1. NOMBRES: ADRIAN ARCENTALES
JONATHAN ALBAN
TEMAS: INTRODUCCION DEL DISEÑO
EVOLUCION E IMPORTANCIA
FUNDAMENTOS Y PRINCIPIOS Y
ELEMENTOS GENERALES
TENDENCIAS DEL DISEÑO
2. Las diversas tecnologías y métodos
utilizados antiguamente para la
manipulación y transmisión de
comunicación visual intencionada, han ido
modificando sucesivamente la actividad
que hoy conocemos por diseño gráfico,
hasta el extremo, de confundir el campo
de actividades y competencias que
debería serle propio, incluyendo por
supuesto, sus lejanas fuentes originales.
El desarrollo de los productos y servicios
ha crecido espectacularmente, lo que les
obliga a competir entre sí para ocupar un
sitio en el mercado. Es en este momento
cuando surge la publicidad, y con ella la
evolución del diseño gráfico como forma
estratégica de comunicar, atraer y ganar la
batalla frente a los competidores.
El cómo se transmite una determinada
información es un elemento significativo
trascendental para lograr persuadir,
convencer, e incluso manipular a gran
parte de la sociedad.
3. el diseño (la disciplina en sí) ha cobrado su propia evolución, ha cambiado su propia
interacción y poco a poco se ha ido reinventando.
Al principio el diseño era más artesanal, no había la tecnología de hoy, lejos estábamos
de pensar que viviríamos en una era globalizada con la información, con los medios de
comunicación y principalmente con las necesidades de las sociedades.
Por supuesto, el diseño era entendido o percibido ante su rol de producción, ligado al
consumismo, poco a poco fue una respuesta de globalización, proyectábamos objetos de
diseño bajo esa visión, pero hoy dejamos de reducir el concepto
Así que de aquí surge una primer evolución, de fusionar el objetivo de nuestra
disciplina con esas necesidades del mundo, que cada vez se identifican más entre las
distintas culturas. Es decir, difuminar esa perspectiva de “consumismo” nos lleva como
diseñadores a cambiar, a construir conceptos de diseño que se puedan adaptar a otros
códigos socio-culturales.
A consecuencia de esta evolución, surge otro nivel de transformación en nuestro campo, la
interacción de nuestro oficio con otras disciplinas.
Al darnos cuenta que el diseño siempre debe cambiar, reinventarse porque sencillamente
los espacios y tiempos cambian… nuestro oficio modificó su “actitud”, es decir, hoy es
más evidente que la teorías de diseño siempre se han construído de la mano de otras
teorías, no hay una única teoría de diseño, así que el diálogo con otras ciencias o ramas
es más necesario para complementar (mejorar) nuestro oficio y debe serlo para generar
ese nivel de transformación, de reinvención.
4. FUNDAMENTOS
PRINCIPIOS DEL DISEÑO
Los principios fundamentales del
Diseño o Bases del Diseño
Gráfico, son los conocimientos de
cada uno de los elementos
conceptuales y visuales que
convergen en un área, con la
intención de transmitir un
mensaje. Principios
fundamentales del Diseño o
Bases del Diseño
ELEMENTOS GENERALES
Para que exista unidad debemos
tomar en cuenta los siguientes
elementos: Posición, Semejanza
y Color.
Bordes lisos.
Bordes dentados
Extremos rectos
Extremos redondeados
Extremos en punta
Cuerpo sólido
Cuerpo texturado Dirección
recta
Dirección curva
Homogénea
Modulada
5. ELEMENTOS BÁSICOS DEL DISEÑADOR
EL PUNTO
Entre las características más notables
del punto en diseño gráfico están:
No es un ente inmaterial, ocupa una
superficie sobre el plano.
Tiene un gran poder de atracción
cuando se encuentra solo.
Puede producir sensación
de tensión cuando se añade otro
punto y construyen un vector
direccional.
LA LINEA
Una línea es direccional, tiene longitud, pero no
anchura. Divide o circunda un área. Se encuentra en el
borde de una forma. Cuando la anchura esté presente,
aparece una forma. Sin embargo las formas de cierta
longitud y poca anchura son consideradas generalmente
como líneas, y pueden tener:
Bordes lisos.
Bordes dentados
Extremos rectos
Extremos redondeados
Extremos en punta
Cuerpo sólido
6. EL
CONTORNO
Hablamos de contorno cuando el trazo de línea se une
en un mismo punto. En la terminología de las artes
visuales se dice que la línea articula la complejidad del
contorno. Cuando la línea cierra un determinado
espacio se crea una tensión entre el espacio y sus límites
y es entonces cuando la línea tiene un gran poder de
atracción. La característica principal del contorno es
que son estáticos o dinámicos dependiendo del uso que
se les de o de las diferentes direcciones que éste adopte.
Las formas más generales del diseño provenientes de los
principios básicos de verticalidad, horizontalidad,
centro e inclinación, son el círculo, el rectángulo y el
triángulo equilátero.
La Textura /
Escala /
Dimensión
El primer análisis que realiza el ojo en la percepción,
queda reafirmado o contrastado a través del tacto, que
nos transmite otra información. La textura está
relacionada con la composición de una sustancia a
través de variaciones diminutas en la superficie del
material. Con la luz, es el elemento clave en la
percepción del espacio por su capacidad para orientar
la Visión estereoscópica. Se produce mediante la
repetición de luces y sombras en un espacio gráfico,
motivos iguales o similares que se repiten en el soporte.
7. TENDENCIAS DEL DISEÑO
1.- tendencias del color
2.-naturalidad y autenticidad
3.- video y gráficos animados
4.-diseño UX/ UI
5. Comunicación responsive
6. Naturalidad y estética retro
7. Realidad virtual y aumentada
8. Diseño plano y minimalismo
9. Impresión 3D
10. Técnica Parallax y de desplazamiento
para páginas web
