4. Menos es Más!
Mario Testino
Es uno de los fotógrafos de moda y retrato más
prolíficos del mundo. Nacido en Lima, Perú, reside
en Londres desde 1976. Su trabajo es publicado
periódicamente en las revistas de moda, diseño
y lifestyle más importantes, y sus campañas han
contribuido al éxito de marcas globales.
16. Más, es Más!
David LaChapelle
(1963) es un fotógrafo estadounidense,
cuyo trabajo se caracteriza por presentar
imágenes grotescamente glamurosas..
17. NYC y Andy Warhol
SLlamó la atención deAndyWarhol, quien le ofreció su
primer trabajo como fotógrafo en la Revista Interview.
18. Una de las obras más representativas de la colección es una gigantesca fotografía
que muestra una versión contemporánea de El Diluvio de Miguel Ángel.
“Awakened”
20. Serie de fotografías que representan escenas de la vida de Jesucristo,
pero reconfiguradas en el entorno de una metrópolis contemporánea.
“Jesus is my
Homeboy”
La fotografía editorial cuenta una historia con imágenes. Estos se utilizan con frecuencia en revistas o periódicos. Un fotógrafo editorial produce una imagen pulida, que puede implicar alguna alteración, pero la intención es ilustrar un concepto en lugar de vender un producto o servicio.
Imágenes solo para uso editorial puede ser usado en los siguientes contextos:
Artículos de periódicos o revistas;
En un blog o sitio web con fines descriptivos;
En presentaciones no comerciales;
Libros de texto;
Documentales;
Ensayos y artículos de revistas;
Las emisiones de noticias;
Características editoriales;
Almacén de fotografías.
Adolf de Meyer es el responsable de llevar el pictorialismo a la moda. Esta corriente perseguía que las fotografías fueran consideradas una expresión artística más, como la pintura o la escultura. La guerra le obligó a emigrar a Estados Unidos, donde fue contratado en 1909 por Condé Nast, el dueño de Vogue.
Vogue era por aquel entonces una modesta revista que aspiraba a ocupar un hueco entre las lecturas de la élite del momento. Una vez finalizada la guerra, Meyer pasó a trabajar para la gran competencia, Harper’s Bazaar, y su puesto fue ocupado por Steichen.
Meyer es considerado el primer fotógrafo de moda y, para muchos, esta instantánea que tomó para Elizabeth Arden en 1927, la primera verdadera fotografía de moda.
Es uno de los fotógrafos de moda y retrato más prolíficos del mundo. Nacido en Lima, Perú, reside en Londres desde 1976. Su trabajo es publicado periódicamente en las revistas de moda, diseño y lifestyle más importantes, y sus campañas han contribuido al éxito de marcas globales líderes como Dolce & Gabbana, Versace, Gucci, Chanel, Dior y Lancôme, entre muchas otras. También es reconocido internacionalmente por ser el fotógrafo de la realeza europea.
Publicó más de 12 libros, entre los que se destacan: Mario Testino. Private View / Kate Moss by Mario Testino / Mario Testino. Let me in / Mario de Janeiro Testino.
Expuso en museos y galerías de todo el mundo, como la National Portrait Gallery (Londres), el Museo Thyssen-Bornemisza (Madrid), el Shanghai Art Museum y el Museum of Fine Arts (Boston). Sus fotografías forman parte de las colecciones de numerosas instituciones, entre ellas la National Portrait Gallery (Londres), el Victoria & Albert Museum (Londres) y la Universidad de Nueva York.
Es uno de los principales embajadores de Perú en el mundo. Luego de vivir más de 35 años fuera de su país, en 2012 fundó en la ciudad de Lima MATE, Asociación Mario Testino, un espacio cultural donde exhibe su obra y organiza diferentes programas culturales.
En enero de 2014 fue condecorado por la Reina Isabel II con la Orden del Imperio Británico (OBE por sus siglas en inglés), en reconocimiento a su amplia trayectoria y su aporte a la fotografía contemporánea.
2015 Se publica el libro SIR, un volúmen con los retratos masculinos del fotógrafo. "Creo que para ser un hombre completamente moderno tienes que ser libre de mente y sin limitaciones", aseveraba.
2012
Fotografía a Kate Moss para el número de diciembre de Vogue España, un especial sobre nuestro país en el que ejerce de editor invitado. Inaugura un centro cultural en Lima, el MATE.
2010
Se publica el libro Kate Moss, una oda a una de sus grandes musas. Es el encargado de realizar las fotos del compromiso nupcial entre el Príncipe Guillermo y Kate Middleton.
2007
Sale a la venta el libro Let Me In!
2006
Fotografía al Príncipe Carlos y a Camilla en su primer aniversario de boda.
2005
Se inaugura una exposición de retratos suyos a la princesa Diana en Kensington Palace.
2002
Se celebra una exposición de su obra en la National Portrait Gallery de Londres y se publica simultáneamente el libro Portraits. Fotografía al príncipe Harry de Inglaterra en su 18 cumpleaños.
1998
Se publica su primer libro, Any Objections?
1997
Retrata a Lady Di cinco meses antes de su muerte.
1996
Vuelve a fotografiar a Madonna para la portada de la edición norteamericana de Vanity Fair caracterizada de Evita.
1995
Fotografía junto a Carine Roitfeld la campaña de Gucci. Madonna lo selecciona para que fotografíe la campaña de Versace que protagoniza.
1986
Se muda a Nueva York.
1976
Se traslada a Londres.
1954
Nace en Perú.
(1963) es un fotógrafo estadounidense, cuyo trabajo se caracteriza por presentar imágenes grotescamente glamurosas.
Su primer acercamiento a la fotografía fue cuando tenía 6 años de edad durante unas vacaciones familiares en Puerto Rico. Allí utilizó la cámara para retratar a su madre, quien vestía un bikini y bebía champaña en un balcón. Desde ese momento, quedó obsesionado con la fotografía. Su carrera como fotógrafo comenzó en la década de 1980 cuando empezó a mostrar su arte en las galerías de Nueva York. Su trabajo llamó la atención de Andy Warhol, quien le ofreció su primer trabajo como fotógrafo en la Revista Interview. Sus fotografías de celebridades en la sección de entrevistas cosecharon buenos comentarios, y muy pronto se encontró tomando fotos para las mejores casas editoriales y creando algunas de las campañas de publicidad más famosas de su generación.
En esta oportunidad el Museo de Arte Contemporáneo de Lima expuso una selección de series fotográficas que van desde 1984 hasta 2013, en las que el artista nos muestra una imagen amorosa y crítica de la cultura pop del siglo XXI.
En el año 2007, LaChapelle presentó su serie de fotografías Awakened. Las imágenes están inspiradas en el Diluvio Universal, siendo el agua y la religión los elementos comunes en toda la colección. En algunas de las fotos se ve a diversos individuos (un acólito y un rockero, entre otros) suspendidos en el agua como cadáveres, mientras que en otras se pueden ver museos y catedrales inundados. Una de las obras más representativas de la colección es una gigantesca fotografía que muestra una versión contemporánea de El Diluvio de Miguel Ángel.
Serie "Jesus is my Homeboy"
Jesus Is My Homeboy es una serie de seis fotografías que representan escenas de la vida de Jesucristo, pero reconfiguradas en el entorno de una metrópolis contemporánea.
El objetivo principal de LaChapelle para esta serie fue ayudar a disipar el juicio de los fundamentalistas al situar a Jesús en el día de hoy, no rodeado por los samaritanos ni los leprosos ni personas poseídas por demonios, sino por los marginados de hoy.
Serie "Jesus is my Homeboy"
Jesus Is My Homeboy es una serie de seis fotografías que representan escenas de la vida de Jesucristo, pero reconfiguradas en el entorno de una metrópolis contemporánea.
El objetivo principal de LaChapelle para esta serie fue ayudar a disipar el juicio de los fundamentalistas al situar a Jesús en el día de hoy, no rodeado por los samaritanos ni los leprosos ni personas poseídas por demonios, sino por los marginados de hoy.
Serie "Jesus is my Homeboy"
Jesus Is My Homeboy es una serie de seis fotografías que representan escenas de la vida de Jesucristo, pero reconfiguradas en el entorno de una metrópolis contemporánea.
El objetivo principal de LaChapelle para esta serie fue ayudar a disipar el juicio de los fundamentalistas al situar a Jesús en el día de hoy, no rodeado por los samaritanos ni los leprosos ni personas poseídas por demonios, sino por los marginados de hoy.
Amanda Lepor
Personas Icónicas
David LaChapelle trabajó con celebridades e íconos de Hollywood. Trabajó con personas como Cameron Diaz, Naomi Campbell, Britney Spears, Eminem, Uma Thurman, David Bowie, Drew Barrimore, entre otros.
La extrañeza de esta imagen concierne a la desproporción de escalas que hay entre Cameron Diaz y el escenario de la foto. En relación a la casa de muñecas, Diaz evoca a Alicia - la del País de las Maravillas- luego de haber comido el pastelito que la hace crecer.
