Ponencia de Paola Hevia en el foro Elevando las Artes Vivas.

1. FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO
SANTIAGO A MIL 2013

2. Descripción de la organización Festival Stgo. a Mil
• Antecedentes Generales
• Breve Historia
• Estructura Corporativa
• Organigrama
• Misión
• Valores
• Cultura Organizacional
• Productos y Servicios
• Clientes / Consumidores
• Stakeholders
• Análisis del Entorno
• Características del Sector
• Posición en el Sector

3. Antecedentes generales
Nombre de la Organización: Fundación Festival Internacional Teatro a Mil
Nombre de Fantasía: Festival Internacional Santiago a Mil
Propiedad de la Organización / Tipo de Organización: Sin fines de lucro
Patrimonio: Material de obras de teatro, danza y grupos musicales, adquiridos durante
19 años de trayectoria.
Dotación: 25 personas en la organización permanente del festival.
Durante el evento se suman aproximadamente 500 personas más.
En enero se suman otras 100 personas más sin dependencia administrativa
(entre ellas las Salas de Teatro y las Compañías).

4. Historia
El Festival Teatro a Mil (que luego se llamará Santiago a Mil) es ideado
por Carmen Romero y Evelyn Campbell. Nace en 1994 en el Centro
Cultural Estación Mapocho de Santiago, con la presencia de tres
destacadas compañías chilenas: Teatro La Memoria, La Troppa y Teatro
del Silencio.
Luego de 12 años de trayectoria, y como una forma de dar continuidad
a esta actividad teatral, la productora Romero & Campbell decidió
crear la Fundación Festival Internacional Teatro a Mil (FITAM), cuya
presidenta es la señora Delfina Guzmán.

5. Espectadores
Edición 1 / Festival 1994 10,000
En enero de 1994 se dio inicio al primer Festival Teatro a Mil (como expresión de “a mil por hora”)
con la Trilogía Testimonial de Chile del Teatro La Memoria, con Pinocchio de La Troppa y con Taca
taca mon amour del Teatro del Silencio. Fueron 5 obras que se presentaron en el recinto que por
entonces se preparaba para funcionar como el Centro Cultural Estación Mapocho, y que se
convertiría en un importante centro cultural. Esta primera edición duro 2 meses .
Las obras comenzaron posteriormente un recorrido por festivales internacionales: Manizales,
Montreal, Bogotá, Guanajuato, Sao Paulo, Portugal, Cádiz, Córdoba, entre otros.

6. Espectadores
Edición 1 / Festival 1994 10,000

7. Espectadores
Edición 2 / Festival 1995 12,000
La segunda versión del Teatro a Mil se realizó el año 1995, doblándose la cantidad de obras en
cartelera, alcanzando 10 en total.
En un mismo evento se reunió a consagrados directores y jóvenes promesas del teatro chileno.

8. Espectadores
Edición 3 / Festival 1996 10,000
En 1996 se presentaron nueve obras nacionales y se recibió a la primera visita extranjera:
Mozart Moments, de la compañía brasileña Sobrevento. Esta incipiente internacionalización del
Festival daría paso con los años a una importante presencia de compañías de todo el mundo.
Este proceso guarda estrecha relación con la cada vez más activa participación de Chile en
instancias de intercambio artístico a nivel latinoamericano. En mayo de 1994, Viña del Mar había
sido sede del IV Encuentro Anual de la Red Latinoamericana de Productores Independientes de
Arte Contemporáneo (hoy Red de Promotores Culturales de Latinoamérica y El Caribe), quedando
en esa oportunidad la presidencia a cargo de Carmen Romero, de Romero & Campbell.

9. Espectadores
Edición 4 / Festival 1997 15,800
• En la IV versión del Festival de Teatro a Mil, se programó la Primera Muestra Cultural del
MERCOSUR, cuyo acento estuvo puesto en la danza e incluyó la participación Brasil, Uruguay,
Paraguay, Argentina y Chile.
• En paralelo se realizó un foro de reflexión con empresarios, autoridades gubernamentales,
productores y artistas, tanto chilenos como extranjeros.
• Con estas dos iniciativas, sumadas al apoyo del Festival a la de la Red Cultural MERCOSUR y la
Red Chile, el Festival Teatro a Mil comienza a perfilarse ya en este cuarto año de existencia
como algo más que una fugaz cartelera estival, constituyéndose en un importante promotor
de la reflexión, el fomento y la gestión culturales.

10. Espectadores
Edición 5 / Festival 1998 21,000
En 1998 la cartelera se amplió a 15 obras nacionales, a las que se sumaron dos compañías
internacionales.
El programa internacional incluía también la renovada participación de la compañía
ecuatoriana Malayerba, con su obra Pluma, dirigida por Arístides Vargas, y el grupo peruano
Yuyachkani, presentando No me Toques ese vals, bajo la dirección de Miguel Rubio.

11. Espectadores
Edición 6 / Festival 1999 20,000
• En el VI Festival Teatro a Mil se duplicó la programación: se exhibieron 30 montajes, de los
cuales 25 fueron nacionales y 5 internacionales.
• Se encontraban en el evento Rodrigo Marquet (AM, Amplitud Modulada), Rodrigo Achondo
(MunChile), Compañía Impasse (Calígula) y Jorge Díaz (Nadie es profeta en su espejo), entre
otros.
• Por primera vez, llegó al festival una compañía de regiones: Teatro del Maule.
• Participaron cinco compañías extranjeras de Perú, Bolivia, Argentina, Uruguay y Australia.

12. Espectadores
Edición 7 / Festival 2000 25,000
• Participaron 48 obras, entre ellas: 6 estrenos, reposiciones, teatro callejero e infantil,
performances y obras de México, Brasil y Argentina.
• En paralelo a la programación, se fomentó el debate cultural. Se realizaron Conferencias
Magistrales a cargo de Benjamín Galemiri, Alfredo Castro, Marco Antonio de la Parra y
Ramón Griffero. Además, se realizaron Conversaciones Teatrales, a cargo de intelectuales
como Justo Pastor Mellado, Pedro Lemebel, Diamela Eltit, Raquel Correa y Alejandra
Costamagna.

13. Espectadores
Edición 8 / Festival 2001 60,000
EL GRAN SALTO:
• La octava versión del encuentro paso a llamarse Festival Internacional Teatro Mil.
• 76 obras, 14 estrenos, 15 compañías extranjeras, 200 funciones en 18 salas.
• El festival sale Centro Cultural Mapocho y se disemina por la ciudad.
• El número de espectadores creció a más del doble de la versión anterior, llegando a 60.000.
• En La Moneda se realizó la inauguración oficial con El húsar de la muerte de La Patogallina.
• Se gestó la primera coproducción internacional con el Teatro Nacional de Bretaña (Francia)
para el montaje Eva Perón, de Copi, dirigida por Marcial di Fonzo Bo.
• Se organizó la Primera Feria de Artes Escénicas del Cono Sur, FESUR.

14. Espectadores
Edición 9 / Festival 2002 80,000
Andrés Pérez Araya, padre del teatro callejero chileno, creador de la famosa La negra Ester, falleció
el 3 de enero, consagrado ya como el Mes del Teatro. Desde este año, el Festival comenzará
indefectiblemente cada 3 de enero, en honor a Andrés Pérez.
• Un sustantivo crecimiento en programación: 120 obras, de las cuales 13 fueron estrenos y 10
fueron montajes internacionales, marcando una mayor presencia.
• Hubo 80.000 espectadores en las 471 funciones.
• 19 salas y otros espacios acogieron a la gigantesca cartelera.
• Se realizaron extensiones del festival a las regiones II, V y VII.

15. Espectadores
Edición 10 / Festival 2003 90,000
UNA DÉCADA DE TEATRO
• La décima edición Festival Internacional Teatro a Mil se extendió con más de 120 montajes
nacionales y 10 internacionales provenientes de África, Europa y América.
• FITAM se extiende a 5 comunas de Santiago y a 31 salas.
• FITAM llega a Antofagasta, Valparaíso, Talca y Concepción.
• La selección de las obras chilenas quedó a cargo de un jurado especializado.
Hitos:
• Georges Momboye y su espectáculo Adjaya.
• Martin Wuttke, con Artaud recuerda a Hitler y el Romanische Café,del Berliner Ensemble.
• Inauguración oficial con La Negra Ester en el Teatro Municipal de Santiago.

