Este documento es el número de invierno de 2010 de una revista de arte contemporáneo. Presenta reportajes sobre los fotógrafos Erwin Olaf y Elizaveta Porodina, con análisis de su obra y entrevistas sobre sus trayectorias. También incluye secciones sobre conceptual, moda, espacios, psique y gráficos con diferentes expresiones artísticas.
1. magazine
de arte
contemporáneo
INVIERNO [2010] 4***
Shhh...
Para aquellos que escuchan el silencio
2. PLAYGROUND
OF SENSES
Fotografía creativa Plataformas on-line Intranets corporativas www.movimente.es
Diseño web Libros de estilo Tienda on-line info@movimente.es
Book profesional Diseño editorial Gráfica publicitaria Fernán Caballero, 2 Bis - 1ª planta
Imagen corporativa Animación en flash Ilustración 28019 - Madrid
3. 4
Shhh...
PORTADA En este número emprendemos
un viaje a lo largo de la obra
Andrew de Erwin Olaf, un genio de la
Habeck fotografía que, a través de su
es un proyecto de:
trabajo, ha sabido exteriorizar
su manera de entender la vida
y el mundo.
Si quieres participar en próximos núme- Una mezcla perfecta entre hu-
ros, puedes informarte en
www.doze-mag.com
issue* mor ácido, sexualidad explícita
y ciertos toques manieristas
han llevado a Olaf a convertir-
Conceptual se en referente en el ámbito de
z 12
Una puerta abierta entre lo real y lo fantásti-
co, foto experimental y edición componen el
lado más surrealista de cada número
la moda y la publicidad.
Sus más de 20 años de trayec-
toria profesional le han servido
para pulir un lenguaje propio
a través de sus instantáneas.
Moda
Imágenes que hablan por
–
50 Erwin sí solas y que a nadie dejan
Olaf indiferente.
Editoriales cargados de estilo y creatividad
de la mano de grandes firmas internaciona-
les y diseñadores noveles
REPORTAJE
Espacios
+
136
Distintas percepciones sobre la arquitectura y Elizaveta Porodina, una joven
el diseño de interiores que interactúan y gene- fotógrafa rusa asentada en
ran estados de ánimo entre sus transeúntes. Munich, nos habla de su tra-
yectoria como artista y de sus
inquietudes y expectativas en
Psique
á
176 el sector del arte.
Con un interesante concepto a
Un viaje psicológico que profundiza en la la hora de abordar la fotografía,
condición humana y en las diferentes expe- comparte con nosotros su serie
riencias de la vida cotidiana. “The King Volcano”, una selec-
ción de imágenes cargadas de
Graphiklife
9
216 colorido y magia.
Elizaveta, experta en mate-
Pinceladas de talento se dibujan en este rializar producciones de gran
rincón en una explosión de destreza dificultad técnica, nos conduce
plástica y sensibilidad creativa. a un universo gráfico donde la
imaginación y los sueños son
Vórtice
Ë
los protagonistas.
254 Elizaveta
Porodina
Un gran torbellino de ideas sobre las
infinitas percepciones que giran alrededor
de un único concepto.
ENTREVISTA
VISIONÄR Será la temática de nuestro
próximo número, si quieres
formar parte de él y colaborar
con tu trabajo, puedes cono-
cer todos los detalles entran-
do en la sección Colabora de
www.doze-mag.com
4 5
4. STAFF
DIRECCIÓN
Colectivo movimente
DIRECCIÓN DE ARTE Y DISEÑO WEB
Rocío Montoya
Mario Izquierdo
Alejandro Bazal
Luis Alenda
DIRECCIÓN DE MODA www.8008d.es
Alejandro Meitín
REDACCIÓN
Leticia Lara Vella
Roberto Silván
Pablo L. Barbero
Marina Domínguez
El Hombre Confuso
Amara Montoya
Mario Izquierdo
Rocío Montoya
FOTO:
Annette Pehrsson
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los derechos de autor de cada
uno de los colaboradores
Para hacer uso de este material
o cualquiera de sus secciones,
se necesita el consentimiento
expreso del equipo directivo
DOZE Magazine
ISSN 2171-8628
C/ Fernán Caballero 2 bis, 1ª Planta
28019 Madrid
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6
5. EDITORIAL
PARA AQUELLOS
QUE ESCUCHAN
EL SILENCIO
Desde nuestra burbuja de cristal azul os presentamos con entu-
siasmo este nuevo número, una edición cargada de sutiles acor-
des entre la densidad del silencio.
La escarcha, fría e ingrávida, ha congelado en el tiempo imágenes y
palabras. Ahora nosotros las exhibimos para dar fe de que los instan-
tes de soledad a veces son tan necesarios como fructíferos.
En un espacio dónde no existen los minutos exactos, gozamos del
tiempo que queramos tomarnos para reflexionar y deleitarnos con una
selección de trabajos gráficos colmados de emociones e ideas.
Emprenderemos un viaje a las profundidades del inconsciente. Seremos
espectadores de historias donde la futilidad y la ligereza de lo superficial no
tienen cabida, para adentrarnos de lleno en un océano de secretos.
Hay veces que, al despertar, el aroma intenso de la mañana anuncia que
comienza un día lleno de inesperadas sorpresas. Hoy es un día como esos,
diferente, especial. Hoy nos sentimos afortunados porque cerraremos nuestros
párpados al anochecer y nos resultará complicado plegarlos completamente
¿Por qué? Porque nuestra retinas habrán engordado.
Aquí y ahora somos portadores ambulantes de sueños, os ofrecemos todo aque-
Shhh...
llo que no está al alcance de las manos pero si de los ojos. Haremos un recorrido
introspectivo y sellaremos los labios de los inquietos para calmarlos e hipnotizarlos
con las deliciosas obras que escondemos en el interior de estas páginas. Abriremos
una puerta al vacío, un vacío que tú tendrás que llenar con tus cavilaciones.
Una vez más, queremos compartir nuestros tesoros contigo y hacerte sentir parte de
un universo visual ajeno a los estereotipos y que el silencio te haga vibrar al compás de
los enigmas que nuestros colaboradores nos susurran al oído.
Shhh... calla, observa y siente...
Dirección de DOZE Magazine
8 9
6.
7. CONCEPTUAL El Hombre Confuso
http://elhombreconfuso.wordpress.com
Una explosión abre el cielo, miles de relámpagos Warhol nos descubrió los oscuros detalles de las
z y truenos, un ruido ensordecedor nos envuelve, noches neoyorquinas, Kenneth Anger recopiló
minutos de incertidumbre adornados con una pizca las historias más sórdidas de la época dorada de
de terror. Entonces todo queda en silencio, momen- Hollywood en sus volúmenes de Hollywood Ba-
tos de auténtica tranquilidad en los que podemos bilonia, Donald Spoto nos habló de la muerte de
escuchar nuestros propios latidos, nuestros propios Marilyn, de las manías de Hitchcock, de Diana, de
pensamientos, los secretos escondidos en el fondo Jackie O, de Marlene, de Ingrid, de Joan, de Au-
de nuestra mente. Una aura dorada nos reviste, un drey y otras grandes, Christina Crawford contó las
poder sobrenatural corre por nuestras venas, se nos miserias de su madre en Mommie Dearest, inclu-
ha otorgado un don... La verdad. Hemos perdido la so el hermano de Madonna ha querido revelar al
máscara con la que nos enfrentamos a la realidad, mundo como se vive a la sombra de una estrella.
de ahora en adelante, estamos desnudos. Secretos de primera mano que calman nuestras
ansias de saber, nuestra curiosidad desmedida
Mentiras piadosas, identidades fingidas, pecados por descubrir los aspectos más desconocidos de
inconfesables, rencores ocultos, amores perdidos, la naturaleza humana.
nuestros secretos más ocultos quedan expuestos al
exterior sin poder apenas remediarlo ¿Cómo enfren- Ahora la realidad está de nuestro lado, es el mo-
tarnos al día a día sin nuestro álter ego? ¿Cómo so- mento de desnudarse, de dejar salir todos nuestros
brevivir al mundo sin nuestra coraza? ¿Somos capa- secretos, de adentrarse en el peligroso mundo de la
ces de mostrarnos tal y como somos? ¿Estamos los verdad. Y es que, como decía la canción, hoy me he
seres humanos preparados para vivir sin secretos? quitado la máscara, hoy tengo ganas de hablar... ...
8. Oleg Dou
NUNS
BAJO LOS INMACULADOS HÁBITOS DE ESTAS HERMANAS MIS-
TERIOSAS LATEN CORAZONES DESHUMANIZADOS POR LA FÉ...
EL SILENCIO, TAN TRÁGIGO QUE HIERE, NOS HACE PARTÍCI-
PES DE UN UNIVERSO GRÁFICO QUE, ENJAULADO ENTRE LAS
FEROCES GARRAS DE LA SOLEDAD, NOS ELEVA A UN ESTADO
DE ÉXTASIS FUERA DEL ALCANCE DE LO REAL.
Texto: Rocío Montoya
Inquietud, misticismo y pieles de porcelana retratos dónde monjas que parecen recién
se mezclan en una escalofriante armonía. salidas de una película de ciencia ficción,
Rostros como objetos de práctica a la subver- proyectan con sus miradas una sensación
sión se transforman en una especie de mu- de incertidumbre que atrapa al espectador.
tantes, entre lo humano y lo extraterrestre, El tormento y el misterio afloran en sus ros-
enjaulados entre los píxeles de Oleg Dou, un tros como pidiendo auxilio, en una absoluto
fotógrafo y diseñador ruso que comparte con calvario de chocante repulsión-atracción. Ha-
nosotros su universo conceptual y su manipu- ciendo uso de la “artificialidad” de la fotografía
lación digital de impecable factura. digital, Oleg reflexiona acerca del antagonis-
mo entre conceptos como la vida y la muerte,
Su serie Nuns, la protagonista de estas pá- lo real y lo fantástico o la belleza y la fealdad,
ginas, está compuesta por una selección de materializando estos contrastes desde un
profundo estudio personal y una realización
impoluta.
Sus imágenes, de carácter bizarro e inquie-
tante, nos presentan a personajes insalubres
con el ánimo de perturbar a los que los obser-
van. Es obvio que estas fotografías, manipu-
ladas con una pretensión más que estudiada,
no dejan indiferente a ningún mortal, dónde
las sensaciones experimentadas rozan el
límite del realismo, ofreciéndonos la posibili-
dad de indagar en lo positivo y lo negativo y
en el miedo y la calma. Una experiencia re-
ligiosa que nos empuja hacia un insondable
agujero de silencio sepulcral, para y por el
deleite visual.
14 15
12. ENTREVISTA
Elizaveta Porodina
MAGIA Y ENERGÍA POSITIVA SE FUNDEN ALREDEDOR DE VOLCANO,
UN REY TODO PODEROSO QUE NOS INVITA A PASEAR ENTRE NUBES
DE ÉTER AFRODISÍACO...
DOZE Magazine: Nuestro número está dedica- ledad y melancolía, sentimiento que siempre
do al silencio, a la introspección y a la reflexión tengo la necesidad de expresar.
sobre aquellos conceptos relacionados con la
naturaleza intrínseca de los seres humanos. DM: ¿Tus estudios de psicología te han ayu-
Tus fotos, caracterizadas por una estética dado a comprender ciertos aspectos del ser
muy cuidada, se alejan de los estereotipos, humano? ¿Qué has hecho para desarrollar
estimulando al espectador desde lo emocio- ese don tan especial a la hora de transmitir
nal. ¿Podrías contarnos qué experiencias te emociones en tus fotografías?
han marcado para desarrollar tu propio estilo, EP: Mis estudios de psicología me resultan
tan personal al abordar el retrato y la fotografía más útiles cuando se trata establecer una
de moda? cercanía o primer contacto con el modelo.
Elizaveta Porodina: Creo que mis sentimien- Creo que la psicología y la fotografía son muy
tos por el arte vienen marcados desde la ni- similares a veces. Sólo se obtienen buenos
ñez. Me impresionaban mucho los pequeños resultados si logras extraer la esencia de la
momentos, como el observar a dos de mis persona: gestos, miradas y expresiones que
mejores amigos jugando a la pelota en una delaten de alguna manera su estado de áni-
calurosa mañana de verano o el deleite de mo, esta es la única manera que concibo para
encontrarme en la absoluta oscuridad de una retratar a mis sujetos, incluso aunque no dis-
gélida noche de invierno en mi ciudad natal, ponga de demasiado tiempo para profundizar
Moscú. En aquellos tiempos me sentía inca- en ciertos aspectos que hacen único y dife-
paz de rescatar esos instantes tan intensos, rente a cada individuo. Me interesa mucho
experiencias que tatuaban en mi piel el deseo generar atmósferas donde prolifere un am-
de mantenerlas con vida de alguna manera. Al biente de creatividad íntima entre el modelo
principio traté de dibujar, pintar e ilustrar estos y yo. Realmente no sé cual es el origen de
momentos, pero no me llenaban por comple- ese “don”. Me emociono a la hora de inmor-
to, no eran las vías adecuadas para expresar talizar un extraño y conmovedor momento y
mis sentimientos. Esto fue lo que me impulsó después trabajo duro y no dejo de moverme
a adentrarme en la fotografía. para materializarlo.
