El documento presenta consejos sobre la composición fotográfica, incluyendo la regla de los tercios, el uso de líneas, el enmarcado natural y la dirección de la mirada. También discute conceptos como el centro de interés, el movimiento y la importancia de captar la esencia de la escena más allá de los detalles técnicos. El autor enfatiza que una buena composición es clave para transmitir el mensaje deseado.

1. Pasión por la Fotografía Charlie Cordero

2. “La fotografía es más que un medio para la comunicación efectiva de ideas. Es un arte creativo”. Ansel Adams. “No tomas una fotografía, tú la haces”. Ansel Adams. “Una fotografía no es un accidente, es un concepto”. Ansel Adams. "Fotografiar es colocar la cabeza, el ojo y el corazón en un mismo eje." Henry Cartier-Bresson. "Uno se convierte en fotógrafo cuando ha superado las preocupaciones del aprendizaje y en sus manos la cámara se convierte una extensión de uno mismo. Entonces comienza la creatividad.“ Carl Mydans. "Si tus fotografías no son buenas es porque no te acercaste lo suficiente“. Robert Capa. “Una imagen no empieza con una camara sino que acaba con ella” “ La técnica fotografíca es algo que se puede aprender fácilmente y es hay el problema, no todo quien maneja una cámara es realmente un fotógrafo, yo pienso que deberían haber técnicos en fotografía y fotógrafos, son dos cosas muy diferentes”. Charlie Cordero . “Lo mas importante no es la imagen sino el concepto y lo que esta transmita”.Charlie Cordero.

3. “Fotografía es el arte de retratar lo irretratable donde la tristeza, alegría, soledad, caos, tranquilidad y el amor son los protagonistas.” Charlie Cordero

4. “Lo que hace diferente una fotografía buena de una excelente, es lo que te transmita.” Charlie Cordero

5. “Pensar en fotografías es pensar en conceptos y en historias.” Charlie Cordero

6. “la clave de una buena fotografía es que no la hayas visto antes.” Charlie Cordero

7. “La cámara es solo una maquina, tu eres el operario.”Charlie Cordero

8. “Una buena fotografía es el resultado de 30 fotografías del mismo objeto, la clave esta en ser pacientes.” Charlie Cordero

9. Lo mas importante en una fotografía es lo que esta transmita acompañado con una composición que valla acorde con eso que queremos hacer sentir o mostrar con nuestra imagen. Por hay dicen…..El 80% de una fotografía lo hace la composición, entonces hablemos un poco de la composición. Video

10. ¿Qué es la Composición? La composición es, básicamente, la distribución de elementos en una fotografía. Con una composición u otra lo que busca un fotógrafo puede ser: hacer que un elemento destaque por encima de otros, transmitir armonía y orden con distribuciones simétricas, mostrar desorden con distribuciones caóticas, etc. Ahí reside la magia de la composición. Dos fotos de una misma escena, con los mismos elementos y parámetros de la toma, pero en las que varíe la distribución de los elementos, pueden transmitir mensajes completamente opuestos. Ésa es, precisamente, la grandeza y la "dificultad" que encierra la composición.

12. Identifica el centro de interés Cada fotografía tiene (o debería tener) un centro de interés. Debería ser obvio para cualquiera que mire una fotografía saber de qué es la foto. Es lo que se denomina el centro de interés. Aunque se denomine centro, el centro de interés no tiene que ser necesariamente el objeto que esté en en el centro de la foto ni ser el objeto que ocupa la mayor parte de la imagen.

14. La Regla De Los Tercios La regla de los tercios consiste en dividir la imagen en tres tercios imaginarios horizontales y verticales. Los cuatro puntos de intersección de estas líneas fijan los puntos adecuados para situar el punto o puntos de interés de la foto, alejando éste del centro de la fotografía. Cada uno de estos cuatro puntos de intersección se denominan puntos fuertes. Cuando estemos haciendo una foto, si solo existe un único punto de interés, es preferible situarlo en uno de los cuatro puntos de intersección mencionados en lugar de hacerlo directamente en el centro de la foto. Esto suele generar mayor atracción en el espectador que cuando el centro de interés esta en el mismo centro de la fotografía.

16. La Regla Del Horizonte Lo que te dice esta regla es que debes situar el horizonte bien en una de las líneas fuertes horizontales o en la otra, pero nunca en el centro de la imagen. La elección de una u otra línea fuerte vendrá en función de a qué elemento desees dar más peso en tu composición.

18. La Regla Del Movimiento Esta regla sirve para indicarte cómo disponer los elementos en una fotografía en la que deseas transmitir sensación de movimiento. Los elementos en movimiento deben "entrar" en la fotografía, es decir, deben estar a uno de los lados de la fotografía, dejando mayor espacio en la dirección del movimiento.

20. La Regla De La Mirada La regla de la mirada es, en esencia, muy similar a la del movimiento. Consiste básicamente en que la persona (o animal) que mira debe estar situada en la foto de tal modo que el espacio libre que queda en el sentido de la mirada sea superior al que queda detrás. Esta regla te resultará francamente útil en fotografía de retrato

22. Apóyate en las líneas Las líneas son un elemento de importancia vital en las artes visuales. Las líneas nos aportan formas y contornos. Con las líneas dirigimos la mirada del espectador de una parte de la foto a otra.

24. El enmarcado natural Existen elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la foto. Cualquier elemento que "encierre" el centro de interés nos permitirá enmarcar la foto, dirigiendo la atención hacia el elemento deseado.

26. Algunos Consejos Que Surgen Del Estudio del Comportamiento de Nuestros Ojos Dirección de la mirada. Cada persona tiene una forma de "leer" las imágenes que viene determinada por su cultura y que se aprende desde pequeños. Así, mientras un occidental leería una imagen de izquierda a derecha y de arriba a abajo, un árabe lo haría de derecha a izquierda y de arriba a abajo y un oriental lo haría de arriba a abajo y de derecha a izquierda. Aunque te parezca una tontería, el éxito de una foto vendrá determinado por criterios como éste, el de la forma que tienen los seres humanos de "leer" las fotografías. Impacto visual. Existen formas, colores, tamaños o distribuciones que tienen más fuerza que otras a la hora de llamar la atención del que observa la fotografía. Aquí tienes un pequeño resumen de algunos de estos criterios a la hora de saber llamar la atención sobre unos objetos frente a otros: Claro tiene más fuerza que Oscuro Cercano tiene más fuerza queLejano Aislado tiene más fuerza queAgrupado Nítido tiene más fuerza que Desenfocado Grande tiene más fuerza que Pequeño Color tiene más fuerza que Escala de Grises o Blanco y Negro ¿Horizontal o vertical? En función de la sensación que quieras transmitir será más recomendable la elección de un tipo de encuadre u otro. La disposición horizontalresponde a la forma en la que vemos la realidad y proporciona una sensación de calma y tranquilidad. Por su parte, la distribución vertical genera en el que ve la imagenmayor tensión.