Este documento resume la historia y evolución del graffiti desde sus orígenes en la antigua Grecia hasta convertirse en un movimiento artístico de las calles en las ciudades de Nueva York y Filadelfia a finales de los años 1970. Explica los diferentes estilos de graffiti como tags, piezas elaboradas, wildstyle y personajes, así como los materiales utilizados como sprays y rotuladores.
El documento describe la historia y evolución del graffiti, desde sus orígenes hasta los diferentes estilos que ha adoptado a lo largo del tiempo, incluyendo tags, bubble letters, throw ups, block letters, y estilos más complejos como wild style, model pastel y dirty. También menciona diferentes categorías de graffiti como orgánico, characters, iconos y abstracto.
Este documento describe la historia y los tipos de graffiti. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York cuando jóvenes como Taki 183 comenzaron a escribir sus nombres en las calles y vagones del metro. Luego, se formaron pandillas o "crews" y evolucionaron diferentes estilos como tags, bubble letters y wild style. También detalla los diferentes tipos de técnicas y herramientas utilizadas como sprays, marcadores y brochas, así como la presencia creciente del graffiti en Curicó
El documento describe dos estilos de graffiti: graffiti 3D y throw-ups. El graffiti 3D busca crear un efecto tridimensional enfocándose en la perspectiva más que en las letras. Se divide en graffiti 3D de diseño wild style y model pastel. Los throw-ups consisten principalmente en letras simples y rápidas, utilizando dos colores y enfocándose en la cantidad sobre la calidad. Fueron populares en los subterráneos de Nueva York en los años 80.
El documento resume la historia y desarrollo del graffiti. Comenzó en la década de 1970 en Nueva York cuando jóvenes comenzaron a escribir sus "tags" o firmas en los trenes y luego en las paredes de la ciudad. Aunque originalmente ilegal, el graffiti se ha convertido en una forma de arte y expresión con diferentes estilos como wild style, 3D y flops. Actualmente es practicado por artistas callejeros en todo el mundo.
Este documento describe la evolución del graffiti desde sus orígenes hasta convertirse en una forma de arte urbano compleja. Comienza con los tags o firmas simples y luego describe cómo los estilos se hicieron más elaborados con letras de burbujas, vomitadas y salvajes. También cubre la incorporación de imágenes, personajes e iconos, y el uso de graffiti para transmitir mensajes sociales. Finalmente, discute el uso de carteles e intervenciones urbanas más complejas.
El documento resume la historia y tipos de grafiti. Explica que el grafiti moderno comenzó en la década de 1960 en Nueva York, y que los primeros graffiteros se esforzaban por dejar su firma en tantos lugares como fuera posible para ganar estatus. Luego describe los materiales y varios tipos de grafiti como tags, throw ups, pompas y dirty.
Este documento resume los orígenes y la evolución del graffiti desde los años 60 hasta la actualidad. Comienza con una breve introducción sobre el origen de la palabra "graffiti" y cómo empezó en Nueva York influenciado por la música hip-hop. Luego describe los diferentes estilos de graffiti que han surgido a lo largo de los años, desde las simples firmas hasta estilos más complejos como el wild style y el 3D. Finalmente, habla sobre el uso de personajes, iconos y nuevas tendencias del graffiti en otras áreas como la pintura y la public
El documento describe la historia y evolución del graffiti, desde sus orígenes hasta los diferentes estilos que ha adoptado a lo largo del tiempo, incluyendo tags, bubble letters, throw ups, block letters, y estilos más complejos como wild style, model pastel y dirty. También menciona diferentes categorías de graffiti como orgánico, characters, iconos y abstracto.
Este documento describe la historia y los tipos de graffiti. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York cuando jóvenes como Taki 183 comenzaron a escribir sus nombres en las calles y vagones del metro. Luego, se formaron pandillas o "crews" y evolucionaron diferentes estilos como tags, bubble letters y wild style. También detalla los diferentes tipos de técnicas y herramientas utilizadas como sprays, marcadores y brochas, así como la presencia creciente del graffiti en Curicó
El documento describe dos estilos de graffiti: graffiti 3D y throw-ups. El graffiti 3D busca crear un efecto tridimensional enfocándose en la perspectiva más que en las letras. Se divide en graffiti 3D de diseño wild style y model pastel. Los throw-ups consisten principalmente en letras simples y rápidas, utilizando dos colores y enfocándose en la cantidad sobre la calidad. Fueron populares en los subterráneos de Nueva York en los años 80.
El documento resume la historia y desarrollo del graffiti. Comenzó en la década de 1970 en Nueva York cuando jóvenes comenzaron a escribir sus "tags" o firmas en los trenes y luego en las paredes de la ciudad. Aunque originalmente ilegal, el graffiti se ha convertido en una forma de arte y expresión con diferentes estilos como wild style, 3D y flops. Actualmente es practicado por artistas callejeros en todo el mundo.
Este documento describe la evolución del graffiti desde sus orígenes hasta convertirse en una forma de arte urbano compleja. Comienza con los tags o firmas simples y luego describe cómo los estilos se hicieron más elaborados con letras de burbujas, vomitadas y salvajes. También cubre la incorporación de imágenes, personajes e iconos, y el uso de graffiti para transmitir mensajes sociales. Finalmente, discute el uso de carteles e intervenciones urbanas más complejas.
El documento resume la historia y tipos de grafiti. Explica que el grafiti moderno comenzó en la década de 1960 en Nueva York, y que los primeros graffiteros se esforzaban por dejar su firma en tantos lugares como fuera posible para ganar estatus. Luego describe los materiales y varios tipos de grafiti como tags, throw ups, pompas y dirty.
Este documento resume los orígenes y la evolución del graffiti desde los años 60 hasta la actualidad. Comienza con una breve introducción sobre el origen de la palabra "graffiti" y cómo empezó en Nueva York influenciado por la música hip-hop. Luego describe los diferentes estilos de graffiti que han surgido a lo largo de los años, desde las simples firmas hasta estilos más complejos como el wild style y el 3D. Finalmente, habla sobre el uso de personajes, iconos y nuevas tendencias del graffiti en otras áreas como la pintura y la public
El documento describe qué es el diseño gráfico, señalando que es universal y se encuentra en todas partes, y que su objetivo principal es transmitir mensajes de forma clara. También explica que el diseño sigue modelos existentes y que es fundamental para la comunicación y transmisión de conocimiento.
