Este documento trata sobre la naturaleza del arte y lo que constituye una obra de arte. Explora diferentes obras y estilos a lo largo de la historia para ilustrar cómo se ha definido el arte y cómo se ha desarrollado. También discute las diferentes teorías sobre las funciones del arte y los factores que influyen en la creación artística.
Este documento explora diversos aspectos relacionados con el concepto de arte, incluyendo definiciones de arte, la naturaleza de las obras de arte, la clasificación de las artes, y las funciones del arte. Se examinan perspectivas históricas sobre el arte y el papel cambiante de los artistas a través del tiempo. También se discuten temas como cómo aprender a mirar obras de arte y los factores que influyen en la creación artística.
El documento discute la naturaleza del arte y la creación artística. Explica que el arte surge de la expresión inherente del ser humano y que los artistas crean obras que expresan ideas, intuiciones y sentimientos. Las obras de arte son influenciadas por factores como la personalidad del artista, las ideas e influencias de su época, y sus habilidades técnicas. El documento también examina diferentes teorías sobre el arte y plantea preguntas sobre qué constituye una obra de arte y cómo deberíamos mirar y apreciar el arte.
El documento introduce el tema del arte, haciendo preguntas sobre qué es el arte y cómo mirar una obra de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que una obra de arte es ante todo una forma de comunicación. También describe algunos factores que influyen en el trabajo de los artistas, como la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos.
El documento presenta una introducción al concepto de arte, explorando definiciones, funciones y clasificaciones a lo largo de la historia. Explica que el arte es inherente al ser humano y una forma de comunicación, y que una obra está influenciada por factores individuales, intelectuales y sociales. También clasifica las artes y analiza cómo la función de cada una ha evolucionado, desde lo religioso a lo político o estético.
El documento introduce el tema del arte, haciendo preguntas sobre qué es el arte y cómo mirar una obra de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que una obra de arte es ante todo una forma de comunicación. También describe algunos factores que influyen en el trabajo de los artistas, como la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos.
El documento presenta una introducción al concepto de arte, explorando definiciones, funciones y clasificaciones a lo largo de la historia. Explica que el arte es inherente al ser humano y una forma de comunicación, y que una obra está influenciada por factores individuales, intelectuales y sociales. También clasifica las artes y analiza la naturaleza y función de la obra de arte.
El documento introduce el tema del arte, haciendo preguntas sobre qué es el arte y cómo mirar una obra de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que una obra de arte es ante todo una forma de comunicación. También describe los diferentes factores que influyen en una obra de arte, incluyendo la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos. Finalmente, clasifica las diferentes formas de arte y discute las funciones del arte a lo largo de la historia.
El documento introduce el tema del arte, haciendo preguntas sobre qué es el arte y cómo mirar una obra de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que una obra de arte es ante todo una forma de comunicación. También describe los diferentes factores que influyen en una obra de arte, incluyendo la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos. Finalmente, clasifica las diferentes formas de arte y discute las funciones del arte a lo largo de la historia.
Este documento explora diversos aspectos relacionados con el concepto de arte, incluyendo definiciones de arte, la naturaleza de las obras de arte, la clasificación de las artes, y las funciones del arte. Se examinan perspectivas históricas sobre el arte y el papel cambiante de los artistas a través del tiempo. También se discuten temas como cómo aprender a mirar obras de arte y los factores que influyen en la creación artística.
El documento discute la naturaleza del arte y la creación artística. Explica que el arte surge de la expresión inherente del ser humano y que los artistas crean obras que expresan ideas, intuiciones y sentimientos. Las obras de arte son influenciadas por factores como la personalidad del artista, las ideas e influencias de su época, y sus habilidades técnicas. El documento también examina diferentes teorías sobre el arte y plantea preguntas sobre qué constituye una obra de arte y cómo deberíamos mirar y apreciar el arte.
El documento introduce el tema del arte, haciendo preguntas sobre qué es el arte y cómo mirar una obra de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que una obra de arte es ante todo una forma de comunicación. También describe algunos factores que influyen en el trabajo de los artistas, como la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos.
