1. PRODUCCION DE IMÁGENES I
PROFESORA: EUNICE MIRANDA
ALUMNA: CONSTANZA JARDON

2. HISTORIA DE LA FOTOGRAFIA
• Cámara deriva de camera, que en latín
significa “habitación” o “cámara”.
• Cámara oscura original: habitación cuya única
fuente de luz era un orificio en una de las
paredes. La imagen resultante era borrosa y
estaba invertida.

3. • En el año 300 a.C. Aristóteles utiliza la cámara
oscura para estudiar los eclipses de sol.
• En el siglo XVII Leonardo Da Vinci se da cuenta de
que las imágenes recibidas en un cuarto son más
reducidas e invertidas.
• Siglo XVIII: Se consiguieron producir imágenes de
cuadros, siluetas de hojas con el uso de papel
recubierto de cloruro de plata.
Siglo XIX: nacimiento de la fotografía
En 1827 Nicéphore Niépce consigue una imagen
fijandola y dándole permanencia con la cámara
oscura. Se bautiza con el nombre de
heliograbado.

4. • Título: Punto de vista desde las ventanas del
Gras. "Punto de vista", así es como llama
Niépce a las imágenes
obtenidas del natural para distinguir las
"heliografías".
Esta es la primera fotografía que se realiza en
la historia. Año 1827

5. Talbot desarrolló un procedimiento fotográfico
que consistía en utilizar un papel negativo, se
podía obtener un número ilimitado de copias.
En 1839 John Eilliam Herschel da el nombre de
" fotografías " a las imágenes fijas.
En 1847 Niépceconcibió un método que
utilizaba un negativo de plancha o placa de
cristal,
Scott Archer introdujo planchas de cristal
húmedas al utilizar colodión como material de
recubrimiento para aglutinar los compuestos
sensibles a la luz.

6. En 1884 George Eastman patentó una película
que consistía en una larga tira de papel
recubierta con una emulsión sensible.
En 1889 realizó la primera película flexible y
transparente en forma de tiras de nitrato de
celulosa.Este invento marcó el final de la era
fotográfica primitiva.

7. SIGLO XX
En 1907 se puso al público en general los
primeros materiales comerciales de película
en color, unas placas de cristal llamadas
Autochromes Lumière
La cámara de 35 mm, diseñada para el cine, se
introdujo en Alemania en 1925

8. 1935: aparición de la película de color
Kodachrome y en 1936 Agfacolor .
1947: aparece la cámara Polaroid LandEdwin
Herbert Land
Decada marcada por la introducción de
amplificadores de luz.
En 1960 se introdujo la película Itek RS, fue
llamada fotopolimerización e hizo posible la
producción de copias por contacto sobre
papel normal no sensibilizado.

9. APLICACIONES DE LA FOTOGRAFIA
• Reportaje fotográfico
Se puede considerar a toda la fotografía como un
reportaje ya que capta la imagen que perciben el
objetivo de la cámara y el ojo humano. En 1960
se dividien a los fotografos en aquellos que
tomaban foto sin intencion y los que decidieron
que la fotografía era una nueva forma de arte
visual, la fotografía combina el uso de la imagen
como documento y como testimonio; subgénero
que se conoce con el nombre de fotografía social.

10. FOTOGRAFIA DOCUMENTAL
El fotógrafo británico Roger Fenton consiguió
algunas de las primeras fotografías que
mostraron con crudeza la guerra de Crimea al
público británico.
México se convirtió en el punto de mira de
fotógrafos franceses y estadounidenses, debido a
las relaciones políticas y de proximidad con sus
respectivos países, y al redescubrimiento de las
civilizaciones azteca y maya.

11. DOCUMENTACION SOCIAL
En lugar de captar la vida en otras partes del
mundo, algunos fotógrafos del siglo XIX se
limitaron a documentar las condiciones de su
propio entorno.
El reportero estadounidense de origen danés Jacob
August Riis realizó de 1887 a 1892 una serie de
fotografías de los barrios bajos de Nueva York
recogidas en dos volúmenes fotográficos: Cómo
vive la otra mitad (1890) e Hijos de la pobreza
(1892)

12. PERIODISMO GRAFICO
El periodismo gráfico difiere de cualquier otra tarea
fotográfica documental en que su propósito es
contar una historia concreta en términos visuales.
Los periodistas gráficos trabajan para
periódicos, revistas, agencias de noticias y otras
publicaciones que cubren sucesos en zonas que
abarcan desde los deportes, las artes y la política.
El francés Henri Cartier-Bressondesde 1930 se
dedicó a documentar lo que él llamaba el
"instante decisivo".

13. FOTOGRAFIA COMERCIAL Y
PUBLICITARIA
Los fotógrafos comerciales realizan fotos que se
utilizan en anuncios o como ilustraciones en
libros, revistas y otras publicaciones.
La fotografía comercial y publicitaria ha
representado también un gran impulso en la
industria gráfica junto con los avances en las
técnicas de reproducción fotográfica de gran
calidad.
Destacaron en este campo Irving Penn y Cecil
Beaton

14. FOTOGRAFIA ARTISTICA
Gracias a Daguerre y Talbot se realizarondos
tipos distintos de fotografía:
Daguerrotipo positivo:,apreciado por su claridad
y detalle, fue utilizado en especial para
retratos de familia como sustituto del mucho
más caro retrato pintado.
Procedimiento del calotipo de Talbot: menos
preciso en los detalles, ventaja de que se
podían obtener el número de copias deseadas

15. FOTOGRAFIA EN SI MISMA
Los estudios retratistas de Cameron plasmaban
a sus amigos, miembros de los círculos
científicos y literarios británicos; estos
consistían en primeros planos con iluminación
intensa, para revelar toda la fuerza del
carácter de los personajes.

16. PHOTO-SECRESSION
Serie de sencillas fotografías sobre un lugar en
diferentes épocas del año y condiciones
atmosféricas realizadas por Alfred
Stieglitz.Stieglitzen 1902 fundó el movimiento
Photo-Secession, que adoptaría la fotografía
como una forma de arte independiente. Algunos
de los miembros de este grupo fueron Gertrude
Käsebier, Edward Steichen y Clarence H. White,
entre otros.

17. FOTOGRAFIA MANIPULADA
László Moholy-Nagy y Man Ray, que empleaban la
técnica de la manipulación. Para lograr sus
fotogramas o rayografías, tomaban imágenes
abstractas disponiendo los objetos sobre
superficies sensibles a la luz. También
experimentaron con fotografías
solarizadas, método que consiste en reexponer
una foto a la luz durante el proceso de
revelado, que da como resultado un cambio total
o parcial de los tonos blancos y negros, exagera
las siluetas o contornos

18. FOTOGRAFIA DIRECTA
En los años treinta varios fotógrafos
californianos crearon un grupo informal al que
llamaron f/64 Los miembros de
f/64, Weston, Adams y
Cunningham, compartían la opinión de que
los fotógrafos debían explotar las propias e
inherentes características de la cámara para
conseguir una imagen que captara los detalles
lejanos con una. Tomaron imágenes directas
de formas naturales, personas y paisajes.

19. ULTIMAS TENDENCIAS
Algunos fotógrafos se inclinaron hacia la
fotografía introspectiva mientras que otros lo
hicieron hacia el paisajismo o el documento
social.
En 1960, se hacia una fotografía manipulada
cada vez más impersonal y abstracta. Para ello
se han resucitado muchos de los sistemas de
impresión empleados en los primeros años de
la fotografía.

20. RECONOCIMIENTO DE LA FOTOGRAFIA
COMO UNA FORMA DE ARTE
En la actualidad, la fotografía se ha afirmado
como medio artístico. Se venden fotografías
originales a los coleccionistas a través de
galerías, y obras de interés histórico aparecen
con regularidad en las subastas.

21. Los más importantes museos de todo el mundo
poseen magníficas colecciones fotográficas,
aunque hay otros más especializados, como el
International Museum of Photography de
Rochester (Nueva York), el International
Center of Photography de Nueva York, el
Museum of Photographic Arts de San Diego
(California), el Centro Pompidou de París, el
Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM)
y diversos museos de Suiza y Alemania.