Este documento habla sobre la pluma estilográfica y su historia. Comienza describiendo las plumas estilográficas y cómo varían en suavidad. Luego discute cómo el bloqueo afectó la importación de plumas extranjeras en España. También menciona los fabricantes de plumines de oro y las marcas TWSBI y Aurora. Finalmente, describe cómo los bolígrafos reemplazaron gradualmente a las plumas estilográficas en las décadas de 1950 y 1960.
Este documento proporciona una introducción al tema polémico del graffiti. Explica que el graffiti tiene sus orígenes en la cultura hip hop de Nueva York y analiza sus diferentes estilos, técnicas e historia. También explora las definiciones de graffiti, los materiales utilizados, y las figuras del escritor de graffiti y el street artist.
Leyla Martin es una diseñadora comprometida con crear experiencias que vinculen el diseño con las personas de manera duradera. Ha desarrollado proyectos en diferentes áreas como productos, gráficos y materiales. Busca diseñar de forma integral y sostenible, considerando el impacto ambiental. Sus proyectos incluyen sistemas modulares, mobiliario, envases y libros infantiles.
Este documento describe diferentes tribus urbanas como los góticos, punks, emos, darks y grafiteros. Explica las ideologías y estilos de cada grupo, incluyendo su forma de vestir, música y filosofía. Concluye que las tribus urbanas no son una moda sino una forma de expresión para comunicar ideas, gustos y desacuerdos más allá de los estereotipos impuestos por la sociedad.
Este documento resume los estilos de tatuaje más famosos, incluyendo el tradicional, realismo, acuarela, tribal, nueva escuela, neo-tradicional, japonés y trabajo en negro. Explica brevemente el origen y características de cada estilo, desde el tradicional que comenzó en el siglo 18 entre marineros hasta el trabajo en negro que incluye diseños geométricos y abstractos. El objetivo es ayudar a las personas a distinguir entre los diferentes estilos al elegir un tatuaje.
Las tribus urbanas son grupos de personas que comparten una estética y forma de vestir, peinarse y expresarse similar. Algunas tribus urbanas mencionadas son los emos, lolitas, skaters y darketos. Los emos y darketos tienden a vestir de colores oscuros y mostrar una apariencia triste, mientras que los skaters comparten una cultura relacionada al skateboarding. Cada tribu urbana desarrolla su propio estilo.
La moda puede ser considerada como superficial y una tendencia de gustos, pero lejos de ser así, tiene aspectos mucho más intrínsecos e importantes de gran interés, en los que merece la pena profundizar.
En este sentido me interesa investigar y aportar la visión arquitectónica del desfile como espacio estratégico que representa, escenifica y relata el concepto de la colección.
En mi opinión, arquitectura y moda se compenetran y establecen diálogos. El lugar donde se celebran estos acontecimientos, se diseña en base a la idea principal de la colección. Arquitectura y moda se funden para crear un espacio con un gran valor esencial, generando un ambiente adecuado para la celebración del desfile.
Este documento presenta varias formas en que el graffiti se ha diversificado e integrado en otros ámbitos más allá de las paredes. Describe técnicas como el light graffiti, el tejido urbano y la graffitecture. También explica cómo el graffiti se ha incorporado a objetos como porcelana, chocolates, decoraciones, zapatos, tatuajes y campañas ecológicas.
Descripción:
Seleccción personal de algunas piezas realizadas dentro del año académico en la escuela de Diseño Gráfico, Santo Tomas Sede Talca.
Selección de piezas:
Fotografía
Diagramación
identidad Corporativa
Modelado 3D
Diseño Web
Ángel Cáceres
Estudiante Licenciatura en Diseño
Santo Tomas, Talca
2011
Este documento habla sobre la tipografía. Define la tipografía como el arte de reproducir la comunicación mediante la palabra impresa de manera eficaz y elegante. Explica que la tipografía ha evolucionado a lo largo de la historia en respuesta a cambios tecnológicos y artísticos. También describe brevemente los orígenes de la escritura y la imprenta.
El documento describe la ciudad de Fedora, una metrópoli de piedra gris que alberga un palacio de metal con esferas de vidrio. Cada esfera muestra una ciudad azul, representando formas alternativas que podría haber adoptado Fedora. Los ciudadanos visitan el palacio para contemplar la ciudad que corresponde a sus deseos e imaginar cómo podría haber sido la ciudad.
Este documento presenta el plan de estudios de una carrera universitaria dividido en 8 niveles. Cada nivel incluye las asignaturas y créditos correspondientes a materias como matemáticas, física, programación, bases de datos, inteligencia artificial e inglés. El plan cubre temas desde los fundamentos hasta el desarrollo de software, bases de datos, redes, sistemas operativos e ingeniería.
Fly ash is a fine powder recovered from coal combustion flue gases. It is composed mainly of oxides like SiO2, Al2O3, FeO, and Fe2O3. Large amounts of fly ash are produced annually by coal-fired power plants. Unaddressed fly ash can pollute the atmosphere and water systems. Fly ash can also be used as an additive in concrete where its small particles enhance strength and homogeneity. Mineral processing involves pre-selecting ore, separating valuable minerals from waste via primary selection to produce concentrates and tailings, and combining processes to comprehensively recover useful components from coarse and fine particles.
This document summarizes a hair coloring project where different formulations and processes were used to match the color of an original quadrant of hair. The best match was achieved using a formulation of CT 15gr 6/75 and 30gr 6 vol, processed for 20 minutes, followed by KP 20gr 5/0 and 20gr 10 vol for 45 minutes. Another quadrant turned out a half level darker using CT 15gr 7/43 and 30gr 6 vol for 20 minutes, then KP 20gr 4/0 and 20gr 10 vol for 45 minutes. A grey coverage quadrant was also lightened using CT 5/4 and 4/77 in equal parts mixed with 6vol developer, achieving a similar level and tones to the original
If that you are like everyone and appreciate designer apparel at price cut prices then you'll discover this document useful. It is rich in tips on best places shop in Ny city and learn to get Designer product labels at great buy prices, together with on learn to get around metropolis. For more information on click here: http://www.shoppinginnewyorkcity.net
All'Ecomuseo, l'identità perduta di Verrone di Simona PeroloSimona C. Perolo
Nelle ex stalle del castello, centinaia di oggetti raccontano la quotidianità contadina. E il castello inizia una nuova vita: per secoli dimora della famiglia longobarda dei Vialardi (segnando il passaggio del Biellese alla dominazione dei Savoia), nell'800 è stato la casa del medico e botanico Maurizio Zumaglini, che vi ha scritto la sua monumentale opera 'Flora Pedemontana', per poi diventare cascina e asilo infantile. Oggi ospita il Municipio di Verrone, l'ecomuseo, e il Falseum, museo del falso e dell'inganno.
