El documento presenta información sobre varios géneros musicales como rock and roll, pop, rap, reggae, blues, jazz, rock progresivo, death metal y sus orígenes e influencias. Se mencionan artistas representativos de cada género como Bill Haley, Take That, Xhelazz, Bob Marley, Amy Winehouse, Lizz Wright, Pink Floyd y Children of Bodom. Cada género musical se desarrolló a partir de influencias de otros estilos y culturas, y muchos han influido en la música popular moderna.

1. La Música Varios tipos de música

2. Rock & Roll Bill Haley fue un músico estadounidense, uno de los fundadores del Rock and Roll, considerado el padre del Rock and Roll. Nacido en Highland Park, un barrio de Detroit. Bill Haley & His Comets fue una banda estadounidense de Rock and Roll, creada en 1952 que continuó hasta el fallecimiento de Bill en el año 1981. El grupo Bill Haley and The Comets o Bill Haley's Comets fue una de los primeras bandas de músicos blancos en tocar Rock and Roll, llamando la atención del público de su país y de gran parte del mundo, hacia ese nuevo estilo musical, de origen afroamericano. Emergió como un estilo musical definido en Estados Unidos en la década de 1950. Algunos elementos del Rock and Roll pueden ser escuchados en las grabaciones de blues tan lejanas como de los años 1920. Los inicios del Rock and Roll combina elementos del blues, boggie woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apalache, gospel, country y western especializado. Cada uno de sus subgéneros pueden mezclarse sutilmente entre sí y pueden además recoger elementos de cada una de sus subideologías, lo que hace al rock una cultura variada y rica en pensamientos y sonidos. Este movimiento implica actitud, compromiso y radicalidad, lo que lo hace más que una simple opinión, un estilo de vida, una razón.

3. Pop Take That es un grupo británico original de Manchester que comenzó su carrera en 1900. Lo componían: Gary Barlow, Mark Owen, Jason Orange Howard Donald y Robbie Williams. Éste último dejó la formación en julio de 1995, lo cual precipitó la desaparición de la misma el 13 de febrero de 1996. Take That generó un importante fenómeno fan a su alrededor en los 90. El 15 de Julio de 2010, fue confirmado que Robbie Williams se ha vuelto a unir a la banda, lanzando nuevo material juntos a finales de noviembre de 2010. La música Pop es aquella que, al margen de la instrumentación y tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal "verso - estribillo - verso", ejecutada de un modo sencillo, melódico, pegadizo, y normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con otros estilos están en las voces melódicas y claras en primer plano y percusiones lineales y repetidas. Empezó en el siglo XX en Inglaterra, en la década de los 60. Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música "Pop", Apócope de “Música Popular”, era entendida como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban estilos como el rock, el funky, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de músicas para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como estilo musical independiente.

4. Rap Xhelazz en sus inicios comenzó con ritmos hardcore y letras explícitas. Xhelazz emplea técnica y mensaje; especializándose en el uso de recursos como metáforas, juegos de palabras y sarcasmos. En sus últimos trabajos se muestra más reflexivo y metódico en sus letras (rap conciencia). Se afirma ávido lector de novelas románticas y poesía. Nombra frases míticas de la literatura y/o cine como, "la tele me ha culturizado, porque cada vez que la encienden en casa me voy a leer a mi cuarto", frase mencionada por Groucho Marx en una entrevista. El título del tema "Alas rotas" coincide con el nombre de una novela escrita por Gibran Khalil Gibran, del cual admite ser admirador de sus obras literarias. El Rap es el elemento musical vocal principal de la cultura Hip Hop. Consiste básicamente en recitar rimas siguiendo un ritmo o una base musical. El recitador se conoce como MC y generalmente la música la pone un DJ (audio mezcla y scratching). En un principio era el MC el que presentaba y acompañaba al DJ, que era, realmente la estrella del espectáculo. Pero hoy en día, podríamos decir que casi siempre es el DJ el que acompaña al MC, y muchas veces ni aparece. El término rap proviene del inglés, idioma en el que significa “criticar severamente”. También se ha sugerido que pudiera ser un acrónimo de la expresión en inglés Rhythm and Poetry (ritmo y poesía). Otros posibles acrónimos son "retupnas afroamericana protestal" o "revolución afroamericana protestante".

5. Reggae Bob Marley, fue un músico y compositor jamaicano. Durante su carrera musical fue el líder, compositor y guitarrista de las bandas de ska, rocksteady y reggae The Wailers (1964–1974) y Bob Marley & the Wailers(1974–1981). Marley sigue siendo el más conocido y respetado intérprete de la música reggae y es acreditado por ayudar a difundir tanto la música de Jamaica como el movimiento Rastafari (de la que era un miembro comprometido) a una audiencia mundial. El reggae es un género musical de origen jamaiquino. El término reggae algunas veces es usado ampliamente para referirse a la mayoría de los ritmos jamaiquinos, incluyendo ska, dub y rocksteady. El término es más específicamente usado para indicar un estilo particular que se originó después del desarrollo del rocksteady. En este sentido, el reggae incluye dos sub-géneros: el roots reggae y el dancehall.El término reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una abreviación de raggamuffin, que en inglés significa literalmente harapiento.

