2. Definición
unha práctica cultural que pode posuír ou non unha dimensión
artística, pero que consiste nunha combinación deliberada de sons e
silencios.
Tradicionalmente existiu unha división entre son e ruído,
considerándose sons aqueles estímulos percibidos de altura definida
(unha frecuencia, calquera que esta fose) e ruído ou de altura
indefinida, pertencendo só o son ao dominio da música. Isto cambiou
coa música concreta e hoxe considérase que todo o que se ouve pode
ser música.
Poderíase dicir que a música é a arte de ordenar os sons no tempo.
3. Tipos de musica:
• Rock and Roll
• Pop
• Rap
• Ska
• Reggae
• Blues
• Jazz
• Musica clasica
• Reggaeton
• Salsa
• Cumbia
• Electronica
• Punk
• Heavy
• House
• Flamenco
4. Rock and Roll:
El Rock and Roll (o rocanrol en algunos lugares) emergió como un estilo músical
definido en Estados Unidos en la década de 1950, algunos elementos del rock and
roll pueden ser escuchados en las grabaciones de blues tan lejanas como de los
años 1920. Los inicios del rock and roll combina elementos del blues, boogie
woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apalache, gospel, country y
western especializado.
Hay quienes datan el origen del rock and roll en 1954, con el trabajo discográfico
de Bill Haley y su grupo Bill Haley and the Haley's Comets, especialmente con
"Crazy Man Crazy" (1954) y su gran éxito "Rock Around The Clock" (1955), que
tanta influencia tendría en John Lennon. Otros consideran como creador a Little
Richard o a Elvis Presley y eligen también como fecha del comienzo del rock and
roll el 1954, año en el que Presley editó su primer disco.
Cada uno de sus subgéneros pueden mezclarse sutilmente entre sí y pueden además
recoger elementos de cada una de sus sub-ideologías, lo que hace al rock una
cultura variada y rica en pensamientos y sonidos. Este movimiento implica actitud,
compromiso y radicalidad, lo que lo hace más que una simple opinión, un estilo de
vida, una razón.
5. Pop:
Música Pop es aquella que, al margen de la instrumentación y tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal "verso -
estribillo - verso", ejecutada de un modo sencillo, melódico, pegadizo, y normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con
otros estilos están en las voces melódicas y claras en primer plano y percusiones lineales y repetidas. Empezó en el siglo XX en Inglaterra, en la
década de los 60.Michael Jackson es el máximo representante de este estilo.
Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como
música "Pop", Apócope de “Música Popular”, era entendida como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición
entraban estilos como el rock, el funky, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de músicas para la gente de escasa
cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como estilo musical independiente, librándose, además, del sentido
peyorativo y negativo al que se le vinculaba.
6. Rap:
El rap es el elemento musical vocal principal de la cultura hip hop. Consiste básicamente en recitar rimas siguiendo un ritmo o una base musical.
El recitador se conoce como MC y generalmente la música la pone un DJ (audio mezcla y scratching). En un principio era el MC el que
presentaba y acompañaba al DJ, que era, realmente la estrella del espectáculo. Pero hoy en día, podríamos decir que casi siempre es el DJ el que
acompaña al MC, y muchas veces ni aparece.El término rap proviene del inglés, idioma en el que significa criticar severamente. También se ha
sugerido que pudiera ser un acrónimo de la expresión en inglés rhythm and poetry (ritmo y poesía). otros posibles acronimos son "retupnas
afroamericana protestal" o "revolucion afroamericana protestante".
7. Ska:
El ska es un estilo musical originario de Jamaica, donde floreció
durante la primera mitad de la década de 1960 y que deriva
principalmente de la fusión de la música negra americana de la época
con ritmos populares propiamente caribeños, siendo el precursor
directo del rocksteady y, más tarde, del reggae[1]. Al ser un género
particularmente apto para fusiones ha sido incorporado, a través de
distintas variantes, a los más diversos lenguajes musicales. Desde un
principio, el versionamiento ska de populares composiciones para
cine y televisión ("The James Bond Theme", "Exodus", "A Shot in
the Dark", "The Untouchables", etc.) perfiló su particular identidad,
entre callejera, nostálgica y "misteriosa", característica que
conservaría a través de las épocas. Estuvo fuertemente asociado a los
Rude Boy y a la independencia de Jamaica del Reino Unido, aunque
se hizo popular en todo el mundo desde muy poco tiempo después de
su nacimiento.