Slide dell'intervento di BRUNO BERTERO (PromoTurismoFVG), tenuto nell'ambito del convegno "Ecomusei. 10 anni dopo" (Villa Manin, Passariano, 9 aprile 2016).
Programma completo del convegno sul sito IPAC > http://bit.ly/22UP1uO
The document summarizes the design of a Hyperloop pod created by Texas A&M University students for a SpaceX competition. The pod design focused on aerodynamic efficiency to reduce drag through an optimized shape, internal pressure and thermal profiles. A lightweight aluminum structure was designed to withstand accelerations and decelerations. Various mechanical, electrical, and safety systems were included in the half-scale prototype design, and considerations for scaling to a full-size pod were discussed. A theoretical maintenance plan was proposed to ensure reliability of a full-scale pod design.
El documento describe qué es el diseño gráfico, señalando que es universal y se encuentra en todas partes, y que su objetivo principal es transmitir mensajes de forma clara. También explica que el diseño sigue modelos existentes y que es fundamental para la comunicación y transmisión de conocimiento.
Este documento habla sobre la pluma estilográfica y su historia. Comienza describiendo las plumas estilográficas y cómo varían en suavidad. Luego discute cómo el bloqueo afectó la importación de plumas extranjeras en España. También menciona los fabricantes de plumines de oro y las marcas TWSBI y Aurora. Finalmente, describe cómo los bolígrafos reemplazaron gradualmente a las plumas estilográficas en las décadas de 1950 y 1960.
Este documento proporciona una introducción al tema polémico del graffiti. Explica que el graffiti tiene sus orígenes en la cultura hip hop de Nueva York y analiza sus diferentes estilos, técnicas e historia. También explora las definiciones de graffiti, los materiales utilizados, y las figuras del escritor de graffiti y el street artist.
Leyla Martin es una diseñadora comprometida con crear experiencias que vinculen el diseño con las personas de manera duradera. Ha desarrollado proyectos en diferentes áreas como productos, gráficos y materiales. Busca diseñar de forma integral y sostenible, considerando el impacto ambiental. Sus proyectos incluyen sistemas modulares, mobiliario, envases y libros infantiles.
Este documento describe diferentes tribus urbanas como los góticos, punks, emos, darks y grafiteros. Explica las ideologías y estilos de cada grupo, incluyendo su forma de vestir, música y filosofía. Concluye que las tribus urbanas no son una moda sino una forma de expresión para comunicar ideas, gustos y desacuerdos más allá de los estereotipos impuestos por la sociedad.
Este documento resume los estilos de tatuaje más famosos, incluyendo el tradicional, realismo, acuarela, tribal, nueva escuela, neo-tradicional, japonés y trabajo en negro. Explica brevemente el origen y características de cada estilo, desde el tradicional que comenzó en el siglo 18 entre marineros hasta el trabajo en negro que incluye diseños geométricos y abstractos. El objetivo es ayudar a las personas a distinguir entre los diferentes estilos al elegir un tatuaje.
Las tribus urbanas son grupos de personas que comparten una estética y forma de vestir, peinarse y expresarse similar. Algunas tribus urbanas mencionadas son los emos, lolitas, skaters y darketos. Los emos y darketos tienden a vestir de colores oscuros y mostrar una apariencia triste, mientras que los skaters comparten una cultura relacionada al skateboarding. Cada tribu urbana desarrolla su propio estilo.
La moda puede ser considerada como superficial y una tendencia de gustos, pero lejos de ser así, tiene aspectos mucho más intrínsecos e importantes de gran interés, en los que merece la pena profundizar.
En este sentido me interesa investigar y aportar la visión arquitectónica del desfile como espacio estratégico que representa, escenifica y relata el concepto de la colección.
En mi opinión, arquitectura y moda se compenetran y establecen diálogos. El lugar donde se celebran estos acontecimientos, se diseña en base a la idea principal de la colección. Arquitectura y moda se funden para crear un espacio con un gran valor esencial, generando un ambiente adecuado para la celebración del desfile.
Este documento presenta varias formas en que el graffiti se ha diversificado e integrado en otros ámbitos más allá de las paredes. Describe técnicas como el light graffiti, el tejido urbano y la graffitecture. También explica cómo el graffiti se ha incorporado a objetos como porcelana, chocolates, decoraciones, zapatos, tatuajes y campañas ecológicas.
Descripción:
Seleccción personal de algunas piezas realizadas dentro del año académico en la escuela de Diseño Gráfico, Santo Tomas Sede Talca.
Selección de piezas:
Fotografía
Diagramación
identidad Corporativa
Modelado 3D
Diseño Web
Ángel Cáceres
Estudiante Licenciatura en Diseño
Santo Tomas, Talca
2011
Este documento habla sobre la tipografía. Define la tipografía como el arte de reproducir la comunicación mediante la palabra impresa de manera eficaz y elegante. Explica que la tipografía ha evolucionado a lo largo de la historia en respuesta a cambios tecnológicos y artísticos. También describe brevemente los orígenes de la escritura y la imprenta.
El documento describe la ciudad de Fedora, una metrópoli de piedra gris que alberga un palacio de metal con esferas de vidrio. Cada esfera muestra una ciudad azul, representando formas alternativas que podría haber adoptado Fedora. Los ciudadanos visitan el palacio para contemplar la ciudad que corresponde a sus deseos e imaginar cómo podría haber sido la ciudad.
Este documento presenta el plan de estudios de una carrera universitaria dividido en 8 niveles. Cada nivel incluye las asignaturas y créditos correspondientes a materias como matemáticas, física, programación, bases de datos, inteligencia artificial e inglés. El plan cubre temas desde los fundamentos hasta el desarrollo de software, bases de datos, redes, sistemas operativos e ingeniería.