El documento presenta una introducción al concepto de arte, explorando definiciones, funciones y clasificaciones a lo largo de la historia. Explica que el arte es inherente al ser humano y una forma de comunicación, y que una obra está influenciada por factores individuales, intelectuales y sociales. También clasifica las artes y analiza cómo la función de cada una ha evolucionado, desde lo religioso a lo político o estético.
El documento introduce el tema del arte, haciendo preguntas sobre qué es el arte y cómo mirar una obra de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que una obra de arte es ante todo una forma de comunicación. También describe algunos factores que influyen en el trabajo de los artistas, como la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos.
El documento presenta una introducción al concepto de arte, explorando definiciones, funciones y clasificaciones a lo largo de la historia. Explica que el arte es inherente al ser humano y una forma de comunicación, y que una obra está influenciada por factores individuales, intelectuales y sociales. También clasifica las artes y analiza la naturaleza y función de la obra de arte.
El documento introduce el tema del arte, haciendo preguntas sobre qué es el arte y cómo mirar una obra de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que una obra de arte es ante todo una forma de comunicación. También describe los diferentes factores que influyen en una obra de arte, incluyendo la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos. Finalmente, clasifica las diferentes formas de arte y discute las funciones del arte a lo largo de la historia.
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Este documento explora la naturaleza y definición del arte. Explica que el arte ha evolucionado a lo largo de la historia desde ser considerado un oficio artesanal hasta ser visto como una actividad intelectual. También discute las diferentes funciones del arte, incluyendo la imitación de la realidad, la expresión de ideas y sentimientos, y la representación del poder y la riqueza. Finalmente, clasifica las obras de arte y analiza conceptos como la personalidad del artista, las ideas de la época, y el estilo artístico.
Introducción a la historia del arte de 2 de bachillerato, basada en otras presentaciones de slideshare, pero con un toque personal. La presentación pretende suscitar preguntas, no dar todas las respuestas.
Este documento explora diferentes aspectos de lo que constituye el arte. Primero, discute brevemente la evolución histórica de la definición de arte y el estatus del artista. Luego, analiza la naturaleza de las obras de arte, incluidos los factores que influyen en ellas como la personalidad del artista y el contexto histórico. También clasifica las diferentes formas de arte y examina las funciones que han servido a lo largo de la historia, como la religiosa, política y estética. Finalmente, menciona algunas teor
Este documento introduce el concepto de arte y su historia. Explica que el arte es una forma de comunicación humana y que una obra de arte está influenciada por la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos. También clasifica las diferentes artes y discute las teorías sobre la función del arte a lo largo de la historia, desde la imitación de la realidad hasta convertirse en un arte de creación conceptual y subjetiva.
Este documento introduce el concepto de arte y su historia. Explica que el arte es inherente al ser humano y una forma de comunicación. Discute las funciones del arte a lo largo de la historia, incluyendo funciones religiosas, políticas y conmemorativas. También cubre temas como la naturaleza de la obra de arte, la personalidad del artista, los estilos artísticos, y las teorías sobre el arte como forma, expresión o símbolo. Finalmente, analiza la función social del arte y la relación entre artistas, mecenas y clientes
Este documento explora varias preguntas sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo mirar una obra de arte, la naturaleza de la obra de arte y la evolución del concepto de arte a través de la historia. Se define el arte como una forma de comunicación y lenguaje creado por el ser humano para expresar ideas y sentimientos. Una obra de arte es el resultado de factores individuales, intelectuales, sociales y técnicos. El documento también discute la clasificación y función cambiante del arte a través del tiempo.
Este documento explora varias preguntas sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo mirar una obra de arte, la naturaleza de la obra de arte y la evolución del concepto de arte a través de la historia. Se define el arte como una forma de comunicación y lenguaje creado por el hombre para expresar ideas y sentimientos. Una obra de arte es el resultado de factores individuales, intelectuales, sociales y técnicos. El estilo artístico refleja las características comunes de un artista o época. Las obras de arte
Este documento explora varias preguntas fundamentales sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo se mira una obra de arte, y cuáles son las funciones del arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que las obras de arte comunican ideas y sentimientos a través de un lenguaje artístico. También discute que una obra de arte está influenciada por factores como la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos disponibles.
Este documento explora varias preguntas fundamentales sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo se miran las obras de arte, y cuáles son las funciones del arte. Examina la evolución histórica de las concepciones del arte y los artistas, y discute factores como la personalidad del artista, las ideas de la época, y los conocimientos técnicos que influyen en las obras de arte. También clasifica las diferentes formas de arte y analiza teorías sobre las funciones del arte como imitación de la realidad, expresión, símbolo
El documento presenta una introducción al concepto de arte, explorando sus definiciones a lo largo de la historia, las funciones del arte, y cómo aprender a analizar y apreciar las obras de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano desde las primeras culturas, y que la obra de arte es ante todo comunicación y expresión. También describe cómo las obras de arte se ven influenciadas por factores como la personalidad del artista, las ideas de la época, y los conocimientos técnicos disponibles.
Este documento presenta una introducción a la teoría del arte. Explica conceptos clave como vanguardias históricas como el fauvismo, expresionismo y cubismo. También analiza temas como la naturaleza de la obra de arte, el estilo artístico, la función del arte y teorías sobre el arte. El documento ofrece una visión general de los movimientos artísticos del siglo XX como punto de partida para comprender mejor la teoría y evolución del arte.
Este documento explora conceptos básicos del arte como qué es el arte, cómo se mira una obra de arte, y las relaciones entre el arte, la sociedad y la comunicación. Explica que el arte es una actividad creativa del ser humano que expresa una determinada percepción de la realidad, y que para aprender a mirar una obra de arte se requiere un proceso de formación. También discute cómo el arte refleja la vida de su época y pertenece a la sociedad, y cómo el arte utiliza diferentes lenguajes y códigos para comunicar mensajes.
Este documento presenta una introducción al concepto de arte, discutiendo brevemente su evolución histórica, las diferentes formas artísticas y funciones del arte. Explica que el arte ha sido una expresión inherente al ser humano desde sus orígenes, aunque su concepción ha variado a lo largo de la historia. Asimismo, destaca que una obra de arte es el resultado de múltiples factores como la personalidad del artista, las ideas de su época y sus conocimientos técnicos. Finalmente, clasifica las artes y analiza la función principal del arte
El documento presenta una introducción al concepto de arte, discutiendo brevemente su definición, función y la forma en que se analizan y valoran las obras de arte. Explica que el arte surge de forma inherente en el ser humano y que a lo largo de la historia ha tenido diferentes funciones como la religiosa, política o conmemorativa. Asimismo, señala que si bien la creación artística refleja la personalidad del artista, también está influenciada por las ideas y gustos de la época en que se produce la obra.
El documento presenta una introducción al concepto de arte, discutiendo brevemente su definición, función y valor a lo largo de la historia. Explica que el arte surge como una habilidad en la antigüedad y solo recientemente se distingue entre artesanos y artistas. También analiza factores como la personalidad del artista, las ideas de su época y sus conocimientos técnicos que influyen en su obra. Finalmente, clasifica las artes y discute teorías sobre su naturaleza como forma, expresión o símbolo.
El documento presenta varias obras de arte controvertidas y cuestiona si pueden considerarse arte o no. Entre ellas se encuentran "Mierda de artista n0 047" de Piero Manzoni, que consistía en latas con excrementos humanos; "Fontaine" de Marcel Duchamp, un urinario firmado; y "Novecento" de Maurizio Cattelan, un caballo disecado colgado del techo. El documento también incluye obras más convencionales como cuadros y esculturas, y cuestiona conceptos como el
A través de la historia, las obras de arte han documentado eventos históricos, políticos y sociales, mostrando la vida, costumbres y realidad de la humanidad. La Venus de Willendorf representa la femineidad y fertilidad de su época, mientras que el Discóbolo de Mirón muestra la grandeza de los atletas griegos. En el Renacimiento, un artista creaba obras bellas para admiración, mientras un artesano hacía cosas útiles. Hoy en día, una obra de arte es única, creativa y puede definirse como tal
El documento describe el arte como una actividad humana que comunica sentimientos y estados de ánimo a través de la imagen, el sonido, la palabra o el movimiento. La historia del arte estudia la evolución de las sociedades a través de las formas artísticas y cómo estas reflejan la época y cultura. Para apreciar plenamente una obra de arte, es necesario interpretar su lenguaje artístico y entender el contexto histórico en que fue creada.
El documento discute el concepto de arte, su definición y evolución histórica. Explica que el arte ha existido en todas las culturas y épocas como una actividad inherente al ser humano para expresar ideas y sentimientos. El artista es quien crea la obra de arte a partir de su inspiración y capacidad de expresión, aunque la obra también puede comunicar al espectador. El concepto de belleza está ligado a los dictados culturales de cada época y el arte puede perseguir transmitir placer estético o explorar otras posibilidades creativas.
Este documento explora la naturaleza y definición del arte. Explica que el arte ha evolucionado a lo largo de la historia desde ser considerado un oficio artesanal hasta ser visto como una actividad intelectual. También discute las diferentes funciones del arte, incluyendo la imitación de la realidad, la expresión de ideas y sentimientos, y la representación del poder y la riqueza. Finalmente, clasifica las obras de arte y analiza conceptos como la personalidad del artista, las ideas de la época, y el estilo artístico.
Introducción a la historia del arte de 2 de bachillerato, basada en otras presentaciones de slideshare, pero con un toque personal. La presentación pretende suscitar preguntas, no dar todas las respuestas.
Este documento explora diferentes aspectos de lo que constituye el arte. Primero, discute brevemente la evolución histórica de la definición de arte y el estatus del artista. Luego, analiza la naturaleza de las obras de arte, incluidos los factores que influyen en ellas como la personalidad del artista y el contexto histórico. También clasifica las diferentes formas de arte y examina las funciones que han servido a lo largo de la historia, como la religiosa, política y estética. Finalmente, menciona algunas teor
Este documento introduce el concepto de arte y su historia. Explica que el arte es una forma de comunicación humana y que una obra de arte está influenciada por la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos. También clasifica las diferentes artes y discute las teorías sobre la función del arte a lo largo de la historia, desde la imitación de la realidad hasta convertirse en un arte de creación conceptual y subjetiva.
Este documento introduce el concepto de arte y su historia. Explica que el arte es inherente al ser humano y una forma de comunicación. Discute las funciones del arte a lo largo de la historia, incluyendo funciones religiosas, políticas y conmemorativas. También cubre temas como la naturaleza de la obra de arte, la personalidad del artista, los estilos artísticos, y las teorías sobre el arte como forma, expresión o símbolo. Finalmente, analiza la función social del arte y la relación entre artistas, mecenas y clientes
Este documento explora varias preguntas sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo mirar una obra de arte, la naturaleza de la obra de arte y la evolución del concepto de arte a través de la historia. Se define el arte como una forma de comunicación y lenguaje creado por el ser humano para expresar ideas y sentimientos. Una obra de arte es el resultado de factores individuales, intelectuales, sociales y técnicos. El documento también discute la clasificación y función cambiante del arte a través del tiempo.
Este documento explora varias preguntas sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo mirar una obra de arte, la naturaleza de la obra de arte y la evolución del concepto de arte a través de la historia. Se define el arte como una forma de comunicación y lenguaje creado por el hombre para expresar ideas y sentimientos. Una obra de arte es el resultado de factores individuales, intelectuales, sociales y técnicos. El estilo artístico refleja las características comunes de un artista o época. Las obras de arte
Este documento explora varias preguntas fundamentales sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo se mira una obra de arte, y cuáles son las funciones del arte. Explica que el arte es inherente al ser humano y que las obras de arte comunican ideas y sentimientos a través de un lenguaje artístico. También discute que una obra de arte está influenciada por factores como la personalidad del artista, las ideas de la época y los conocimientos técnicos disponibles.
