2. El teatro durante los años 40
Comedia burguesa
•Continuación de la fórmula teatral
de Jacinto Benavente
Teatro humorístico
•Continuación de las formas del
teatro comercial de antes de guerra
3. El teatro durante los años 40: La “comedia burguesa”.
Características
Cierta crítica moral y social
Los conflictos se desarrollan en un marco
burgués
Busca la sonrisa más que la risa
A veces se pone “seria” y profundiza en los
dramático
Se vuelve repetitiva y se convierte en el
género oficial del franquismo
4. El teatro durante los años 40: La “comedia
burguesa”: autores y obras
Primero empieza con
teatro en verso, pero
luego evoluciona a
comedias costumbristas,
intrascendentes, bien
escritas
La viudita naviera (1960)
José María Pemán
Académico, se
mueve entre la
evasión Una
muchachita de
Valladolid (1957), y
los dramas La
muralla (1954)
Joaquín Calvo-
Sotelo
Escribió obras
costumbristas (Don
José, Pepe, Pepito
(1952); tuvo gran
éxito con los dramas
históricos: ¿Dónde
vas Alfonso XII?
(1957), ¿Dónde vas,
triste de ti” (1959)
Juan Ignacio Luca
de Tena
5. 1901-
1952Enrique Jardiel Poncela
Escenografías complicadas
Personajes planos y absurdos
Renovador del teatro de humor
Alejamiento del humor regionalista
y casticista
El teatro durante los años 40: el teatro humorístico. Enrique
Jardiel Poncela
Cuatro corazones con freno y
marcha atrás (1936)Un marido de ida y vuelta (1939)
6. 1905-
1979Miguel Mihura
A pesar de ser siempre muy
divertido, fue cayendo en la
repetición y en el teatro comercial
Auténtico creador del teatro del
absurdo a la española
El teatro durante los años 40: el teatro humorístico. Miguel
Mihura
Tres sombreros de copa (1932),
pero estrenada 20 años después
Postura inconformista con respecto
a las convenciones sociales
8. El teatro durante los años 50: el
teatro social
Realismo social
Se ponen en escena situaciones
parecidas al mundo real
Se denuncian estas situaciones
sociales
9. 1916-
2000Antonio Buero
Vallejo
Comparte cautiverio con Miguel
Hernández
Conmutación de pena 30 años
de cárcel
Condenado a muerte durante la
Guerra Civil
Excarcelación definitiva en 1946
El teatro durante los años 50. El teatro social: Antonio Buero
Vallejo
12. El teatro durante los años 50. Antonio Buero Vallejo: las
etapas de su teatro, etapa existencial
Se compone de Historia de
una escalera (1949), que
refleja un mundo gris de
vecinos con ilusiones y
frustraciones, una vida inútil
llena de fracasos; y En la
ardiente oscuridad (1950),
en la que trata por primera
vez el tema de la ceguera: un
ciego hace ver a los demás
ciegos lo infeliz e su
existencia
13. El teatro durante los años 50. Antonio Buero Vallejo: las
etapas de su teatro, etapa social
Su etapa social se inicia con
Hoy es fiesta (1956) y va
evolucionando el drama
histórico: Un soñador para u
pueblo (1958), sobre
Esquilache, El concierto de
San Ovidio (1962), en el
marco de la Revolución
francesa.
Utiliza el marco histórico
para que sus críticas
políticas salven la férrea
censura.
14. El teatro durante los años 50. Antonio Buero Vallejo: las
etapas de su teatro, etapa de renovación formal
Buero sigue con sus
preocupaciones ideológicas,
pero va introduciendo algunos
elementos renovadores y
vanguardistas: El tragaluz
(1967), con ambiente de ciencia
ficción que cuenta desde el
futuro una separación
traumática durante la guerra; La
Fundación (1973), aparente
centro de reposo, que se va
convirtiendo lentamente en un
campo de concentración de
presos políticos
15.
