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Canción “Otelo” (Tierra Santa)

No hay infortunio mayor que el de amar
Si la pasión no te deja ver la verdad
Y el corazón enturbia tu mente




Y buscar un motivo que aplaque el dolor
Una excusa para el corazón
Rezar por tu alma maldita
Y con tus manos quitar
Quitar la vida a tu amor
Dejar a los celos hablar
Otelo: de obra teatral a ópera

 Obra Otelo:         Shakespeare siempre sacó
 argumentos para sus dramas de fuentes
 conocidas. Otelo, escrito alrededor de 1604,
 proviene de un cuento del escritor italiano
 Giraldo Cinthio, según el cual un soldado moro,
 convencido de la infidelidad de su esposa, le
 pide a un camarada que le ayude a asesinar a la
 desventurada mujer. Dice mucho de la
 grandiosidad de Shakespeare el que, de una
 sencilla fuente, haya desarrollado una tragedia
 de magnitud universal sobre el poder
 destructor de los celos en el alma del ser
 humano.
Arrigo Boito (1842-1918) fue el principal responsable de la decisión de Verdi de escribir
una ópera basada en Otelo. Hijo de un pintor italiano y de una condesa polaca, Boito
fue compositor, libretista, poeta y periodista, además de ser una figura polémica.
Verdi y Boito no eran precisamente amigos. Verdi se había ofendido profundamente
con unas observaciones que, según él, Boito había hecho en contra de la música italiana
en general y de la suya en particular. Gracias a los esfuerzos del editor de ambos, Giulio
Ricordi, con el tiempo se tornaron colaboradores.


Otelo pasa a ser ópera

Boito sabía que un libreto no es sólo una obra de teatro. Cantar requiere más tiempo
que hablar; por lo mismo, el libreto debe contener menos palabras que una obra de
teatro.
Lograr tal condensación fue tarea fácil para Boito, porque entre las principales
características de las obras de Shakespeare se encuentran precisamente la riqueza, la
hermosura y el poder descriptivo de su lenguaje.
La ópera Otelo de Giuseppe Verdi
fue estrenada en el Teatro alla
Scala de en Milán en 1887. Es una
ópera dividida en cuatro actos y
estuvo inspirada en la obra de
Shakespeare.

Otello es la penúltima ópera de
Verdi. Los críticos consideran que
es una de las obras maestras de
este compositor. Verdi consiguió
un     sentido de       unidad     y
continuidad en toda la obra
puesto que ya había abandonado
la estructura de división en arias y
recitativos.
Como en la obra, uno de los
personajes más importantes de la
ópera,    además     de    Otelo y
Desdémona, es Yago y está
interpretado por un barítono.

Las partes más conocidas de esta
ópera es el Credo, la canción del sauce
y el ave María ,estas dos últimas
interpretadas por Desdémona y toda
la escena final cuando muere
Desdémona y Otelo se suicida.

Esta ópera tiene un gran registro
discográfico y suele ser interpretada
con mucha frecuencia
Otelo: la ópera, frente a Otelo: la obra de teatro

- Boito condensó los cinco actos de Shakespeare a cuatro, omitiendo el primer acto de la
  obra que tiene lugar en Venecia y con él, al padre de Desdémona, Brabantio. Boito
  omite también el personaje de Bianca y disminuyó drásticamente los personajes de
  Cassio y Rodrigo.
- Para representar la intensidad del amor que Otelo y Desdémona se tenían, Boito agregó
  un dúo de amor al final del primer acto.
-   En el segundo acto, Boito añadió de su propia inspiración, el famoso credo para Yago,
    un aria equivalente a un monólogo propio de la ópera que no aparece en ninguna
    sección de la obra teatral. En el credo, Yago revela completamente su carácter envilecido
    y Verdi lo reviste con música de gran poder y teatralidad.
-   La mayor transformación se manifiesta, tal vez, en el tercer acto de Boito. En la obra de
    teatro, Otelo, dominado por los celos, ataca a Desdémona en la presencia de su primo
    Ludovico, un importante embajador veneciano. En la ópera, Boito aprovecha esa
    oportunidad y crea un increíble conjunto que viene a ser el momento culminante de la
    ópera, con un enfoque dramático en el instante en que Otelo acusa públicamente a la
    mujer que ama tanto.
Es un musical ideado por Cibrián
Mahler y está basado en la obra de
teatro de Shakespeare. Las letras
fueron ideadas por Pepe Cibrián
Mahler y la música original de
Ángel Mahler.
Este musical fue estrenado el 9 de
enero de 2009 en el teatro El
Nacional, con 26 artistas en escena
y orquesta en vivo.
El musical fue protagonizado por
Juan Rodo (Otelo), Diego Duarte
Conde     (Yago),Georgina     Frere
(Desdémona),      Daniel    Vercelli
(Cassio)
Musical Otelo

