines, plataformas de
exhibición y televisiones, deberán llegar a un acuerdo econó-
mico con nosotros.
c. Hay algunas excepciones de uso comercial indirecto, como
blogs con publicidad o páginas de enlaces, a los que permiti-
mos un uso directo del material sin tener que contactar con
nosotros previamente, a través de una licencia CC Plus.
d. Para ciertos usos comerciales hemos generado un sistema
automatizado que permite generar, a través de CC Plus, licen-
cias de forma automática dependiendo del lugar de exhibición,
duración y audiencia.
52

53. •
Hemos establecido los siguientes parámetros para definir lo
que en El Cosmonauta es Alta Definición (AD o HD) y lo
que es Baja Definición (BD o LD):
• Cualquier tamaño de imagen hasta 640x480 píxeles de re-
solución, éste incluido.
• Un máximo de 1200 kbits/s
• Todo lo demás.
•
Esto significa que, si quieres reproducir nuestra película
o cualquiera de sus contenidos asociados, podrás hacerlo
siempre que no exista ánimo de lucro. En caso de haberlo,
deberás llegar a un acuerdo con nosotros.
• Sin lucro. Ejemplos:
Si eres un cineclub y no cobras entrada, puedes exhibirla.
Si eres un canal online sin publicidad, puedes exhibirla.
Si subes la película a BitTorrent, emule, rapidshare o simila-
res, ¡no hay problema!
Si le haces una copia en dvd a todos tus amigos y se la re-
galas, estás dentro de la ley.
• Con lucro indirecto (es decir, no cobras por el contenido
pero, por ejemplo, tienes publicidad o cobras por la entrada
al recinto donde quieres poner la película):
Debes contactar con nosotros, aunque es más que proba-
ble que te demos permiso para usarla.
Periódicos que quieran distribuir la película de forma gra-
tuita… Salas de museos… Sesiones de música…
53

54. • Con lucro directo:
Para los casos en que quieras exhibir la película en cualquier
lugar donde vayas a obtener un lucro directo (cobrar por la
entrada), podrás acceder a un sistema informatizado en el que
indicar las condiciones de la proyección, la duración, la poten-
cial audiencia y otros detalles y automáticamente se te genera -
rá una tarifa y se te explicarán las condiciones de exhibición.
¿No quieres llegar a un acuerdo con nosotros de ninguna
manera pero sin embargo tampoco quieres saltarte la ley
respecto a nuestros derechos de autor? Puedes hacerlo. Si
exhibes la película en baja definición no hace falta ni que nos
preguntes. Puedes copiarla, mezclarla, distribuirla, regalarla o
venderla. Sí, venderla. Puedes sacar lucro directo o indirecto.
En definitiva, puedes hacer absolutamente lo que quieras con
ella mientras cumplas dos condiciones importantísimas: Nos
cites siempre como autores originales del material y licencies
siempre la película bajo la misma licencia creative commons.
En baja definición... El dueño de la película eres tú.
•
Masters, audios, piezas transmedia para cualquier plataforma
y en cualquier formato, textos, videos…
Exactamente igual que con la película en Alta Definición.
54

55. •
55

56. •
El Cosmonauta apuesta por dar acceso a la comunidad al
material que ella misma ha hecho posible. Además, nos per-
mite tener un diálogo creativo con el público. Para potenciar
esta oportunidad, hemos diseñado convocatorias de Remix
con distintos contenidos del proyecto para que cualquiera
pueda realizar obra derivada a partir de ellos.
56

57. Casi todo nuestro contenido estará, con una diferencia de
horas o días, primero en nuestro canal oficial. Un lugar donde
se colgarán todos los videos que produzcamos, incluyendo la
película, a la mejor calidad posible. Será el lugar de referencia
para los usuarios ya que tendrán la certeza de que ahí pue-
den encontrar todos los contenidos, siempre antes, y siem-
pre a buena calidad. Además, será el lugar donde el director,
actores y equipo de la película respondan a comentarios y
críticas y se pongan en contacto directo con los espectado-
res. Contemplamos dos posibles tipos de acuerdo:
1. Una gran cadena o distribuidor aporta la suma necesaria para
realizar la película y a cambio se le ceden los derechos sobre el
canal oficial. Por ejemplo, siTVE aportara una parte considerable
del presupuesto, nuestro canal estaría alojado en la web de rtve.
es y distribuiríamos los contenidos a través de su plataforma.
II. Un canal oficial patrocinado, en el cual haya un moderado
grado de publicidad no invasiva y no molesta.
Además, se pretenden negociar varios acuerdos por zonas:
Un canal oficial para el mundo hispanohablante, otro para el
anglosajón y un tercero para Rusia.
Los portales de video bajo demanda podrán, o bien exhibir la
película de forma gratuita en baja definición, o bien exhibirla
en alta definición mediante un acuerdo económico con no-
sotros. Para promover el visionado en estos lugares y no en
el canal oficial, cabe la posibilidad de negociar con material
exclusivo que acompañe al contenido principal.
Además, muchos usuarios de estas plataformas descubrirán
la película en ellas y será el lugar donde decidan verla, por lo
que hay cierto interés por parte de éstas en alojarla.
Por el momento tenemos cartas de compromiso con el por-
tal americano Indieflix, con el español Filmin y con la plata-
forma de autor con más usuarios: Mubi (ex- The Auteurs).
57

58. Se hará una distribución masiva a través de VODO (Jamie King,
su creador, es productor y accedió a su distribución mediante
su plataforma). El reach de audiencia es enorme.
A través de portales con miles de visitas comoTaringa o Vagos.
•
• Derechos: Se licenciará cada copia (numerada) a una per-
sona física o empresa, para un uso ilimitado. En caso de ser
un exhibidor, se pagará por cada copia, pudiendo exhibirlas
donde quiera una vez en su poder, durante un tiempo ilimi-
tado y siendo para él todos los beneficios que genere.
• Precio: 5.000!
• ¿Por qué? Porque de esta forma el exhibidor o distribuidor
puede comprar mucho más barato de lo que normalmente
le cuestan los derechos de exhibición, no tiene que ocuparse
de hacer las copias y puede explotar ilimitadamente cada
copia que compre.Y nosotros obtenemos un margen menor
por cada copia, pero facilitamos el proceso de distribución
y que la película esté en muchas más salas comerciales de lo
que lo haría una película independiente convencional.
• ¿Cuáles son los riegos? Presiones de los distribuidores o
los exhibidores más tradicionales que abogan por un mo-
delo tradicional. Esperamos que un precio tentador y una
película con tanta repercusión mediática y una comunidad
de usuarios generada incluso antes de estrenarse les hagan
decidir apostar por este nuevo modelo.
58

59. La experiencia de El Cosmonauta comenzará con un estre-
no a nivel mundial, en varias ciudades y de forma simultánea,
con conexiones remotas. Los productores de la película e
invitados especiales tendrán prioridad y serán los asistentes
a estas proyecciones.
Cada estreno culminará con una fiesta privada organizada por
los patrocinadores y en la que habrá numerosas sorpresas.
En las siguientes semanas, con los cines con los que se haya
llegado a un acuerdo, se seguirá ofreciendo la «Cosmonaut
experience» al resto del público interesado.
Se ofrece una experiencia cerrada y completa que incluirá, en-
tre otras cosas:
a. Proyección de la película y material extra.
b. Asistencia de miembros del equipo y de actores de la película.
c. Participación del público.
d. Regalos.
e. Fiesta posterior.
Estos eventos serán patrocinados en parte por marcas. El acuer-
do al que se llega con el exhibidor o la sala consistirá en que
cubra los gastos y obtenga a cambio un 70% de la recaudación.
El Cosmonauta obtiene el 30% por la organización y también la
recaudación de las consumiciones en la fiesta posterior.
El Cosmonauta, la experiencia; se realizará durante los pri-
meros 3 a 6 meses desde el lanzamiento del proyecto. Des-
pués podrá seguir exhibiéndose de forma convencional.
La distribución en España, así como los acuerdos para este tipo
de experiencias, los realizará nuestro equipo. Para el extran-
jero se contará con una distribuidora externa que decidirá si
realizar estos acuerdos o simplemente comprar los derechos
de exhibición por territorio, de la manera convencional.
59

60. •
Las televisiones tiene una situación de beneficio absoluto en
cuanto a la exhibición de El Cosmonauta.
Generalmente deben esperar entre 12 y 36 meses para poder
exhibir las películas estrenadas primero en cine y después en
DVD. Con nuestro modelo, pueden hacerlo desde el primer
día, por lo que amplían su audiencia de forma masiva, pudiendo
llegar a todos los públicos y no solamente a los que no vieron
originalmente la película en alguno de los otros formatos.
Además, entre verla en internet (tiempo de carga, peor cali-
dad…) es más que probable que la mayoría de los especta-
dores prefiera verla en su pantalla de televisión, mucho más
grande y con mayor calidad, que en otro medio.
Estimamos que la mayor parte de visionados vendrán por este
medio, donde será exhibida en Alta definición también y con un
valor diferencial: se ofrecerá la película con un final alternativo.
Dadas todas estas ventajas, esperamos poder cerrar acuer-
dos de distribución con alguna de las principales cadenas na-
cionales y con varias extranjeras. Acuerdos, por otro lado,
que ya se encuentran en desarrollo.
60

61. •
Se podrá distribuir la película gratuitamente mientras no
exista ánimo de lucro.
Con esto conseguimos que si, por ejemplo, un periódico de-
cide regalar la película, pueda hacerlo, proporcionándonos a
nosotros una excelente herramienta de distribución masiva.
Sin embargo, cualquier distribuidora que quiera editar la película
en DVD, Bluray o cualquier otro formato, deberá llegar a un
acuerdo económico con nosotros si piensa obtener beneficios.
En el caso de la distribución nacional, será llevada a cabo por
CAMEO, con quien ya tenemos un preacuerdo de distribución.
Para la distribución internacional, se llegará a un acuerdo con
una distribuidora.
Preveemos lanzar con un mínimo de 1.000 unidades, de las
cuales 35% serán una edición básica y 65% una edición co-
leccionista, limitada y numerada, con diversos extras y un
packaging atractivo.
Los DVD y Bluray se venderán en todos los puntos de venta
habituales y también en nuestra tienda online, donde tendrán
alguna característica extra o valor añadido.
También se hará una tirada de pendrives customizados como op -
ción a la compra de un DVD o Bluray, con diferentes contenidos.
61

62. •
62

63. •
Se llegarán a acuerdos con diferentes plataformas para la
distribución de contenidos en formato móvil, que sólo es-
tarán disponibles para este soporte y serán de pago, a un
precio muy reducido.
Queremos apostar por las plataformas móviles como agen-
tes de distribución del futuro.
También se diseñarán aplicaciones para móvil desde las cua-
les se podrá recibir información de la película, avances, sal-
vapantallas y tonos.
Estos contenidos se basarán en un modelo freemium (algu-
nos contenidos serán gratuitos y otros de pago).
63

64. •
Generada por los usuarios plantea infinitas oportunidades
de negocio. Su alta calidad permite realizar selecciones muy
interesantes para el usuario. De esta forma, un cd compilato-
rio de bandas sonoras alternativas, un libro de ilustraciones
inspiradas en la película o un libro de poemas escrito a raiz
de El Cosmonauta son objetos deseables y factibles.
Se irán sucediendo las oportunidades de negocio, que se
pensarán y llevarán a cabo gradualmente.
•
Es uno de nuestros principales activos. Camisetas de diseñado-
res conocidos y otro montón de productos relacionados con la
película y de alta calidad son el escaparate perfecto para todos
aquellos fans que quieran ampliar un poco más su experiencia.
Hasta el momento, la media monetaria de compras en nues-
tra tienda online es de 12,5! por persona, casi un 80% más
del coste de una entrada de cine, y sin que la película haya
sido realizada todavía.
64

65. En definitiva, lo que buscamos es darle una vuelta a la manera
en que hasta ahora se entendía el cine, marcado por los pro-
ductores y distribuidores, para comenzar a entender el cine
tal y como lo entiende el público, principal protagonista.
Hemos buscado la manera de producir exactamente como
queríamos hacerlo, con toda la libertad creativa posible, y de
generar una serie de sinergias con nuestra audiencia median-
te las cuales poder, antes que todo, escucharles, saber que
quieren ver, cómo y cuando.
Hemos buscado la forma de darles esos contenidos de la
manera en que a nosotros nos habría gustado consumirlos.
En darles la oportunidad de participar en aquellas cosas en
las que a nosotros nos habría encantado.Y de animarles tam-
bién a aportar su visión creativa sobre nuestras ideas.
El cosmonauta es un cambio de paradigma en la forma de
entender como se financia, se produce y se distribuyen las
películas. Un cambio en cómo se ven y se consumen. Un pe-
queño paso hacia un modelo mucho más creativo, más libre
y completamente adaptado al espectador.
¿Te unes?
hola@elcosmonauta.es
65

66. NICOLÁS ALCALÁ
CAROLA RODRIGUEZ
BRUNO TEIXIDOR
GABRIELA LENDO
JORDANA GÓMEZ
FABIOLA GARRIDO
SONIA DELGADO
FRANCISCO BLAZQUEZ “HUNTER”
ALBERTO J. LÓPEZ
RAMÓN CALDERÓN
ANTONIO JARRETA “ATLAS”
MIGUEL “MIKI” ÁVILA
JAVIER SERRANO
MIGUEL FERNÁNDEZ
JAUME RIPOLL
GONZALO MARTÍN
CC USA
SUSIE SALDANHA
ANGÉLICA MARTÍNEZ
DANIEL SAAVEDRA,
JOHN M. GALÁN
JAVIER PINTO
ULISES CUSTODIO
Por su ayuda en el presupuesto y el plan financiero, agradecer especialmente a:
GLORIA MONTES (EOI), JULIA BLATÚN, MARGARITA MANSILLA,
ALEXANDER KONOVALOV, FELIPE NAVÍO, ANTONIO SÁNCHEZ.
En materia de diseño, gracias especiales a
JAVIER CAÑADA de VOSTOK
por sus inspiradora masterclass.
66