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Elaborado por :
Lic. Ing. Rossana Diaz Torres
Ahora antes de empezar a cantar, debemos ubicar que particularidad
tiene nuestra voz, esto lo definimos de acuerdo al timbre y / o color que
tenga ésta. Es decir, todos podemos clasificar nuestra voz de acuerdo
a ciertas características:
En el canto, el Registro es el intervalo entre el sonido más grave y el más
agudo que puede emitir una voz, sin importar la calidad tímbrica o
expresiva. En este sentido es sinónimo de extensión. El registro se
diferencia de la tesitura en que es el intervalo entre el sonido más grave y el
más agudo utilizable de manera constante o frecuente. Se utiliza también
como sinónimo de afinación, especialmente en terminología organística.
La Tesitura es la zona de la extensión de frecuencias de la voz
humana o de un instrumento musical que se puede utilizar para la
música.
1) RANGO VOCAL O REGISTRO VOCAL
Rango de notas que cubre nuestra voz con CALIDAD, se mide tomando en
cuenta LA NOTA MÁS GRAVE que se alcanza (deben ser notas con
CALIDAD), si ya son graves, casi suspiradas no cuentan, deben ser con
calidad, y LA MÁS AGUDA TAMBIÉN. Ejemplo: Si Carlos baja hasta un si2 y
sube a un si4, entonces tiene ese RANGO.
Si agarra de si2 hasta si4 entonces son dos OCTAVAS (son 8 notas + 8
notas), o sea ese es su REGISTRO.
S e le llama de muchas formas a la misma cosa, se llama TESITURA a la
zona donde un cantante se desenvuelve en plenitud y cómodo.
Si Luis canta de si2 a si4 entonces es TENOR, porque la mayoría de las
notas, son arriba del DO Central (tomando el DO3 como Do Central)
Si2 DO3DO3 RE3 MI3 FA3 SOL3 LA3 SI3 DO4 RE4 MI4 FA4 SOL4 LA4 SI4,
vemos que solo tiene una nota debajo del DO Central, por lo cual su voz se
desenvuelve en plenitud en el agudo, por eso SU TESITURA ES TENOR,
porque soporta el agudo.
2) TESITURA, CLASIFICACIÓN, TIPO DE VOZ, ETC.
Clasificación por Registro y Tesitura- Hay quienes consideran lo
siguiente :
El ámbito vocal es el marco total de frecuencias que puede generar un tracto
vocal. Se mide por la frecuencia más grave y más aguda posible. Dentro de un
ámbito de dos octavas aproximadamente, el volumen sube de la nota grave a la
nota de arriba, siendo las notas graves comúnmente no aplicables por la falta
de volumen, las notas más agudas por el volumen descontrolado.
Por eso, para la música clásica, se define una zona apta para el uso musical que
se llama tesitura. Esa es más pequeña que el ámbito y consiste de las notas que
se pueden producir con una calidad apta para el uso musical, la tesitura.
Los ámbitos vocales son los siguientes:
Soprano: desde el do4 (el do central del piano) hasta el la6
Mezzosoprano : desde el la3 hasta el fa5.
Contralto: desde el fa3 hasta el re5.
Tenor: desde el si2 hasta el sol4.
Barítono: desde el sol2 hasta el mi4.
Bajo: desde el mi2 hasta el do4.
La voz se divide enLa voz se divide en trestres registrosregistros básicosbásicos..
a) La voz de pecho.
b) La voz media.
c) La voz de cabeza o La voz de silbido.
Estos registros son definidos por la zona de resonancia que predomina
durante su emisión siendo la cavidad torácica el resonador más importante
en la voz de pecho, las cavidades de resonancia rinofaciales las del registro
de cabeza, y una mixtura de ambos polos, en la voz de registro medio.
La práctica del bel canto persigue el ideal de una voz que pueda mezclar las
dos funciones vocales (respiración y voz) sin un punto de quiebre notable
(mezza di voce). El ideal de una voz mezclada es el registro único.
De esta manera hay voces en las que predomina el registro de pecho y otras
en las que predomina el de cabeza, así como voces de tesitura aguda, y
también grave. Es menester saber reconocerlas a tiempo y respetarlas, pues
pueden surgir fatigas vocales consecuencia de una mala clasificación.
REGLA GENERAL: EXTENDER LA VOZ DE CABEZA DESDE LA ZONA
AGUDA, EN FORMA DESCENDENTE, HACIA LA ZONA INTERMEDIA.
