Este documento presenta el perfil profesional de Luisa Samantha Buenfil Torres, una diseñadora industrial de 35 años. Detalla su educación en la preparatoria "Gabino Barreda" y la Facultad de Arquitectura CU, así como cursos y proyectos relacionados con vidrio, calzado, cerámica, joyería y diseño gráfico. Incluye imágenes y descripciones breves de varios de sus diseños como un monedero de buro, portallaves, juguete, chaleco, zapato y lámpara conceptual.
Hirikilabs How to make # 5 // Marta Fernández Caballero // joyas y prototipad...TabakaleraDonostia
How To Make hilean behin ospatzen den topaketa bat da, Maker Kulturan murgiltzeko, ikasteko eta partekatzeko grina duten sortzaile, arkitekto, ingeniari, zientzialari eta hiritar orori zuzentzen dena. Solasaldi ireki batzuei ezker Hirikilabs kultura, sormena eta fabrikazio digitalaren inguruko heziketa eta hausnarketa kritikorako espazioa bihurtzen da. Teknologia digitalaren aukerak, artisau eran, norberaren lan esparruan aplikatzeko, ikertzeko eta partekatzeko Hirikilabsen biltzen den Talde Irekiari Artisau Berriak deritzogu.
Gaia: Arte eta diseinuan aplikazioak eta ikerketa ildoak
Gonbidatua: Marta Fernandez Caballero
Marta Fernandez Caballerok modelatu digitala eta 3D inprimatzeko teknika desberdin oinarri hartzen duen bitxi bilduma bat aurkeztuko du. Bitxi hauen diseinu, modelatu eta ekoizpenerako erabiltzen dituen artisau prozedurak azalduko dizkigu.
https://martafernandezcaballero.wordpress.com/
How To Make Paola Guimeranseek pentsatu eta koordinatutako formatu bat da, Aitortu-EzKomertziala-BerdinPartekatu 3.0. lizentziapean dagoena.
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How To Make es un encuentro mensual de creativos, arquitectos, ingenieros, científicos y ciudadanos en general interesados en conocer la cultura maker, aprender y compartir. A través de una serie de charlas Hirikilabs se convierte en un espacio de formación y de reflexión teórico-crítica en torno a la cultura, la creación y la fabricación digital. Definimos como nuevos artesanos a la comunidad o grupo de personas que desde Hirikilabs investiga y comparte las posibilidades de la tecnología digital aplicada a sus diferentes ámbitos de interés o trabajo de modo artesanal.
Temática: aplicaciones y líneas de investigación en arte y diseño
Invitada: Marta Fernández Caballero
Marta Fernandez Caballero presentará una pequeña colección de joyas cuyo proceso de diseño, modelado y fabricación está basado en el uso de software de modelado digital y diversas técnicas de impresión 3D.
https://martafernandezcaballero.wordpress.com/
How to Make es un formato pensado y coordinado por Paola Guimerans bajo la licencia Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 3.0.
Artisau berriak bezala ezagutzen dugu, teknologia digitalaren inguruan interesa partekatu eta honen aplikazioa eremu desberdinetan ikertzen duten pertsonen komunitatea. Hirikilabs inguruan batzen diren artisauak, How to Make formatupean batzen dira.
How To Make hilean behin ospatzen den solasaldi formatua da. Sortzaileen, arkitektoen, ingeniarien, zientzialarien eta orokorrean maker kulturan interesa duen ororen topagunea da, edukiak ikasi eta elkar trukatzeko topagunea. Hitzaldien bidez, Hirikilabs gunea, Kultura, sormena eta fabrikazio digitalaren gaineko heziketa eta gogoeta teoriko-kritikorako espazio bilakatuko da.
HOW TO MAKE IV: ESPERIMENTAZIOA ETA DO IT YOURSELF PROTOTIPOAK
GONBIDATUA: Ivan Blasco
Odac estudio-tailerrak Ivan eta Marian Blasco bi anai-arreben diseinuarekiko elkarbanatzen duten liluraren fruitua da. Lantzen diren enkarguak diseinua, arte, fabrikazio digitala, artesania, produktu eta altzari interaktiboen diseinuarekin harremantzen diren proiektuen garapenean dute oinarri. Muntai hauek oinarri irekia duten software eta hardwarearekin garatzen dira, arduino, raspberry bezalakoak. Industri prosezuetara aplikagarriak diren teknologia berrien erabilpana, 3D inpresioaren inguruko solasaldiak eta tailerrak, open source prototipatu azkarra, etabar…
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Como nuevos artesanos se define la comunidad de personas que investiga y comparte las posibilidades de la tecnología digital aplicada a sus diferentes ámbitos de interés o trabajo. Los nuevos artesanos que rodean Hirikilabs se encuentran bajo el formato How To Make.