Fly ash is a fine powder recovered from coal combustion flue gases. It is composed mainly of oxides like SiO2, Al2O3, FeO, and Fe2O3. Large amounts of fly ash are produced annually by coal-fired power plants. Unaddressed fly ash can pollute the atmosphere and water systems. Fly ash can also be used as an additive in concrete where its small particles enhance strength and homogeneity. Mineral processing involves pre-selecting ore, separating valuable minerals from waste via primary selection to produce concentrates and tailings, and combining processes to comprehensively recover useful components from coarse and fine particles.
This document summarizes a hair coloring project where different formulations and processes were used to match the color of an original quadrant of hair. The best match was achieved using a formulation of CT 15gr 6/75 and 30gr 6 vol, processed for 20 minutes, followed by KP 20gr 5/0 and 20gr 10 vol for 45 minutes. Another quadrant turned out a half level darker using CT 15gr 7/43 and 30gr 6 vol for 20 minutes, then KP 20gr 4/0 and 20gr 10 vol for 45 minutes. A grey coverage quadrant was also lightened using CT 5/4 and 4/77 in equal parts mixed with 6vol developer, achieving a similar level and tones to the original
If that you are like everyone and appreciate designer apparel at price cut prices then you'll discover this document useful. It is rich in tips on best places shop in Ny city and learn to get Designer product labels at great buy prices, together with on learn to get around metropolis. For more information on click here: http://www.shoppinginnewyorkcity.net
All'Ecomuseo, l'identità perduta di Verrone di Simona PeroloSimona C. Perolo
Nelle ex stalle del castello, centinaia di oggetti raccontano la quotidianità contadina. E il castello inizia una nuova vita: per secoli dimora della famiglia longobarda dei Vialardi (segnando il passaggio del Biellese alla dominazione dei Savoia), nell'800 è stato la casa del medico e botanico Maurizio Zumaglini, che vi ha scritto la sua monumentale opera 'Flora Pedemontana', per poi diventare cascina e asilo infantile. Oggi ospita il Municipio di Verrone, l'ecomuseo, e il Falseum, museo del falso e dell'inganno.
Slide dell'intervento di BRUNO BERTERO (PromoTurismoFVG), tenuto nell'ambito del convegno "Ecomusei. 10 anni dopo" (Villa Manin, Passariano, 9 aprile 2016).
Programma completo del convegno sul sito IPAC > http://bit.ly/22UP1uO
The document summarizes the design of a Hyperloop pod created by Texas A&M University students for a SpaceX competition. The pod design focused on aerodynamic efficiency to reduce drag through an optimized shape, internal pressure and thermal profiles. A lightweight aluminum structure was designed to withstand accelerations and decelerations. Various mechanical, electrical, and safety systems were included in the half-scale prototype design, and considerations for scaling to a full-size pod were discussed. A theoretical maintenance plan was proposed to ensure reliability of a full-scale pod design.
This document provides an overview of different types of mass media, including print media (newspapers, magazines, books), radio, television, and the internet. It describes key characteristics of newspapers and magazines, as well as different types of newspapers like tabloids and broadsheets. The document also discusses public and private radio and television stations, common TV program genres, and television industries in the UK and USA.
Gatekeeping refers to the process by which events in the world are filtered and selected to be included in the daily news. There are multiple gatekeepers at different stages who determine what news passes through, including journalists, editors, producers, and anchors. The story is first pitched by a source, then a journalist decides if it is newsworthy, an editor approves it, and it competes with other stories in editorial meetings to determine the final news broadcast. What gets through depends on factors like news values, source credibility, audience, and other broadcasts.
Este documento describe un proyecto técnico industrial realizado por un grupo de estudiantes de secundaria para abordar problemas como la falta de ingresos familiares y una mala alimentación. El grupo decidió producir y vender bolas de amaranto con chocolate para generar ingresos de manera saludable. El documento incluye detalles sobre la organización del equipo, la delegación de funciones, el cronograma, el estudio financiero y la evaluación del proyecto.
Este documento presenta tres ejemplos prácticos de aplicación de la metodología de evaluación de riesgos laborales definida en la guía. El primer ejemplo analiza el puesto de trabajo de operario de jardinería en un centro especial de empleo mediante descripción del puesto, identificación de capacidades requeridas y evaluación de riesgos. El segundo ejemplo evalúa el puesto de maquinista de artes gráficas, y el tercero analiza la accesibilidad de un centro de trabajo.
Este documento resume la historia del graffiti. Explica que el graffiti moderno comenzó en la década de 1960 en Nueva York, influenciado por la música hip hop. Los primeros graffiteros se dedicaban a escribir sus firmas en tantos lugares como fuera posible para ganar fama. Aunque el graffiti alcanzó su punto máximo de popularidad en la década de 1970, luego comenzó a perder popularidad, aunque resurgió a nivel mundial una década más tarde. El documento también describe la evolución del estilo de
El documento describe la historia y tipos de graffiti. Comenzó en la década de 1970 en Nueva York cuando los artistas comenzaron a escribir sus nombres y apodos en las paredes. Existen varios estilos de graffiti como tags, firmas con bordes, letras pompas y estilo salvaje. También se mencionan ejemplos de graffiti en varias ciudades de Chile como Iquique, Concepción, La Serena y Santiago. El autor opina que el graffiti debería expandirse en Chile y usarse para propósitos culturales y
El documento describe la historia y tipos de graffiti. Comenzó en la década de 1970 en Nueva York cuando personas escribían sus nombres y apodos en paredes. Existen varios estilos como tags, firmas con bordes, letras pompas y estilo salvaje. También presenta ejemplos de graffiti en diferentes ciudades de Chile como Iquique, Concepción, La Serena y Santiago. El autor opina que el graffiti debería expandirse en Chile ya que es un arte callejero que puede dar fruto a muchos artistas.