8. Reggae
El reggae es un género musical de origen jamaiquino (el adjetivo jamaicano se
aplica a las personas). El término reggae algunas veces es usado ampliamente
para referirse a la mayoría de los ritmos jamaiquinos, incluyendo ska, dub y
rocksteady. El término es más específicamente usado para indicar un estilo
particular que se originó después del desarrollo del rocksteady. En este sentido,
el reggae incluye dos sub-géneros: el roots reggae y el dancehall.El término
reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una abreviación de
raggamuffin, que en inglés significa literalmente harapiento
9. Blues:
El Blues es un estilo musical vocal e instrumental, basado en la
utilización de notas de blues y de un patrón repetitivo, que suele
seguir una estructura de doce compases. En Estados Unidos se
desarrolló en las comunidades afroamericanas, a través de los
espirituales, canciones de oración, canciones de trabajo, rimas
inglesas, baladas escocesas e irlandesas narradas y gritos de campo.
La utilización de las notas de blues y la importancia de los patrones
de llamada y respuesta, tanto en la música como en las letras, son
indicativos de la herencia africana-occidental de este estilo. El blues
influyó en la música popular estadounidense y occidental en general,
llegando a formar parte de géneros musicales como el ragtime, jazz,
bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, hip-hop, música country y
canciones pop.
10. Jazz:
El jazz es un estilo musical que nace a finales del
siglo XIX en Estados Unidos y que se expande de
forma global a lo largo de todo el siglo XX.
La historia del jazz se caracteriza por dos rasgos
fundamentales:
-Por su constante asimilación de otras tendencias
musicales estilística o culturalmente ajenas a él; por
otro, por su capacidad de generar otros estilos
musicales, como el rock and roll, que terminarán por
evolucionar de forma independiente al jazz.
-Por la sucesión de forma ininterrumpida de un
numeroso conjunto de subestilos que, vistos en
perspectiva, manifiestan entre algunos de ellos
enormes diferencias musicales (véase el catálogo de
estos subgéneros en el cuadro de la derecha).
11. Musica clásica:
El clasicismo musical comienza aproximadamente en 1750 (muerte de J. S.
Bach) y termina en 1820 aproximadamente. La música clásica propiamente
dicha coincide con la época llamada clasicismo, que en otras artes se trató del
redescubrimiento y copia de los clásicos del arte greco romano, que era
considerado tradicional o ideal. En la música no existió un clasicismo original,
ya que no había quedado escrita ninguna música de la época griega o romana.
La música del clasicismo evoluciona hacia una música extremadamente
equilibrada entre armonía y melodía. Sus principales exponentes son Haydn,
Mozart y el primer Beethoven (ya que en su segunda época se volvió más
romántico).
12. Reggaeton:
El reggaeton (también reggaetón y reguetón) es un género musical variante
del raggamuffin, que a su vez desciende del reggae jamaiquino,
influenciado por el hip hop de las zonas de Miami, Los Ángeles y Nueva
York latino. Las particularidades del reggaeton son sus letras en los hablas
locales del español y su influencia de otros estilos latinos, como la bomba
y la salsa. Nace a partir de las fiestas en las que el DJ pinchaba la cara B
instrumentales de los vinilos de reggae poniéndolos a 45 bpm en vez de a
30, haciéndolos más movidos para bailarlos.
13. Salsa:
La salsa es un género musical de música afro caribeña
latinoamericana, que surgió en Nueva York. Fue creado por
inmigrantes latinoamericanos, especialmente de Cuba, Puerto Rico y
República Dominicana, que en los años sesenta mezclaron ritmos
tradicionales latinos con elementos del jazz según el ejemplo del
mambo y del cha-cha-chá. Con lo que dieron fondo a la música con
varios tipos de instrumentos de percusión, el estilo salsa es la
principal música tocada en los clubes latinos y es el «pulso esencial
de la música latina», de acuerdo con el autor Ed Morales. Y cuya
figura precursora fue, el dominicano Johnny Pacheco al crear la
pauta a seguir con su empresa, Fania Records.