How To Make es un encuentro mensual de creativos, arquitectos, ingenieros, científicos y ciudadanos en general interesados en conocer la cultura maker, aprender y compartir. A través de una serie de charlas Hirikilabs se convertirá en un espacio de formación y de reflexión teoría-crítica en torno a la cultura, la creación y la fabricación digital.
HOW TO MAKE IV: EXPERIMENTACIÓN Y PROTOTIPOS DO IT YOURSELF
INVITADO: Iván Blasco
Odac Estudio Taller es la unión de la fascinación por el diseño de dos hermanos Iván y Marian Blasco.Estos encargos eran sobre todo de trabajos relacionados con el diseño y la ejecución de proyectos relacionados con el arte, la fabricación digital, la artesanía, el diseño de productos y mobiliario interactivo, montajes realizados con software y hadware de código abierto como arduino, raspberry, aplicación de nuevas tecnologías de código abierto a procesos industriales, charlas y talleres sobre impresión 3d,prototipado rapido open source, etc…
Hirikilabs How to make # 5 // Marta Fernández Caballero // joyas y prototipad...TabakaleraDonostia
How To Make hilean behin ospatzen den topaketa bat da, Maker Kulturan murgiltzeko, ikasteko eta partekatzeko grina duten sortzaile, arkitekto, ingeniari, zientzialari eta hiritar orori zuzentzen dena. Solasaldi ireki batzuei ezker Hirikilabs kultura, sormena eta fabrikazio digitalaren inguruko heziketa eta hausnarketa kritikorako espazioa bihurtzen da. Teknologia digitalaren aukerak, artisau eran, norberaren lan esparruan aplikatzeko, ikertzeko eta partekatzeko Hirikilabsen biltzen den Talde Irekiari Artisau Berriak deritzogu.
Gaia: Arte eta diseinuan aplikazioak eta ikerketa ildoak
Gonbidatua: Marta Fernandez Caballero
Marta Fernandez Caballerok modelatu digitala eta 3D inprimatzeko teknika desberdin oinarri hartzen duen bitxi bilduma bat aurkeztuko du. Bitxi hauen diseinu, modelatu eta ekoizpenerako erabiltzen dituen artisau prozedurak azalduko dizkigu.
https://martafernandezcaballero.wordpress.com/
How To Make Paola Guimeranseek pentsatu eta koordinatutako formatu bat da, Aitortu-EzKomertziala-BerdinPartekatu 3.0. lizentziapean dagoena.
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How To Make es un encuentro mensual de creativos, arquitectos, ingenieros, científicos y ciudadanos en general interesados en conocer la cultura maker, aprender y compartir. A través de una serie de charlas Hirikilabs se convierte en un espacio de formación y de reflexión teórico-crítica en torno a la cultura, la creación y la fabricación digital. Definimos como nuevos artesanos a la comunidad o grupo de personas que desde Hirikilabs investiga y comparte las posibilidades de la tecnología digital aplicada a sus diferentes ámbitos de interés o trabajo de modo artesanal.
Temática: aplicaciones y líneas de investigación en arte y diseño
Invitada: Marta Fernández Caballero
Marta Fernandez Caballero presentará una pequeña colección de joyas cuyo proceso de diseño, modelado y fabricación está basado en el uso de software de modelado digital y diversas técnicas de impresión 3D.
https://martafernandezcaballero.wordpress.com/
How to Make es un formato pensado y coordinado por Paola Guimerans bajo la licencia Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 3.0.
Artisau berriak bezala ezagutzen dugu, teknologia digitalaren inguruan interesa partekatu eta honen aplikazioa eremu desberdinetan ikertzen duten pertsonen komunitatea. Hirikilabs inguruan batzen diren artisauak, How to Make formatupean batzen dira.
