2. Adolfo Marsillach
Actor de teatro
• Nació el 25 de enero de 1928 en Barcelona, de
una familia de periodistas.
• Sus primeras interpretaciones con 18 años,
combinándolas con sus estudios de Derecho
(licenciado en 1951).
• Tras pisar las tablas por primera vez en 1947
con la obra Vacaciones, debuta en el Teatro
María Guerrero de Madrid, de la mano de Luis
Escobar, con la obra En la ardiente oscuridad.
• Destaca su participación en la obra El jefe
(1953), de Joaquín Calvo Sotelo junto a Mary
Carrillo,
• Funda su propia compañía con su primera
esposa, la actriz Amparo Soler Leal en 1956.
3. Actor y director de televisión
• En la década de 1950 es uno de los pioneros de un nuevo medio : la
televisión.0 En 1959 protagonizó las serie Galería de maridos (1959), de
Jaime de Armiñán, y dirigió: Silencio, se rueda (1961), Silencio, vivimos
(1962), Fernández, punto y coma (1963), Habitación 508 (1966), Silencio,
estrenamos (1974) y La señora García se confiesa (1976).
• Tras un parón de seis años, regresa a la pequeña pantalla en 1982,.
Director de teatro
Destacaron sus montajes de obras de Alfonso Sastre, como El pan de todos
(1957) y La cornada (1960), así como Pigmalión (1964). Dirige Marat-Sade
(1968) de Peter Weiss que fue retirado de los escenarios por orden
gubernativa
También hizo el montaje de su propia obra teatral Yo me bajo en la próxima,
¿y usted? (1981), pieza satírica y en parte autobiográfica. También fue muy
celebrado su montaje de ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1999), de Edward
Franklin Albee, que él mismo interpretó junto a Núria Espert.
4. Carrera institucional
• Tras haber dirigido el Teatro Español en 1965, la llegada de la democracia en
España dio a Marsillach suficientes apoyos para implicarse en proyectos
institucionales de renovación teatral y en 1985 creó la Compañía Nacional de Teatro
Clásico de la que fue responsable entre 1986 y 1989 y entre 1992 y 1997 y con la que
dirigió piezas clásicas como El médico de su honra, de Pedro Calderón de la Barca,
La Celestina, La gran sultana, de Miguel de Cervantes, Fuenteovejuna, de Lope de
Vega, o Don Gil de las calzas verdes.
• Participó en la Expo 92 como responsable de la División de Actividades Culturales.
Escritor
• Escribió unas memorias con el título, inspirado en una frase habitual en las cartas de Bertolt Brecht, Tan
lejos, tan cerca (1998); aparte de por su buen estilo, por la información sobre la sociedad de posguerra y
por las anécdotas que cuenta, esta obra es importante y casi fundamental para conocer la historia del
teatro español en la época que le tocó vivir y en la cual fue muchas veces protagonista. Por esta obra
ganó el XI Premio Comillas de biografía.
• Falleció en Madrid el 21 de enero de 2002 tras padecer un cáncer de próstata, a punto de cumplir 74
años.
5. Nuria Espert
• Nació en Hospitalet de Llobregat (Barcelona) el 11 de junio
de 1935. Completó sus estudios con música e idiomas.
• Con tan solo 16 años se iniciaba en el teatro aficionado.
• En la década de 1950 interpretó en Barcelona grandes
clásicos como La vida es sueño (1950), de Calderón de la
Barca.
• Su gran oportunidad le llega en 1954 cuando es
reclamada para sustituir a la actriz Elvira Noriega en
Medea. El triunfo que cosecha por su interpretación en el
Teatre Grec de Barcelona fue aliciente para dedicarse a la
interpretación de forma.
• En 1959 crea su propia compañía. Poco después estrena
Gigí en el Teatro Recoletos de Madrid, con gran éxito. A la
que seguirían, entre otras, Anna Christie.