14. Cumbia:
Cumbia:
La cumbia es un estilo de música tradicional de Colombia y
Panamá, y un baile popular de distintos países latinoamericanos.La
etimología del vocablo es muy controvertida, sin embargo la
hipótesis más generalmente aceptada sobre su origen es que el
término es de origen bantu y deriva de cumbé, ritmo y danza de la
zona de Mbata, en Guinea Ecuatorial.La etimología del vocablo es
muy controvertida, sin embargo la hipótesis más generalmente
aceptada sobre su origen es que el término es de origen bantu y
deriva de cumbé, ritmo y danza de la zona de Mbata, en Guinea
Ecuatorial.
15. Electrónica
Se conoce como música electrónica a aquella que se genera a través
de determinados aparatos electrónicos como el sintetizador o el
sampler y que puede ser concebida en su totalidad a partir de los
sonidos y melodías que producen estas máquinas o bien a una
canción ya creada y terminada por un artista, se la modifica a través
y gracias a la aplicación de esta tecnología, dando lugar a una nueva
creación artística que conservará en su base el sonido y la letra de la
original.
16. Punk
Se dice del movimiento musical de origen británico surgido a finales de los años
sesenta y de sus manifestaciones en la moda y las costumbres. Sus principales
representantes fueron los Sex Pistols, autores de un rock primario y vital.
Sus seguidores son partidarios de una ideología anárquica y en ocasiones
violenta; usan cabellos chillones, y ropa de cuero. A mitad de los noventa vuelve
el punk con menos crestas aunque sí con pelos de colores.
El trío Green Day, fuel el responsable de un nuevo punk más melódico y menos
chillón. Más recientemente, podemos encontrar a la joven cantante Pink, con una
propuesta nueva para este género.
17. Heavy
El heavy metal (literalmente en español metal pesado) es un género musical
que tiene elementos del rock and roll, también del blues y de la música
clásica. Se caracteriza por ritmos potentes logrados mediante la utilización de
guitarras distorsionadas, baterías con doble pedal, y bajos pronunciados.
El término heavy metal, debido a la progresión que ha sufrido este género
desde su creación, se usa actualmente para hacer referencia a dos conceptos
distintos: heavy metal (o simplemente metal) como género musical, donde
cabrían los diferentes subgéneros; y heavy metal (o «heavy metal clásico»)
como subgénero musical, correspondiente a los grupos que siguen la vertiente
clásica.
18. House
Este género bailable se caracteriza por un ritmo lento y la preponderancia del
bajo en sus composiciones. A veces incorpora voces y/o melodías cantadas.
Recurre a la tecnología (como samplers y sintetizadores) para convertir la
música de baile en sencillas líneas de bajo y pulsaciones rítmicas constantes
en compases de cuatro por cuatro.
La música House nació en Nueva York y Chicago a principios de la década de
1980.
Construida sobre sonidos pregrabados, distorsionados y alterados
electrónicamente, la música house recogió los elementos más bailables de la
música disco. Como ocurrió con la música tecnopop rápidamente se crearon
distintos subgéneros a su alrededor. El local New York Garage introdujo de
nuevo melodías vocales del soul y ciertos estilos pianísticos que resaltaban las
raíces del house en la música disco.
19. Flamenco
El flamenco es un género español de música y danza que se originó en Andalucía en
el siglo XVIII, que tiene como base la música y la danza andaluza y en cuya creación
y desarrollo tuvieron un papel fundamental los andaluces de etnia gitana. El cante, el
toque y el baile son las principales facetas del flamenco.
lo largo de los años 80 surge una nueva generación de artistas quehacen avanzar la
fusión un paso más. Estos nuevos músicos se encuentranfrente a la doble raíz en una
posición más equidistante que suspredecesores, pues si bien se crían en entornos
flamencos ya hanrecibido la influencia de la primera generación (Camarón, Paco
deLucía, Morente, etc.) a lo que se añade un mayor interés en la músicapopular de los
mass media que en aquellos años está renovando el panorama musical español.