El documento describe la historia y tipos de graffiti. Comenzó en la década de 1970 en Nueva York cuando los artistas comenzaron a escribir sus nombres y apodos en las paredes. Existen varios estilos de graffiti como tags, firmas con bordes, letras pompas y estilo salvaje. También se mencionan ejemplos de graffiti en varias ciudades de Chile como Iquique, Concepción, La Serena y Santiago. El autor opina que el graffiti debería expandirse en Chile ya que es un arte callejero que puede
El graffiti comenzó a finales de los años 1960 en Nueva York como una forma de expresión y rebeldía de los jóvenes. Aunque empezó de forma ilegal, con el tiempo se ha convertido en un arte callejero reconocido en muchos países. Existen diferentes estilos como wild style, 3D y flops, y se utilizan diversos materiales como aerosoles, rotuladores y brochas.
El documento resume la historia y orígenes del graffiti. Comenzó en la década de 1960 en Nueva York influenciado por la música hip hop. Uno de los primeros artistas de graffiti fue TAKI 183, cuyo nombre verdadero era Demetrius. Pronto cientos de jóvenes en Nueva York empezaron a dejar sus firmas por toda la ciudad. El graffiti ha evolucionado para incluir diferentes géneros, técnicas y exponentes a lo largo de los años.
El documento resume la historia y orígenes del graffiti. Comenzó en la década de 1960 en Nueva York influenciado por la música hip hop. Uno de los primeros artistas de graffiti fue TAKI 183, cuyo nombre verdadero era Demetrius. Pronto cientos de jóvenes en Nueva York empezaron a dejar sus firmas por toda la ciudad. El graffiti ha evolucionado para incluir diferentes géneros, técnicas y exponentes a lo largo de los años.
El documento resume la historia y tipos de grafiti. Explica que el grafiti surgió en la década de 1960 en Nueva York, donde los primeros artistas se dedicaban a dejar su firma en tantos lugares como fuera posible para ganar estatus. Describe los materiales utilizados como aerosoles y rotuladores, y los diferentes tipos de grafiti como tags, throw ups, pompas y dirty entre otros.
El graffiti tiene sus orígenes en las palabras griega y latina para "escribir". Se desarrolló como un arte urbano en la década de 1960 en Nueva York y se asoció con el hip hop. Aunque perdió popularidad, resurgió a nivel mundial después de un programa de televisión sobre graffiti en los Estados Unidos. El graffiti actual utiliza estilos complejos y diseños para expresar ideas de una manera artística e irónica. Sin embargo, la sociedad a menudo lo ve como delincuencia en lugar de reconocer su potencial como arte
El documento resume la historia y definición del graffiti, describiendo sus orígenes en la década de 1960 en Nueva York y su influencia de la música hip-hop. Explica los diferentes géneros, técnicas y exponentes clave del graffiti, incluidos TAKI 183, SEEN y OBEY.
El documento describe los diferentes estilos de graffiti que se han desarrollado a lo largo del tiempo, incluyendo tags básicos, tags con borde, letras redondeadas, letras de bloque, estilos wild, model pastel tridimensional, estilo sucio, graffiti orgánico, personajes, iconos y graffiti abstracto. Explica las características distintivas de cada estilo y cómo han evolucionado en complejidad y sofisticación desde sus orígenes hasta la actualidad.
Este documento resume la historia y los tipos de graffiti en Chile y Nueva York. Explica que el graffiti comenzó como una forma de marcar territorio en Nueva York en los años 60 y luego se extendió a Chile, donde inicialmente tuvo un enfoque político. Detalla varios estilos de graffiti como wild style, tags y piezas, así como los diferentes tipos de plumones y aerosoles utilizados. Finalmente, señala que el graffiti en Curicó ha ido ganando popularidad entre los jóvenes como una forma de expresión artística que da
El documento proporciona información sobre graffiti, que se refiere a imágenes o letras marcadas en propiedad pública o privada sin permiso. Explica que el graffiti ha existido desde la antigüedad pero que en la actualidad se realiza principalmente con aerosoles y marcadores. Algunos consideran el graffiti una forma de arte mientras que otros lo ven como vandalismo. Existe controversia sobre dónde y cómo debería exhibirse el graffiti.
El documento resume los orígenes y diferentes tipos de grafitis. Comienza con una definición de grafiti y luego discute las vertientes ilegal y legal. A continuación, describe brevemente la cultura hit-hot de Nueva York y la filosofía del grafiti. Finalmente, clasifica los diferentes tipos de grafitis en forma de firmas, incluyendo firmas simples, de burbujas y estilo salvaje.
El documento contiene información sobre diferentes estilos de graffiti, incluyendo sus características y orígenes. Se describen estilos como graffiti, wild style, throw-ups, y personajes, entre otros. También incluye breves biografías de tres artistas de graffiti reconocidos: Phase 2, Seen, y Ket.
Este documento resume el origen y estilos del graffiti. El graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York influenciado por el hip hop. Los primeros artistas de graffiti se dedicaban a firmas para marcar su territorio. Existen varios estilos como tags, throw ups, block letters y wild style, que es quizás el más complejo. Algunos de los primeros artistas pioneros fueron TAKI 183, Seen y T-KID. OBEY popularizó el uso de pegatinas como forma de intervención urbana.
El documento describe la evolución del graffiti desde finales de los 70 hasta principios de los 90, incluyendo el surgimiento de estilos como el dirty y el moderno. Explica que las imágenes populares integraron el arte del graffiti y llevaron al desarrollo de obras maestras complejas. También discute cómo las "crews" surgieron de la competitividad entre escritores y cómo los tags evolucionaron en diseños más elaborados para distinguirse.
El documento describe la evolución del graffiti desde finales de los 70 hasta principios de los 90, incluyendo la integración de imágenes populares, el surgimiento de estilos como Dirty y Moderno, y la formación de crews. También explica cómo los tags simples se volvieron más complejos con el tiempo y cómo los íconos reemplazaron las firmas para mantener el anonimato de los artistas.
El documento habla sobre el origen y evolución del graffiti. Comienza explicando que el término graffiti proviene del latín y cómo surgió como movimiento artístico en Nueva York en los años 60 asociado al hip hop. Luego describe los diferentes tipos de graffiti como tags, piezas elaboradas y su extensión a nivel mundial, mencionando ejemplos en Ecuador. Finalmente, analiza brevemente los materiales utilizados en graffiti a través de la historia.
Este documento resume la historia y evolución del graffiti desde sus orígenes en la antigua Grecia hasta convertirse en un movimiento artístico de las calles en las ciudades de Nueva York y Filadelfia a finales de los años 1970. Explica los diferentes estilos de graffiti como tags, piezas elaboradas, wildstyle y personajes, así como los materiales utilizados como sprays y rotuladores.