Características de ambos registros: Voz de Pecho Voz de Cabeza
1 El sonido puede ser pesado, oscuro o "gritado".
2. Se puede observar que los niños se van tensando al llegar a las notas
superiores de la zona intermedia.
3. Los niños tienden a levantar el mentón o estirar el cuello al acercarse a los
sonidos agudos.
4. Habrá un cambio en el color del sonido al subir hacia si – do.
5. Este tipo de voz se usa a menudo en canto recreacional y tiende a
ser fuerte (gritado) y ronco.
1. El sonido es liviano y está "adelante".
2. Los niños están relajados y los sonidos fluyen con facilidad y sin
tensión.
3. Los niños pueden dar sonidos agudos con comodidad, sin levantar
el mentón.
4. No hay cambio de color al pasar de la zona intermedia a la superior.
5. Es la voz que usan en forma principal los buenos coros de niños.
Hay que enfatizar el uso de la voz de cabeza si se quiere conseguir del coro
de niños el mejor sonido posible. Esto no significa que la voz de pecho sea
descartada por completo. Se usará cuando sea necesario, poniendo mucho
cuidado en que la calidad del sonido no se deteriore.
El coro está formado por diferentes tipos de voces, agrupadas en cuerdas.
Cada cuerda agrupa las voces en función del registro o tesitura (intervalo
de notas que es capaz de interpretar) de cada una.
Al final de la pubertad, las cuerdas vocales femeninas tienen una longitud
aproximada de 12mm y las masculinas de 20mm (a menor longitud le
corresponde un sonido más agudo).
Soprano Tenor
Mezzo-soprano
Barítono
Contralto Bajo
Mujer: Hombre:
Además, cada voz por separado -como ejemplo, la soprano- posee en su
propio REGISTRO tres zonas bien determinadas: aguda, media y grave.
Se llama extensión o registro a la distancia sonora total,
considerada desde el sonido más grave al más agudo.
Denominación - Características
Soprano ligera
Notable extensión en los agudos y muy ágil. Facilidad para el virtuosismo
vocal. Gran nitidez.
Soprano lírica- Menos ágil y aguda que la anterior. Extensión más reducida en
la zona grave.
Soprano dramática -Voz de gran poder. Perfecto dominio de la declamación.
Expresiva y extensa.
Tenor ligero- Muy aguda y muy ágil.
Tenor lírico- Muy eficaz en la zona media de su registro.
Tenor dramático- Voz extensa. Muy expresivo. Fuerza pareja en todo el
registro.
Barítono lírico- Voz extensa en la zona aguda. Bastante ágil.
Barítono dramático- Buen rendimiento en todo registro, especialmente en la
zona grave. Voz con apreciable fuerza.
Los coros de los niños pueden ser masculinos, femeninos o mixtos, pero esto
casi no diferencia su sonoridad, ya que todos los niños son sopranos. Pero
dentro de estos sopranos también tenemos sopranos con timbre y sonidos
más graves, y otros en cambio con timbre y sonidos más agudos.
Ante la necesidad de clasificarlos para el canto coral a dos o tres voces, se
llaman contraltos y sopranos, aunque sería más correcto llamarlos “primera voz”
“segunda voz” y “tercera voz”. Ya hemos comentado que la laringe en los niños
es pequeña y similar en tamaño hasta los 13 años.
Ante la necesidad de clasificarlos para el canto coral a dos o tres voces, se
llaman contraltos y sopranos, aunque sería más correcto llamarlos “primera voz”
“segunda voz” y “tercera voz”. Ya hemos comentado que la laringe en los niños
es pequeña y similar en tamaño hasta los 13 años.
La “voz de cabeza”, es un tipo de voz que no utilizamos en el habla. Las cuerdas
vocales adoptan otra posición que no es la misma que adquieren en la “voz de
pecho”, pero la “voz de cabeza “ no es fácil que la utilicen los niños, cuando los
profesores de canto hacen que las voces de los niños “resuenen” en la cabeza,
sienten mayor comodidad al cantar y disfrutan más del canto y de su propia voz.
Es muy útil que los niños escuchen grabaciones de coros de arias de sopranos e
incluso de contratenores.
