Este documento describe el mobiliario público diseñado para el distrito Roppongi Hills en Tokio. Once diseñadores crearon piezas únicas de mobiliario como bancos y asientos escultóricos que enriquecieron el espacio urbano. Las obras se inspiraron en la cultura japonesa y el carácter del distrito. El mobiliario transformó el paisaje de la ciudad al tiempo que ofreció puntos de observación y descanso para los visitantes.

1. Arte publico como
equipamiento urbano
Mobiliario público: la
polaridad urbana
Temas selectivos III.
Tendencias en la Arquitectura y la
Escultura del siglo XX

2. Roppongi Hills
Tokio
Roppongi Hills es un punto cruzial en Tokio,
situado en el centro del distrito de Roppongi y
planteado como un espacio dedicado a la
creacion del visitante en medio de un mar de
oficinas.

4. En la actualidad entre una abundancia de modelos de catálogo de mobiliario
público diseñados como objetos en si mismos, como elementos estándar y auto-
referenciales en cuanto a su forma, que se eligen para poblar un espacio una
vez este ya ha sido concebido, se destacan aquellos que se han pensado en
funcion del lugar que van a ocupar y del acarcter del entorno al que van
destinados.
Aparecen en el diseño de mobiliario público, en concreto de asiento y reposo,
experiencias de diseño que corresponden a la hipermodernidad urbana.

5. El carácter del mobiliario se destila de la escena urbana que lo arropa; su diseño
se genera a partir de ella como fuente de inspiracion y su adecuación consiste
en apropiarse del sitio y hacer referencia a él.

6. Esta materialización viene de la mano de
los muebles públicos concebidos por
diversos autores en el 2003 para el
moderno distrito Roppongi Hills en Tokio.
Uno de los aspectos más destacados del distrito de Roppongi Hills,
planteado como un espacio dedicado al esparcimietno del visitante en
medio de numerosos edificios tecnológicos cuyo faro cultural es la
torre del Museo de Arte Mori, se encuentra en la incorparcion del arte
público y del diseño especifico del mobiliario de calle.

7. Obras de arte público, tales como
Guardian Stone de Martin Puryear,
Maman de Louise Bourgeois.

8. Roboroborobo de Chai Jeong Hwa, Wall
Drawing # 948 Bands of color de Sol
Lewitt o Counter Void de Tatsio
Miyajima animan los espacios abiertos
de reunión con sus atractivos reclamos
plásticos.

9. ISA GENZKEN, GIANT
ROSE
Kin no
Kokoro,
JEAN-
MICHEL
OTHONI
EL
High Mountain Flowing Water: 3-D
Landscape Painting
COUNTER VOID,
MIYAJIMA TATSUO

10. Asimismo, los trabajos propiamente de mobiliario para los espacios de las calles,
diseñados ex profeso por once prestigiosos diseñadores:
1. Evergreen? de Ron Arad,
2. Arch, 2003 de Andrea Branzi,
3. Day-tripper de Droog Desing,
4. Where did this big stone come From? Where does this rever flow into? Where am I going to? De
Katsuhiko Hibino,
5. Ripples de Toyo Ito,
6. Park Bench de Jasper Morrison,
7. Skape de Karim Rashid,
8. Annas Stenar de Thomas Sandell,
9. Isola Calma de Ettore Sottsass,
10. I Can´t Give You Anything But Love de Shigeru Uchida,
11. Chair disapperars in the rain de Tokujin Yoshioka
Enriquecen el espacio urbano y le proporcionan un valor añadido.

11. UCHIDA SHIGERU
Where did this big stone come from?
Where does this river flow into?
Where am I going to? "

12. Dichos autores, aunque han impreso su forma de hacer a elementos
necesarios del espacio urbano, también han sabido inspirarse en
aspectos de la cultura nipona.
Con una cualidad de obra singular, entre lo artistico y lo
funcional, estos asientos escultóricos han trasformado y
enriquecido el paisaje de la ciudad con un a apuesta
experimental y atrevida de púntos de observación que son, a su
vez, objetos de observación.
ANDREA BRANZI
Evergreen?

13. Contienen una amplia variedad de
estilos y materiales, a veces
provocadores, aveces discretos,
siempre hitos de referencia, en los
que el visitante puede elegir su
acomodo y aprovechar la oportunidad
que le ofrecen para la contemplación
de ajetreo de la ciudad, al tiempo que
disfruta de su propio descanso.
ETTORE SOTTSASS

14. Tanto la arquitectura del distrito, como el arte público y
del diseño urbano estimulan la escena japonesa
contemporánea componiendo un proyecto urbano
integral con una fuerte apuesta estética.
Park Bench, JASPER MORRISON
Chair disappears in the rain

15. La linea de diseño se identifica y es fiel
exponente del carácter del marco espacial que
las acoge, una seña de identidad de una
concepción de mobiliario publico que no
abandona la condicion de parte dentro de un
sistema.
Toyo Ito
SKape KARIM RASHID

16. PATRICIA URQUIOLA 2007
Motocross, JOHANNA GRAWUNDER

17. Mobiliario público:
la polaridad urbana-natural
Con información y textos de:
Josefina González Cubero
Departamento de Teoría de la Arquitectura y Proyectos Arquitectónicos
Área: Proyectos Arquitectónicos, Universidad de Valladolid.
Fuente bibliográfica:
http://www.academia.edu/7255168/Mobiliario_p%C3%BAblico_la_polaridad_urbana-
natural
Otras:
http://www.scaithebathhouse.com/en/projects/martin_puryear_guardian_stone/
http://www.tokyoweekender.com/2010/06/the-mother-of-maman-louise-bourgeois/
http://muza-chan.net/japan/index.php/blog/roboroborobo-roborobo-en
http://www.absolutjapon.com/museo-de-arte-mori-en-tokio/
http://www.roppongihills.com.e.nt.hp.transer.com/facilities/publicart_design/
http://www.designboom.com/eng/funclub/roppongi.html
Agradecimientos: