La música pop es un género musical que utiliza instrumentos y tecnología sencilla para crear canciones con estructura verso-estribillo-verso que son melódicas, pegadizas y fáciles de entender para el público general. Surgió en Inglaterra en la década de 1960 y se ha convertido en el género más popular entre la juventud a principios del siglo XXI, aunque el rock también tiene muchos seguidores.

2. La música pop es un género musical que utiliza la instrumentación y tecnología para su
creación, conserva la estructura formal "verso - estribillo - verso", ejecutada de un modo
sencillo, melódico, pegadizo y normalmente sencillo para el gran público. Sus grandes
diferencias con otros géneros musicales están en las voces melódicas y claras en primer
plano y percusiones lineales y repetidas. Empezó en el siglo XX en Inglaterra, en la década de
los 60.
La expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características
musicales concretas. Lo catalogado como música "Pop", apócope de “música popular”, era
entendida como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición
entraban géneros como, el funky, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran
grupo de música para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido
ganándose su acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido
negativo que se le daba.

3. El pop, es el género musical más extendido entre la cultura juvenil de principios del siglo XXI.
Dejando atrás al género rock, aunque éste tenga muchos seguidores y haya servido de
influencia, sea directa o indirecta, a muchos intérpretes o grupos de música pop. También
podemos decir que dentro del amplísimo género del rock existen intérpretes y bandas que en
cierto momento suelen ser considerados música pop.
El rap surge como un estilo musical en los barrios negros y latinos de Nueva York en la
década de 1970, como la expresión desde el sonido y las melodías de la cultura hip hop, que
agrupa corrientes estéticas como el graffiti, el breakdance o el scratch. Desde allí se lanzó al
mundo, tomando diferentes peculiaridades regionales en cada país o continente.
Musicalmente hablando, mientras el hip hop propiamente dicho nace desde la música
religiosa de origen negro y se funde en gran manera con el funk y el disco, el rap rompe con
esta ligazón y se acerca más al breakdance, tomando al mismo tiempo un lenguaje propio.

4. En las primeras presentaciones de grupos de rap, el estilo se sustentaba en las musicas de
un Disc Jockey que, utilizando algunas canciones y empleando cortes y mezclas, lograba una
composición que funcionaba como fondo sonoro para que pudiese rapear un MC o varios
intérpretes al mismo tiempo.
Ese lenguaje y esa cadencia particular se sustentan en una actitud contestataria, de una
clara tendencia anti-sistema. Pero como toda expresión artística, resulta muy complejo
detenerla o congelarla. Es así que los raperos de los años 70 dieron lugar a una expresión
más metafórica y compleja desde la lírica en los años 80, que a la vez se manifestó en los
ritmos y bases de musica empleadas.
Ya sobre los años 90, el mercado hizo lo suyo y muchos grupos o solistas terminaron
formando parte de la musica pop, adquiriendo una popularidad masiva impensada en un
primer momento. Hoy la diversidad de estilos y fusiones de la musica rap con otras
expresiones musicales es inmensa, por lo que resulta complejo avizorar el camino que
terminará tomando el mismo hacia el futuro.

5. estilo musical que surge en los barrios negros e hispanos neoyorkinos. Vinculado desde
principios de los 80 a los ambientes de la cultura hip-hop, a imagen y semejanza de ésta
integra diversas corrientes, como la break dance music, el electro, el graffiti urbano o el
scratch.
Si el hip hop se distinguió por evolucionar a partir de las formas primigenias de la música
religiosa de la comunidad negra de Estados Unidos, a través de una expresividad laica y
popular que se concilió muy a menudo con el funk, el rap se desarrolla sobre todo por dos
vías: rompe sus lazos con el funk y la música disco de consumo acentúa su relación con el
break dance al tiempo que radicaliza sus signos de identidad callejeros mediante formas
autónomas y un lenguaje específico y combativo. En sus primeras manifestaciones, y
siguiendo la pauta break, el rap surgió de las operaciones que en las salas de baile ejecutaba
un disc jockey utilizando uno o varios temas, al objeto de conseguir de las interrupciones y
mezclas resultantes una composición que sirviera como vehículo sonoro a la recitación del
solista o, con mayor frecuencia, a un nutrido conjunto de intérpretes. La púa del tocadiscos,

6. en consecuencia, se convertía en un elemento fundamental de los temas rap y mediante las
ráfagas breves y reiterativas, salpicadas de arrastres rítmicos, enfatizando rimas que se
nutren de jergas, efectos onomatopéyicos, bromas y consignas, se desencadenaba un juego
de réplicas y contrarréplicas muy sugestivo, que a su vez se complementaba con provocativas
escenificaciones.
Estos rasgos esenciales del rap --en especial todo lo que se refiere a sus letras-- tienen su
origen en las fórmulas publicitarias emitidas por radio y televisión donde dos o más personas
conversaban coloquialmente sobre un producto, combinadas con las remezclas de música
disco que los jóvenes negros, hispanos y chicanos empleaban para bailar y divertirse al aire
libre en los ghettos. Por ello el rap tuvo en sus comienzos un alcance limitado, pues raras
veces penetraba en el ámbito de las discotecas, copadas por temas comerciales también
interpretados por negros (como Grace Jones, Chic y Tina Turner). El tema 'Rapper´s delight',
de Sugar Hill Gang, editado en 1979, fue una de las composiciones estrella de este estilo,
que se inscribía en el ámbito ecléctico practicado por bandas fundacionales como Afrika
Bambaata and The Soul Sonic o el más radical de Grandmaster Flash and the Furious Five.
Pero es a partir de los años 90 cuando los álbumes rap alcanzan una presencia regular en
las listas de éxitos de la revista Billboard y el estilo se diversifica, atrayendo a sus filas de
adeptos a músicos blancos.