16. El teatro durante los años 50. El
teatro social: Alfonso Sastre
1926
Máximo representante de la
Generación del 50,
Comprometido contra la dictadura
Desde los años 70 participa
apoya a la izquierda nacionalista
vasca
Premio Nacional de Teatro en
1986
Gran teórico del teatro como arte
social que sirve para agitar las
conciencias
17. El teatro durante los años 50. El
teatro social: Alfonso Sastre. Obra
Sastre entiende el teatro como un instrumento de agitación y cambio
social
Teatro social
• Escuadra
hacia la
muerte
(1953)
Dramas
revolucionarios
• Muerte en el
barrio (1955)
• Tierra roja
(1956)
Tragedias
complejas
• La taberna
fantástica
(1966)
18. El teatro durante los años 50. El
teatro social: Otros autores del grupo
del 55
Lauro Olmo (1921-
1994)
Carlos Muñiz (1927-
1994)
Y otros como Martín Recuerda, Rodríguez Méndez
19. Años 60 al 75. EL PROBLEMA ESPECIAL DE LA
CENSURA EN EL TEATRO
20. Años 60 y 70
1. Vanguardismo
Corrientes
5. Nueva comedia burguesa
3. Teatro independiente
2. Simbolismo
4. La Generación de 1968
21. Años 60 al 75. Los
vanguardistas
1. Vanguardismo
Francisco Nieva
Fernando Arrabal
El cementerio de automóviles
22. 1924-
…
Francisco Nieva
El marco de las obras es una
España negra y reaccionaria
Director de escena en activo hasta
hace muy pocos años
Teatro del absurdo
Obra de referencia: Pelo de
tormenta
25. Años 60 al 75. Los
simbolistas
Cronológicamente pertenecen al grupo del
50. Huyen de la censura por el símbolo,
generalmente animal. Ven truncada su
carrera teatral: los principales son José
Ruibal y Miguel Romero Esteo
26. Años 60 al 75: los grupos de teatro
independiente
Son alternativos y autogestionarios
Hubo muchos en los 60, pero
perviven solo los catalanes con
gran éxito
29. La Fura dels Baus Teatro independiente
Grandes espectáculos provocativos
Participación en la inauguración de
los JJOO de Barcelona 92
30. Años 60 al 75: la continuación de
la comedia burguesa
Nueva comedia burguesa
adapta a época
contemporánea el modelo de
Jacinto Benavente
Teatro de evasión
31. Formación académica, universitaria
y escénica
Buscan un equilibrio entre teatro de
consumo y teatro de vanguardia
Años 60 al 75: la generación de
1968 en el teatro
Adoptan una estética realista,
compromiso social, lenguaje
cotidiano.
Subvierten los valores
morales tradicionales:
predomina el perdedor, el
marginado, se valora la
autenticidad, la solidaridad.
Abordan temas como las
drogas, la juventud, los
conflictos generacionales
32. Años 60 al 75: la generación de
1968 en el teatro
Los personajes son
marginados, pequeños
delincuentes, fracasados en
general. El teatro expresa el
desencanto generacional por
el fracaso de las ilusiones
colectivas como con las
aspiraciones personales.
Utilizan la farsa, en menor
medida el drama. El humor
es un factor dominante,
predomina el lenguaje
popular y la jerga
33. Generación de 1968: José Luis
Alonso de Santos
1942
Uno de los autores más importantes
del último tercio del siglo XX
Visión muy crítica de la sociedad.
Destaca el humorismo y la ternura
34. Generación de 1968: José Luis
Alonso de Santos
1942
TEATRO CON REFERENCIAS
LITERARIAS
Viva el duque, nuestro dueño
(1975, entremés moderno),
El combate de don Carnal y
doña Cuaresma (1977),
inspirado en el Arcipreste;
La verdadera y singular
historia de la princesa y el
dragón, especie de cuento
modernista
35. Generación de 1968: José Luis
Alonso de Santos
1942
TEATRO REALISTA DE
NUEVA PERSPECTIVA
Crónicas del Madrid de los 80.
Presentan una nueva temática
social nunca tratada antes en
España: la droga, personajes
humildes, fracasados, con un
lenguaje callejero y urbano. La
estanquera de Vallecas (1981) y
Bajarse al moro (1985) son las
más representativas
36. Generación de 1968: José Luis
Alonso de Santos
1942
TEATRO COMERCIAL
Utiliza una comedia más
amable y cercana a un
público masivo:
La sombra del Tenorio
(1995))
37. Generación de 1968: José Sanchís
Sinisterra
1940
Hombre integral de teatro
(director, actor, escritor).
Con influencia de Brecht
con gran compromiso ético
y político.
¡Ay, Carmela! (1986) su
gran éxito.
38. Generación de 1968: Fermín Cabal
1948
Interrumpe a principios de
los 70 sus estudios de
derecho para entregarse al
teatro. Es un teatro
comprometido y testimonial.
Esta noche, gran velada
(1983)
39. Generación de 1968: Antonio Gala
1930
También novelista, gran
comunicador y
conversador, superventas,
Anillos para una dama
(1973), en el contexto del
Cid, Los verdes campos
del Edén (1963), su
primera obra, dentro del
teatro poético.
40. Años 60 al 75: la generación de
1868 en el teatro
José Luis Alonso de Santos
(1942) Antonio Gala (1936)
José Sanchís Sinisterra
(1940)
Fermín Cabal
(1948)
42. El teatro desde 1975 hasta finales del siglo XX.
EL TEATRO DURANTE LA TRANSICIÓN (1975-
1982)• Eliminación de la censura.
• Recuperación de los dramaturgos más importantes del siglo XX
españoles y extranjeros (Valle, Alberti, Lorca)
• Los autores de los 50 (Buero y Sastre) siguen representando con
relativo éxito.
• Se dan a conocer los vanguardistas de los 60: Nieva y Arrabal
• Los simbolistas abandonan.
• Desparecen los grupos de teatro independiente salvo los
catalanes
Los simbolistas
bandonan.
• La comedia burguesa pierde fuerza, pero sigue ahí para un
sector del público.
• Se ponen de moda las adaptaciones teatrales de novelas.
Desparecen los
grupo de teatro
independiente
salvo los
catalanes
Importante
apoyo de los
poderes
públicos.
• Importante apoyo de los poderes públicos, creación del
CDN, Teatros de las comunidades autónomas
Triunf
an
aures
nuevo
s:
Adolfo
Marsill
achFer
nando
Ferná
• Nuevos autores, que no habían estrenado: Marsillach, Fernán Gómez
43. LA GENERACIÓN DE 1980
Herederos de un realismo crítico
y cotidiano
Sus personajes son
inadaptados que buscan un
sentido a su vida
Su temática pertenece a lo
íntimo: la frustración, los
sentimientos, la impotencia
ante la realidad
Reivindican el efectismo
y la teatralidad, las
sorpresas, los finales
impactantes
44. LA GENERACIÓN DE 1980
Ernesto Caballero
(1958), graduado
en la RESAD
director y autor
Ignacio del Moral
(1957), empieza
escribiendo teatro
para niños y va
evolucionando a
un estilo mucho
más personal
Paloma Pedrero
(1957), actriz y
dramaturga,
ofrece una visión
distinta del amor
y las relaciones
humanas
45. LA GENERACIÓN DE 1990
Temas
• Personajes
marginales
• Críticas al
racismo, a los
totalitarismos
Formal
• Diversidad de
géneros
• Distanciamiento
a través de la
fantasía, la
ironía.
46. LA GENERACIÓN DE 1990
Rodrigo García
(1964), personajes
urbanos, humor
ácido.
Juan Mayorga
(1965), el más
representativo del
teatro actual