16. Espectadores
Edición 11 / Festival 2004 100,000
DEDICADO A FRANCIA
• Royal de Luxe, una de las compañías de teatro callejero más aclamadas en el mundo,
encabezó la representación francesa en la cartelera internacional con ¡Oferta! Dos
Espectáculos en uno .
• Se realizó una gala en el Teatro Municipal de Santiago, con La Troppa y su obra Jesús Betz.
• Se presentaron dos obras creadas en Chile en el marco del Festival de Dramaturgia Europea
Contemporánea: Ma vie de chandelle, de Fabrice Melquiot, y Teatros, de Oliver Py, con
puestas en escena de Víctor Carrasco y Rodrigo Pérez, respectivamente.

17. Espectadores
Edición 12 / Festival 2005 130,000
DEDICADO A ALEMANIA.
• 130.000 espectadores, 383 funciones (96 en la calle), 173 artistas internacionales y 60
programadores.
• Desde la imponente acción de Pan Optikum en las alturas, hasta el inocente Micromundo, la
programación se caracterizó por su variedad a través de selecciones: montajes emergentes,
Muestras de Dramaturgia Nacional y Europea.
• Se realizó la coproducción chileno-francesa Roman Photo, con La Gran Reyneta y el director
de Royal de Luxe, Jean-Luc Courcoult.
• El proyecto Teatro en Comunas fue posible gracias al apoyo de Minera Escondida y del
Consejo Nacional de la Cultura, que trajeron a la compañía alemana Pan Optikum.
Hitos:
• Frank Castorf y Endstation Amerika.
• Schauspiel Hannover y (Salvajes) hombre de ojos tristes

18. Espectadores
Edición 13 / Festival 2006 150,000
NUEVA IMAGEN, NUEVO DESAFIO: FESTIVAL INTERNACIONAL SANTIAGO A MIL
• Eliminación del concepto Teatro a Mil (que se solía asocia al precio de las entradas).
• Extensión de los espectáculos mas allá de las salas de teatro.
• Santiago como gran referente donde ocurren los espectáculos.
• Continuación lógica con marca Teatro a Mil, hacia Santiago a Mil.
• El gran festival de las artes de Santiago.

19. Espectadores
Edición 13 / Festival 2006 150,000
• Exclusiva exposición de pintura del Equipo Crónica de España.
• Las 10 mejores obras nacionales son elegidas por un jurado especializado e incluidas en la
programación del festival.
• 10 estrenos nacionales.
• 10 espectáculos internacionales de España, Francia, Bélgica, Estados Unidos, Argentina,
Bolivia, Perú y Japón.
• 5 obras de grupos emergentes nacionales.
• 5 espectáculos masivos internaciones al aire libre.
• Fueron en total 30 obras nacionales y 14 internacionales,

20. Espectadores
Edición 14 / Festival 2007 1,000,000
TODOS EN LA CALLE
• La 14 edición superó todas las expectativas de público, convocando a un millón de espectadores
entre la Región Metropolitana y Antofagasta.
• Hacer coincidir obras de 3 referentes del teatro mundial como Peter Brook con El Gran
Inquisidor y con Sizwe Banzi est Mort; a Pina Bausch, con Masurca Fogo; y a Royal de Luxe con La
Pequeña Gigante, bajo la dirección de Jean-Luc Courcoult, fue un hito en cuanto a programación.
Pero el gran logro fue la ocupación del espacio publico con un espectáculo como La Pequeña
Gigante, que movilizó a toda la ciudad de Santiago.
• En total se presentaron 31 montajes nacionales y 8 espectáculos internacionales .

21. Espectadores
Edición 15 / Festival 2008 700,000
PAÍS INVITADO DE HONOR: ITALIA
• El gran desafío de la edición del 2008 era superar lo realizado el año anterior, y la apuesta fue
una mayor convocatoria internacional, logrando programar Arlequín, servidor de dos patrones y
Bruxelles BR #04, ambas traídas desde Italia; Arka (Polonia); Noche de Reyes, de Declan Donnellan
(Rusia); Eduardo II representando a Eslovenia; el concierto Cuentos y Canciones de Bodas y
Funerales de Goran Bregovic y su Orquesta para Bodas y Funerales (Serbia); y el montaje de 2666
que llegó desde España, son algunas de las obras que mejor demuestran cómo este encuentro
estival logró transformarse en una ventana cultural para cada vez más chilenos y chilenas, no solo
en relación al teatro, sino también a la danza y a la música.
• En total se presentaron 17 obras nacionales y 19 internacionales .

22. Espectadores
Edición 16 / Festival 2009 600,000
• Objetivos: Llegar a más gente. Ofrecer espectáculos de primer nivel. Seguir creando enlaces
culturales que conecten a Chile con el mundo entero.
• La XVI versión del festival tuvo más calle que nunca, con 60 gratuitas en 18 comunas de la
Región Metropolitana y en Antofagasta, Vallenar y Copiapó.
• El hito más trascendente fue la llegada a Chile de 30 representantes de algunos de los
eventos teatrales más importantes del mundo. Programadores de los festivales de
Edimburgo, Cervantino, Viena y Buenos Aires, entre otros, vieron montajes chilenos y
latinoamericanos, concretando giras por Europa y Latinoamérica. Se generó así un puente
por el que, desde entonces, han transitado obras nacionales y latinoamericanas programadas
en el festival. Se trata de una ventana por la que nuestro teatro puede mostrarle al mundo lo
que propone, lo que genera, lo que engloba: energía, imaginación y sentimiento.
• Fueron 45 obras nacionales y 18 internacionales en esta versión del festival.

23. Espectadores
Edición 17 / Festival 2010 3,700,000
MÁS ESPECTADORES QUE NUNCA
• Con 70 mil espectadores en sala y 3 millones 600 mil personas en calle esta fiesta teatral abrió
las conmemoraciones por el Bicentenario de la República y en América Latina.
• Por primera vez en la historia del teatro chileno fueron presentadas y remontadas en forma
simultánea 12 obras y textos chilenos de los siglos XIX y XX, en forma de producciones y
coproducciones de Fitam con destacadas compañías locales.
• En cuanto a programación internacional, el festival se lució con la presentación de Como el
musguito en la piedra ay, si, si, si…, última obra creada por la coreógrafa alemana Pina Bausch
antes de su muerte en junio del año 2009.
• En total fueron 28 obras nacionales y 15 internacionales.

24. Espectadores
Edición 18 / Festival 2011 800,000
• El Festival reunió a 4 continentes y 22 países.
• En la Región Metropolitana llegó a 16 comunas y se extendió a las ciudades de Antofagasta,
Iquique y Talca. Allí se montaron 11 espectáculos con 13 funciones que incluyeron lo mejor de la
programación nacional e internacional del Festival.
• En total, fueron 78 espectáculos, con más de 700 funciones.
• Los 37 espectáculos locales incluyeron la programación nacional, invitados especiales,
coproducciones, montajes de calle, teatro de sala y presentaciones gratuitas de conciertos líricos
y sinfónicos.
• Entre los 41 espectáculos internacionales destacan Protegerse del Futuro de Christoph
Marthaler (Austria); Otelo (Lituania); Persona.Marilyn (Polonia); Mi Vida Después (Argentina); y
Preludio a la Siesta de un Fauno (Canadá).

25. Espectadores
Edición 19 / Festival 2012 480,500
LA LLEGADA DEL THEATRE DU SOLEIL
• Durante 17 de los 20 días que duró el Festival, la Estación Mapocho se transformó en un barco
en busca de una utopía. Luego de tres años de gestión, se concretó la llegada a Chile de la
destacada compañía francesa Théâtre du Soleil dirigida por Ariane Mnouchkine. La presencia del
montaje Los Náufragos de la Loca Esperanza se enmarcó dentro del homenaje que el Festival
rindió al dramaturgo y director teatral Andrés Pérez Araya a 10 años de su muerte. Para lo cual el
Gobierno Francés y la asociación con otras plazas latinoamericanas hicieron posibles el proyecto,
ya que la compañía se presento en Rio de Janeiro , Sao Paulo y Porto Alegre.
• Este año el festival se abrió a nuevas disciplinas, incorporando en su programación un ciclo de
cine, una exposición de fotografía y una instalación de diseño de performance traída desde Praga.
• En el festival se presentaron 40 obras nacionales y 27 internacionales.

26. HISTORIA Estadísticas de obras y público

27. HISTORIA Estadísticas de publico y de obras
Han sido 729 obras nacionales, 220 internacionales y mas de 8 millones de
espectadores. Transformando enero en el mes del teatro en Chile.