DM: Sabemos que, siendo muy joven, te tras- DM: La iluminación es un factor muy importan-
ladaste de Moscú a Alemania. ¿Este cambio te en tus obras, cuidas cada detalle a la hora
de residencia ha sido decisivo en tu carrera? de componer tus escenarios y obtienes unos
EP: Tal vez si, tal vez no... No estoy segu- resultados inmejorables. Háblanos del proce-
ra. Creo que trasladarme a Alemania fue un so de producción y del equipo de iluminación
acontecimiento importante en mi trayectoria. que utilizas.
Gracias a este cambio tuve la posibilidad de EP: Normalmente trabajo con la luz natural
obtener una buena educación en una excelen- de la que dispongo en cada momento, excep-
te escuela y especializarme en lo que quería. to en contadas ocasiones, cuando he pedido
Pero fue enriquecedor y doloroso a partes prestado a algún amigo equipo de iluminación
iguales, demasiado doloroso tal vez, siempre profesional. Por lo general utilizo la luz solar en
me comparo con un árbol al que han arranca- prácticamente todas mis sesiones. Esta técni-
do de la tierra, olvidando las raíces en su lugar ca influye en los distintos estados de ánimo
de origen. Alejándome de Moscú he desarro- que evoco en mis fotografías, por ejemplo, un
llado un sentimiento continúo de extraña so- día soleado no transmite las mismas sensa-
13. ciones que otro nublado, pero me adapto a las gan un papel muy importante en mi vida, son
condiciones climatológicas e intento aprove- imprescindibles para mi existencia.
char todos los recursos en cada situación.
DM: Tu serie “The king Volcano” es la protago-
DM: ¿Qué crees que podrías mejorar en tus nista de estas páginas. Se trata de un editorial
producciones? lleno de color, magia y melancolía. ¿Puedes
EP: Siempre que comienzo una nueva sesión hablarnos un poco sobre el concepto de esta
fotográfica me concentro tanto que todo el serie y la producción de la misma?
proceso, desde el comienzo hasta el final, es EP: The king Volcano forma parte de “The Gold
como un ritual dónde la inspiración y la euforia Project”, un trabajo personal acera de una civi-
podrían alargarse hasta la eternidad. En algún lización que inventó el polvo de estrellas. Al mis-
momento de la sesión, de repente, me acuerdo mo tiempo, es una serie de retratos de un chico
de que no tengo super poderes para detener el que conocí hace algún tiempo. Quería expresar
tiempo y miro a los modelos, a los asistentes y la ambivalencia entre la grandeza y el abismo
a mí misma recordando que somos humanos y que él me transmite en ocasiones. La producción
que necesitamos un descanso... fue muy divertida, rodamos las imágenes en la
azotea de un hotel lleno de turistas. A nuestro
DM: ¿Utilizas Photoshop como una herramien- alrededor había un montón de gente sostenien-
ta básica en tu trabajo? do sus iPhones y tomando fotos. La tensión fue
EP: Si. Mi experiencia como ilustradora ha enorme los primeros 15 minutos, mi modelo es-
hecho que desarrolle un amor apasionado ha- taba muy incómodo, pero no sé de que manera,
cia los colores y atmósferas irreales. A veces conseguimos olvidarnos del resto del mundo y
necesito hacer uso de la post-producción para actuar como si estuviéramos solos.
lograr esa sensación de irrealidad a través de
la corrección del color. Sin embargo, trabajo DM: ¿Te consideras afortunada como fotógra-
sobre la toma las expresiones faciales y corpo- fa? Eres muy joven y has conseguido hacerte
rales de los modelos. un hueco en este difícil sector del arte. ¿Qué
consejo le darías a los artistas que están em-
DM: Todo artista, irremediablemente, se ve pezando?
influenciado por otros creativos, recogiendo EP: Creo que soy una chica con suerte porque
estas influencias para crear un estilo propio. he encontrado un elemento esencial que me
¿Qué artistas te han marcado o inspirado a lo llena de euforia y me obliga a ofrecer lo mejor
largo de tu carrera? de mí. Desde mi punto de vista, la obsesión por
EP: Edvard Munch, David Bowie, Richard Ave- la fotografía es la palanca capaz de activar la
don, Gottfried Helnwein, Soap and Skin... imaginación y la constancia. A través de mi ex-
Podría decirte muchos más... periencia personal puedo afirmar que la fotogra-
fía se ha convertido en el centro de mi mundo y
DM: ¿Qué te gustaría estar haciendo dentro de en mi filosofía de vida. Por otro lado, el ejercicio
5 años a partir de ahora? de la práctica diaria también es imprescindible,
EP: Me encantaría vivir en Nueva York, seguir cuando el arte se convierte en un hábito, el cuer-
disfrutando de la fotografía y trabajar para re- po y la mente te lo piden irremediablemente y es
vistas de arte y moda. entonces cuando el verdadero artista es cons-
Tener suficiente tiempo para dedicarme a mis ciente de lo adictivo de su profesión, de la nece-
proyectos personales y continuar manteniendo sidad de crear, una necesidad semejante al aire
el contacto con mis amigos, ya que ellos jue- que se respira cada día.
Texto: Rocío Montoya
17. LONGUE
ABSENCE
Antonio Merini
Foto: Une aussi longue absence
(colaboración con Katia Chausheva)
Estoy buscando a Renata
esa contorsionista zurda
que fuma cigarrillos
Gitanes
Alguien observa
Todavía no ha gritado su nombre
en un hospital deshabitado.
Poema: Amara Montoya
21. Michaela Knizova / Nynewe
Se despertó en plena noche desorientada y como si tuviera un tapón en la
boca del estómago; tras una inspección que le pareció demasiado larga se
convenció a si misma: estaba en su habitación pero no conseguía reconocer-
la… ¿Qué era lo que le ocurría? Sus fotos estaban allí, el reloj de la mesilla,
el libro que estaba leyendo, su cama…Reconocía todos estos objetos pero
seguía sin entender qué era lo que le resultaba extraño de aquel espacio en
el que llevaba durmiendo más de diez años. Se giró para despertar a Mateo y,
sólo cuando dijo su nombre, se dio cuenta: no podía oír nada… Se incorporó
de un salto e intentó generar algún tipo de sonido... Gritó pero no se escucha-
ba; después probó con el resto de su cuerpo, primero golpeando una mano
contra la otra, después con los pies contra el suelo… Todo este jaleo despertó
a Mateo, sus labios se movían pero no podía oír su voz, esa voz que había
escuchado cada día en los últimos años. Sentía que empezaba a marearse…
Cuando despertó, estaba de nuevo en la cama, Mateo la observaba desde
arriba mientras apretaba su mano con fuerza.
Entonces ocurrió: en medio de la confusión empezó a escuchar algo, un
sonido que jamás había oído... Tardó unos segundos en identificarlo: era el
aire recorriendo la distancia existente de su nariz a los pulmones y de los
pulmones a su boca, estaba oyendo su respiración... Cerró los ojos y obser-
vó. ¡Podía escuchar todos los sonidos de su cuerpo! ¡Incluso podía oír los
sonidos del cuerpo de Mateo!
Con el tiempo aprendió a beneficiarse de las ventajas de su nueva situación.
Descubrió que, con mucha práctica, el ser humano puede llegar a controlar
las palabras y los gestos para mostrarse o esconderse pero nunca podrá con-
trolar las reacciones internas de su organismo. Sólo ella podía escucharlas. El
mundo se rendía a sus pies. No estaba tan mal después de todo…
Texto: Marina Domínguez
Foto: White Dress
26. MODA Leticia Lara Vella
http://llvmag.blogspot.com
Respiren profundo por la nariz y exhalen por la etiqueta de la composición es parada obligatoria.
– boca. Concéntrense únicamente en la inhalación. 100% algodón ¡Estupendo!. El interés no reside
Las piernas dobladas y los isquiones ligeramente en su carácter orgánico, lo demás, lanas, elasta-
elevados sobre el cojín de meditación. Las indica- nos y viscosas, pican. La toile, ejercicio creativo
ciones del yogui no son suficientes para evadirse en esencia, se realiza en muselina de algodón. El
de sus pensamientos. Complicado evitar toda re- lienzo en blanco del diseñador. Admiración reciente
flexión. Imposible el estado mental de paz. Al igual a Gareth Pugh y su forma de procesar el vestido.
que la antesala del sueño, este estado activa su No es muselina sino acetato. Doble cara, corta y
imaginación. Las ideas fluyen por la mente como pega. Nada lejos de las primeras actuaciones de
un vaivén al ritmo de la inhalación. Van todos de Gabrielle Channel con los sombreros.
blanco. Supuestamente aclara emociones, pensa-
mientos y el espíritu. Representa a la pureza. Los Las dos manos en la frente y las llevamos hacia
algodonales de Tara y Copito de Nieve son sus re- el occipital. Fin de la meditación. Han transcurrido
ferentes de color. Adquiere prendas a menudo y la diez minutos en el más absoluto de los silencios.
27. REPORTAJE Foto: Serie Selfportrait 2009
EN UNA ÉPOCA MARCADA POR LAS TENDENCIAS Y EL CONSUMISMO PUEDE RESULTAR COMPLI-
CADO ENCONTRAR LA OBRA DE UN ARTISTA SINCERO, ATEMPORAL Y PLENAMENTE COHERENTE.
SIN EMBARGO, EN EL CASO DE ERWIN OLAF, SE PRODUCE UNA DE ESAS DELICIOSAS PARA-
DOJAS EN LAS QUE MERECE LA PENA DETENERSE. CUANDO DESCUBRES SU TRABAJO, COM-
PRUEBAS CÓMO, TANTO EN SUS PROYECTOS PERSONALES COMO EN SUS ENCARGOS PUBLICITA-
RIOS, HA SABIDO INTERIORIZAR SUS EMOCIONES Y PENSAMIENTOS MÁS ÍNTIMOS SIN VERSE
SOMETIDO A LA AUTOCENSURA O A LOS CLICHÉS DE LA VIDA MODERNA.
Texto: Mario Izquierdo
Erwin Olaf (nacido en 1959 en Hilversum, han ido moldeando su perfil artístico desde cibles y reconocidas internacionalmente. El
Holanda) comenzó su andadura profesional a sus comienzos. Así, en una primera etapa y a erotismo, el latente sarcasmo, la ironía y la
comienzos de los ochenta y, desde entonces, través de series como Squares o Chessmen, crítica velada impregnan tanto sus proyectos
su obra no ha dejado indiferente a nadie. A Olaf nos presenta los dilemas que vivió con personales como sus trabajos para publici-
lo largo de estas tres décadas se ha movido su sexualidad durante aquellos años. A partir dad. Y es que, aunque pueda resultar extraño
a la perfección entre el mundo de las Bellas de ahí, se observa en su obra una evolución teniendo en cuenta las rigideces que marcan
Artes y los medios de comunicación, tratando hacia posiciones más agresivas que se tradu- las multinacionales, Olaf ha sabido mover-
temas como el sexo, el deseo, la doble moral, jeron en series como Royal Blood o Paradise. se a la perfección y con total libertad entre
los tabúes, la violencia y la belleza desde un Por último, su trabajo ha girado hacia posicio- compañías como Lavazza, BMW, Microsoft o
punto de vista directo y explícito. nes más introspectivas y melancólicas de la Nintendo.
mano de proyectos como Rain, Hope y Grief,
Su manera de entender el arte es lo que le entre otros. Por otro lado, este holandés de 51 años no
hace único ya que cada uno de sus trabajos ha desaprovechado en ningún momento las
se compone de los fragmentos que le defi- Sin embargo, existen elementos que han per- oportunidades que le han brindado las nuevas
nen como persona. Su visión de la vida y del durado a lo largo de su trayectoria y que han tecnologías. Tras su primera etapa, caracte-
mundo están latentes en los proyectos que supuesto que sus creaciones sean recono- rizada por la fotografía analógica y eminente-
28. mente en blanco y negro, a partir de 1997 y
Serie Dawn
debido a uno de sus proyectos publicitarios,
Olaf centró su atención en el color. Gracias
a Photoshop investigó nuevas técnicas de
creación que le llevaron a desarrollar obras
con una gran carga pictórica (su punto álgido
lo encontramos en las series Royal Blood y
Paradise). Jugando con los colores se acer-
có así a la sensación que un pintor tiene cada
vez que se enfrenta a un cuadro. A partir de
ahí, este programa se ha convertido en una
herramienta de trabajo más. Por su carácter
inquieto, también ha incorporado el vídeo a
sus últimas series y, con estos cortometrajes,
ha conseguido mostrar un punto de vista di-
ferente y paralelo a sus fotografías. Además,
estas imágenes en movimiento le han valido
el reconocimiento de múltiples festivales a
largo y ancho de todo el mundo.