Este documento explora varias preguntas fundamentales sobre el arte, incluyendo qué es el arte, cómo se miran las obras de arte, y cuáles son las funciones del arte. Examina la evolución histórica de las concepciones del arte y los artistas, y discute factores como la personalidad del artista, las ideas de la época, y los conocimientos técnicos que influyen en las obras de arte. También clasifica las diferentes formas de arte y analiza teorías sobre las funciones del arte como imitación de la realidad, expresión, símbolo
El documento presenta una introducción al concepto de arte, explorando sus definiciones a lo largo de la historia, las funciones del arte, y cómo aprender a analizar y apreciar las obras de arte. Explica que el arte es inherente al ser humano desde las primeras culturas, y que la obra de arte es ante todo comunicación y expresión. También describe cómo las obras de arte se ven influenciadas por factores como la personalidad del artista, las ideas de la época, y los conocimientos técnicos disponibles.
Este documento presenta una introducción a la teoría del arte. Explica conceptos clave como vanguardias históricas como el fauvismo, expresionismo y cubismo. También analiza temas como la naturaleza de la obra de arte, el estilo artístico, la función del arte y teorías sobre el arte. El documento ofrece una visión general de los movimientos artísticos del siglo XX como punto de partida para comprender mejor la teoría y evolución del arte.
Este documento explora conceptos básicos del arte como qué es el arte, cómo se mira una obra de arte, y las relaciones entre el arte, la sociedad y la comunicación. Explica que el arte es una actividad creativa del ser humano que expresa una determinada percepción de la realidad, y que para aprender a mirar una obra de arte se requiere un proceso de formación. También discute cómo el arte refleja la vida de su época y pertenece a la sociedad, y cómo el arte utiliza diferentes lenguajes y códigos para comunicar mensajes.
Este documento presenta una introducción al concepto de arte, discutiendo brevemente su evolución histórica, las diferentes formas artísticas y funciones del arte. Explica que el arte ha sido una expresión inherente al ser humano desde sus orígenes, aunque su concepción ha variado a lo largo de la historia. Asimismo, destaca que una obra de arte es el resultado de múltiples factores como la personalidad del artista, las ideas de su época y sus conocimientos técnicos. Finalmente, clasifica las artes y analiza la función principal del arte
El documento presenta una introducción al concepto de arte, discutiendo brevemente su definición, función y la forma en que se analizan y valoran las obras de arte. Explica que el arte surge de forma inherente en el ser humano y que a lo largo de la historia ha tenido diferentes funciones como la religiosa, política o conmemorativa. Asimismo, señala que si bien la creación artística refleja la personalidad del artista, también está influenciada por las ideas y gustos de la época en que se produce la obra.
El documento presenta una introducción al concepto de arte, discutiendo brevemente su definición, función y valor a lo largo de la historia. Explica que el arte surge como una habilidad en la antigüedad y solo recientemente se distingue entre artesanos y artistas. También analiza factores como la personalidad del artista, las ideas de su época y sus conocimientos técnicos que influyen en su obra. Finalmente, clasifica las artes y discute teorías sobre su naturaleza como forma, expresión o símbolo.
El documento presenta varias obras de arte controvertidas y cuestiona si pueden considerarse arte o no. Entre ellas se encuentran "Mierda de artista n0 047" de Piero Manzoni, que consistía en latas con excrementos humanos; "Fontaine" de Marcel Duchamp, un urinario firmado; y "Novecento" de Maurizio Cattelan, un caballo disecado colgado del techo. El documento también incluye obras más convencionales como cuadros y esculturas, y cuestiona conceptos como el
A través de la historia, las obras de arte han documentado eventos históricos, políticos y sociales, mostrando la vida, costumbres y realidad de la humanidad. La Venus de Willendorf representa la femineidad y fertilidad de su época, mientras que el Discóbolo de Mirón muestra la grandeza de los atletas griegos. En el Renacimiento, un artista creaba obras bellas para admiración, mientras un artesano hacía cosas útiles. Hoy en día, una obra de arte es única, creativa y puede definirse como tal
El documento describe el arte como una actividad humana que comunica sentimientos y estados de ánimo a través de la imagen, el sonido, la palabra o el movimiento. La historia del arte estudia la evolución de las sociedades a través de las formas artísticas y cómo estas reflejan la época y cultura. Para apreciar plenamente una obra de arte, es necesario interpretar su lenguaje artístico y entender el contexto histórico en que fue creada.