28. PRENSA

29. PRENSA

30. PIEZAS GRÁFICAS

31. PIEZAS GRÁFICAS

32. PUBLICIDAD

33. Estructura Corporativa
El festival es organizado por la Fundación Festival Internacional Teatro a Mil (FITAM) y
está dirigido por un Directorio compuesto por 5 personas: Delfina Guzmán, Francisco
Reyes, Mariel Bravo, Carmen Romero y Evelyn Campbell. Se reúnen formalmente 2
veces al año para establecer los lineamientos del Festival.
La Dirección Ejecutiva, tanto de la Fundación como del Festival, está a cargo de
Carmen Romero y como Productora General está Evelyn Campbell.
El Festival cuenta con un comité asesor artístico permanente y con diferentes jurados
especializados que seleccionan las obras chilenas que estarán cada año. Estas dos
instancias son muy importantes para contribuir a validar el Festival entre sus pares.

34. Misión
La misión de FITAM es contribuir a disminuir la segregación en el acceso a los bienes
culturales que existe:
- En Santiago, entre zonas habitadas por diferentes grupos socioeconómicos.
- A nivel nacional, concentrándose la actividad cultural en la zona de Santiago y sus
alrededores.

35. Principios y Valores
• Excelencia en la programación
• Trabajo contemporáneo y de vanguardia / también una programación familiar
• Austeridad
• Lealtad
• Compromiso
• Innovación
• Cruce con otras disciplinas
• Trabajo en Equipo

36. Stakeholders
• Directorio de la Fundación: da los lineamientos generales por los que debe guiarse
la institución.
• Consejo asesor artístico: integrado por 12 personalidades del mundo del teatro
que da los lineamientos artísticos sobre las obras que se presentarán.
• Jurado seleccionador de la Muestra Nacional: integrado por 10 a 15 actores o
expertos, los cuales cambian cada año.
• Personal interno que en las distintas áreas trabajan durante el Festival:
Comunicaciones, Producción, Logística y Administración.
• Grupos de teatro que participan en Santiago a Mil: Compañías de Teatro, Salas de
Teatro y Sindicato de Actores (SIDARTE), entre otros.
• Líderes de opinión de la industria de las artes escénicas.
• Organismos Internacionales: institutos binacionales; Chileno Francés; Goëthe;
Centro Cultural de España; Instituto Italiano de Cultura, El British Council,
agregadurías culturales y embajadas en general (*) .

37. Stakeholders
• Empresas auspiciadores: Minera Escondida
• Media Partners auspiciadores: TVN, La Tercera, Radio Biobío.
• Gobierno: Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, que entrega su patrocinio y
subsidio anual al Festival.
• Intendencia Metropolitana, que entrega los permisos para ocupar los espacios
públicos.
• Municipalidades de la Región Metropolitana y otras Regiones.
• Medios de comunicación: diarios, canales de TV, radios y páginas web.
• Competidores: otros festivales; productoras que paralelamente al Festival
organizan eventos en Santiago y provincias. (*)
• Publico.

38. Características del sector
• El Festival Internacional Stgo a Mil está inserto en la industria de la entretención
en el área de las Artes Escénicas, pero en muchas instancias o por diversos actores
no es visto como tal; es mas nuestra institución no visualiza al teatro chileno como
industria.
• En el ámbito de las artes escénicas, es la actividad más importante del país. Es una
marca registrada y fuerte. Necesitamos un mecanismo de financiamiento que
sustente las actividades anuales del Festival, porque cada año los requerimientos
se vuelven más complejos como así mismo la competencia por la obtención de
recursos (económicos, de espacio, en los medios de comunicación, etc.).

39. Características del sector
Clientes:
• Es un público transversal respecto a grupos etéreos y estrato socioeconómico. Son
familias y personas entre los 5 y los 70 años aproximadamente de los estratos C1,
C2, C3 y D.
• El Festival apuesta a un público diverso donde considera la formación de nuevas
audiencias principalmente por la diversidad de espectáculos programados y en los
lugares donde se realizan las presentaciones, acercando los espectáculos al
público.
• Para la edición 2013 la organización apuesta a convocar un público de 500 mil
personas.

40. Características del sector
Características del publico objetivo:
• Interesado en su tiempo libre
• Informado, que opina y decide
• Que le interesa la vanguardia cultural
• Un público transversal
• Un público principalmente joven
• El énfasis del festival ha estado en la gente joven y también en el público cautivo,
formado a partir de la realización del festival en estos 19 años.