Teniendo en cuenta su enfoque pictoria-
lista, sus influencias artísticas se centran,
ante todo, en la pintura y el cine. Su trata-
miento manierista y una cierta carga barroca
se complementan con el influjo de artistas
contemporáneos como Norman Rockwell o
Serie Dusk
Edward Hopper, entre muchos otros. En el
caso del séptimo arte, a Olaf le han marcado,
en gran medida, las películas de los años se-
senta, setenta y principios de los ochenta; la
asombrosa cantidad de detalles de Visconti
en Ludwig, el mensaje político de Pasolini en
Salo o la mirada estética sobre la violencia y
la sexualidad de Kubrick en La Naranja Me-
cánica son films que el artista tiene presentes
desde su etapa más joven y que, de vez en
cuando, le proporcionan ideas para su traba-
jo fotográfico.
Todos estos factores pronto tuvieron su re-
conocimiento internacional y, en 1988, consi-
guió el primer premio en la Young European
Photographer Competition gracias a su serie
Chessmen. Desde principios de los noventa,
multitud de publicaciones se han hecho eco
de sus trabajos: en 1993, Joy repasó sus pri-
meras fotografías en blanco y negro y realizó
una exposición individual en la Kunsthal de
Rotterdam. Fruto de una muestra retrospec-
tiva en el Museo de Groninga, surgió un ca-
54 55
29. tálogo de 273 páginas llamado Silver, la prestigiosa Aperture Foundation publicó una Serie Paradise Portraits campaña mundial para Diesel ganó el codiciado León de Plata del Festival de Publici-
monografía llamada Erwin Olaf (que se presentó en la inauguración de la exposición dad de Cannes y, dos años más tarde, volvió a recoger el mismo galardón gracias a
individual en The Haghe Museum of Photography). Instituciones como el Stedelijk Mu- las imágenes que produjo para Heineken.
seum de Amsterdam, el Frankfurter Kunstverein, el MOCCA en Toronto, en la Galería
de Arte Moderna de Bolonia, el Instituto de Montevideo, en Amsterdam, el Museo Sz- En 2006 le concedieron el premio a Fotógrafo del Año en The International Color
tuki en Lodz, Polonia, el Museo de Arte de Chelsea en Nueva York, el Australian Cen- Awards y, en 2007, fue declarado el mejor artista holandés según la revista Kunstbe-
tre for Photography de Sidney, el George Eastman House en Nueva York, la Maison eld. También ha recibido el premio Lucie por toda su trayectoria. Además, últimamen-
Européenne de la Photographie en París, the Southeastern Centre For Contemporary te colabora en revistas como The New York Times Magazine, The Sunday Times
Art de Carolina del Norte, el Museo de Arte Moderno de Moscú o el Espacio E6 en Magazine, Elle o Citizen K.
Shenzhen, en China también han contado con su obra en los últimos años.
Se trata pues, de un artista capaz de revolverte las entrañas y hacerte pensar, que
En el terreno publicitario su trabajo tampoco ha pasado desapercibido: en 1999, su te detengas ante su obra y descubras sensaciones y sentimientos que normalmen-
56 57
30. Serie Hotel
te mantenemos ocultos u olvidados. La cercanía de su temática adentrar en la profundidad del alma humana, en sus sueños, sus
contrasta con la frialdad de los personajes que protagonizan sus miedos, sus fobias, en cómo cada uno de nosotros tenemos un
instantáneas. El autor de un nuevo lenguaje a través de imágenes inmenso espacio interior aún por descubrir que nos deparará mu-
nos trae la transgresión que cada uno de nosotros necesita para chas sorpresas. Interrogantes de todos los colores que sólo cono-
poner en orden nuestras vidas, no olvidar cómo es el mundo y qué ceremos si queremos llegar a ellos. Aunque no creo que nos falten
deberíamos hacer para cambiarlo. las ganas...
De la mano de este gran creador, en este número nos queremos ¡Larga vida a Olaf!
58 59
32. Serie Rain
Este reportaje se
ha llevado cabo
gracias al fotógrafo
Erwin Olaf y a
Espacio Mínimo.
62 63
33. FOTOGRAFÍA: MARKUS RICO
ESTILISMO: CESAR DARÍO
MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA: ALEXANDRA MACÍA
MODELO: ELENA SANMATILDE(UNO MODELS MADRID)
ASISTENTE DE FOTOGRAFÍA: LAURA JIMENEZ
AGRADECIMIENTOS: CENTRO STUDIOS
64 65
34. TOTAL LOOK: CARLOS DOBLAS
ZAPATOS: MANUEL ALBARRAN
PULSERAS: RELIGION
COLLARES: MORELLATO
66 67
35. VESTIDO: VICTORIA MONASTERIO
GORRO: CARLOS DOBLAS
JERSEY: CARLOS DOBLAS
PLATAFORMAS: CARLOS DÍEZ PARA CONVERSE
GAFAS: BACK IN BLACK
PULSERAS: RELIGION
68 69
36. VESTIDO: VICTORIA MONASTERIO
ZAPATOS: JUANJO OLIVA PARA FOSCO
COLLAR: EL CABALLO
CHAQUETA: RELIGION
TOP: LAURA B
LEGGINS: ARMAND BASI
FALDA: CARLOS DOBLAS
BOTAS: PIRELLI
GAFAS: PRADA
ANILLO: SWAROVSKY
70 71
37. PONCHO: SIMPATRON
TOP: TMX
LEGGINS: 1972 COOCKED IN BCN
ZAPATOS: MANUEL ALBARRAN
ABRIGO: REDSKINS
TOP: CARLOS DOBLAS
MEDIAS DEL ESTILISTA
ZORRO: EL DELGADO BUIL
COLLARES: MORELLATO
72 73
38. TIME OF
SILENCE
FOTOGRAFÍA: RAQUEL REINA
MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA: NOELIA PESO
MODELO: KATHERINE SELVOR (ICON)
CAZADORA: CUIRTURE
SHORTS: CATI SERRÁ
74 75
40. JERSEY: CATI SERRÁ
PANTALONES Y GUANTES: COLMILLO DE MORSA BODY: FACTORÍA RENT ME
COLLAR: PRINCESA DE LA BOCA DE FRESA
78 79
41. CAMISA: COLMILLO DE MORSA
JERSEY: CATI SERRÁ
SHORTS: CATI SERRÁ
SHORT: FACTORÍA RENT ME
COLLAR: PRINCESA DE LA BOCA DE FRESA
MICHETAS: PUNTO BLANCO
BOTINES: BRUNO PREMI
80 81
42. BOTAS: BRUNO PREMI CHAQUETA: CUIRTURE
LEGGIS: BEATRIZ VÁZQUEZ
ZAPATOS: BRUNO PREMI
82 83
43. FOTOGRAFÍA: ANDREW HABECK
ASISTENTE DE FOTOGRAFÍA: MANU CUATERO
ESTILISMO: PATTY CEREIJO
ASISTENTE DE ESTILISMO: HÉCTOR SÁNCHEZ Y NOA CEREIJO
MAQUILLAJE-PELUQUERIÁ: LEO PEREIRA
MODELO: MARTINA UHROVA (MODELS DIVISION)
ABRIGO: AMAYA ARZUAGA
BLUSA: AILANTO
FALDA: ANJARA
PENDIENTES: EUGENIO LOARCE
GAFAS: FENDI
ANILLO: ACCESORIZE
84 85
45. ABRIGO: JESÚS DEL POZO CUELLO: LA PERLA
SOSTÉN: ETAM CAPA ENCAJE: HOSS INTROPIA
PANTALÓN: TED BAKER TOP: BENETTON
GAFAS: JOSÉ MIRÓ PANTALÓN: KINA FERNANDEZ
CALCETINES: CONDOR COLLARES: PROTOS
ZAPATOS: LOLLYPOPS BRAZALETE: LONGCHAMP
BOLSO: LONGCHAMP
88 89
46. CHALECO: REDSKINS CHAQUETÓN: TOMMY HILFIGHER
CAMISA: PEPE JEANS CARDIGAN: DIESEL
CINTURÓN: KINA FERNANDEZ VESTIDO: PEDRO DEL HIERRO
PANTALÓN: AILANTO CINTURÓN: HAZEL
GAFAS: JESÚS DEL POZO ANILLOS: ACCESORIZE
CALCETINES: CÓNDOR GAFAS: CHANEL
BOTINES: AMAYA ARZUAGA
COLLAR: PROTOS
ANILLO: ACCESORIZE
90 91
47. To those of
the above
FOTOGRAFÍA: IGNACIO URRUTIA
ESTILISMO Y PRODUCCIÓN: ALEJANDRO MEITÍN
MAQUILLAJE: SARA MONTERO
PELUQUERIÁ: AÍDA ROJAS
MODELO: MARTA MIR
BLUSA: ALMA AGUILAR
PANTALÓN: GORI DE PALMA
MEDIAS: WOLFORD
ZAPATOS: BEVERLY FELDMAN
51. A CAMP FOTOGRAFÍA: ROCÍO MONTOYA
DISEÑO DE VESTUARIO Y ESTILISMO: MAYA KALOYANOVA ( www.mayakaloyanova.com )
MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA: LUZIA N.
ASISTENTE: EVA SÁNCHEZ
MODELO: SONIA ANTÓN
BLUSA: DUYOS 101
55. BRAGA: LA PERLA SUJETADOR: H&M JERSEY: UTERQÜE TOCADO: MAYA KALOYANOVA CALCETINES: CALCEDONIA VESTIDO DE VENDAS: MAYA KALOYANOVA
108 109
56. FOTOGRAFÍA: missAlessia
POSTPRODUCCIÓN: (www.studiono.it)
ASISTENTE DE FOTOGRAFÍA: SORAYA GARCÍA
ESTILISMO: CRISTINA PLANELLES (www.cristinaplanelles.com)
ASISTENTE DE ESTILISMO: BORJA GOMILA
MAQUILLAJE Y PELUQUERIÁ: OSCAR VERA Y ÁLVARO SÁNCHEZ @ HANDMADE STUDIO
MODELO: ELISABET GARCÍA DE MHOMS
AGRADECIMIENTOS: PARIS VINTAGE BCN (www.parisvintage.net)
111
57. BLAZER: ANTIK BATIK VESTIDO: ARMAND BASI
LEGGINS: BABY PATH ABRIGO: NICE THINGS
BRAZALETE: JEAN PAUL GAULTIER BY PARIS VINTAGE BCN
BOLSO: PARIS VINTAGE BCN
112 113
58. VESTIDO: ANTIK BATIK CHALECO: ARMAND BASI
ABRIGO: CUSTO LEGGINS: JOSÉ CASTRO
ZAPATOS: STUART WEITZMAN GUANTES: JUANJO OLIVA
COLLAR: ANA LOCKING
59. VESTIDO: ANTIK BATIK VESTIDO: JOSÉ CASTRO
TORERA: GUESS BY MARCIANO CINTURÓN: JOSÉ CASTRO
CARTERA: GUESS BY MARCIANO
116 117
60. FOTOGRAFÍA: ESTHER CARRASCAL
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: ZONI GÓMEZ
ESTILISMO: JAVIER GOYA
MAQUILLAJE Y PELO: ADRIANA SEPÚLVEDA
MODELO: LORENA PRAIN - UNO BCN
PRODUCCIÓN: LF LIGHTFREEZER
AGRADECIMIENTOS A ICON Y MIRABELLA)
CAMISETA: RÜTZOU
64. Gori de Palma
Nombre: DOZE Magazine: ¿Quién es Gori de Palma?
Gregorio Gori de Palma: Gori de Palma es una reflexión sobre las
cosas que me preocupan y ciertas cosas que me intere-
Edad: san. Gori de Palma es una reflexión sobre mis vivencias
34 y mi estado de ánimo.
Profesión: DM: RAT SCABIES es, en toda su esencia, el anta-
Creativo gónico a cualquier desfile de Cibeles: una puesta en
escena oscura, grotesca y una colección no menos
Residencia: inadvertida. ¿Es ésta una colección protesta?