Este documento resume la historia y evolución del graffiti desde sus orígenes en la antigua Grecia hasta convertirse en un movimiento artístico de las calles en las ciudades de Nueva York y Filadelfia a finales de los años 1970. Explica los diferentes estilos de graffiti como tags, piezas elaboradas, wildstyle y personajes, así como los materiales utilizados como sprays y rotuladores.
Este documento resume la historia y evolución del graffiti desde sus orígenes en la antigua Grecia hasta convertirse en un movimiento artístico de las calles en las ciudades de Nueva York y Filadelfia a finales de los años 1970. Explica los diferentes estilos de graffiti como tags, piezas elaboradas, wildstyle y personajes, así como los materiales utilizados como sprays y rotuladores.
Este documento contiene una lista de 27 entradas que describen diferentes murales y grafitis encontrados en varias calles y edificios de la ciudad de Oruro, Bolivia. Cada entrada incluye la tipografía utilizada, el mensaje o tema representado, los colores empleados y la dirección donde se encuentra. Los mensajes tratan sobre temas sociales, culturales y políticos de Bolivia.
El documento describe diferentes tipos de graffiti encontrados en la ciudad, incluyendo throw ups, wild style, tagging y pompa nublado. Cada estilo se caracteriza por su tipo de letra, colores y ubicaciones comunes como el colegio Sucre, la avenida Cívica y las calles Bautista y Sucre. El documento provee información sobre la historia y evolución del graffiti a través de los años.
El documento resume la historia y evolución del graffiti desde sus orígenes en la antigua Grecia hasta convertirse en un movimiento artístico de las calles en las ciudades de Nueva York y Filadelfia a finales de los 1970. Explica los diferentes estilos de graffiti como tags, piezas elaboradas, wildstyle y personajes, así como los materiales y técnicas utilizadas.
El documento resume la historia y evolución del graffiti desde sus orígenes en la antigua Grecia hasta convertirse en un movimiento artístico de las calles en las ciudades de Nueva York y Filadelfia a finales de los años 1970. Explica los diferentes estilos de graffiti como tags, piezas elaboradas, wildstyle y personajes, así como los materiales y técnicas utilizadas.
1. LA PALABRA "GRAFFITI" TIENE SUS ORÍGENES EN LA PALABRA
GRIEGA GRAPHEIN QUE SIGNIFICA ESCRIBIR.
ESTO EVOLUCIONÓ EN LA PALABRA LATINA GRAFFITO.
GRAFFITI ES LA FORMA PLURAL DE GRAFFITO
2. EL GRAFFITI HA EXISTIDO
DESDE EL PRINCIPIO DE LA
HISTORIA DEL HOMBRE.
PINTURAS COMO LAS DE LAS
CUEVAS DE LASCAUX, EN
FRANCIA, SE GRABABAN EN
LAS PAREDES CON HUESOS Y
PIEDRAS, AUNQUE EL
HOMBRE ENSEGUIDA
ANTICIPÓ LAS TÉCNICAS DE
LA PLANTILLA Y EL SPRAY, AL
CREAR SILUETAS SOPLANDO
POLVO DE COLOR EN SUS
MANOS MEDIANTE HUESOS
HUECOS.
3. SE HAN ENCONTRADO
FRAGMENTOS DE ARCILLA DE LA
GRECIA ANTIGUA EN LOS QUE SE
HABÍAN GRABADO TEXTOS, Y LAS
EXCAVACIONES DE POMPEYA
REVELARON UNA GRAN CANTIDAD
DE GRAFFITI, QUE INCLUÍAN
ESLOGANES ELECTORALES, DIBUJOS
Y TODO TIPO DE OBSCENIDADES.
4. EN 1888, EL FAMOSO ASESINO EN
SERIE JACK EL DESTRIPADOR UTILIZÓ
UNA PARED PARA ESCRIBIR CON
SANGRE UN ENIGMÁTICO MENSAJE
JUNTO AL CUERPO DE UNA DE SUS
VÍCTIMAS.
NO, NO ERA UN GRAFFITI COMO
HOY LO ENTENDEMOS, PERO DE
ALGUNA MANERA SE LE PARECÍA.
5. COMO TAMBIÉN SE ASEMEJABAN
LAS PINTADAS PROPAGANDÍSTICAS
QUE LOS NAZIS DEJARON EN
ALGUNOS LUGARES ESTRATÉGICOS
DURANTE LA SEGUNDA GUERRA
MUNDIAL PARA FOMENTAR EL ODIO
A LOS JUDÍOS; O LOS POSTERS Y
PANCARTAS DE LOS MOVIMIENTOS
ESTUDIANTILES DE LA DÉCADA DE
1960.
6. SERÍA IMPERDONABLE
REFERIRNOS AL ORIGEN DEL
GRAFFITI Y NO MENCIONAR A
DEMETRIUS, UN JOVEN GRIEGO
QUE TRABAJABA COMO
MENSAJERO EN NUEVA YORK,
FIRMABA CON EL SEUDÓNIMO
TAKI 183
7. UNO DE LOS PRIMEROS ARTISTAS
DEL GRAFFITI FIRMABA COMO
TAKI 183 Y FUE ENTREVISTADO
POR EL NEW YORK TIMES EN
1971.
SU NOMBRE VERDADERO ERA
DEMETRIUS, UN JOVEN GRIEGO
QUE TRABAJABA COMO
MENSAJERO EN NUEVA YORK.
PINTABA SU FIRMA EN TODOS
LOS SITIOS DONDE ENTREGABA
DOCUMENTOS Y PAQUETES.
9. PRONTO, CIENTOS DE JÓVENES
EN NUEVA YORK,
ESPECIALMENTE AQUELLOS
ATRAÍDOS POR LA MÚSICA RAP
Y HIP HOP, EMPEZARON A
FIRMAR POR TODA LA CIUDAD,
TANTO QUE LAS AUTORIDADES
TUVIERON QUE GASTAR MÁS
DE $300.000 (ES DECIR 80.000
HORAS LABORABLES) EN LA
LIMPIEZA DEL METRO.
10. EL OBJETIVO DE ESTOS
PRIMEROS GRAFFITEROS ERA
DEJAR SU FIRMA EN EL
MÁXIMO NUMERO DE SITIOS
POSIBLES.
GANABAN FAMA, DENTRO DE
LOS CÍRCULOS DE
GRAFFITEROS, SEGÚN EL
NÚMERO DE FIRMAS Y SEGÚN
LOS SITIOS EN LOS QUE
LOGRABAN FIRMAR.
CUÁNTO MÁS PELIGROSO, MÁS
ESTATUS.
11. Y ENTONCES ¿QUÉ ES EL
GRAFFITI?, ESTA PREGUNTA TIENE
UNA RESPUESTA MUY SENCILLA,
EL GRAFFITI ES ESCRIBIR TU
NOMBRE YA SEA CON UN
MARCADOR, UN LATA DE
PINTURA EN AEROSOL, UNA TIZA,
O CON LO QUE SEA, EN LAS
PAREDES DE LAS CALLES, PERO
NO SOLO SE TRATA DE ESCRIBIRLO
COMO SEA, SE TIENE QUE HACER
CON ESTILO, TIENEN QUE HACER
ALGO QUE SEA REALMENTE
ARTÍSTICO, HE AHÍ LOS
DIFERENTES ESTILOS DE LETRAS
QUE EXISTEN HOY EN DÍA PARA
HACERLO.
12. EN SU VERSIÓN MÁS ACTUAL,
TAL Y COMO HOY LOS
CONOCEMOS, LOS GRAFFITIS
NACIERON A FINALES DE LA
DÉCADA DE 1970 EN EEUU;
MÁS CONCRETAMENTE EN LAS
CIUDADES DE NUEVA YORK Y
FILADELFIA.
EL MOVIMIENTO ESTUVO
LIGADO DESDE EL PRINCIPIO A
ZONAS MÁS MARGINALES.
13. LOS PRIMEROS ARTISTAS
CALLEJEROS PINTABAN FIRMAS
Y ESCUCHABAN HIP HOP. SU
CREATIVIDAD SORPRENDÍA Y
GUSTABA, TANTO QUE
EMPEZARON A CREAR EN
SITIOS PÚBLICOS Y A ADQUIRIR
GRAN POPULARIDAD.
14. LAS RAÍCES DE LA CULTURA
HIP-HOP SE REMONTAN A LAS
BASES DE LA CULTURA
"AFROAMERICANA" DE LOS
ESTADOS UNIDOS Y SU
HISTORIA.
SE REMONTAN A ESTAS BASES
POR SER UN "MOVIMIENTO
NEGRO" EN UN PRINCIPIO.
15. HIP-HOP ES TODA UNA SUB-CULTURA MUSICAL QUE NACE DE
LOS CIMIENTOS DE LA CULTURA AFRO-AMERICANA Y QUE EN
NUESTROS DÍAS GRACIAS A EL DESARROLLO DE LAS
COMUNICACIONES HA SOBRE PASADO LAS EXPECTATIVAS DE
SER SOLO UNA MODA O UN FENÓMENO MUSICAL
MOMENTÁNEO LOCAL, SINO QUE HA ALCANZADO
TRASCENDENCIA RACIAL, INTERNACIONAL, RELIGIOSA Y
HASTA DE CLASES SOCIALES.
16. DESDE LOS INICIOS HASTA AHORA, EL GRAFFITI HA IDO
EVOLUCIONANDO CREANDO ASÍ, DIFERENTES ESTILOS Y
SUBGÉNEROS.
TIPOS: EL GRAFFITI SE DIVIDE EN UNA SERIE DE TIPOS
LLAMADOS, TAGS, WILD STYLE, THROW UPS, POMPAS,
DIRTY, ETC.
CADA TIPO SE DIVIDE EN UNA SERIE DE ESTILOS
DIFERENTES.
17. TAGS: ESTE TÉRMINO SE REFIERE AL
ELEMENTO MÁS BAJO EN ESTA
ESCALA DE COMPLEJIDAD DEBIDO
A LA RELATIVA SENCILLEZ Y AL
ESCASO TIEMPO EMPLEADO EN SU
EJECUCIÓN.
LOS TAGS SON LA BASE DEL
GRAFFITI Y NACEN CON ÉL A
FINALES DE LA DÉCADA DE LOS 60,
PERDURANDO AÚN HASTA
NUESTROS DÍAS.
18. SON PRÁCTICAMENTE FIRMAS,
HECHAS POR UNA PERSONA (WRITER)
O GRUPO DE PERSONAS (CREW). SON
MUY SIMPLES, DE UN COLOR,
NORMALMENTE BLANCO, NEGRO
O PLATEADO. LOS WRITERS ESCRIBEN
SU APODO O ALIAS, CADA UNO CON
SU ESTILO Y HAY UNA GRAN
CANTIDAD YA QUE SON MUY RÁPIDOS
DE HACER, CUANDO EN UN LUGAR
HAY EXCESIVOS TAGS SE LLAMA
(BOMBING).
19. LETRAS RELATIVAMENTE SIMPLES,
GRUESAS Y REDONDEADAS, CONTIENEN
MÁS DE UN COLOR, COMO MÍNIMO
TIENEN UNO DE RELLENO Y OTRO DE
CONTORNO. SE BASAN EN LOS GRAFFITIS
DE LOS AÑOS 70, ÉL MISMO HIZO
DIFERENTES SUBESTILOS:
20. LETRAS RELATIVAMENTE SIMPLES,
GRUESAS Y REDONDEADAS, CONTIENEN
MÁS DE UN COLOR, COMO MÍNIMO
TIENEN UNO DE RELLENO Y OTRO DE
CONTORNO. SE BASAN EN LOS GRAFFITIS
DE LOS AÑOS 70, ÉL MISMO HIZO
DIFERENTES SUBESTILOS:
21. UNO DE LOS PRINCIPALES IMPULSORES
DE ESTE MOVIMIENTE FUE CAP, EN LOS
AÑOS 80 EN LOS METROS DE NUEVA
YORK, DONDE SI QUERÍAS TENER UN
GRAFFITI, TENÍAS QUE SER MUY
RÁPIDO.
22. SON LETRAS MUY SIMPLES, DE TAMAÑO GRANDE Y GRUESAS, CON RELLENOS
SENCILLOS, SE PUEDEN VER DESDE MUY LEJOS Y SON TOTALMENTE LEGIBLES.