El documento discute el concepto de arte, su definición y evolución histórica. Explica que el arte ha existido en todas las culturas y épocas como una actividad inherente al ser humano para expresar ideas y sentimientos. El artista es quien crea la obra de arte a partir de su inspiración y capacidad de expresión, aunque la obra también puede comunicar al espectador. El concepto de belleza está ligado a los dictados culturales de cada época y el arte puede perseguir transmitir placer estético o explorar otras posibilidades creativas.
El crecimiento urbano de las ciudades latinoamericanas ha sido muy rápido en las últimas décadas, debido a factores como el crecimiento demográfico, la migración del campo a la ciudad, y el desarrollo económico. Este crecimiento ha llevado a la expansión de las ciudades hacia las áreas periféricas, creando problemas como la falta de infraestructura adecuada, la congestión del tráfico, la contaminación ambiental, y la segregación social.
En muchas ciudades latinoamericanas, el crecimiento urbano ha sido desorganizado y ha resultado en la formación de asentamientos informales o barrios marginales, donde las condiciones de vida son precarias y la población carece de servicios básicos como agua potable, electricidad y transporte público.
Además, el crecimiento urbano descontrolado ha llevado a la destrucción de áreas verdes, la deforestación y la pérdida de biodiversidad, lo que tiene un impacto negativo en el medio ambiente y en la calidad de vida de los habitantes de las ciudades.
Para hacer frente a estos desafíos, las ciudades latinoamericanas están implementando políticas de planificación urbana sostenible, promoviendo la densificación urbana, la revitalización de áreas degradadas, la preservación de espacios verdes y la mejora de la infraestructura y los servicios públicos. También se están llevando a cabo programas de vivienda social y de regularización de asentamientos informales, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de los habitantes de estas áreas.
Catalogo Coleccion Atelier Bathco Distribuidor Oficial Amado Salvador ValenciaAMADO SALVADOR
Explora el catálogo general de la colección Atelier de Bathco, disponible en Amado Salvador, ofrece una exquisita selección de lavabos y sanitarios de alta gama con un enfoque artesanal y exclusivo. Como distribuidor oficial Bathco, Amado Salvador presenta productos Bathco que encarnan la excelencia en calidad y diseño. Este catálogo destaca la colección Atelier, la más exclusiva de Bathco, que combina la artesanía tradicional con la innovación contemporánea.
La colección Atelier de Bathco se distingue por su atención meticulosa a los detalles y la utilización de materiales de primera calidad. Los lavabos y sanitarios de esta colección son verdaderas obras de arte, diseñados para elevar el lujo y la sofisticación en cualquier baño. Cada pieza de la colección Atelier refleja el compromiso de Bathco con la excelencia y la elegancia.
Amado Salvador, distribuidor oficial Bathco en Valencia. Explora este catálogo y sumérgete en el mundo de la colección Atelier de Bathco, donde la artesanía y la elegancia se unen para crear espacios de baño verdaderamente excepcionales.
Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial ValenciaAMADO SALVADOR
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Durstone se destaca por su compromiso con la excelencia y la innovación en el diseño de cerámica. Cada pieza es creada para satisfacer los estándares más altos de calidad, asegurando que cada proyecto se beneficie de productos que no solo son estéticos, sino también extremadamente duraderos.
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9. ¿CÓMO MIRAMOS LA OBRA DE
ARTE?
LAS SENSACIONES
del espectador
CONTEMPLACIÓN REFLEXIÓN
¿SABER MIRAR LA OBRA DE ARTE?
¿APRENDER A MIRAR LA OBRA DE ARTE?
10. ¿ SE PUEDE DEFINIR EL
ARTE?