La extensión vocal del niño varía con la edad. En los primeros años la tesitura alcanza ya de
seis a ocho tonos y medio. A los ocho años se puede empezar a formar coros, dividiendo
entre voces agudas o primeras y graves o segundas; más tarde se podrá añadir entre la
primera y la segunda otra voz, formándose los coros a tres voces. En las voces agudas la
tesitura podrá ser del do grave al fa agudo de la quinta línea del pentagrama y las graves
desde el la de la segunda línea adicional por debajo del pentagrama al do del tercer espacio
del pentagrama. La mejor región para la voz aguda será del sol de la segunda línea del
pentagrama al fa de la quinta y para la grave del la de la segunda línea adicional por debajo
del pentagrama al sol de la segunda línea del pentagramaDurante la pubertad la voz del niño sufre una crisis que tendrá como resultado la voz del
varón adulto. Debido al súbito y desigual crecimiento de las cuerdas vocales y de los cambios
operados en los músculos y ligamentos que rodean al aparato de la fonación, la voz en este
periodo de cambio se hace con frecuencia inestable e incontrolable. Una vez pasado el
proceso, la voz se asienta en un registro aproximadamente una octava más bajo que el
anterior.
Las cuerdas vocales de la niña también sufren un pequeño alargamiento, pero no
se produce un cambio tan acusado como el de los niños. La voz de las
adolescente no hace más que ganar potencia y volumen, mediante un ligero
desplazamiento hacia un tono más grave.
Para llevar la voz a la cabeza es muy conveniente el uso de vocalizaciones
desde sol-4 a re-5desde sol-4 a re-5 y extenderse poco a poco. Las vocalizaciones sobre la
palabra “mmmuuuu” son muy útiles para que la voz se ubique en la cabeza, la
vocalización sobre la palabra “vi” es útil para que la voz se ubique adelante y se
proyecte, que es como deben cantar los niños, sin entubaciones raras ni bostezo
exagerado. Debe hacerse poco hincapié en la impostación, y si debe insistirse en
la respiración abdominal.
CANTO CORAL INFANTIL
IMPORTANCIA DEL LA VOZ DE CABEZA EN EL CANTO CORAL
INFANTIL
CANTO CORAL INFANTIL
IMPORTANCIA DEL LA VOZ DE CABEZA EN EL CANTO CORAL
INFANTIL
Si se quiere lograr un bello sonido con un coro de niños, hay que hacer
énfasis en el desarrollo de la llamada "voz de cabeza" (o registro de cabeza).
El uso de este registro, además de producir una sonoridad hermosa y una
"colocación adelante", ayuda a extender el ámbito vocal de los niños y a darle
una mayor flexibilidad a la voz.
La mayor parte de los niños puede cantar en dos tipos de registro: "de
pecho" o "de cabeza" dependiendo del uso que hagan, de los mecanismos
que producen la voz:
A simple vista pareciera que la diferencia es sólo de ámbito; la voz de
pecho abarca sonidos graves y la voz de cabeza, sonidos agudos. Sin
embargo, la presencia de sonidos comunes a ambos en la zona que va de
Re a La nos indica que los registros de cabeza y de pecho no son
simplemente diferentes ámbitos:
La calidad del sonido en esta zona intermedia variará muchísimo según el
registro que se use al cantar. Si se usa la voz de pecho, el sonido puede
resultar áspero y pesado. Y si el canto sube más allá del La puede haber
un quiebre abrupto en la voz:
Por otro lado, si el trabajo se enfoca hacia el desarrollo de la voz de cabeza
en todo su potencial, el niño aprenderá a trasladar la emisión de sonidos
livianos hacia esta zona intermedia, no habrá quiebres en la zona La - Si –
Do y mejorará la homogeneidad general de la voz.
QUIRONIMIA
Es el dibujo que se traza con la mano, en el aire, al medir un compás. Pertenece
alCanto Gregoriano, es de rítmo libre.
Consistente en indicar movimientos melódicos aproximados con movimientos
espaciales de la mano, las distintas notas musicales, elementos rítmicos,
matices. Es una guía del cantante en la interpretación de la pieza.
Ha sido utilizada por el Director Musical a lo largo de la historia.
Marca los tiempos fuertes y suaves, que se marcan con la forma de dirección
ondulante llamada QUIRONIMIA.
Mano derecha: entrada, golpe al aire, compás, tiempo (rápido,lento) y la entrada
de los instrumentos y/o voces.
Mano izquierda: las dinámicas F,P crescendo, decrescendo, acentuados o no,
enfatiza alguna voz, cortan calderón.

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Tesitura y canto_en_preescolar_1_

  • 1. Elaborado por : Lic. Ing. Rossana Diaz Torres
  • 2. Ahora antes de empezar a cantar, debemos ubicar que particularidad tiene nuestra voz, esto lo definimos de acuerdo al timbre y / o color que tenga ésta. Es decir, todos podemos clasificar nuestra voz de acuerdo a ciertas características: En el canto, el Registro es el intervalo entre el sonido más grave y el más agudo que puede emitir una voz, sin importar la calidad tímbrica o expresiva. En este sentido es sinónimo de extensión. El registro se diferencia de la tesitura en que es el intervalo entre el sonido más grave y el más agudo utilizable de manera constante o frecuente. Se utiliza también como sinónimo de afinación, especialmente en terminología organística. La Tesitura es la zona de la extensión de frecuencias de la voz humana o de un instrumento musical que se puede utilizar para la música.
  • 3. 1) RANGO VOCAL O REGISTRO VOCAL Rango de notas que cubre nuestra voz con CALIDAD, se mide tomando en cuenta LA NOTA MÁS GRAVE que se alcanza (deben ser notas con CALIDAD), si ya son graves, casi suspiradas no cuentan, deben ser con calidad, y LA MÁS AGUDA TAMBIÉN. Ejemplo: Si Carlos baja hasta un si2 y sube a un si4, entonces tiene ese RANGO. Si agarra de si2 hasta si4 entonces son dos OCTAVAS (son 8 notas + 8 notas), o sea ese es su REGISTRO. S e le llama de muchas formas a la misma cosa, se llama TESITURA a la zona donde un cantante se desenvuelve en plenitud y cómodo. Si Luis canta de si2 a si4 entonces es TENOR, porque la mayoría de las notas, son arriba del DO Central (tomando el DO3 como Do Central) Si2 DO3DO3 RE3 MI3 FA3 SOL3 LA3 SI3 DO4 RE4 MI4 FA4 SOL4 LA4 SI4, vemos que solo tiene una nota debajo del DO Central, por lo cual su voz se desenvuelve en plenitud en el agudo, por eso SU TESITURA ES TENOR, porque soporta el agudo. 2) TESITURA, CLASIFICACIÓN, TIPO DE VOZ, ETC.
  • 4. Clasificación por Registro y Tesitura- Hay quienes consideran lo siguiente : El ámbito vocal es el marco total de frecuencias que puede generar un tracto vocal. Se mide por la frecuencia más grave y más aguda posible. Dentro de un ámbito de dos octavas aproximadamente, el volumen sube de la nota grave a la nota de arriba, siendo las notas graves comúnmente no aplicables por la falta de volumen, las notas más agudas por el volumen descontrolado. Por eso, para la música clásica, se define una zona apta para el uso musical que se llama tesitura. Esa es más pequeña que el ámbito y consiste de las notas que se pueden producir con una calidad apta para el uso musical, la tesitura. Los ámbitos vocales son los siguientes: Soprano: desde el do4 (el do central del piano) hasta el la6 Mezzosoprano : desde el la3 hasta el fa5. Contralto: desde el fa3 hasta el re5. Tenor: desde el si2 hasta el sol4. Barítono: desde el sol2 hasta el mi4. Bajo: desde el mi2 hasta el do4.
  • 5. La voz se divide enLa voz se divide en trestres registrosregistros básicosbásicos.. a) La voz de pecho. b) La voz media. c) La voz de cabeza o La voz de silbido. Estos registros son definidos por la zona de resonancia que predomina durante su emisión siendo la cavidad torácica el resonador más importante en la voz de pecho, las cavidades de resonancia rinofaciales las del registro de cabeza, y una mixtura de ambos polos, en la voz de registro medio.
  • 6. La práctica del bel canto persigue el ideal de una voz que pueda mezclar las dos funciones vocales (respiración y voz) sin un punto de quiebre notable (mezza di voce). El ideal de una voz mezclada es el registro único. De esta manera hay voces en las que predomina el registro de pecho y otras en las que predomina el de cabeza, así como voces de tesitura aguda, y también grave. Es menester saber reconocerlas a tiempo y respetarlas, pues pueden surgir fatigas vocales consecuencia de una mala clasificación. REGLA GENERAL: EXTENDER LA VOZ DE CABEZA DESDE LA ZONA AGUDA, EN FORMA DESCENDENTE, HACIA LA ZONA INTERMEDIA. Características de ambos registros: Voz de Pecho Voz de Cabeza 1 El sonido puede ser pesado, oscuro o "gritado". 2. Se puede observar que los niños se van tensando al llegar a las notas superiores de la zona intermedia. 3. Los niños tienden a levantar el mentón o estirar el cuello al acercarse a los sonidos agudos.
