La industria del cine comenzó en Estados Unidos en 1896 con las primeras proyecciones públicas. En los años siguientes, se desarrollaron técnicas innovadoras como el montaje y surgieron grandes estudios. En la década de 1920, la industria se trasladó a Hollywood y surgió el cine sonoro. En la década de 1930, destacaron géneros como los musicales y las películas de gángsters. En la década de 1940 dominó el cine negro con películas policiacas de tono sombrío

2. INDUSTRIA DEL CINE

3. La primera proyección pública de una película en Estados
Unidos tuvo lugar en 1896 en Nueva York. El proyector
había sido desarrollado por el inventor Thomas Alva
Edison, cuya empresa era también la productora de los
cortometrajes.

4.  Edwin S. Porter, quien en 1903 utilizó una
innovadora técnica de montaje en la película
de 8 minutos “Asalto y robo de un tren” para
la cual diferentes fragmentos procedentes
de distintas tomas de un mismo filme se
unen para formar un todo narrativo

5.  En 1908, cuando diez importantes fabricantes
de equipos cinematográficos se unieron para
formar la Motion Picture Patents Company
(MPPC), que se aprovechó de su poder de
monopolio para imponer el pago de tarifas a
productores y exhibidores.
 En el siglo XX se fueron fundando las más
importantes
estadounidenses.
empresas
de
cine

6. El buen gusto
Censura en Hollywood

7. Lo moralmente aceptable
 William Hays en 1927 creó una lista de temas que debían de ser censurados, con el fin e
que el público estadounidense recibiera solo temas moralmente aceptados.
 Estas “reglas” estuvieron presentes en el cine de 1934 a 1966

9. Principio general del código Hays
 No se autorizará ninguna película que pueda rebajar el nivel moral de los espectadores.
Nunca se conducirá al espectador a tomar partido por el crimen, el mal o el pecado.

10. Sobre el crimen
 Las técnicas de robo, de dinamitar un tren o un edificio no deberán de ser detalladas.
 No se mostrarán detalles de los asesinatos.
 El uso de armas de fuego se reducirá al mínimo estricto.

11. El uso de las palabras
 No se podrán usar las palabras: “Dios” , “Señor” , “Jesús” o “Cristo” a menos que sean
necesarias durante una celebración religiosa.
 Palabras prohibidas: Shit, damn, fuck, motherfucker, virgin, slut, fagot, etcétera.

12. Sobre la sexualidad
 No debe ser mostradas escenas de pasión a solo que sean indispensables.
 El adulterio no debe de ser justificado ni presentado bajo un aspecto atractivo.
 Prohibida la alusión a cualquier tipo de perversión sexual.

13. La vestimenta
 El desnudo completo no es permitido en ningún caso.
 Prohibido mostrar órganos genitales de recién nacidos.
 Los genitales del hombre no deben de delatarse bajo el ropaje.
 Las escenas de quitarse la ropa deberán de evitarse.
 No se debe mostrar a una mujer quitándose las medias
 No se debe de mostrar a un hombre quitándole las medias a una mujer
 Nunca se debe mostrar a un hombre quitándose el pantalón
 No se debe de mostrar el ombligo.

14. Víctimas

15. Lo que el viento se llevó
“Frankly my dear I don´t give a damn.”

18. CINE SONORO
 1920 surgieron nuevos géneros cinematográficos: las pantallas
pasaron a estar dominadas por los musicales (con numerosas
películas de bailes, sobre todo de Busby Berkeley) y filmes de
gángsters.

19.  Entre 1915 y 1920, la industria del cine se desplazó gradualmente
desde la costa este hasta Hollywood, donde surgieron nuevos
estudios.

20.  La Gran Depresión y la Ley
Seca ( Hampa dorada, de
Mervyn Le Roy, en 1930, o
Scarface, el terror del hampa,
de Howard Hawks, en 1932)

21. El género clásico de los principios del sonoro pasó a ser un
tipo de comedia conocida como screwball, caracterizada
por un ritmo de acción rápido y un humor irreverente
(Capra, Hawks).

22. La década de 1940 estuvo dominada por el cine negro,
cuya visión del mundo sombría y pesimista se reflejó sobre
todo en numerosas películas policiacas.
El halcón maltés (1941), de John Huston
Perdición (1944), de Billy Wilder
El sueño eterno (1946),

23.  La crisis económica de Hollywood provocada por la televisión
alcanzó su punto culminante en 1962, lo que supuso que sólo los
directores más prestigiosos (como Hawks, Huston, Ford o Hitchcock)
pudieran permitirse producciones costosas.

24.  Universal y Columbia se concentraron en la
producción y la distribución, United Artists, distribuía
películas de productores independientes.