Bloque 1 evolución historica y ámbitos del diseño
Dónde
1.
2. ESCOGE UN TEMA O CONCEPTO
Se debe de tomar en cuenta el brief en base a lo
anterior ya mencionado esto ayudara a tener mas clara
la idea.
El tema o concepto es la esencia de una buena
colección y eso la convierte en una creación única y
personal para el diseñador.
Tiene diferentes enfoques:
Abstracto, Conceptual, Narrativo
3.
4. ¿Qué son las fuentes primarias?
Son todos los elementos que se han ido reuniendo o
los que se han tomado nota, de primera mano.
Son los objetos que el diseñador dibuja
directamente, ejemplo referencias anatómicas.
5. ¿Qué son las fuentes secundarias?
Son los hallazgos de otras personas. Ya que lo
encontramos en libros, internet, en periódicos o
revistas. Tienen la misma importancia de una fuente
primaria de investigación ya que permite ver cosas que
ya dejaron de circular y no son tan accesibles de
encontrar.
6. Las fuentes primarias apelan a Las fuentes secundarias utilizan
las habilidades para la
las dotes para el dibujo.
indagación.
7. Fuentes de inspiración
Ahora es necesario entender qué es la investigación y que elementos
deben incluir para que se pueda diseñar a partir de esto.
¿Cuáles son la fuentes de inspiración?
Internet
Bibliotecas, libros y revistas
Museos y galerías de arte
Historia del traje
Mercadillos y tiendas de segunda mano
El viaje
La arquitectura
El mundo natural
Cine, teatro y música
La calle y la cultura juvenil
Nuevas tecnologías
Agencias de tendencias
8. Fuentes de Inspiración
Internet
No es buscar únicamente la inspiración visual, si no cosas practicas y
tangibles. Ejemplo empresas con materia prima directa.
Ejemplo de pagina
www.style.com
www.costumes.org
www.fashionoffice.org
www.promostyl.com
www.fashion-era-.com
www.wgsn-edu.com
www.londonfashionweek.co.uk
www.informat.com
www.pantone.com se dedica a la moda.
9. Bibliotecas, libros y revistas
La biblioteca permite hacer una búsqueda de
información y de imágenes en forma de libros y
revistas esto nos ayudara a recabar información o
imágenes que nos llamen la atención a la búsqueda.
10. Museos y galerías de arte
Constituyen maravillosas fuentes de investigación primaria porque
contienen una inmensa y variada cantidad de objetos, obras y tesoros
históricos. Encontramos con temas específicos como temas
militares, científicos, de historia natural o de arte.
Nos permite explorar galerías y salas a distintos temas, países y
periodos.
11. Historia del traje
El diseñador debe de saber la historia del vestido esto ayuda a explorar
viejos estilos de forma, construcción, figura, estampados, bordados y
desarrollar nuevas interpretaciones.
Ofrece multitud de referencias al diseñador para desarrollar su
colección.
12. Mercadillos y tiendas de segunda
mano
Antes de investigar significa revolver y escoger, hallar
información y estar siempre al acecho de referencias
para diseñar.
Los mercadillos y las tiendas de segunda mano ofrecen
una oportunidad ideal para descubrir viejos
tesoros, objetos fuera de circulación y ropa vintage.
13. El viaje
Para el diseñador es importante explorar y descubrir el
entorno. La disposición del viaje con el fin de
investigación. En base a la observación, telas, tesoros
antiguos, objetos, joyas y accesorios. Se trata de reunir
elementos para la investigación.
14. La arquitectura
La moda y la arquitectura tienen mucho en común por que son medios
para expresar la identidad, sea este personal, política, religiosa o
cultural.
Expresan ideas de espacio, volumen y movimiento tienen practicas
paralelas en la forma de explotar los materiales pasando de superficies
bidimensionales a palanas a tridimensionales.
15. El mundo natural
Es una fuente de estimulo visual que puede inspirar
todos los elementos clave que el diseñador necesita
para determinar en su investigación
formas, estructuras, dibujos y texturas. Que existen en
el medio ambiente como pájaros, mariposas, etc.
16. Cine, teatro y música
El cine, teatro y la música tienen lazos muy estrechos con la moda y el vestido.
Lo vemos con estrellas de música, o de películas y en pasarelas con diferentes
representaciones de épocas remarcando prendas que dejaron huellas en la
historia.
Estos te conllevan a una nueva búsqueda de investigación.
17. La calle y la cultura juvenil
Influye los intereses globales y culturales ante los cambios de cada gusto. Se les
denomina con el “efecto bubble-up” esto quiere decir que se forma una
tendencia en la calle que influye en pasarela.
Todos estos tienen una identidad y un estilo propio, maquillaje, accesorios y
estilismo que llaman la atención para un diseñador que lo quiere llevar a
pasarelas.
18. Nuevas tecnologías
En la industria de la moda es un elemento que siempre
a desempeñado un papel en el proceso de diseño e
investigación.
Por mencionar algunas desde la nanotecnología, el
estampado digital, nuevas fibras y tejidos.
19. Agencias de tendencias
Estos poseen una gran fuente de inspiración que sirven para el
diseñador por que recordamos que puede ser información de la calle o
de otra fuente.
La agencia dedicadas a esto son creadas para ayudar a la industria. Cabe
mencionar que ya están enfocadas para determinados mercados ya
especificados.
Lo podemos encontrar en revistas, libros o en ferias.