Barcelona GP: No es ninguna protesta, Gori de Palma no genera
ningún discurso político ni social en sus colecciones,
Color preferido: simplemente cuestiona sobre ciertos temas, a la vez
Negro que expone su visión crítica sobre el arte, la moda y el
consumo.
DM: Entre una discoteca y una pasarela ¿Con cuál te
quedarías?
GP: Mejor en tu casa, o en la mía.
DM: El negro es el color acompaña inexorablemente
a todas tus colecciones. ¿Nos sorprenderás algún
día con estampados florales?
GP: Claro, flores negras o la Flor del Diablo.
DM: Podemos observar que cuentas con colabora-
ciones con músicos, empresas de coches, marcas
de lujo... ¿Cuándo una colaboración con Mercado-
na?
GP: Arroz Negro by Gori de Palma, ¿no has visto mis
corners..?
DM: En este número de DOZE Magazine el tema
baila entre el silencio, la tranquilidad, los secretos,
la introversión... Pero en muchas de tus colecciones
observamos una estética de esencia militar muy
marcada ¿Es Gori de Palma una persona tranquila?
GP: Si me relajo demasiado, me duermo.
DM: Mi última pregunta tiene que ver con la bús-
queda de uno mismo. ¿Has encontrado tu identidad
como diseñador?
GP: Gori de Palma está viviendo un nuevo “Despertar”
que está elevando sus niveles de conciencia y percep-
ción de las cosas. Creo que pronto encontraré el camino
por el que debo andar.
Texto: Alejandro Meitín
Fotografía: Ego34
66. TREND
BOX
Esta película, que intentamos sea biográfica, la narraremos en blanco y ne-
gro, muda y con banda sonora del propio Roberto Piqueras. DOZE Magazine
interpreta de este modo la colección otoño/invierno del diseñador y músico
Roberto Piqueras.
Flashback. Comienzos de la década de los 90, Roberto Piqueras se cría entre
costuras, observa a su madre trabajar en el taller y se interesa por crear peque-
ñas indumentarias que vestirían a muñecos.
Elipsis temporal. Descubrimos a Roberto Piqueras en la escuela Superior de
Diseño de Moda Felicidad Duce de Barcelona. Este periodo como estudiante
de moda no solo se resume en crear trabajos de clase para el profesor de
turno, se aplica y dedica su tiempo libre a realizar incursiones laborales
como estilista para distintas revistas de moda.
Barcelona ve nacer al diseñador, lo cultiva y, mediante un fundido a blanco, lle-
gamos a Madrid, capital donde se ve cómo el diseñador se convierte en realidad.
Desfila en El Ego de Cibeles y, su primera colección primavera-verano 2008, nos
revela la genialidad de este joven creador.
Transición temporal. Nos encontramos con un Roberto Piqueras que ya no solo
diseña camisetas “pequeñas”, sus colecciones muestran la creatividad e indi-
vidualidad con la que se caracteriza. Abandona la Pasarela oficial de Cibeles
para desfilar en espacios más “underground”, espacios que definen mejor la
personalidad de sus colecciones.
Presente. Un salto temporal que nos devuelve a la actualidad de este artista.
La temporada que ahora vivimos (otoño-invierno 2010/2011) nos revela una
colección en blanco y negro como nuestra película. El set de rodaje es una
gran discoteca con banda sonora del propio Piqueras y la recreación del
mítico Studio 54. Entre los focos descubrimos una escena llena de espejos,
su colección es parte de un decorado que nos transporta al “glam” de
principios de los años ochenta. La mujer es elegante, enseña pero no
revela, y el negro da paso al blanco y viceversa.
En el cenit de la historia revelamos que Roberto Piqueras ya
no es una promesa del panorama español, sus desfiles nos
demuestran la consolidación de este joven diseñador
que, por imprevistos en el rodaje, se ha convertido en
toda una estrella.
Texto: Alejandro Meitín
Fotografía: Ego34
69. ESPACIOS Pablo L. Barbero
pablo@doze-mag.com
+ No diceste dejassólo observas. Abressolbieninvierno.
mientras
nada,
calentar por el tibio de
los ojos Allí te gustaría estar, junto al mar. “Hace siglos que
no veo el horizonte”, te recuerdas. Como buen ani-
Paras de pensar y miras a tu alrededor. Te sientas mal urbano, maldices la civilización. La decadencia
y, sin abrir la boca, escuchas lo que te dice la ciu- sólo ha logrado que no puedas mirar a lo lejos. El
dad. No para de pasar gente, y todo el mundo pare- progreso ha acabado con la perspectiva.
ce tener claro hacia dónde va. No vale con saberlo
uno mismo -piensas- sino que hay que hacérselo Sigues ahí. ¿Cuánto tiempo ha pasado? Ahora
saber a los demás. ¿Cómo? Haciendo ruido. Esta los edificios se bañan en la miel del atardecer. Te
enorme criatura urbana no sabe estar callada. empalaga el naranja. Estás deseando que llegue
la noche, pero en cuanto se encienda la primera
Respiras profundamente, cierras los ojos y sueltas farola empezarás a añorar la luz del día soleado.
el aire mientras por tu boca sale un suave “shhh”. Lo sabes. La noche te llevará a tu guarida. Te gus-
Vuelves a mirar. Callas. Conviertes en tuyo cada taría tener a alguien ahí, contigo. Alguien a quien
pálpito ajeno, congelas cada mirada, conviertes observar a los ojos sin retirar la mirada. Alguien que
cada segundo en minuto y cada metro cuadrado en te acompañase en el frío crepuscular. Para ti ya no
hectárea. Los sonidos reverberan hasta el infinito hay silencios incómodos.
en tu cabeza. “El silencio está dentro de uno mis-
mo, sólo se trata de encontrarlo”, piensas. Te dejas despeinar por el viento helador. En ese
momento se te acerca un hombre con sombrero y
Con la mente a años luz de tu cuerpo, despliegas gabardina. Tiene prisa por llegar a casa y ver el fút-
tus cinco sentidos al máximo para palpar el ritmo bol. No se para, tiene un pie en la calle y otro en la
urbano. Escuchas las palabras que no salen de tu escalera del metro. Te mira con curiosidad.
boca. Suenan mejor que nunca. Saboreas las vi-
braciones del tráfico. Demasiado saladas. Tocas -¿Disculpa, tienes hora?
el aire. Te lamentas de su tacto denso y artificial.
Miras. Hay cosas moradas. No dices nada. Sólo observas. Abres bien los ojos.