• ¿Crees que hay que hay que poseer algún tipo de conocimiento
para entender y apreciar una obra de arte? ¿Por qué?
¿Has visitado alguna exposición artística o museo? ¿Cuál?
• ¿Crees que el valor de una obra de arte y su “precio” son la
misma cosa? ¿Por qué?
• ¿Qué factores o circunstancias crees que influyen en el trabajo
de los artistas?
11. Estudio de la obra
El lenguaje artístico
El contexto de la
obra de arte
El valor de la
obra de arte
“No existe el arte. Tan
sólo hay artistas” (E.
Gombrich)
12. CÓMO APRENDER A MIRAR UNA
OBRA DE ARTE
PROCESO
• Interpretar el lenguaje artístico:
saber leer la obra de arte.
• Conocer la morfología con la que
construimos el lenguaje artístico
(arquitectura, escultura, Pintura,
fotografía, etc.)
• Valoración del contexto histórico
en que se desarrolla la obra de
arte.
Un espectador formado
se convierte en un receptor
consciente de la obra de arte
EJERCITAR LA MIRADA - FORMAR LA MIRADA
13. TEORÍA Y FUNCIÓN
DEL ARTE
EL ARTE Y LA
CREACIÓN ARTÍSTICA
NATURALEZA DE LA
OBRA DE ARTE
LA OBRA Y EL
ESTILO ARTÍSTICO
CLASIFICACIÓN DE
LAS OBRAS DE ARTE
LA FUNCIÓN DE LA
OBRA DE ARTE
14. EL ARTE Y LA CREACIÓN ARTÍSTICA
La expresión artística
es inherente al ser
humano, desde la niñez
y desde las primeras
culturas del Homo
Sapiens, el arte y el
hombre son
inseparables.
15. El artista , ante todo,
crea.
El artista se expresa a
partir de la realidad
visible o no visible
La obra de arte es una
forma más que el
hombre tiene para
expresar y transmitir
ideas, intuiciones ,
sensaciones y
sentimientos.
.
16. El autor,
independientemente
de la época y del
modo de
expresión, es, ante
todo, creador, unas
veces respondiendo
a criterios o normas
de su civilización y
otras expresando
sus ideas e
intuiciones con
mayor libertad.
17. ARTE Y BELLEZA
Debemos
mencionar que la
creación artística
no necesariamente
lleva implícita la
idea de belleza, ya
que a veces se
expresa con formas
feas y hasta
grotescas (Saturno
devorando a sus
hijos de Goya).
18. NATURALEZA DE LA OBRA DE ARTE
La obra artística es
el resultado de una
serie de factores
que influyen en el
creador y en la obra
de arte en sí, ya que
en ella inciden y se
resumen una serie
de componentes
individuales (la
personalidad del
artista), intelectuales
(las ideas de la
época), sociales (la
clientela y los gustos
de la sociedad del
momento) y
técnicos.
Catedral gótica
De León
Turning Torso, de
Santiago Calatrava
19. La personalidad del artista
La obra de arte es reflejo de
una personalidad creadora
(No existe el arte, sólo
artistas, señala E.
Gombrich), por lo que
podemos incluso llegar a
apreciar las características
psicológicas del artista a
través de su obra
(Autorretrato de Van Gogh;
autorretrato de P. Picasso).
Pero no actúa el creador sin
más referencia que su propio
yo, es inevitable que el
mundo exterior de la realidad
visible incida sobre sus
sentidos e influya en sus
creaciones.
20. Las ideas y los gustos de la época
Sobre la personalidad del
artista se superpone el mundo
de pensamientos y
sentimientos de la época en
la que el artista trabaja, lo
que influye sobre sus
creaciones consciente o
inconscientemente.
Pueden influir circunstancias
excepcionales de la biografía
de un artista; los
acontecimientos históricos que
le tocan vivir o la obra de los
contemporáneos.
Otro factor que influye en la
producción de cada uno de los
otros artistas.
Los fusilamientos del 3 de mayo, de Goya
La Libertad guiando al pueblo, de
Delacroix
21. La obra de arte es siempre creación de un artista, aunque
no conozcamos su nombre.
No obstante ,el arte es también
reflejo de la sociedad del momento en que se crea.
22. Los conocimientos
técnicos
En la medida que la
actividad artística exige
destreza manual, las
posibilidades y
características del
material sobre el que
se trabaja y los
conocimientos técnicos
que se tienen, en
general y sobre
materiales concretos y
sobre sus posibilidades
de trabajo, influyen
inevitablemente en la
obra final.
23. La historia del arte no
es acumulativa.
Un estilo no supone un
progreso sobre el
anterior, ni el arte de
un siglo implica
superioridad sobre el
de los precedentes,
pero sí lo es en el
sentido técnico, en
cuanto que los medios
de trabajo se van
descubriendo.
.Cromlech de Stonehenge
Catedral de Toledo.
24. LA OBRA ARTÍSTICA Y EL ESTILO
Denominamos "estilo
artístico" a la forma de
manifestarse un artista o
una colectividad mediante
unas características
comunes que se repiten
durante una determinada
época.
En arte se trata de un
concepto fundamental, sin
él careceríamos de los
elementos que distinguen
a todas las creaciones de
una misma época y del
sentido del cambio de las
formas.
25. En relación con el
proceso de cambio de
los estilos y más
concretamente
refiriéndonos a su
desaparición y
sustitución por otros
nuevos, algunos
tratadistas basan sus
explicaciones en la
aparición de innovaciones
técnicas, pero ésta es sólo
una de las explicaciones
posibles o aplicable
únicamente a momentos
concretos, porque
también los cambios de
estilo pueden deberse a
cambios sociales,
ideológicos, religiosos,
políticos, personales,
etc.
Veamos algunas obras sobre un único tema a lo largo de la historia
26.
27. . LAS FUNCIONES DEL ARTE
Una de las funciones del
arte había sido la
imitación o representación
de la realidad, pero hoy es
evidente que la fotografía
y el cine cumplen con
mayor exactitud esta
posibilidad.
Pero no es la única función
¿ Qué otras podrías
encontrar en esta obra?
Las Meninas, de Velázquez
28. ¿Y en éstas?
Las señoritas de Aviñón de Picasso Composición de Mondrian),
29. ALGUNAS TEORÍAS
SOBRE EL ARTE
EL ARTE COMO
FORMA
EL ARTE COMO
EXPRESIÓN
EL ARTE COMO
SÍMBOLO
EL ARTE COMO AGENTE
PARA CAMBIAR LA SOCIEDAD
EL ARTE COMO
ENSEÑANZA MORAL
30. 5.1. La función de la escultura y la
pintura.
La función tanto de la
escultura como de la
pintura ha cambiado a lo
largo de la Historia.
En sus primeras
manifestaciones sus
funciones estaban
definidas por su carácter
mágico y religioso función
religiosa o mágica .
Bisonte de la cueva de Altamira;
Venus de Willendorf
31. Posteriormente,
cuando las
instituciones
comienzan a realizar
grandes edificios, la
escultura y la pintura
sirvieron para
mostrar el poder de
sus constructores
(función
propagandística).
Estatuas del templo de Ramsés II
en Abu-Simbel
32. En otras ocasiones (Arco
de Constantino) destaca
una clara función
conmemorativa,
En todos estos casos son
también elementos de
representación de
ideales estéticos
(función estética).
33. Teorías sobre el arte
Las principales teorías
sobre el arte:
Formalismo
El arte consiste
en la combinación de
colores, líneas y planos,
etc. Estas obras
generalmente no
cumplen un fin. Es el
llamado arte por el arte.
La obra es el fin en sí
misma.
34. Expresionismo
El arte representa en
sus obras las
emociones y
sentimientos del
autor.
El artista trata de
representar una
experiencia
emocional
sirviéndose de las
diferentes formas de
expresión artísticas.
35. El símbolo
Los símbolos artísticos se
caracterizan por no ser
referenciales, es decir, no
hay una relación objetiva
entre el signo y el objeto
representado