  • 7. 4. Habrá un cambio en el color del sonido al subir hacia si – do. 5. Este tipo de voz se usa a menudo en canto recreacional y tiende a ser fuerte (gritado) y ronco. 1. El sonido es liviano y está "adelante". 2. Los niños están relajados y los sonidos fluyen con facilidad y sin tensión. 3. Los niños pueden dar sonidos agudos con comodidad, sin levantar el mentón. 4. No hay cambio de color al pasar de la zona intermedia a la superior. 5. Es la voz que usan en forma principal los buenos coros de niños. Hay que enfatizar el uso de la voz de cabeza si se quiere conseguir del coro de niños el mejor sonido posible. Esto no significa que la voz de pecho sea descartada por completo. Se usará cuando sea necesario, poniendo mucho cuidado en que la calidad del sonido no se deteriore.
  • 8. El coro está formado por diferentes tipos de voces, agrupadas en cuerdas. Cada cuerda agrupa las voces en función del registro o tesitura (intervalo de notas que es capaz de interpretar) de cada una. Al final de la pubertad, las cuerdas vocales femeninas tienen una longitud aproximada de 12mm y las masculinas de 20mm (a menor longitud le corresponde un sonido más agudo). Soprano Tenor Mezzo-soprano Barítono Contralto Bajo Mujer: Hombre: Además, cada voz por separado -como ejemplo, la soprano- posee en su propio REGISTRO tres zonas bien determinadas: aguda, media y grave. Se llama extensión o registro a la distancia sonora total, considerada desde el sonido más grave al más agudo.
  • 9. Denominación - Características Soprano ligera Notable extensión en los agudos y muy ágil. Facilidad para el virtuosismo vocal. Gran nitidez. Soprano lírica- Menos ágil y aguda que la anterior. Extensión más reducida en la zona grave. Soprano dramática -Voz de gran poder. Perfecto dominio de la declamación. Expresiva y extensa. Tenor ligero- Muy aguda y muy ágil. Tenor lírico- Muy eficaz en la zona media de su registro. Tenor dramático- Voz extensa. Muy expresivo. Fuerza pareja en todo el registro. Barítono lírico- Voz extensa en la zona aguda. Bastante ágil. Barítono dramático- Buen rendimiento en todo registro, especialmente en la zona grave. Voz con apreciable fuerza.
  • 10. Los coros de los niños pueden ser masculinos, femeninos o mixtos, pero esto casi no diferencia su sonoridad, ya que todos los niños son sopranos. Pero dentro de estos sopranos también tenemos sopranos con timbre y sonidos más graves, y otros en cambio con timbre y sonidos más agudos. Ante la necesidad de clasificarlos para el canto coral a dos o tres voces, se llaman contraltos y sopranos, aunque sería más correcto llamarlos “primera voz” “segunda voz” y “tercera voz”. Ya hemos comentado que la laringe en los niños es pequeña y similar en tamaño hasta los 13 años. Ante la necesidad de clasificarlos para el canto coral a dos o tres voces, se llaman contraltos y sopranos, aunque sería más correcto llamarlos “primera voz” “segunda voz” y “tercera voz”. Ya hemos comentado que la laringe en los niños es pequeña y similar en tamaño hasta los 13 años. La “voz de cabeza”, es un tipo de voz que no utilizamos en el habla. Las cuerdas vocales adoptan otra posición que no es la misma que adquieren en la “voz de pecho”, pero la “voz de cabeza “ no es fácil que la utilicen los niños, cuando los profesores de canto hacen que las voces de los niños “resuenen” en la cabeza, sienten mayor comodidad al cantar y disfrutan más del canto y de su propia voz. Es muy útil que los niños escuchen grabaciones de coros de arias de sopranos e incluso de contratenores.
