Esta fase sentó las bases del break dance. Comenzó siendo una consecuencia de las guerras entre bandas locales que plagaban el Bronx y Brooklyn. Se sucedían continuas peleas entre ellas en los guetos, sobre todo entre integrantes blancos y negros, entre los que observamos había una espiral de odio continua. Este agresivo espíritu de lucha, fue utilizado por el primer chico b-boy dandin que lo introdujo en su forma de bailar, caracterizándola con este estilo callejero. Entre los primeros Bboys podemos destacar a: Clark Kent, El Bobo Amazing, James Bonfire Sau Sau, Tricksy, El Dorado, Mike, los gemelos Nigga.Como ellos mismos declaran, en sus orígenes, la mayoría de los pasos de break dance, no seguían ningún patrón ni estructura base. En los últimos años de este periodo, el break dance sirvió para resolver pacíficamente muchas de las peleas anteriormente.

1. BREAK DANCE

2. BREAK DANCE
El Break dance o b-boying (breaking) es un deporte/danza contemporánea que forma parte de la cultura del Hip Hop
surgida en las comunidades de los barrios neoyorquinos como Bronx y Brooklyn en la década de 1970.
Break dance es un termino comercial utilizado por los medios para llamar a esta cultura pero su nombre real es breakin.
Si bien es cierto que alcanzaría un reconocimiento más alto los años 1980, gracias a la influencia de diversos artistas
como James Brown y la música disco de ese tiempo, y películas como Breakin y Beat Street que extendieron el
movimiento hacia los países europeos y Latinoamérica.
El término fue impuesto por los medios de comunicación al baile conocido como Break Dance, así llamado
originalmente por un número significativo de practicantes (B-boys). Se piensa que este nombre tenía motivos
comerciales, y por eso algunos “B-boys” prefieren seguir llamando ¨Bboying¨ a su baile del modo original.

3. LA EDAD DEL ORO DEL HIP HOP
La "edad de oro" del hip hop o la Edad de Oro del Rap (en inglés "hip hop Golden age" o simplemente "Golden era") es el
nombre dado a un período en la historia del hip hop, que suele considerarse comprendido entre mediados de la década
de los 80's y toda la década de los 90's, y que se caracterizó por su diversidad, calidad, innovación e influencia.​ Era
poderosa la temática afro céntrica y de militancia política, al tiempo que la música era experimental y el sampling
ecléctico. Los artistas que con más frecuencia se asocian a este período son Túpac Shakur, The Notorious B.I.G. Public
Enemy, Boogie Down Productions, Eric B. & Rakim, Beastie Boys, Big Daddy Kane, De La Soul, A Tribe Called Quest y Jungle
Brothers.8​ Las grabaciones de ellos coexistieron en esta época con, y fueron tan comercialmente viables como, las de los
primeros artistas del gangsta rap como N.W.A, el rap sexual de 2 Live Crew, y la música festiva de Kid 'n Play y DJ Jazzy Jeff
& The Fresh Prince.

4. GANGSTA RAP Y WEST COAST HIP HOP
Gangsta rap es un subgénero del rap que persigue reflejar el estilo de vida violento de la juventud de
las zonas menos favorecidas de la ciudad. Gangsta es una pronunciación no rótica de la palabra
gangster. El género surgió hacia mediados de los años 1980 en Estados Unidos de la mano de raperos
como Schoolly D y Ice-T, y fue popularizado en la última parte de la década de los ochenta por grupos
como N.W.A.1​ Gracias a la atracción mediática que Ice-T y N.W.A lograron entre finales de los años
ochenta y comienzos de los noventa en su país, el gangsta rap pasó a convertirse en el subgénero más
lucrativo en términos comerciales del hip hop. Algunos raperos gangsta de Estados Unidos han sido
asociados fuera del circuito musical con gánsters reales, afirmándose la existencia de lazos con
pandillas como los Bloods o los Crips.

5. WEST COAST HIP HOP
El West Coast rap o West Coast hip hop es un subgénero de música hip hop que comprende cualquier artista o
música que se produzca en la Costa Oeste de los Estados Unidos, en oposición el East Coast rap de la Costa Este. El
gangsta rap es un subgénero del West Coast rap, que se convirtió en dominante tanto en emisión de radio como en
ventas durante los años 1990. Hacia el final de la década de 1990, el foco del hip hop volvió a redirigirse de nuevo
hacia la Costa Este, así como a la escena en rápido crecimiento del sur. El máximo exponente del rap de la costa
oeste fue el fallecido 2pac. También otros raperos como Eazy-E, Dr. Dre, Ice Cube, Snoop Dogg, entre otros raperos
que también conformaron la edad de oro del hip hop. Existe una teoría poco aceptada según la cual los cuatro
elementos de la cultura hip hop, que incluyen B-boy, DJ, graffiti y MC, existían tanto en la Costa Este como en la
Oeste de los Estados Unidos simultáneamente durante mediados de los años 1970.1​ Esta teoría corre en oposición
a la convicción universalmente aceptada de que todos los elementos fundamentales del hip hop nacieron y se
cultivaron exclusivamente en la Costa Este, especialmente en la ciudad de Nueva York.1​
La escena de hip hop de la Costa Oeste comenzó en 1978 con la formación de Uncle Jamm's Army, que comenzaron
bajo el nombre Unique Dreams Entertainment.