 En esta versión libre de Otelo, Pepito Cibrian
 agregó los personajes de Bianca de la Rovere
 (amante de Otelo) Leticia (Nodriza de
 Bianca),      Mariselda      (hermana       de
 Desdémona), además de cardenales, curas y
 un                                   carnaval.

 La obra se divide en dos actos: en el primero
 intervienen más los personajes creados por
 Cibrian, y el segundo acto es más fiel a la
 historia de William Shakespere, en donde se
 sigue mas la trama original de Otelo y
 Desdémona.

 El escenario es solo una escalera que sirve a
 su vez de trono, y un juego de luces
 increíble, con lo que no hace falta nada más.
 El vestuario es muy bueno, y la música y las
 canciones son geniales.
Se grabó un CD de este musical, en los estudios La Isla, con una selección de
   temas musicales:

  Llegada de Otelo (Dux, Corte, Otelo, Yago, Cassio, Brabancio, Bianca)
  Venganza (Yago)
  Cualquier precio (Bianca)
  Todo de ti (Bianca y Yago)
  El honor (Otelo, Yago y Cassio)
  Mariposa(Desdémona)
  Traición (Otelo y Yago)
  Mejor un ciego ser (Otelo)
  Final del 1º Acto (Cardenal, Otelo, Bianca, Yago y la Corte)
  Baile de Máscaras ( Corte, Yago, Otelo, Desdémona y el Dux)
  Nada es casual (Desdémona y Otelo)
  Defensa (Otelo)
  Reprise Yago ( Yago)
  Por él mi vida daré (Cassio)
  Desenlace (Desdémona, Cassio, Otelo, Bianca, Yago y Leticia)
Trabajo realizado:




                     Jessica Guerrero Gómez
                     Débora Bustelo Gallardo
                                    2ºBach. B

