Este documento resume el proceso de creación del sexto álbum de La Vela Puerca titulado "Érase...". La banda se propuso objetivos como canciones más cortas y lograr un disco "midtempo". Sin planearlo, llegaron a sonidos casi pop. Contó con la participación de invitados por primera vez. El disco se puede ver como un "libro musical" donde cada canción es un cuento. Musicalmente se ubica en el medio de lo acústico y distorsionado de sus trabajos previos. Contaron con Ernesto Tabárez como coach vocal
Manolo y yo tuvimos suerte al poder comprar boletos para un concierto de Millie Corretjer en Mayagüez. Llegamos temprano al estadio y encontramos buenos asientos. Durante el concierto, todo el mundo aplaudió y bailamos hasta medianoche, cuando Millie decidió dejar de cantar. Después, anduvimos a casa recordando la emoción de esa noche.
Este poema habla sobre superar la maldad y la depresión para encontrar la paz interior y el valor de la vida. El poema describe cómo el protagonista logró superar sus problemas asumiéndolos y resolviéndolos, y ahora se siente feliz y en paz consigo mismo, habiendo escapado de la maldad.
La Vela Puerca es una banda de rock uruguaya formada en 1995 que fusiona diversos ritmos. Algunos de sus álbumes más exitosos son Deskarado (1998), su álbum debut, De Bichos y Flores (2001) y A contraluz (2004). Su cuarto disco, El Impulso, fue lanzado en 2007 y producido por Juan Campodónico.
La banda mexicana Café Tacvba rompe un silencio de cinco años con su nuevo álbum "El objeto antes llamado disco", grabado en vivo ante público en cuatro ciudades. El guitarrista Jáselo Rangel explica que el tiempo lo pasaron de gira y cada miembro trabajó en proyectos individuales. Ahora inician una gira para presentar el nuevo álbum en la que esperan visitar también España.
"No hay forma de congraciarse con todo el mundo"IADERE
El músico y escritor Zambayonni presenta su nuevo disco Los años locos, un álbum con una observación realmente profunda en las letras, acompañado de una música muy bien producida. La presentación se llevará a cabo hoy, cerca de la medianoche, en la Sala Siranush de Palermo.
El documento resume una entrevista con Delafé y Las Flores Azules. Habla sobre su tercer disco y gira actual, así como sobre su éxito inicial y la crítica mixta a su música más reciente. También discuten su enfoque sin impostación en el hip-hop, y su énfasis en entretener al público en vivo más que complacer a la crítica.
El documento habla sobre el concepto de artwork y su importancia en la experiencia musical. Explica que el artwork sirve como una primera impresión visual del álbum y puede influir en las expectativas y emociones del oyente sobre la música. Luego, analiza las portadas y letras de tres álbumes recientes ("The Black" de Asking Alexandria, "Misadventures" de Pierce the Veil, e "Invencible" de Deny) y cómo reflejan el estilo y temas tratados en cada uno.
Chano Charpentier, cantante de Tan Biónica, resume las intenciones de su nuevo disco "Destinología" que presentarán en Córdoba. Agotaron entradas para el 8 de junio y agregaron un show para el 9. Chano explica que Tan Biónica es una nueva forma de pensar y que trabajan duro para mantenerse en la cima y que su mensaje llegue a más gente. Chano también habla sobre el significado del destino y cómo construyen su música sin seguir fórmulas establecidas.
Manolo y yo tuvimos suerte al poder comprar boletos para un concierto de Millie Corretjer en Mayagüez. Llegamos temprano al estadio y encontramos buenos asientos. Durante el concierto, todo el mundo aplaudió y bailamos hasta medianoche, cuando Millie decidió dejar de cantar. Después, anduvimos a casa recordando la emoción de esa noche.
Este poema habla sobre superar la maldad y la depresión para encontrar la paz interior y el valor de la vida. El poema describe cómo el protagonista logró superar sus problemas asumiéndolos y resolviéndolos, y ahora se siente feliz y en paz consigo mismo, habiendo escapado de la maldad.
La Vela Puerca es una banda de rock uruguaya formada en 1995 que fusiona diversos ritmos. Algunos de sus álbumes más exitosos son Deskarado (1998), su álbum debut, De Bichos y Flores (2001) y A contraluz (2004). Su cuarto disco, El Impulso, fue lanzado en 2007 y producido por Juan Campodónico.
La banda mexicana Café Tacvba rompe un silencio de cinco años con su nuevo álbum "El objeto antes llamado disco", grabado en vivo ante público en cuatro ciudades. El guitarrista Jáselo Rangel explica que el tiempo lo pasaron de gira y cada miembro trabajó en proyectos individuales. Ahora inician una gira para presentar el nuevo álbum en la que esperan visitar también España.
"No hay forma de congraciarse con todo el mundo"IADERE
El músico y escritor Zambayonni presenta su nuevo disco Los años locos, un álbum con una observación realmente profunda en las letras, acompañado de una música muy bien producida. La presentación se llevará a cabo hoy, cerca de la medianoche, en la Sala Siranush de Palermo.
El documento resume una entrevista con Delafé y Las Flores Azules. Habla sobre su tercer disco y gira actual, así como sobre su éxito inicial y la crítica mixta a su música más reciente. También discuten su enfoque sin impostación en el hip-hop, y su énfasis en entretener al público en vivo más que complacer a la crítica.
El documento habla sobre el concepto de artwork y su importancia en la experiencia musical. Explica que el artwork sirve como una primera impresión visual del álbum y puede influir en las expectativas y emociones del oyente sobre la música. Luego, analiza las portadas y letras de tres álbumes recientes ("The Black" de Asking Alexandria, "Misadventures" de Pierce the Veil, e "Invencible" de Deny) y cómo reflejan el estilo y temas tratados en cada uno.
Chano Charpentier, cantante de Tan Biónica, resume las intenciones de su nuevo disco "Destinología" que presentarán en Córdoba. Agotaron entradas para el 8 de junio y agregaron un show para el 9. Chano explica que Tan Biónica es una nueva forma de pensar y que trabajan duro para mantenerse en la cima y que su mensaje llegue a más gente. Chano también habla sobre el significado del destino y cómo construyen su música sin seguir fórmulas establecidas.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" que recopila sus canciones más populares como "La raja de tu falda" y "El run run". El dúo planea una gira para celebrar sus 15 años de carrera musical.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" en 2022, una recopilación de sus canciones más populares a lo largo de su carrera musical de 15 años.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" que recopila sus canciones más populares como "La raja de tu falda" y planean una gira para celebrar sus 15 años de carrera musical.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" en 2022, una recopilación de sus canciones más populares a lo largo de su carrera musical de 15 años.
Jesse y Joy son un dúo mexicano de pop alternativo ganador de un Grammy Latino. Su carrera musical comenzó en 2005 y desde entonces han lanzado 3 álbumes de estudio que han tenido mucho éxito comercial en México y otros países, logrando certificaciones de oro y platino. Su tercer álbum, "¿Con quién se queda el perro?" de 2011, incluye su exitoso sencillo "Corre" que los ha posicionado como los principales artistas de pop en la actualidad.
Este documento resume las opiniones de los miembros de Kiss y los productores sobre el primer álbum de la banda, lanzado en 1974. Paul Stanley, Gene Simmons, Ace Frehley y Peter Criss evalúan positivamente el álbum a pesar de su bajo presupuesto y falta de experiencia, destacando su energía y espontaneidad. Los productores Kenny Kerner y Richie Wise describen el proceso de grabación de solo tres semanas y la falta de presión sobre la banda. Ambos reconocen la unidad y determinación de Kiss para triunfar.
