2. Expressionismo
Este estilo surgiu inicialmente na Alemanha no
sec. XX principalmente na literatura e na
pintura. Este estilo faz uso da distorção e do
exagero para emocionar o espectador. Quando
aplicado em um sentido estilístico pode-se
denotar os seguintes aspectos: cor
intensa, agitação nas formas e distorção de
espaço.
3. "A doença, a loucura e a morte são
anjos negros que insistem em espiar
sobre meu berço". Esta frase
proferida por Edvard Munch, ajuda a
explicar a atmosfera angustiante de
desolação e desespero presente em
suas obras
O Grito
4. Pouco tempo depois verificou-se que este
estilo não só se tornou referência às artes
plásticas e à literatura, mas também á
dança, cinema, teatro, e escultura. Um artista
que use o estilo expressionista, tenta não
representar a realidade objectiva, mas sim as
emoções subjectivas e respostas que eventos e
objectos despertam nele.
5. Num sentindo mais amplo, o
expressionismo é uma das principais correntes
artísticas do final do sec. 19 e inicio do sec.
20, e, as suas qualidades de alto
subjectivismo, auto-expressão espontânea e
personalidade são típicas de uma gama de
artistas modernos e movimentos artísticos.
6. Os artistas expressionistas, substituem
uma visão de um real objecto por uma visão e
imaginação própria do mesmo, incluindo
sentimentos que esse mesmo objecto lhe
transmitiu. A busca de harmonia e formas não é
tão importante como atingir a maior intensidade
de expressão. Pode-se dizer que o
expressionismo tomou como base certas obras
medievais, o movimento fauvista, e, mais
directamente, de artistas como
Cézanne, Gauguin e Van Gogh (artistas do pós
impressionismo).
8. Expressionismo no cinema
No cinema, o expressionismo fazia uso dos
efeitos de luz e sombra na composição de climas
sombrios, maquilhagem forte, gestos
exagerados por parte dos atores, expressões
fortes, além de usar cenários e ângulos de
câmara distorcidos, e também o
acompanhamento de sons apavorantes, que é
um dos elementos mais importantes na
composição do filme.
9. Sombras Angulo de câmara Contra-Picado
Cenário obscuros Maquilhagem forte
10. O filme “O Gabinete do Dr. Caligari” é
considerado por muitos o primeiro filme de
terror e também um dos primeiros filmes com
um final surpresa, foi dirigido por Robert Wiene
(27 de abril de 1873 - Paris, 16 de junho de
1938) que foi um dos mais importantes
directores do cinema alemão. Dr. Caligari é um
médico que viaja com o sonâmbulo Cesare (uma
figura misteriosa) para apresentar seu show de
“sonambulismo” em feiras de vilas alemãs.
12. Cesarê faz previsões sinistras com os seus
espectadores e quando essas realmente
acontecem, e a morte do homem está
relacionada a uma série de crimes de
assassinato no local, Cesare e Dr. Caligari são
logo vistos como suspeitos.
13. Conclusão
Assim concluo o meu trabalho com uma
expressão de Kasimir Edschmid: “Assim o
universo total do artista expressionista torna-se
visão. Ele não vê, mas percebe. Ele não
descreve, acumula vivências. Ele não
reproduz, ele estrutura. Ele não colhe, ele
procura.” Ou seja, todos os sentimentos
acumulados por expressionistas através de
vivências são expressos nas suas obras, mas do
jeito como eles sentem.