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Otelo y la música

  • 1. Canción “Otelo” (Tierra Santa) No hay infortunio mayor que el de amar Si la pasión no te deja ver la verdad Y el corazón enturbia tu mente Y buscar un motivo que aplaque el dolor Una excusa para el corazón Rezar por tu alma maldita Y con tus manos quitar Quitar la vida a tu amor Dejar a los celos hablar
  • 2.
  • 3.
  • 4. Otelo: de obra teatral a ópera Obra Otelo: Shakespeare siempre sacó argumentos para sus dramas de fuentes conocidas. Otelo, escrito alrededor de 1604, proviene de un cuento del escritor italiano Giraldo Cinthio, según el cual un soldado moro, convencido de la infidelidad de su esposa, le pide a un camarada que le ayude a asesinar a la desventurada mujer. Dice mucho de la grandiosidad de Shakespeare el que, de una sencilla fuente, haya desarrollado una tragedia de magnitud universal sobre el poder destructor de los celos en el alma del ser humano.
  • 5. Arrigo Boito (1842-1918) fue el principal responsable de la decisión de Verdi de escribir una ópera basada en Otelo. Hijo de un pintor italiano y de una condesa polaca, Boito fue compositor, libretista, poeta y periodista, además de ser una figura polémica. Verdi y Boito no eran precisamente amigos. Verdi se había ofendido profundamente con unas observaciones que, según él, Boito había hecho en contra de la música italiana en general y de la suya en particular. Gracias a los esfuerzos del editor de ambos, Giulio Ricordi, con el tiempo se tornaron colaboradores. Otelo pasa a ser ópera Boito sabía que un libreto no es sólo una obra de teatro. Cantar requiere más tiempo que hablar; por lo mismo, el libreto debe contener menos palabras que una obra de teatro. Lograr tal condensación fue tarea fácil para Boito, porque entre las principales características de las obras de Shakespeare se encuentran precisamente la riqueza, la hermosura y el poder descriptivo de su lenguaje.
  • 6. La ópera Otelo de Giuseppe Verdi fue estrenada en el Teatro alla Scala de en Milán en 1887. Es una ópera dividida en cuatro actos y estuvo inspirada en la obra de Shakespeare. Otello es la penúltima ópera de Verdi. Los críticos consideran que es una de las obras maestras de este compositor. Verdi consiguió un sentido de unidad y continuidad en toda la obra puesto que ya había abandonado la estructura de división en arias y recitativos.
  • 7. Como en la obra, uno de los personajes más importantes de la ópera, además de Otelo y Desdémona, es Yago y está interpretado por un barítono. Las partes más conocidas de esta ópera es el Credo, la canción del sauce y el ave María ,estas dos últimas interpretadas por Desdémona y toda la escena final cuando muere Desdémona y Otelo se suicida. Esta ópera tiene un gran registro discográfico y suele ser interpretada con mucha frecuencia
  • 8. Otelo: la ópera, frente a Otelo: la obra de teatro - Boito condensó los cinco actos de Shakespeare a cuatro, omitiendo el primer acto de la obra que tiene lugar en Venecia y con él, al padre de Desdémona, Brabantio. Boito omite también el personaje de Bianca y disminuyó drásticamente los personajes de Cassio y Rodrigo. - Para representar la intensidad del amor que Otelo y Desdémona se tenían, Boito agregó un dúo de amor al final del primer acto. - En el segundo acto, Boito añadió de su propia inspiración, el famoso credo para Yago, un aria equivalente a un monólogo propio de la ópera que no aparece en ninguna sección de la obra teatral. En el credo, Yago revela completamente su carácter envilecido y Verdi lo reviste con música de gran poder y teatralidad. - La mayor transformación se manifiesta, tal vez, en el tercer acto de Boito. En la obra de teatro, Otelo, dominado por los celos, ataca a Desdémona en la presencia de su primo Ludovico, un importante embajador veneciano. En la ópera, Boito aprovecha esa oportunidad y crea un increíble conjunto que viene a ser el momento culminante de la ópera, con un enfoque dramático en el instante en que Otelo acusa públicamente a la mujer que ama tanto.
  • 9. Es un musical ideado por Cibrián Mahler y está basado en la obra de teatro de Shakespeare. Las letras fueron ideadas por Pepe Cibrián Mahler y la música original de Ángel Mahler. Este musical fue estrenado el 9 de enero de 2009 en el teatro El Nacional, con 26 artistas en escena y orquesta en vivo. El musical fue protagonizado por Juan Rodo (Otelo), Diego Duarte Conde (Yago),Georgina Frere (Desdémona), Daniel Vercelli (Cassio)
  • 10. Musical Otelo En esta versión libre de Otelo, Pepito Cibrian agregó los personajes de Bianca de la Rovere (amante de Otelo) Leticia (Nodriza de Bianca), Mariselda (hermana de Desdémona), además de cardenales, curas y un carnaval. La obra se divide en dos actos: en el primero intervienen más los personajes creados por Cibrian, y el segundo acto es más fiel a la historia de William Shakespere, en donde se sigue mas la trama original de Otelo y Desdémona. El escenario es solo una escalera que sirve a su vez de trono, y un juego de luces increíble, con lo que no hace falta nada más. El vestuario es muy bueno, y la música y las canciones son geniales.
  • 11. Se grabó un CD de este musical, en los estudios La Isla, con una selección de temas musicales: Llegada de Otelo (Dux, Corte, Otelo, Yago, Cassio, Brabancio, Bianca) Venganza (Yago) Cualquier precio (Bianca) Todo de ti (Bianca y Yago) El honor (Otelo, Yago y Cassio) Mariposa(Desdémona) Traición (Otelo y Yago) Mejor un ciego ser (Otelo) Final del 1º Acto (Cardenal, Otelo, Bianca, Yago y la Corte) Baile de Máscaras ( Corte, Yago, Otelo, Desdémona y el Dux) Nada es casual (Desdémona y Otelo) Defensa (Otelo) Reprise Yago ( Yago) Por él mi vida daré (Cassio) Desenlace (Desdémona, Cassio, Otelo, Bianca, Yago y Leticia)
  • 12. Trabajo realizado: Jessica Guerrero Gómez Débora Bustelo Gallardo 2ºBach. B