Este documento es una entrevista a Olvido y Nacho de Fangoria sobre su nuevo álbum "Cuatricomía". El álbum consta de cuatro EPs producidos por cuatro productores diferentes, cada uno con un estilo musical distinto. Olvido y Nacho discuten el proceso de grabación y promoción del álbum, así como su capacidad para actuar en diferentes escenarios musicales. También abordan su longevidad como grupo y su postura ante las redes sociales y la industria musical actual.
Fangoria ha lanzado su nuevo álbum "Cuatricomía" que consta de cuatro EPs con cuatro canciones cada uno y cuatro estilos musicales diferentes. Cada EP fue producido por un productor diferente. A pesar de la crisis, Fangoria invirtió en una edición cuidada de "Cuatricomía" porque creen que es la única manera de que la gente esté dispuesta a comprar un CD en la actualidad. Fangoria también comentó que no se arrepienten de ninguna de sus decisiones artísticas a lo largo de su carr
Mariano Castro explicó que eligió el reggae para representarse musicalmente porque es el género que más lo identifica. Comentó que su nuevo disco "Transparente" contiene 22 canciones que surgieron de forma espontánea en los ensayos y que no descartó material durante la producción. Además, dijo que compone constantemente nuevas canciones y que trabaja de forma colaborativa con su banda, permitiendo que todos aporten ideas para mejorar las letras y arreglos musicales.
Este documento es una entrevista a Olvido y Nacho de Fangoria. Hablan sobre su nuevo álbum "Cuatricomía", que consta de 4 EPs con estilos y productores diferentes. También discuten sobre tocar en escenarios indie y comerciales, sus largas giras, y su futuro como banda sin una fecha límite establecida.
Este resumen describe una entrevista con Olvido y Nacho Canut de Fangoria. Hablan sobre su nuevo álbum "Cuatricomía", que consiste en cuatro EPs con cuatro canciones y estilos diferentes producidos por cuatro productores diferentes. También discuten sobre su capacidad para tocar en festivales indie y macrofestivales populares. Explican que ignoran las críticas y hacen lo que quieren.
Por fin Bruce Springsteen desde el escenario (1986)JP J
Bruce Springsteen, conocido como el cronista social de Estados Unidos, se ha resistido a publicar álbumes en directo durante años a pesar de la presión de los fans. Ahora, por fin, ha lanzado una caja de cinco discos con 40 canciones grabadas en conciertos entre 1974-1985. La caja ofrece una visión panorámica de su carrera en vivo a lo largo de una década y ha tenido un gran éxito comercial, convirtiéndose en el acontecimiento discográfico del año.
El documento resume la historia y música de varias bandas emblemáticas de los años 60 como Simon & Garfunkel, Bob Dylan, The Beatles, The Who y The Rolling Stones. Describe los orígenes, éxitos y evolución musical de cada una de estas bandas pioneras del rock.
Toto fue una banda estadounidense de rock muy exitosa en los años 80 conocida por canciones como "Africa", "Hold the Line" y "Rosanna". Aunque sus miembros se conocían desde la escuela, la banda se formó oficialmente en los 70. A pesar de varias teorías, el nombre "Toto" se debió a una etiqueta temporal en las cintas de grabación de sus primeras sesiones. Toto vendió más de 33 millones de discos y fue nominado varias veces a los premios Grammy, ganando 6 en 1983.
La banda mexicana de rock Panda lanzó su primer álbum "Arroz con Leche" en el año 2000. En 2002 lanzaron "La Revancha del Príncipe Charro", el cual tuvo más éxito que su primer álbum. Desde entonces han lanzado varios álbumes más, incluyendo "Para ti con Desprecio" en 2005, "Amantes Sunt Amentes" en 2006, y "Poetics" en 2009, evolucionando su estilo musical a lo largo de los años.
La entrevista trata sobre el nuevo álbum de Fangoria llamado "Cuatricomía", el cual consta de 4 EPs con 4 canciones cada uno y fueron producidos por 4 productores diferentes con 4 estilos musicales distintos. Alaska y Nacho Canut discuten sobre el proceso de grabación, sus colaboraciones con otros artistas como Los Planetas y Sigue Sigue Sputnik, y su capacidad única de actuar en escenarios indie y festivales populares.
Pet Shop Boys se formó en 1981 cuando Neil Tennant y Chris Lowe se conocieron en una tienda de electrónica y decidieron trabajar juntos en música. Alcanzaron el éxito comercial en 1985 con su canción "West End Girls" y desde entonces han publicado múltiples álbumes que los han consolidado como uno de los dúos más exitosos del Reino Unido.
Este documento resume un artículo crítico sobre la música reggaeton. Argumenta que el reggaeton promueve la misoginia y letras vulgares, y que sus fanáticos a menudo escuchan la música a alto volumen en público sin respeto por los demás. También sugiere que la música que alguien escucha influye en su personalidad y comportamiento, por lo que los fanáticos del reggaeton a menudo tienen personalidades desagradables.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" que recopila sus canciones más populares como "La raja de tu falda" y "El run run". El dúo planea una gira para celebrar sus 15 años de carrera musical.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" en 2022, una recopilación de sus canciones más populares a lo largo de su carrera musical de 15 años.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" que recopila sus canciones más populares como "La raja de tu falda" y planean una gira para celebrar sus 15 años de carrera musical.
Estopa es un dúo español de música formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz en 1999. El grupo se hizo famoso mezclando estilos como la rumba y el rock con letras cotidianas y generacionales. Estopa lanzó su nuevo disco "Esto es Estopa" en 2022, una recopilación de sus canciones más populares a lo largo de su carrera musical de 15 años.
Jesse y Joy son un dúo mexicano de pop alternativo ganador de un Grammy Latino. Su carrera musical comenzó en 2005 y desde entonces han lanzado 3 álbumes de estudio que han tenido mucho éxito comercial en México y otros países, logrando certificaciones de oro y platino. Su tercer álbum, "¿Con quién se queda el perro?" de 2011, incluye su exitoso sencillo "Corre" que los ha posicionado como los principales artistas de pop en la actualidad.
Este documento resume las opiniones de los miembros de Kiss y los productores sobre el primer álbum de la banda, lanzado en 1974. Paul Stanley, Gene Simmons, Ace Frehley y Peter Criss evalúan positivamente el álbum a pesar de su bajo presupuesto y falta de experiencia, destacando su energía y espontaneidad. Los productores Kenny Kerner y Richie Wise describen el proceso de grabación de solo tres semanas y la falta de presión sobre la banda. Ambos reconocen la unidad y determinación de Kiss para triunfar.
Este documento es una entrevista a Olvido y Nacho de Fangoria sobre su nuevo álbum "Cuatricomía". El álbum consta de cuatro EPs producidos por cuatro productores diferentes, cada uno con un estilo musical distinto. Olvido y Nacho discuten el proceso de grabación y promoción del álbum, así como su capacidad para actuar en diferentes escenarios musicales. También abordan su longevidad como grupo y su postura ante las redes sociales y la industria musical actual.
Fangoria ha lanzado su nuevo álbum "Cuatricomía" que consta de cuatro EPs con cuatro canciones cada uno y cuatro estilos musicales diferentes. Cada EP fue producido por un productor diferente. A pesar de la crisis, Fangoria invirtió en una edición cuidada de "Cuatricomía" porque creen que es la única manera de que la gente esté dispuesta a comprar un CD en la actualidad. Fangoria también comentó que no se arrepienten de ninguna de sus decisiones artísticas a lo largo de su carr
Mariano Castro explicó que eligió el reggae para representarse musicalmente porque es el género que más lo identifica. Comentó que su nuevo disco "Transparente" contiene 22 canciones que surgieron de forma espontánea en los ensayos y que no descartó material durante la producción. Además, dijo que compone constantemente nuevas canciones y que trabaja de forma colaborativa con su banda, permitiendo que todos aporten ideas para mejorar las letras y arreglos musicales.
Este documento es una entrevista a Olvido y Nacho de Fangoria. Hablan sobre su nuevo álbum "Cuatricomía", que consta de 4 EPs con estilos y productores diferentes. También discuten sobre tocar en escenarios indie y comerciales, sus largas giras, y su futuro como banda sin una fecha límite establecida.
Este resumen describe una entrevista con Olvido y Nacho Canut de Fangoria. Hablan sobre su nuevo álbum "Cuatricomía", que consiste en cuatro EPs con cuatro canciones y estilos diferentes producidos por cuatro productores diferentes. También discuten sobre su capacidad para tocar en festivales indie y macrofestivales populares. Explican que ignoran las críticas y hacen lo que quieren.
Por fin Bruce Springsteen desde el escenario (1986)JP J
Bruce Springsteen, conocido como el cronista social de Estados Unidos, se ha resistido a publicar álbumes en directo durante años a pesar de la presión de los fans. Ahora, por fin, ha lanzado una caja de cinco discos con 40 canciones grabadas en conciertos entre 1974-1985. La caja ofrece una visión panorámica de su carrera en vivo a lo largo de una década y ha tenido un gran éxito comercial, convirtiéndose en el acontecimiento discográfico del año.
El documento resume la historia y música de varias bandas emblemáticas de los años 60 como Simon & Garfunkel, Bob Dylan, The Beatles, The Who y The Rolling Stones. Describe los orígenes, éxitos y evolución musical de cada una de estas bandas pioneras del rock.
Toto fue una banda estadounidense de rock muy exitosa en los años 80 conocida por canciones como "Africa", "Hold the Line" y "Rosanna". Aunque sus miembros se conocían desde la escuela, la banda se formó oficialmente en los 70. A pesar de varias teorías, el nombre "Toto" se debió a una etiqueta temporal en las cintas de grabación de sus primeras sesiones. Toto vendió más de 33 millones de discos y fue nominado varias veces a los premios Grammy, ganando 6 en 1983.
La banda mexicana de rock Panda lanzó su primer álbum "Arroz con Leche" en el año 2000. En 2002 lanzaron "La Revancha del Príncipe Charro", el cual tuvo más éxito que su primer álbum. Desde entonces han lanzado varios álbumes más, incluyendo "Para ti con Desprecio" en 2005, "Amantes Sunt Amentes" en 2006, y "Poetics" en 2009, evolucionando su estilo musical a lo largo de los años.
La entrevista trata sobre el nuevo álbum de Fangoria llamado "Cuatricomía", el cual consta de 4 EPs con 4 canciones cada uno y fueron producidos por 4 productores diferentes con 4 estilos musicales distintos. Alaska y Nacho Canut discuten sobre el proceso de grabación, sus colaboraciones con otros artistas como Los Planetas y Sigue Sigue Sputnik, y su capacidad única de actuar en escenarios indie y festivales populares.
Pet Shop Boys se formó en 1981 cuando Neil Tennant y Chris Lowe se conocieron en una tienda de electrónica y decidieron trabajar juntos en música. Alcanzaron el éxito comercial en 1985 con su canción "West End Girls" y desde entonces han publicado múltiples álbumes que los han consolidado como uno de los dúos más exitosos del Reino Unido.
Este documento resume un artículo crítico sobre la música reggaeton. Argumenta que el reggaeton promueve la misoginia y letras vulgares, y que sus fanáticos a menudo escuchan la música a alto volumen en público sin respeto por los demás. También sugiere que la música que alguien escucha influye en su personalidad y comportamiento, por lo que los fanáticos del reggaeton a menudo tienen personalidades desagradables.
1. Para realizar su sexto álbum, "Érase...", la banda se puso objetivos a
seguir y, sin planearlo, llegaron a sonidos nuevos
L A H I S TO R I A D E L A C R E A C I Ó N D E L Ú LT I M O D I S C O D E L A V E L A P U E R C A C O M E N Z Ó I G UA L
Q U E M U C H O S C U E N TO S : C O N “ É R AS E ”. E SA PA L A B R A F U E E L P U N TO D E PA R T I D A PA R A
C O M E N Z A R A C O M P O N E R U N Á L B U M Q U E R E S U LTA , S E G Ú N E X P L I C Ó L A B A N D A , U N A S U E RT E
D E L I B R O M U S I C A L , D O N D E C A D A C U E N TO E S U N A C A N C I Ó N .