NO HAY UN WRITER A PRIORI QUE DESARROLLE ESTE ESTILO, YA QUE
MUCHOS WRITERS MAESTROS DE OTROS ESTILOS ALGUNA VEZ LO HAN PODIDO
UTILIZAR DEPENDIENDO DEL EMPLAZAMIENTO DE SU OBRA.
23. ES UNA FORMA COMPLEJA Y SUMAMENTE ESTILIZADA DE ESCRITURA QUE, PARA EL OJO
INEXPERTO, NO ES FÁCIL DE LEER.
EL WILDSTYLE TIENE LAS CARACTERÍSTICAS FLECHAS, LOS PICOS DE LAS CURVAS Y OTROS
ELEMENTOS QUE LOS QUE NO SON GRAFITEROS O LOS GRAFITEROS NOVATOS TIENEN
DIFICULTADES PARA COMPRENDER.
LAS PIEZAS WILDSTYLE A MENUDO SON EN 3D Y ES CONSIDERADA COMO UNA DE LAS
FORMAS MÁS COMPLICADAS DE GRAFFITI.
24. ESTILO BASADO EN LA TRASGRESIÓN DE
LOS ELEMENTO FORMALES Y ESTÉTICOS
DEL GRAFFITI, ES DECIR,
DESDIBUJÁNDOLO, CREANDO FORMAS
"INCORRECTAS", DEFORMIDADES,
COLORES REPELENTES A PRIORI Y, EN
DEFINITIVA, GENERANDO UN ESTILO
SUCIO.
EL RIESGO QUE CONLLEVA ESTE ESTILO
ES SABER SI REALMENTE EL ESCRITOR LO
REALIZA POR INTENCIONALIDAD PROPIA
O BIEN POR INCAPACIDAD A HACERLO
BIEN, POR LO QUE ALGUNOS ESCRITORES
DE ESTE ESTILO TAMBIÉN PINTAN PIEZAS
MÁS CONVENCIONALES PARA
DEMOSTRAR QUE REALMENTE SABEN
PINTAR.
25. LLAMA LA ATENCION MEDIANTE SU COMPLEJIDAD DE FORMAS Y COMBINACIÓN DE COLORES,
EL MODEL PASTEL BUSCA CREAR UN EFECTO DE TRIDIMENSIONALIDAD EN LAS LETRAS, ES POR
LO TANTO UN ESTILO MUY EFECTISTA, DONDE INCLUSO A VECES EL DISEÑO DE LAS LETRAS PASA
A UN SEGUNDO PLANO Y COBRA MÁS IMPORTANCIA EL RELLENO DE LAS MISMAS.
PRESCINDE DE ELEMENTOS FORMALES DEL GRAFFITI CONVENCIONAL, COMO POR EJEMPLO EL
TRAZO O LOS BRILLOS, Y ADOPTA OTROS RECURSOS COMO DEGRADADOS O PLANOS DE COLOR.
GENERALMENTE NECESITA MÁS DEDICACIÓN Y SU CARÁCTER ES MENOS ESPONTÁNEO Y MÁS
ARTÍSTICO.
26. UN ESTILO MÁS RECIENTE BASADO EN LA ESTÉTICA DEL GRAFFITI, DESDIBUJÁNDOLO,
CREANDO FORMAS "INCORRECTAS", DEFORMIDADES, COLORES REPELENTES A PRIORI Y,
EN DEFINITIVA, GENERANDO UN ESTILO SUCIO.
EL RIESGO QUE CONLLEVA ESTE ESTILO ES SABER SI REALMENTE EL ESCRITOR LO
REALIZA POR INTENCIONALIDAD PROPIA O BIEN POR INCAPACIDAD A HACERLO BIEN,
POR LO QUE ALGUNOS ESCRITORES DE ESTE ESTILO TAMBIÉN PINTAN PIEZAS MÁS
CONVENCIONALES PARA DEMOSTRAR QUE REALMENTE SABEN PINTAR.
27. LOS PERSONAJES SURGIERON PRINCIPALMENTE PARA ACOMPAÑAR A LAS LETRAS, AUQUE HOY
EN DÍA SON MUCHOS LOS ESCRITORES QUE BASAN SU OBRA ÍNTEGRAMENTE EN LA CREACIÓN
DE PERSONAJES. LOS PERSONAJES MAYORITARIAMENTE REPRESENTAN EL ESTADO DE ANIMO
DEL AUTOR Y A VECES REFLEJAN UNA IDEA DE CRÍTICA O DE PROTESTA.
EN EL TIEMPO COSAS COTIDIANAS PARA LOS GRAFITEROS COMO LOS SPRAYS SE HAN
PERSONALIZADO CREANDO UN PERSONAJE, O SE REPRESENTAN COSAS QUE TIENE INFLUENCIA
EN ELLOS COMO PUEDE SER LA POLICIA, ETC.
28. PODRÍAN CONSIDERARSE LOS ICONOS UNA DERIVACIÓN DE LOS PERSONAJES.
COMO RASGO ESENCIAL, UN ICONO SUELE SER MÁS ESQUEMÁTICO Y FÁCIL EN SU
EJECUCIÓN. SU FUNCIÓN ES LA DE LLAMAR LA ATENCIÓN Y CREAR UNA MAYOR
PREGNANCIA EN EL OJO DEL ESPECTADOR.
ES MÁS FACIL DE RECORDAR UN ICONO QUE UN NOMBRE. ALGUNOS ESCRITORES
LLEGARON CASI A SUSTITUIRLOS POR SU FIRMA.
29. LOS MATERIALES SE DIVIDEN EN SPRAYS, O
TAMBIÉN LLAMADOS AEROSOLES Y
ROTULADORES, TAMBIÉN SE PUEDEN HACER
CON VELAS TIZAS E INCLUSO ÁCIDO.
LOS SPRAYS SON MÁS CONOCIDOS Y LA TÉCNICA POR EXCELENCIA DEL
GRAFFITI ES EL AEROSOL, EL SPRAY.
LAS RAZONES SON SU CONVENCIONALISMO, SUS ABUNDANTES COLORES
YA MEZCLADOS, SU RELATIVA LIMPIEZA, SU FÁCIL USO...