How To Make hilean behin ospatzen den solasaldi formatua da. Sortzaileen, arkitektoen, ingeniarien, zientzialarien eta orokorrean maker kulturan interesa duen ororen topagunea da, edukiak ikasi eta elkar trukatzeko topagunea. Hitzaldien bidez, Hirikilabs gunea, Kultura, sormena eta fabrikazio digitalaren gaineko heziketa eta gogoeta teoriko-kritikorako espazio bilakatuko da.
HOW TO MAKE IV: ESPERIMENTAZIOA ETA DO IT YOURSELF PROTOTIPOAK
GONBIDATUA: Ivan Blasco
Odac estudio-tailerrak Ivan eta Marian Blasco bi anai-arreben diseinuarekiko elkarbanatzen duten liluraren fruitua da. Lantzen diren enkarguak diseinua, arte, fabrikazio digitala, artesania, produktu eta altzari interaktiboen diseinuarekin harremantzen diren proiektuen garapenean dute oinarri. Muntai hauek oinarri irekia duten software eta hardwarearekin garatzen dira, arduino, raspberry bezalakoak. Industri prosezuetara aplikagarriak diren teknologia berrien erabilpana, 3D inpresioaren inguruko solasaldiak eta tailerrak, open source prototipatu azkarra, etabar…
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Como nuevos artesanos se define la comunidad de personas que investiga y comparte las posibilidades de la tecnología digital aplicada a sus diferentes ámbitos de interés o trabajo. Los nuevos artesanos que rodean Hirikilabs se encuentran bajo el formato How To Make.
How To Make es un encuentro mensual de creativos, arquitectos, ingenieros, científicos y ciudadanos en general interesados en conocer la cultura maker, aprender y compartir. A través de una serie de charlas Hirikilabs se convertirá en un espacio de formación y de reflexión teoría-crítica en torno a la cultura, la creación y la fabricación digital.
HOW TO MAKE IV: EXPERIMENTACIÓN Y PROTOTIPOS DO IT YOURSELF
INVITADO: Iván Blasco
Odac Estudio Taller es la unión de la fascinación por el diseño de dos hermanos Iván y Marian Blasco.Estos encargos eran sobre todo de trabajos relacionados con el diseño y la ejecución de proyectos relacionados con el arte, la fabricación digital, la artesanía, el diseño de productos y mobiliario interactivo, montajes realizados con software y hadware de código abierto como arduino, raspberry, aplicación de nuevas tecnologías de código abierto a procesos industriales, charlas y talleres sobre impresión 3d,prototipado rapido open source, etc…
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
2. Acerca de mí Personal
Estudiante de diseño industrial
Edad 21 años
Creativa, carismática, inteligente, constante
aprendizaje del diseño, seriedad, sencillez.
Estudios
Preparatoria 1 “Gabino Barreda”
Facultad de Arquitectura CU
Centro de Investigación de Diseño Industrial
Servicio social en el LDDE (Laboratorio de diseño
para el desarrollo empresarial.
Cursos
Vidrio
Calzado
Cerámica
Joyería en resina
Programas de diseño gráfico
Programas para modelado en tercera dimensión
Programas
3. M T
Monedero de buro Tost
3 tecnologías en un
solo objeto
Corte láser, CNC, impresión 3D.
4. P T
Porta llaves Tizano
Economía y sencillez en
tu pared.
Piezas de plástico inyectado con interfaz.
Tiene espacio para mensajes y el plumín
5. J
Juguete R
Rolli 2
Lineal
1
Circular
Diversión en tres ruedas
Basado en el mecanismo de árbol de levas
6. C
Chaleco F
Fox
Protección con estilo
Prototipo de un chaleco de seguridad para
motocross
7. Z
Zapatito de cristal
Elegancia que destella
Las palas de este zapato se puede
utilizar para hacer otros con diferente
diseño.
8. Rallas D M
R DM F
Fuego en cenizas
Conceptos y emociones
La lámpara genera un
ambiente as agradable
a la hora de trabajar en
tu escritorio
Generar en los fumadores la conciencia de
que lo bueno tiene algo malo y el cigarro
en este caso es causante de la muerte
9. C
Conceptuales
Cerámica de torno
Servilletero y florero de mesa realizados en
el curso de cerámica de torno.
