trabajo realizado en el modulo de sistemas para dar a conocer el proceso de aprendizaje que tuvimos aplicando conocimientos en patronaje y aprendiendo a modelar en 3D
trabajo realizado en el modulo de sistemas para dar a conocer el proceso de aprendizaje que tuvimos aplicando conocimientos en patronaje y aprendiendo a modelar en 3D
Curso de modistería con medidas y anotaciones para distintas prendas y secciones de prendas.
Imágenes de versión física del cuaderno: https://www.slideshare.net/BrandonTorres20/cuaderno-de-modistera-imgenes-de-cuaderno
Manual escrito por María Lourdes Cordero, el cual, en conjunción con la experiencia adquirida durante 30 años de ejercicio en la profesión de "Diseñador de Vestuario", estoy basado para elaborar las Vídeo Presentaciones, de: Diseño, Patronaje Digital, Confección y Mercadeo de Modas, que se pueden visualizar en mi canal de YouTube: "Escuela Merca Modas".
Visitenlo en el siguiente enlace:
https://www.youtube.com/channel/UCXZAiwvvwDFfYTBofwroVAQ
Aquí están algunos ejemplos de como podemos reciclar todas esas camisetas viejas que tenemos por casa, de como podemos modificar ropa que ya no está tan de moda y seguir reciclando y cuidando el planeta (y el bolsillo)
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Design
Disfraz dama japonesa
1. DISFRAZ DAMA JAPONESA
YUKATA (kimono):
Preparamos la pieza de tela (azulón para las madres y morado para las niñas): será un
rectángulo doblado por la parte del ancho (1,40) con las siguientes medidas: largo que vaya
desde el hombro hasta los tobillos y el ancho de los brazos extendidos en cruz (de muñeca
a muñeca).
Colocar la pieza en una superficie plana y hacer las marcas para cortar con un trozo de jabón
o con una pintura de cera. Respetaremos las proporciones de la figura (de forma que queden
proporcionadas a cada persona, las medidas que nosotras damos son orientativas):
Cortar la tela. La parte del contorno (mangas y largo) se puede hacer a la vez por delante y
por detrás, pero la forma del cuello en pico y la abertura sólo en el delantero.
Una vez cortada la forma del yukata lo pegamos (o cosemos según nos resulte más fácil).
Las mangas van unidas dejando sólo una abertura suficientemente amplia para meterlo con
facilidad.
Una vez hecho el yukata, con una pintura de cera blanda (de color ocre para las madres y
azulón para las niñas) le dibujamos el adorno de rayas (fijaros en las fotos). Este adorno irá
en el cuello, en la parte delantera derecha hasta abajo y en todo el borde de las mangas.
Una vez dibujado le ponemos una tira ancha de precinto transparente para que quede un
poco más tieso y de paso que no se nos quite el dibujo.
ADORNO DEL CUELLO MADRES:
Preparamos la tela dorada, es una tira de 40 cm X 140 cm que tenemos que cortar para
formar dos de 20 cm que uniremos por los extremos para que nos quede una tira más larga
(280 cm).
Cortamos una media luna de goma eva.
La pegamos en el centro de nuestra tira y la cubrimos.
Esta pieza la pegamos a la parte de atrás del kimono, poniendo la parte curva hacia arriba.
Cuando nos pongamos el yukata, este adorno irá hacia adelante metido por el interior del
obi.
ADORNO DEL CUELLO NIÑAS:
Preparamos la tela dorada, es una tira de 10 X 140 cm. (esta medida es para las niñas
grandes, para las pequeñas ponemos una medida proporcional a su tamaño.)
La pegamos a continuación del adorno de rayas que le habíamos hecho al yukata.
Empezamos por la parte de atrás del cuello y vamos bajando por los laterales. En la parte
2. izquierda con llegar al final del pico es suficiente, y en la parte derecha va hasta abajo (si es
necesario añadiremos otra tira de tela).
OBI:
Preparamos la tela estampada: verde para las madres y rosa para las niñas.
Cortamos la pieza por la mitad para que queden dos tiras y les hacemos un pequeño
dobladillo.
Una parte la utilizaremos para rodear la cintura (a las niñas les sobrará bastante así que lo
cortamos y lo guardamos para el adorno de detrás).
ADORNO MADRES:
Colocamos la tira en vertical.
Cortamos 20 cm de largo, le damos la vuelta a la tela y la pegamos de nuevo.
Doblamos el extremo superior hacia adentro (15 cm hacia atrás) y lo pegamos por el
interior.
Los siguientes 10 cm los doblamos hacia dentro y lo pegamos. (Queda formado así
un tubo por el que después meteremos una cinta dorada)
Esta pieza que he formado la uno a la tira que debe rodear la cintura. Por arriba irá
unida por el medio del tubo que formé; y por abajo lo uniré formando una pequeña
onda y que quede la tela colgando. Ver las fotos para entender bien qué forma darle.
ADORNO NIÑAS:
Unimos la otra tira rosa por la parte estrecha.
La doblamos a la mitad dos veces.
Formamos una lazada, doblándola primero por la mitad y a cada parte le hacemos
tres dobleces. Una vez que la tenemos formada, la cosemos o pegamos para que no
se nos separe.
Cogemos el trozo que nos había sobrado de la cintura.
Lo pegamos a la tira de la cintura, justo en el centro de la espalda, haciendo dos
dobleces.
En ese mismo punto pegamos la lazada.
La tira debe pasar por encima de la lazada, de forma que quede colgando por el revés
de la tela. Fijaros en las fotos y vídeos para ver bien cómo pegar esta parte.
SANDALIAS:
PELUCA: