1. Eric Clapton
Biografía
Layla

2. Eric Patrick Clapton (1945)
Guitarrista, cantante y compositor de rock y blues británico, conocido por su magistral
habilidad con la guitarra eléctrica.
Clapton es miembro del Salón de la Fama del Rock por partida triple: como miembro de
The Yardbirds y de Cream y por su carrera en solitario.
En opinión de muchos críticos, Clapton ha sido uno de los artistas de la música del rock y
del blues, más respetados e influyentes de todos los tiempos. Aparece en el puesto
número 2 de la lista "Los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos" de la revista
Rolling Stone y en el puesto número 55 de su especial "Inmortales: Los 100 artistas más
grandes de todos los tiempos". Además, en 2005 la revista Guitar World incluyó cinco de
sus canciones entre los mejores solos de guitarra de todos los tiempos.
Su estilo musical ha sufrido múltiples cambios a lo largo de su carrera.
Practicó el blues-rock con “John Mayall & the Bluesbreakers” y “The Yardbirds”, luego el
rock psicodélico con “Cream”, además de haber tocado estilos muy diversos en su etapa
en solitario, pero sus raíces siempre han estado profundamente ligadas con el “Blues”.
Es reconocido como un innovador en varias etapas de su carrera.
Algunos de sus mayores éxitos han sido los temas “Layla”, “Knocking on Heaven’s Door” y
“Tears in Heaven”, dedicada a su hijo Conor, que falleció trágicamente a los 4 años de
edad.

3. Premios y Reconocimientos
1983 Premio Silver Clef por sus contribuciones al mundo de la música.
1994 Orden del Imperio Británico en calidad de Oficial (OBE).
2004 Orden del Imperio Británico ascenso a Comandante (CBE).
Grammys
1972 Álbum del año por The Concert For Bangladesh. Compartido con George Harrison,
Ravi Shankar, Bob Dylan, Leon Russell, Ringo Starr, Billy Preston y Klaus Voorman.
1990 Mejor intérprete solista de rock por “Bad Love”.
1993 Mejor canción de rock por “Layla”. Compartido con Jim Gordon.
1993 Mejor intérprete solista de pop por “Tears in Heaven”.
1993 Canción del año por “Tears in Heaven”.
1993 Mejor Álbum del año por “Unplugged”.
1994 Mejor álbum de blues tradicional por “From the Cradle”.
1996 Mejor intérprete de rock instrumental por “SRV Shuffle”. Compartido con Jimmie
Vaughan, Bonnie Raitt, Robert Cray, B.B. King, Buddy Guy, Dr. John y Art Neville.
1996 Mejor intérprete pop masculino por “Change the World”.
1996 Grabación del año por “Change the World”.
1998 Mejor intérprete masculino de pop por “My Father's Eyes”.
1999 Mejor intérprete instrumental de rock por “The Calling”. Compartido con Santana.
2000 Mejor álbum de blues tradicional por “Riding with the King”. Compartido con B.B. King.
2001 Mejor intérprete instrumental de pop por “Reptile”.
2007 Mejor álbum de blues contemporáneo por “The Road to Escondido”.

4. Eric Clapton a través de los años

5. Discografía como miembro de grupos musicales
“The Yardbirds” (1963–1965)
1964
1965
1965
1965
2003
Five Live Yardbirds
For Your Love
Having a Rave Up (compilation)
Sonny Boy Williamson and The Yardbirds
Blueswailing
“John Mayall & the Bluesbreakers” (1965–1966)
1966 Blues Breakers with Eric Clapton
“Cream” (1966–1969)
1966
1967
1968
1969
Fresh Cream
Disraeli Gears
Wheels of Fire
Goodbye
“Blind Faith” (1969)
1969 Blind Faith
Derek and the Dominos (1970–1971)
1970 Layla and Other Assorted Love Songs
She is waiting

6. Discografía como solista
1970
1974
1975
1976
1977
1978
1981
1983
1985
1986
1989
1994
1998
1999
2000
2001
2004
2004
2005
2006
2010
2013
Eric Clapton (1a edición USA)
Ocean Boulevard 461
There's One in Every Crowd
No Reason to Cry
Slowhand
Backless
Another Ticket
Money and Cigarettes
Behind the Sun
August
Journeyman
From the Cradle
Pilgrim
Clapton Chronicles
Riding with the King (con B. B. King)
Reptile
Me and Mr. Johnson
Sessions For Robert J.
Back Home
The Road to Escondido (con J.J. Cale)
Clapton
Old Sock

7. Música para películas
Clapton ha colaborado en bandas sonoras de múltiples películas,
actuando como músico, cantante y/o compositor:
Mean Streets (1973) - "I Looked Away"
The Hit (1984) - Banda sonora completa
Back to the Future (1985) - "Heaven Is One Step Away"
El color del dinero (1986) - "It's In The Way That You Use It"
Lethal Weapon (1987) - "Knocking On Heaven's Door“
Homeboy (1988) - Banda sonora completa
Goodfellas (1990) - "Layla" y "Sunshine of Your Love"
Rush (1991) - Banda sonora completa
Wayne's World (1992) - "Loving your Loving"
Los amigos de Peter (1992) - "Give Me Strength"
Lethal Weapon 3 (1992) "It's Probably Me" (con Sting)
y "Runaway Train“ (con Elton John)
True Lies (1994) - "Sunshine of Your Love"

8. Más música para películas
Twister (1996) - "Motherless Child"
Phenomenon (1996) - "Change the World“
Patch Adams (1998) - "Let It Rain"
City of Angels (1998) - "Further On Up The Road"
Lethal Weapon 4 (1998) - "Pilgrim"
Novia a la fuga (1999) - Blue Eyes Blue
The Story of Us (1999) - "Get Lost"
Dancing At The Blue Iguana (2000) - "River of Tears"
A Knight's Tale (2001) - "Further On Up The Road"
Escuela de rock (2003) - "Sunshine Of Your Love"
Starsky & Hutch (2004) - "Cocaine"
Una pandilla de pelotas (2005) - "Cocaine"
Lord of War (2005) - "Cocaine"

9. Biografía
Eric Clapton nació en Ripley, Surrey, Reino Unido, el 30 de marzo del año 1945, hijo de la
pareja formada por Patricia Molly Clapton (16 años) y Edward Walter Fryer (25 años), un
piloto militar de Montreal, Quebec. Su padre se encontraba destinado en el Reino Unido
durante la Segunda Guerra Mundial y antes de que Eric naciera, regresó a Canadá.
El niño creció con su abuela, Rose, y su esposo Jack creyendo que ellos eran sus padres,
y que su madre era su hermana mayor. Cuando Eric Clapton contaba con 9 años de edad,
averiguó la verdad y esto supuso un punto de inflexión en su vida, haciéndole distanciarse
de su familia.
Clapton creció siendo un niño callado, solitario. Aun así Clapton era conocido por su buen
sentido del humor. Se crio en un entorno musical, donde su abuela tocaba el piano y, tanto
su tío como su madre, disfrutaban escuchando las “Grandes Bandas” de la época.
Eric obtuvo su primera guitarra como un regalo con motivo de cumplir 13 años de edad.
Era una guitarra acústica, a al que dedicó muchas horas para aprender los acordes y a
emular la música de los artistas de blues que escuchaba en su magnetófono de casete.
Después de abandonar el colegio en 1961, Clapton estudió en el “Kingston College of Art”
aunque luego fue expulsado por no progresar lo suficiente en el resto de las áreas del
arte, centrándose únicamente en la música.
Before you accuse me

10. Carrera Musical
A los 17 años se unió a su primera banda "The Roosters." Permaneció en este grupo de
Enero a Agosto de 1963. En Septiembre de ese mismo año tocó en siete conciertos con
“Casey Jones and the Engineers“.
En octubre de 1963, Keith Relf (que estudiaba con Clapton) y Paul Samwell-Smith
reclutaron a Clapton para el grupo de rock con influencias de blues “The Yardbirds”.
La banda comenzó a formarse un buen nombre, sobre todo después de ganar la vacante
dejada por The Rolling Stones en el Crawdaddy Club en Richmond, Londres.
Clapton se convirtió en uno de los guitarristas más populares de la escena musical
británica.
Hicieron una gira con Sonny Boy Williamson II, de la cual saldría el álbum “Sonny Boy
Williamson and The Yardbirds”, grabado el 8 de diciembre de 1963 y publicado en 1965.
En su álbum de 1964, “Five Live Yardbirds”, recrean versiones de R&B y blues
americano, con largas improvisaciones y solos de guitarra, quedando clara la imaginación
y confianza en sí mismo de Clapton.
Sin embargo, el grupo paulatinamente fue acercándose al estilo pop, para intentar entrar
en las listas de venta, cosa que consiguieron con “For Your Love”, que llegó al No. 2 en el
Reino Unido y al No.6 en Estados Unidos.

11. Clapton seguía fuertemente comprometido con el blues, por lo que renegaba del nuevo
rumbo “pop” de The Yardbirds. Por lo que, decidió dejar la banda.
Clapton se unió entonces a “John Mayall & the Bluesbreakers” en abril de 1965.
Fue durante esta etapa donde se ganó el respeto unánime del circuito de clubes de
Inglaterra. Clapton se ganó el reconocimiento mundial, por su ejecución de los solos de
guitarra en el álbum “The Blues Breakers with Eric Clapton”.
En Julio de 1966, Clapton abandonó a los Bluesbreakers, para formar la banda “CREAM”,
uno de los primeros super-grupos y power-trios de la historia.
En su época en Cream, Clapton empezó a evolucionar como cantante, compositor y
guitarrista, aunque Jack Bruce era la voz predominante y el compositor de la gran mayoría
de los temas junto con el letrista Pete Brown.
Su primer concierto fue en el Twisted Wheel de Mánchester en Julio de 1966, antes de
hacer su debut oficial, en el National Jazz and Blues Festival en Windsor. Gran parte de
su fama legendaria se debe a sus solos de guitarra y batería en sus conciertos.
A principios de 1967, la hegemonía de Clapton como mejor guitarrista de Gran Bretaña
entró en rivalidad con Jimi Hendrix, que estaba innovando en la manera de tocar la
guitarra existente hasta entonces.

12. En marzo de 1967, Clapton visitó por primera vez Estados Unidos con CREAM. Fueron a
Nueva York para tocar nueve noches en el teatro RKO. Después, en Mayo de ese mismo
año, regresarían a Nueva York para grabar su álbum “Disraeli Gears”.
El repertorio de la banda evolucionó de canciones comerciales como “I Feel Free”, a
largos fragmentos de improvisación instrumentales de blues como en “Spoonfull”. Estos
temas mostraban la guitarra punzante de Clapton, mezclada con la potente voz y vibrante
bajo de Jack Bruce. A su vez, la potente y polirrítmica batería con influencias de jazz de
Ginger Baker aseguraba a Cream como un power-trio.
En 28 meses, CREAM se había convertido en un éxito comercial, vendiendo millones de
álbumes y tocando por toda Europa y Estados Unidos. Ellos redefinieron el papel
instrumental dentro del rock, siendo una de las primeras bandas en enfatizar el
virtuosismo musical y las improvisaciones de corte jazzístico.
Sus sencillos de éxito en los Estados Unidos incluyeron “Sunshine of Your Love” (1968),
“White Room” (1968) y “Crossroads” (1969).
Aunque Cream fue una de las grandes bandas de su época, y la adulación para Clapton
era constante, el supergrupo estaba destinado a tener una vida corta. Las legendarias
diferencias entre Bruce y Baker y la creciente tensión entre los tres miembros de la banda
finalmente acabarían con el grupo.
Knocking on Heavens Door

13. El álbum de despedida de Cream, “Goodbye”, incluía actuaciones en directo en El Forum
de Los Ángeles, grabadas el 19 de octubre de 1968, y fue comercializado poco después
de que Cream se separara.
El álbum contaba también con el sencillo “Badge”, coescrito por George Harrison, a quien
Clapton conoció en un concierto en el que los “Yardbirds” compartieron cartel con los
“Beatles” en el London Palladium.
Esta amistad se tradujo en la colaboración de Clapton en el tema “While My Guitar Gently
Weeps” del White Album de los Beatles. Además, tocaban frecuentemente juntos como
invitados el uno del otro. El 29 de noviembre de 2002, un año después de la muerte de
Harrison, Clapton ayudó a organizar el tributo "Concert for George" como director musical.
Después de la ruptura de Cream, Clapton vuelve a formar un supergrupo: “Blind Faith”, en
1969, compuesto por Ginger Baker, Steve Winwood y Ric Grech.
El supergrupo debutó ante 100 000 espectadores en el Hyde Park de Londres el 7 de
Junio de 1969. Después hicieron varios conciertos por Escandinavia y los Estados Unidos.
Grabaron el álbum “Blind Faith”, en los estudios Olympic, la cara B sólo tenía dos
temas, uno de ellos una improvisación instrumental de 15 minutos llamada: “Do What You
Like”, la cual llegó al No.1 tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos.
La banda se disolvió después de apenas siete meses de actividad.

14. Primer álbum en solitario
Usando a los músicos de The Bramletts y a una serie de músicos de prestigio (incluyendo
a Leon Russell y Stephen Stills), Clapton grabó su primer álbum en solitario, el homónimo
Eric Clapton (1970). El álbum incluía dos temas compuestos por The Bramletts “Bottle Of
Red Wine” y “Let It Rain”, además de una versión de la canción de J.J. Cale “After
Midnight”.
Además, en ese mismo año Clapton participó en el álbum “All Things Must Pass”, de
George Harrison. También grabó con otros artistas como Dr. John, Leon Russell, Plastic
Ono Band, Billy Preston y Ringo Starr.
Derek and the Dominos
Después de su primer álbum en solitario, Clapton reúne a los músicos de Delanney &
Bonnie: Bobby Whitlock (teclados y voces), Carl Radle (bajo) y Jim Gordon (batería) para
formar un nuevo grupo.
Con este grupo grabó el álbum “Layla and Other Assorted Love Songs” (1970).
El álbum contiene el gran éxito “Layla”, inspirado por el poema “La historia de Layla y
Majnun” del poeta Persa Nezami. La historia cuenta el poema que habla de un joven que
se enamoraba perdidamente de una hermosa mujer, inaccesible porque ya estaba
casada. En ese tiempo Clapton se había enamorado de la modelo Pattie Boyd, esposa de
George Harrison.

15. Carrera como solista (Los Años 70)
Debido a problemas personales y el consumo de drogas, los primeros años de la década
de los 70 fueron los peores para la carrera de Clapton. Dejó de hacer giras y se recluyó en
su residencia de Surrey, en el Reino Unido, este aislamiento sólo fue interrumpido por su
aparición en el "Concierto por Bangladesh" en Agosto de 1971.
En enero de 1973, el guitarrista de The Who, Pete Townshend, organizó un concierto en el
"Rainbow Theatre" para ayudarle a volver a la escena musical. Este concierto contó
también con la colaboración de Ron Wood y Steve Winwood. Se grabó y después se
editaría bajo el nombre de “Eric Clapton's Rainbow Concert”.
En 1974, ya recuperado de sus problemas, Clapton grabó “461 Ocean Boulevard”, bajo la
producción de Tom Dowd. Fue un álbum con canciones más simples y con menos solos
de guitarra; siendo la versión de la canción de Bob Marley "I Shot the Sheriff" su primer
sencillo en llegar al No.1 en Estados Unidos.
El álbum de 1975, “There's One in Every Crowd” fue una continuación de su anterior
álbum. A continuación vendría el álbum de 1976 “No Reason to Cry”, con las
colaboraciones de Bob Dylan y The Band. En Noviembre de 1977, grabó
“Slowhand”, donde figura la canción "Wonderful Tonight” y la canción "Cocaine", una
versión de un tema de J.J. Cale.
En 1978, grabó “Backless”, con dos temas de Bob Dylan, aunque el éxito del álbum fue
"Promises”, de Richard Feldman y Roger Linn.
Swing low sweet chariot

16. Los Años 80
En 1980, se edita el doble álbum en directo “Just one night”, grabado en el Teatro Budokan,
en Tokio, donde lo más destacable es su nueva banda, liderada por el guitarrista, Albert Lee,
que le da un aire totalmente nuevo a la música de Clapton.
En 1981, Clapton es invitado a colaborar en el concierto en beneficio de Amnistía
Internacional. En esta ocasión se hizo acompañar de Jeff Beck dejando para la historia unos
memorables duetos. Tres de éstos aparecieron en el álbum que se editó del evento. En esta
época saca el álbum titulado “Another Ticket”.
En 1983 se lanza al mercado “Money and cigarettes”, con Reprise Records.
En 1984, aparte de editarse un recopilatorio llamado “Backtracking”, colaboró en el álbum de
Roger Waters, miembro de Pink Floyd y después le acompañó en su gira. Después de la gira,
se puso a grabar “Behind the Sun”, que supuso su primera colaboración con Phil Collins.
En 1986 se lanzó el álbum “August”, el título se refiere al mes de nacimiento de su primer
hijo, Conor. Este álbum, también producido por Phil Collins. En 1988 se editó Croossroads,
una compilación de cuatro discos, que hizo un repaso a toda su discografía desde su época
de The Yardbirds.
En 1989, Clapton lanzó al mercado “Journeyman”, un álbum de muy diversos estilos, tocando
el jazz, el blues, el pop y el soul. En este álbum colaboraron George Harrison, Phil Collins,
Daryl Hall, Chaka Khan, Mick Jones de Foreigner, David Sanborn y Robert Cray.

17. Los Años 90
Los primeros años de la década de los 90 fueron especialmente trágicos para Eric
Clapton. El 27 de agosto, su compañero Stevie Ray Vaughan, con el que estaba de gira, y
dos de sus técnicos de gira murieron en un accidente de helicóptero.
Después, el 20 de marzo de 1991, su hijo Conor, que contaba con cuatro años de edad,
murió al caer de un piso 53 de un rascacielos de Nueva York en el que se encontraba con
su madre, la modelo Italiana Lory Del Santo. Su aflicción quedó plasmada en la canción
"Tears in Heaven", coescrita con Will Jennings.
En septiembre de 1994, se edita “From The Cradle”, que es el primer álbum de blues
íntegro grabado por Clapton, en el que se recoge una colección de temas clásicos. Vendió
más de 3 millones de copias en Estados Unidos, siendo el disco de blues que más ha
vendido de la historia.
En 1996, Clapton obtuvo un gran éxito con la canción compuesta por Wayne Kirkpatrick,
Gordon Kennedy y Tommy Sims, "Change The World", con el que ganó un Grammy a la
mejor canción del año en 1997.
En marzo de 1998, Clapton publicó el álbum “Pilgrim” con material totalmente nuevo, cosa
que no ocurría en más de una década. Clapton acabó la década de los noventa con un
álbum con B. B. King llamado “Riding with the King” que ganó un premio Grammy al mejor
álbum de blues tradicional en 2001.
Tears in Heaven

18. Del año 2000 al presente
En 2001, publica el álbum “Reptile” que tuvo una relativamente buena acogida de la crítica.
En Noviembre de 2002 organizó un Concierto homenaje a George Harrison, quien había
muerto el año anterior después de luchar cuatro años contra el cáncer. Junto a él tocaron
Paul McCartney, Ringo Starr, Jeff Lynne, Ravi Shankar, Billy Preston, Jools Holland y otros.
En Marzo de 2004 publica el álbum “Me And Mr. Johnson”, un tributo a Robert Johnson
(1911-1938), considerado por Clapton como el más importante músico de Blues que haya
existido. El álbum incluye 14 versiones de los 29 temas que grabó el maestro del blues del
Mississippi durante su breve carrera en los años 30. Y ese mismo año otro disco similar
llamado “Sessions for Robert J.” que además incluía un documental.
En Mayo de 2005, se produce la reunión de “Cream” para una serie de conciertos en el
Royal Albert Hall de Londres. Las grabaciones resultantes se lanzaron en CD y DVD. El 30
de Agosto sale al mercado “Back Home”, con material totalmente nuevo.
En Noviembre de 2006 publica el álbum “The Road to Escondido” con el legendario
cantante y compositor J. J. Cale. En 2009 salió a la venta un set de dos CD y dos DVD de
tres conciertos con Steve Winwood en el Madison Square Garden.
En Septiembre de 2010, Eric Clapton publicó “Clapton”, un nuevo álbum de estudio con
canciones inéditas. Finalmente en 2013 publicó el álbum “Old Sock” que incluye sus dos
más recientes composiciones: "Gotta Get Over" y "Every Little Thing“.

19. Eric Clapton
Juke - Box
Layla
She is waiting
Knocking on Heavens Door
Pretending
Tears in Heaven
Before you accuse me
Swing low sweet chariot
Get Lost

20. F I N
Referencia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Eric_Clapton
AVM 07.12.2013