• A lo largo de la década de 1960 forja su sólida reputación
como actriz teatral en toda España, con éxitos sobre los
escenarios como Las criadas (1969), de Jean Genet, he
interpretando a autores como Bertolt Brecht, Jean Paul
Sartre o Alejandro Casona.
6. • En la década de 1980, más allá de las fronteras españolas.
interpreta, entre 1981 y 1983, Doña Rosita la soltera en Milán,
Jerusalén, Moscú, Chisinau, México o Edimburgo y La
tempestad.
• Tras cinco años de ausencia, en 1990 vuelve a subirse a un
escenario para el montaje de la obra Maquillaje, del
dramaturgo japonés Hisashi Inoue, un monólogo en el que
Espert da vida a una veterana actriz de kabuki.
• En 1999 asume al papel protagonista junto a Adolfo Marsillach
- en la que sería su última aparición sobre los escenarios - en
la obra maestra de Edward Franklin Albee ¿Quién teme a
Virginia Woolf?
• Cincuenta años después de su primera intervención en la
pieza, en 2001 Nuria Espert, volvió a participar en el montaje
de Medea, en esta ocasión con motivo del Festival de Teatro
Clásico de Mérida y dirigida del griego Michael
• Más recientemente ha compartido escenario con Lluís Homar
y José Luis Gómez en la obra Play Strindberg' (2006)
7. • Pedro Víllora es licenciado en Ciencias de la Imagen
Visual y Auditiva (Universidad Complutense), Dirección de
Escena (RESAD) y Teoría de la Literatura y Literatura
Comparada (Universidad de Valladolid).
• Ha sido profesor de Teoría de la Literatura en la
Universidad Complutense y de Teoría Teatral en la Real
Escuela Superior de Arte Dramático, donde fue Jefe de
Estudios y Vicedirector (2008-2010).
• Como periodista y crítico literario y teatral ha colaborado
en numerosas revistas y medios de comunicación,
fundamentalmente en RNE, Telemadrid y los diarios
• Es Socio de Honor del Club de Música y Jazz del Colegio
Mayor San Juan Evangelista, donde residió entre 1987 y
1997 y fue secretario de su Centro de Estudios.
• Ha recibido la beca de la Real Academia de España en
Roma.
• Sus libros, artículos y obras aparecen firmados
indistintamente como Pedro Víllora, Pedro M. Víllora o
Pedro Manuel Víllora.
Pedro Villosa
8. Teatro
• Entre sus obras de teatro destacan:
• La misma historia (accésit Premio Lope de Vega 2000, finalista del Premio Mayte 2002,
estrenada por el Centro Dramático Nacional en 2002).
• Las cosas persas (Beca de la Comunidad de Madrid 1994, Premio Rojas Zorrilla 1997).
• Amado mío o la emoción artificial (Beca de la Comunidad de Madrid 1992, Premio Ciudad de
Alcorcón 1999, seleccionada para la Convention Théâtrale Européenne 2000).
• El eclipse de un dios (1996).
• El ciego de Gondar (1999, escrita por encargo de la Casa de América).
• Bésame macho (Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca 2000).
•
9. Director
• Lenguas de gato (1994) de Álvaro del Amo,
• Sopa de sobre (1997) de Charo González,
• La noche veneciana (2000) de Alfred de Musset,
• La zorra ilustrada (2001) de Ignacio Amestoy,
• Quijote. Femenino. Plural. Sanchica, princesa de Barataria (estrenada en el Festival de Almagro
2005)
Literatura
• Ha escrito libros de narrativa (Por el amor de Ladis, Beca del Ministerio de Cultura en 1991),
poesía (Aprendizaje de la mezquindad, Premio Sial 2002) y cine (Juegos de cine, 2009), además de
las memorias de Sara Montiel (Vivir es un placer, 2000), Imperio Argentina (Malena Clara, 2001) y
María Luisa Merlo (Más allá del teatro, 2003)...