6. Blues Amy Winehouse es una cantante y compositora inglesa, conocida por sus mezclas de diversos géneros musicales, incluidos entre ellos el Soul, Jazz, R&B, Rock & Roll y Ska. Es conocida por su registro vocal (contralto), que ha sido descrito como "acústicamente poderoso" y además, "expresa profundamente sus emociones". El Blues es un estilo musical vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de blues y de un patrón repetitivo, que suele seguir una estructura de doce compases. En Estados Unidos se desarrolló en las comunidades afroamericanas, a través de los espirituales, canciones de oración, canciones de trabajo, rimas inglesas, baladas escocesas e irlandesas narradas y gritos de campo. La utilización de las notas de blues y la importancia de los patrones de llamada y respuesta, tanto en la música como en las letras, son indicativos de la herencia africana-occidental de este estilo. Influyó en la música popular estadounidense y occidental en general, llegando a formar parte de géneros musicales como el ragtime, jazz, bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, hip-hop, música country y canciones pop.

7. Jazz Lizz Wright es una cantautora de jazz estadounidense. Nació en el estado de Georgia, su padre fue predicador y su madre cantaba gospel en la misa. Tiene dos hermanos con quienes formó un trío vocal que acompañaba a su padre en la iglesia. A los 14 años aprendió a tocar sola el piano. Asistió al Houston Country High School donde participó en grupos corales y recibió el premio nacional de coro. Estudió canto en la Georgia State University de Atlanta y más tarde en Nueva York y en Vancouver. Comenzó más tarde con el cuarteto vocal In the Spirit en 2000, y más tarde la contrató Verve Records. El jazz es un estilo musical que nace a finales del siglo XIX en Estados Unidos y que se expande de forma global a lo largo de todo el siglo XX. La historia del jazz se caracteriza por dos rasgos fundamentales: * Por su constante asimilación de otras tendencias musicales estilística o culturalmente ajenas a él; por otro, por su capacidad de generar otros estilos musicales, como el Rock and Roll, que terminarán por evolucionar de forma independiente al jazz. * Por la sucesión de forma interrumpida de un numeroso conjunto de subestilos que, vistos en perspectiva, manifiestan entre algunos de ellos enormes diferencias musicales

8. Rock Progresivo Pink Floyd fue un grupo de Rock Británico que cosechó gran popularidad gracias a su música psicidélica que, con el paso del tiempo, fue evolucionando hacia el Rock Progresivo y el Rock Sinfónico. Es conocido por sus canciones de contenido filosófico, la experimentación sónica, las innovadoras portadas de sus discos y sus elaborados espectáculos en vivo. Es una de las bandas más importantes e influyentes de la escena del rock con más de 300 millones de álbumes vendidos en todo del mundo, de los cuales 74,5 millones sólo en los Estados Unidos. El rock progresivo es un subgénero del Rock aparecido al final de la década de los 60 y que floreció durante la primera mitad de la década siguiente. El adjetivo progresivo alude tanto al carácter innovador que tuvo inicialmente el género (concebido como un paso adelante en el progreso de la música rock) como a la importancia que concede a la progresión musical: uno de sus clichés más característicos es el paso gradual, progresivo , de una sonoridad bucólica (acústica, medievalizante, folk, modal, de tiempo lento) a otra urbana (eléctrica, tensa, acelerada, con influencia del blues y del jazz).

9. Death Metal Children of Bodom es una banda de metal procedente de la ciudad de Espoo, Finlandia. Su clasificación dentro de un género concreto es objeto de controversia y debate entre la crítica y los admiradores. Podría considerarse parte de diversos géneros, como el power metal, heavy metal y death metal melódico. Sin embargo,Alexi Laiho, vocalista y miembro fundador de la banda rechaza estas etiquetas y prefiere que sean considerados sencillamente un grupo de metal. El death metal es un subgénero extremo del heavy metal, y considerado como uno de los más pesados de éste mismo. Caracterizado además, por las voces guturales, ásperas y frecuentemente incomprensibles, por un tempo muy rápido y baterías con una amplia variedad de cuerpos. En cuanto la lírica de las canciones están relacionadas con el anticristiano, satánicos horror, violencia, destrucción y muerte, así como hacer referencia a asesinos en serie, canibalismo, y, principalmente en el brutal death metal, las parafilias o temas gore relacionados a muertes con términos clínicos y/o patológicos son lo más recurrente. Aunque también se pueden encontrar letras relacionadas a la religión, no necesariamente agresivas, o la destrucción a la que está el ser humano condenado gracias al abuso hacia el medio ambiente.

10. Heavy Metal Ozzy Osbourne es un cantante, músico y compositor británico con una carrera de más de cuarenta años de actividad. En sus inicios, fue parte de la formación original de la prestigiosa e influyente banda de heavy metal Black Sabbath a la que se le atribuye ser creadora de dicho género, a finales de los 60 y principios de los 70, para después iniciar una carrera como solista a principios de los 80, logrando grandes éxitos y revolucionando nuevamente el género musical. Es conocido como The Madman( El loco ), The Godfather of Heavy Metal ( El padrino del heavy metal ) y The Prince of Darkness ( El príncipe de las tinieblas ). El heavy metal o solamente metal s un género musicalque incorpora elementos inspirados en el blues rock, el rock ácido de los 60s y de la música clásica, junto al hard rock, con el que comparte rasgos esenciales. Se caracteriza por poseer ritmos potentes, crudos y mayoritariamente agresivos, logrados mediante la utilización de guitarras altamente distorsionadas, baterías con dobles pedales y sonido potente, y bajos eléctricos pronunciados, todo esto agregado a una atmósfera contundente y oscura y técnicos solos de guitarra.