  • 11. La extensión vocal del niño varía con la edad. En los primeros años la tesitura alcanza ya de seis a ocho tonos y medio. A los ocho años se puede empezar a formar coros, dividiendo entre voces agudas o primeras y graves o segundas; más tarde se podrá añadir entre la primera y la segunda otra voz, formándose los coros a tres voces. En las voces agudas la tesitura podrá ser del do grave al fa agudo de la quinta línea del pentagrama y las graves desde el la de la segunda línea adicional por debajo del pentagrama al do del tercer espacio del pentagrama. La mejor región para la voz aguda será del sol de la segunda línea del pentagrama al fa de la quinta y para la grave del la de la segunda línea adicional por debajo del pentagrama al sol de la segunda línea del pentagramaDurante la pubertad la voz del niño sufre una crisis que tendrá como resultado la voz del varón adulto. Debido al súbito y desigual crecimiento de las cuerdas vocales y de los cambios operados en los músculos y ligamentos que rodean al aparato de la fonación, la voz en este periodo de cambio se hace con frecuencia inestable e incontrolable. Una vez pasado el proceso, la voz se asienta en un registro aproximadamente una octava más bajo que el anterior.
  • 12. Las cuerdas vocales de la niña también sufren un pequeño alargamiento, pero no se produce un cambio tan acusado como el de los niños. La voz de las adolescente no hace más que ganar potencia y volumen, mediante un ligero desplazamiento hacia un tono más grave. Para llevar la voz a la cabeza es muy conveniente el uso de vocalizaciones desde sol-4 a re-5desde sol-4 a re-5 y extenderse poco a poco. Las vocalizaciones sobre la palabra “mmmuuuu” son muy útiles para que la voz se ubique en la cabeza, la vocalización sobre la palabra “vi” es útil para que la voz se ubique adelante y se proyecte, que es como deben cantar los niños, sin entubaciones raras ni bostezo exagerado. Debe hacerse poco hincapié en la impostación, y si debe insistirse en la respiración abdominal.
  • 13. CANTO CORAL INFANTIL IMPORTANCIA DEL LA VOZ DE CABEZA EN EL CANTO CORAL INFANTIL CANTO CORAL INFANTIL IMPORTANCIA DEL LA VOZ DE CABEZA EN EL CANTO CORAL INFANTIL Si se quiere lograr un bello sonido con un coro de niños, hay que hacer énfasis en el desarrollo de la llamada "voz de cabeza" (o registro de cabeza). El uso de este registro, además de producir una sonoridad hermosa y una "colocación adelante", ayuda a extender el ámbito vocal de los niños y a darle una mayor flexibilidad a la voz. La mayor parte de los niños puede cantar en dos tipos de registro: "de pecho" o "de cabeza" dependiendo del uso que hagan, de los mecanismos que producen la voz:
  • 14. A simple vista pareciera que la diferencia es sólo de ámbito; la voz de pecho abarca sonidos graves y la voz de cabeza, sonidos agudos. Sin embargo, la presencia de sonidos comunes a ambos en la zona que va de Re a La nos indica que los registros de cabeza y de pecho no son simplemente diferentes ámbitos: La calidad del sonido en esta zona intermedia variará muchísimo según el registro que se use al cantar. Si se usa la voz de pecho, el sonido puede resultar áspero y pesado. Y si el canto sube más allá del La puede haber un quiebre abrupto en la voz: Por otro lado, si el trabajo se enfoca hacia el desarrollo de la voz de cabeza en todo su potencial, el niño aprenderá a trasladar la emisión de sonidos livianos hacia esta zona intermedia, no habrá quiebres en la zona La - Si – Do y mejorará la homogeneidad general de la voz.
  • 15.
  • 16. QUIRONIMIA Es el dibujo que se traza con la mano, en el aire, al medir un compás. Pertenece alCanto Gregoriano, es de rítmo libre. Consistente en indicar movimientos melódicos aproximados con movimientos espaciales de la mano, las distintas notas musicales, elementos rítmicos, matices. Es una guía del cantante en la interpretación de la pieza. Ha sido utilizada por el Director Musical a lo largo de la historia. Marca los tiempos fuertes y suaves, que se marcan con la forma de dirección ondulante llamada QUIRONIMIA. Mano derecha: entrada, golpe al aire, compás, tiempo (rápido,lento) y la entrada de los instrumentos y/o voces. Mano izquierda: las dinámicas F,P crescendo, decrescendo, acentuados o no, enfatiza alguna voz, cortan calderón.