PA R A E S T E T R A B A J O L A B A N D A S E P U S O P O R P R I M E R A V E Z D E SA F Í O S : C O N S E G U I R
C A N C I O N E S M Á S C O RTAS, Q U E P U E D A N E M O C I O N A R P O R I G UA L , Y LO G R A R U N D I S C O
“ M I DT E M P O ”. P E R O S I N P L A N E A R LO L L E G A R O N A C A N C I O N E S C AS I P O P.
ÉRASE... A D E M Á S, C U E N TA C O N L A P R E S E N C I A D E “ T R E S D I N O SAU R I O S ”, C O M O D I J O
S E B AS T I Á N “ C E B O L L A” C E B R E I R O E N EL OBSERVADOR T V: JA I M E R O O S, G A B R I E L P E L U F F O
Y J UA N C ASA N O VA P R E S TA R O N A Q U Í Y P O R P R I M E R A V E Z S U S V O C E S.
E N E N T R E V I S TA C O N EL OBSERVADOR , S E B AS T I Á N T E Y S E R A Y E L B A J I S TA N I C O L Á S
L I E U T I E R N A R R A R O N LO Q U E S U C E D I Ó T R AS ÉRASE...
2. Desdeantesde editarel discose pusieronel desafíode realizarun discomáscorto.Hay
temasqueapenassuperanlos dosminutos.
Sebastián Teysera: Esa fue una de las premisas. Lo que pasó fue que teníamos el nombre antes
que las canciones por primera vez en 20 años. Eso marcó un camino a seguir.
Con Érase…surgió la idea de hacer una especie de libro musical. Lógicamente intenté escribir
como si fuese un cuento, que tuviera un personaje, un desarrollo. Pero claro, el desafío más
grande fue lograr meter todo eso en un envase chiquitito. Lo más difícil es hacer una canción
corta que logre emocionar. Y creo que se logró.
3. También el formato por capítulos sugiere esta idea de
libro.
Nicolás Lieutier: Eso también surgió de entrada: que hubiera partes instrumentales. Tiene que
ver con lo que estábamos escuchando, sobre todo lo que escuchaba Seba.
ST: Era la banda Guided By Voices, que hace canciones de 47 segundos, y decís: “Loco, qué
bueno que está esto”. Quería apelar a la dinámica que tienen esas canciones, que no te dan todo
entero. Vos escuchás ese pedacito y pensás: “Fah, me falta más”. Y entonces ponés play y la
escuchás de nuevo. La misma canción la escuchás 10 veces. Es otra dinámica de escucha. Estaba
buscando eso.
NL: Pero sin que dejara de ser un disco cancionero. Hasta último momento había muchas dudas
sobre los instrumentales. Incluso los grabamos al final.
ST: Los peleé.
NL: Los peleó bastante sí. Yo cuando lo veo convencido lo apoyo. Lo hice así durante 20 años y
me ha ido bien. Así que lo sigo haciendo (risas).
4. ¿Cuál sería la historia del disco?
NL: Son cuentos. No hay una única historia.
ST: Yo veo una cosa general, que son las inquietudes, los miedos y las certezas de toda persona.
También me extraña que sea un disco donde todas las canciones están en primera persona, cosa
que nunca había sucedido. Me pareció interesante, porque generalmente los cuentos se cuentan
en tercera persona, y contarlas en primera le daba una profundidad y una fuerza diferente. Y,
además, era una valentía por parte del intérprete, que nosotros seamos por donde pasan las
historias.
5. ¿Es una forma de adueñarse de ellas?
ST: Un poco sí. Pero es más difícil para el público
porque con la tercera persona se identifican más.
