Las artes gráficas incluyen actividades como la ilustración, impresión, litografía y fotografía que se basan principalmente en el uso de líneas. La invención de la imprenta por Gutenberg en 1450 marcó el comienzo de las artes gráficas modernas. Hoy en día, cuando hablamos de artes gráficas nos referimos mayormente al diseño gráfico y cómo este utiliza diferentes técnicas como la tipografía para comunicar mensajes de manera visual.

1. Artes Graficas

2. Artes Gráficas
• Las artes gráficas engloban cualquiera de las artes visuales finas o aplicadas.
Se basan en el dibujo o el uso de líneas en una superficie plana,
especialmente la ilustración y la impresión.
• Lo anterior significa que su característica principal es la línea por encima
del tono o del color. Y esto también es lo que distingue a las artes gráficas
de las artes plásticas: éstas se inclinan fundamentalmente hacia el uso de las
texturas y el color.

3. Historia de las Artes Gráficas
• El término de artes gráficas aparece tras la invención de la imprenta por
Johannes Gutenberg en 1450. En general, representó una manera de
agrupar todos los oficios que se relacionaban con la impresión
tipográfica.
• Más tarde aparecería la litografía, desarrollada por Aloys Senefelder, y,
posteriormente, la preprensa o foto mecánica. Gracias al desarrollo de la
tecnología, hoy día, cuando hablamos de artes gráficas nos referimos
mayormente a ‘diseño gráfico’.

4. Ilustración
• La ilustración puede definirse como el componente gráfico que
complementa o realza un texto. Puede tomar forma de mapas, diagramas,
planos o elementos decorativos. Además, se caracteriza por representar
escenas propias al texto que acompañan.
• Cabe decir que dicha relación imagen-texto no debe ser forzosamente
explícita. Dependiendo del proyecto, la representación puede guardar una
relación directa, indirecta o simbólica del texto en cuestión.

7. Caligrafía
• La caligrafía puede, por un lado, referirse al conjunto de rasgos que
caracterizan la escritura de una persona o un documento. Pero, por parte de
las artes gráficas, se refiere al arte de escribir de manera bella para formar
un estilo único.
•
Tras la invención de la imprenta este arte fue perdiendo popularidad, pero
sigue siendo popular para los artistas gráficos. Los recursos digitales aportan
la oportunidad de masificar estas creaciones y ponerlas a disposición del
público.

10. Litografía
• A diferencia de la caligrafía, la litografía, más que un arte, es un
procedimiento de impresión. Mediante él se reproduce, en papel, un escrito
o dibujo que haya sido previamente realizado con tinta especial o lápiz graso.
El procedimiento se lleva a cabo sobre una piedra calcárea.
•
La litografía consta de cuatro fases principales: primero, se traza el dibujo
sobre la piedra; se cubre la piedra con una película de ácido nítrico y goma
arábiga; se impregnan con tinta las partes dibujadas; y, finalmente, se presiona
una hoja contra la piedra.

13. Fotografía
• Junto a la ilustración, es otro campo sumamente conocido de las artes
gráficas. En términos técnicos, la fotografía es el arte de obtener imágenes
duraderas a través de la proyección de la luz. Hoy día, la memoria
humana está ampliamente relacionada con la fotografía.
•
Además, ésta es usada para una variedad innombrable de fines
contemporáneos que se reflejan en sus ramificaciones. Dígase pues, la
fotografía de modas, documental, paisajística, científica, artística o de retrato,
por mencionar algunos ejemplos.

16. Tipografía
• A grandes rasgos, la tipografía llegó a reemplazar para siempre a la caligrafía.
Pues, igual que su predecesora, representa el arte y la técnica de crear y
componer tipos para comunicar un mensaje.
•
La tipografía también se ocupa del estudio y clasificación de las distintas
fuentes tipográficas (Helvética, Calibri, Arial, etc.). Dado que éstas son las
intermediarias entre los mensajes pensados por el emisor o la marca y las
ideas del diseñador.