41. Características del sector
Proveedores:
• Las organizaciones que proporcionan recursos están organizadas en 3 grupos:
– Instituciones Gubernamentales.
– Empresas privadas y públicas.
– Organismos internacionales.
• Otro tipo de proveedores son las compañías nacionales e internacionales que
presentan sus obras. Son su principal insumo y se trata de entregarles las mejores
condiciones posibles para ser presentadas (lo cual cada año se complejiza).
• Salas de teatro. Un problema que enfrenta el teatro nacional es la carencia de
espacios adecuados para espectáculos de gran envergadura. Esto actualmente está
siendo subsanado en regiones gracias a la construcción de 50 centros culturales en
municipios con más de 50.000 habitantes. El problema con estos espacios es que
no tienen presupuestos para programar actividades permanentemente.
• La organización del festival en el plano nacional coordina la relación entre las obras
nacionales y los teatros. Espíritu cooperativo: nuestro compromiso es desplegar
una campaña comunicacional que fomente la venta de los espectáculos.

42. Características del sector
Productos sustitutos:
• El Teatro es un servicio que se diferencia por la creatividad, talento e innovación
tanto en los dramaturgos como actores y directores. Cada obra es única, imposible
de recrear, pues considera materia prima escasa, poco sustituible, como es la
creatividad y el talento innato de los participantes en toda la cadena “productiva”
de cada obra.
• El Cine Arte es el sustituto más cercano al Teatro, dado que puede entregar un
nivel de satisfacción cercano a una obra teatral, pero sin la actuación directa, a un
precio 3 veces menor que el teatro y con salas más confortables, mejor sonido y
amplitud de servicios anexos que van desde cafeterías, mejores y modernas
instalaciones, servicios de reserva y servicios específicos para las necesidades de
los clientes.

43. Características del sector
Competidores:
• La competencia sobre recursos públicos y privados para acciones culturales es
variada y de distinta índole.
• La presencia de Stgo a Mil genera rivalidades y competencia, problema que hemos
tenido que abordar de distintas formas. (*)
• Los recursos de capital de trabajo y de recursos humanos especializados son
limitados.
• Los competidores en enero, en cuanto a público y recursos, son:
• Festival de Cine Wikén
• Festival de Jazz de Providencia
• Festivales de teatro de los Municipios.
• Programación propia de las salas de teatro
• Potenciales competidores: La entrada de nuevos competidores con actividades de
similar envergadura es poco probable. Sin embargo, siempre existe la posibilidad
que existan instituciones o personas interesadas en realizar actividades similares.
Existen barreras de entradas para los nuevos competidores producto de la
experiencia, las redes generadas y la credibilidad de la organización .
Principio de no competencia.

44. Características del sector
FODA
Fortalezas:
• Marca.
• Organización y equipo de producción dado por el compromiso y conocimiento de
la actividad.
• Generación de redes y circuitos para el intercambio cultural nacional e
internacional.
• Conocimiento y cercanía con la mayoría de los municipios de la Región
Metropolitana y las instituciones públicas encargadas de regular las actividades
culturales.
• Dominio de la curva de experiencia.
• Implementación de otras líneas de trabajo que potencias al Festival y a la
organización
• Equipo altamente comprometido.

45. Características del sector
FODA
Oportunidades:
• Respaldo y reconocimiento de un circuito de festivales internacionales, de
agencias de cultura de gobiernos y embajadas, de organizaciones vinculadas a la
culturas de índole público o privado, y de institutos binacionales.
• Acciones gubernamentales hacia el fomento de actividades culturales, como es el
subsidio del no pago de IVA.
• Aumento de la cobertura de la Ley de Donaciones Culturales (nuevas empresas
interesadas en hacer uso del tema).
• Amplitud de espacios de los medios de comunicación a temas vinculados al teatro.
• Existencia de interés y apoyo hacia mercados internacionales.
• Necesidades no cubiertas en regiones.
• La generación de una red de infraestructura cultural encabezada por el Centro
Gabriela Mistral (GAM).

46. Características del sector
FODA
Debilidades:
• El financiamiento débil y anual del proyecto festival Stgo a Mil.
• Dependencia del apoyo gubernamental.
• Falta de recursos, medios y tiempo para una planificación estratégica.
• Falta de recursos para financiar los nuevos centros
• Desconocimiento de información “dura” respecto del tipo de público y sus gustos.
• Incapacidad de financiamiento por medio de la taquilla.
• La dependencia en términos de programación nacional aún del concepto “actor
conocido” por su participación en actividades como las televisivas, hace que se
pierda la existencia y el reconocimiento de elencos estables incorporados en la
mente del consumidor como “de calidad”.

47. Características del sector
FODA
Amenazas:
• Las acciones dispersas e individuales de algunos agentes competidores que
organizan Festivales de Teatro en Comunas.
• La falta de comprensión aún del rol de la gestión cultural en la empresa privada.
• Dependencia de las acciones del gobierno de turno para su financiamiento.

48. Posición en el sector
Santiago a Mil es la actividad teatral más importante del país. Es un festival reconocido
por sus distintos públicos e integrado a su agenda por variadas razones:
• Convoca a las mejores obras nacionales y a grandes espectáculos internacionales.
• Es un referente internacional.
• Es un generador de redes para los artistas nacionales.
• Ha logrado programar lo mejor del teatro nacional e internacional, una tarea que
nadie había conseguido con tales estándares de calidad.
• Forma parte de la vida cultural nacional.

49. Posición en el sector
• El festival ha sido capaz de dialogar con distintas entidades tanto
gubernamentales, comunales, sociales y artísticas.
• Es un Festival de Teatro sin sede propia, por lo que ha logrado utilizar y potenciar
la infraestructura disponible en la ciudad (parques comunales, plazas, calles y
circuitos de salas de teatro).
• Posee un equipo humano que responde a los estándares de calidad internacional y
nacional, a la misma altura que otros encuentros.
• Es un evento reconocido por su seriedad.
• Es una marca registrada y de prestigio reconocida por mas de 19 años de fuerte
asociación a la cultura.
• Posee la experiencia más visible a nivel nacional en gestionar eventos culturales de
calidad, tanto locales como extranjeros.
• Ha convocado a la audiencia al ocupar espacios públicos e integrar a las personas a
dichos espacios en distintas comunas del país.

50. Estrategia corporativa
Santiago a Mil no posee lineamientos estratégicos definidos, aún estamos en ese
proceso, por lo que se indicarán a continuación algunas nociones generales con que
opera la organización en esta materia.
A nivel de programación:
• Presentar a grandes creadores del mundo en teatro y danza.
• Presentar las mejores obras nacionales con un foco especial hacia el teatro
emergente y contemporáneo. “Un Festival que no atrae a los jóvenes creadores no
tiene sentido de existir” es el lema.
• Ampliar la programación a espectáculos musicales únicos e irrepetibles.
• Asegurar la presencia del Festival al menos en 20 comunas de Santiago a través de
convenios con los Municipios y estar en 6 regiones del país.

51. Estrategia corporativa
A nivel de marketing:
• Lograr tres grandes marcas que auspicien el Festival mediante su asociación tanto
publicitaria como oportunidad de comunicaciones estratégicas.
• Comunicar mejor al público las alternativas del Festival a través de su
segmentación definiendo categorías de precios y de experiencia (obras
emergentes, mejores obras del año, estrenos, internacionales y teatro de calle).
• Convocar a 500 mil personas.
A nivel de producción:
• Trabajar con equipo de producción 6 meses antes de la realización del Festival.
• Buscar la especialización en cada una de las áreas.
A nivel de administración:
• Lograr que todos los contratos estén firmados al 15 de diciembre.

52. Estrategia corporativa
A nivel de ventas:
• Vender 80 mil entradas.
• Centralizar las ventas a través de un sistema de venta en línea.
• Realizar venta anticipada de entradas a partir de septiembre de 2012.
A nivel de comunicaciones:
• Apoyar los objetivos de marketing, programación y ventas a través de Campaña
masiva en todos los medios de comunicación escritos, radiales, audiovisuales y
páginas web con especial foco en Diarios canales de televisión, radioemisoras,
redes sociales.

53. Responsabilidad social
• A pesar de no poseer una política de responsabilidad social explícita, el Festival
Santiago a Mil nace comprometido con el desarrollo social del país y sus
ciudadanos. Es por ello que entre sus objetivos principales está llevar bienes de
excelencia a sectores de escasos recursos.
• Nunca ha sido una actividad lucrativa, por ello su organización es una Fundación,
entidad sin fines de lucro que se preocupa del derecho a la imaginación de todos
los ciudadanos sin distinción de clases.
• Entre los valores de la organización está fuertemente el sentido de la justicia social
y por ello la diferencia de sueldos entre los directores y los empleados sólo pueden
ser 3 veces más altos.