Pero en esta vuelta me pareció más interesante
hacerme cargo. Contar las cosas desde el punto de
vista del yo.
6. A nivelmusical,encomparaciónconPielyhueso,dondeladistorsióny lo acústicoestabanbien
separados,estese ubicaexactamenteenelmediodeambossonidos.
ST: Sí, tiene eso.
NL: Se parece más en ese sentido a los viejos discos nuestros, que tenían el espíritu rockero, pero mechaban
alguna otra cosa. Como En el limbo, A contraluz, Zafar, esas cosas.
ST: También veo algo nuevo en este disco, que por ejemplo ¿Ves? y Canción para uno nacieron de un
arpegio. Las canciones que hacemos siempre nacen de una secuencia de acordes y una melodía. Acá no. Y
al pasar los arpegios a acordes me di cuenta que nunca había hecho una canción con esos acordes. Para
mí esas dos canciones dan una cosa nueva, que es un coqueteo con el pop, que no lo teníamos. Me pareció
alucinante. Suena a La Vela, pero con algo nuevo. Y ahí también surgió la cosa de los invitados. Este disco
no iba a tener. Y lo que pasó fue que las propias canciones pidieron sus invitados. Terminamos de
grabar ¿Ves? y el Cebolla dice: “Acá tiene que cantar Jaime”. Después salió Sin avisar, que es la más punkie
de todas, y pensamos: “Acá quedaría increíble Gabriel Peluffo”. Se dio totalmente natural e inocente.
NL: Otra cosa que nos propusimos, también a partir de una idea de Seba, fue hacer un discomidtempo, que
no tuviera canciones rapidísimas ni lentísimas. Queríamos ese cambio. Por eso es un disco bastante
homogéneo. Si los otros suben y bajan, este es más suave.
ST: tiene una parábola más dócil.
7. Es una penillanura suavemente ondulada.
NL: (risas) Claro, es como Uruguay.
ST: Lo que tuvo este disco fue eso: el camino más claro que los
demás. Tener un concepto antes de abordar el disco está buenísimo,
porque ubica a la banda yendo hacia un lugar. Pero después viene la
mediación entre ocho personas.
8. ¿Los discos anteriores eran más anárquicos en
ese sentido?
NL: No, se fueron dando en la marcha; no teníamos un proyecto claro.
ST: En Piel y hueso se fueron acumulando las lentas y nos dimos cuenta de que otra vez se iban
seis canciones en un cajón. Ahí pensamos separar el disco.
NL: En los otros discos proponíamos temas y después seleccionamos.
ST: Era la escuela Santaolalla (el productor argentino trabajó con la banda en sus tres primeros
discos), de hacer 48 temas y después ver qué disco querés.
NL: El ejemplo era Thriller de Michael Jackson. Se dice que había hecho 80 temas para elegir 13.
¿Cómo vas a hacer 80 temas buenos?
ST: La historia es esa, no hacer 80 temas buenos. Yo sé que hago canciones buenas, unas que
están más o menos y otras que son una mierda. Eso me liberó de autoexigirme. Tenía que
dejarlas salir, porque salen de todo tipo.
9. En este disco recurrierona Ernesto Tabárez, de Eté y Los Problems, como coach
vocal. ¿Porqué lo eligieron?
ST: Lo conozco desde hace muchos años y fue un ida y vuelta. Él me llamó para pedirme que le
diera una mano cuando grabara su disco El éxodo. Y después lo llamamos nosotros dos (Teysera
y Cebreiro). Hay unas líneas de armonías mucho más complejas en este disco y nos resulta
difícil darnos cuenta y comunicarnos entre nosotros. Como Ernesto no tiene pelos en la lengua,
me decía: “Divino, Enano, no te creí nada. Vamos otra vez”, o “estás cantando y no veo que
sientas nada”. Y así te va sacando. El disco va a quedar de por vida; por eso, me pareció tan
importante ese trabajo que hizo y creo que lo logró bien.