Pisas el charco. Observas tu ondulado y dubitativo - Shhh…
reflejo. Tu imagen se tambalea, y el cielo sobre tu
cabeza se convierte en mar azotada por las olas. Todo había sido un enorme silencio.
75. Foto: Bar Line
Viaje
a ninguna
parte
Joel Tjintjelaar
Llevaba horas vagando por la ciudad sin saber muy bien por qué. Por del banco donde se había sentado, la acera del paseo marítimo, la
la mañana, la vida le había asestado un duro golpe y todavía no era arena de la playa, el mar… Sus sentidos despertaron deseosos de
capaz de reaccionar. Esa noticia había supuesto un shock y su mente mirar, oír, tocar y oler, y se levantó con la única obsesión de llegar a
se mimetizó instantáneamente con el comportamiento de su cuerpo. la arena y sumergir sus manos en ella. Entre sus dedos se colaban
los diminutos granos y jugaba con ellos creando formas abstractas,
Toda la seguridad que le otorgaban la esperanza y las ilusiones man- la brisa alborotaba su cabello dejando que acariciara sus mejillas y el
tenidas intactas durante años se habían venido abajo en décimas de compás del oleaje junto con los graznidos arrítmicos de las gaviotas
segundo. Ahora ya no sabía quién era y dudaba de todo aquello en aportaban el ambiente que necesitaba para comenzar la búsqueda de
lo que fervientemente había creído, su norte derivó al sur y el blanco un nuevo horizonte.
coloreó sus ideas.
El cielo encapotado dejó caer sus primeras gotas y se levantó rum-
Cuando sus piernas flaquearon, su cuerpo decidió descansar en el bo a la orilla, sus pies sintieron el frío del mar pero no había nada ni
primer banco que se cruzó por su camino. La calle estaba desierta nadie que pusiera freno a sus intenciones. Cuando el agua alcanzó
pero todavía no era consciente de que a su alrededor no había nadie. su cintura, miró al cielo y dejó que la lluvia recorriera su rostro y
Y entonces escuchó el silencio. En ese instante despertó de su letar- su torso, respiró hondo y sintió cómo su alma se depuraba poco a
go y, como una presa asustadiza, buscaba cualquier cosa que fuera poco.
susceptible de causarle miedo. Pero no vio nada.
Su cuerpo era ahora libre, no le quedaba nada pero sabía que, en
Pasaron unos segundos y su actitud viró hacía la de un niño que des- este nuevo viaje, no necesitaba mirar atrás para llegar lejos. El futuro
cubre por primera vez todo lo que tiene a su alrededor: los tablones era incierto pero era futuro.
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89. PSIQUE Roberto Silván
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No hay nada más silencioso que un cañón cargado, tificar al instante un equilibrio emocional que no
á decía Heinrich Heine. ¿Cuál es tu carga? ¿Qué ca- es real pero que huele y sabe a realidad. Tal es el
muflas bajo el manto cálido de tu intimidad? ¿Qué ansia de defender los secretos más íntimos que,
secretos te acarician la sonrisa cuando los de fuera al ser encerrados en el más absoluto de los si-
pasan por encima de ellos de puntillas, sin identifi- lencios, entran en la espiral de un eco interior tan
carlos? ¿Qué instantes conservas en la memoria sobresaliente que produce resonancias sonoras
profunda de tu yo más genuino? impregnadas de necesidad. Y el individuo, cons-
cientemente o no, incorpora fantasías aún no re-
Es curioso que lo más auténtico en una persona sueltas e instantes ya gozados con la naturalidad
sea precisamente lo que oculta a los demás. Ese del que respira acompasado para no despertar
deseo que, satisfecho o no, bueno o malo -¿quién al que apoya la cabeza en su pecho colmado de
decide?-, se aloja en la esquina inquieta del espíri- ideas clandestinas.
tu. Una zona prohibida al merodeo ajeno pero con
libre acceso a la ensoñación propia. Un pensamien- Muchos enmascaran sus vivencias convirtiéndo-
to que bate las alas de los recuerdos deshojados las en cálidas evocaciones de momentos felices
y alimenta el regocijo al abrir las ventanas de los a espaldas de los demás, lo que fue y no se vio.
castillos interiores proyectados en el aire. Muchos otros esconden sus ilusiones transformán-
dolas en íntimos simulacros, lo que podría ser y no
Esa sensación que hincha el pecho en el momen- verá la luz. En un caso o en otro, el disimulo gana la
to justo en el que el relámpago de los sueños cru- partida. Y un grito mudo se instala en lo más hondo
za de un lado a otro la mente, como un latigazo del ser, mirando de reojo, a izquierda y a derecha,
que congela el alma e incendia el cuerpo, como esperando el momento propicio para el sueño de
un resplandor que roba la tranquilidad para plan- los despiertos.
94. El silencio hermético de estas paredes
desconchadas da paso a un leve su-
surro, un delicado sonido que acaricia
Erin nuestros tímpanos para descubrirnos
a Erin, que, como un pajarillo grácil,
Wilson se eleva en el aire para terminar aho-
gada entre las aguas profundas de su
propio sueño, un sueño dónde palpita
con fuerza una monocroma tragedia.
Si hacemos un pequeño recorrido por los pasajes capturados a través del objetivo de Erin, sentimos
la nostalgia de un lejano pasado donde el encanto de la fotografía analógica nos atrapa. Aplicada esta
técnica tradicional a nuestros tiempos, somos conscientes de que hay corrientes artísticas que no pasan
de moda y que la fotografía digital, con su inmediatez, queda bien lejos de estas creaciones.
Una fuerza desgarrada por el arrebato de la inspiración es la palanca que enciende la actividad de esta
joven artista, que, como afirma en su web, es la consecuencia de un amor por el abandono, por el arte
y sobre todo, de un amor a la humanidad y al mundo que cambia constantemente a su alrededor.
Esta soñadora, recluida en algún rincón flotante de la bahía de San Francisco, desnuda su alma, y nos
hace partícipes de sus más íntimos secretos. El posado se convierte en un ritual donde su cuerpo es el
intérprete de historias llenas de un impenetrable sentimiento de soledad. Lo deteriorado se convierte en
inquietante, lo etéreo en grave y la belleza en la fragilidad más absoluta.
La vulnerabilidad y la inestabilidad emocional que refleja en sus fotografías componen un perfecto equi-
librio plástico. La magia del blanco y negro y esa tendencia a cuadricular el formato armonizan en su
totalidad la obra de Wilson, ofreciéndonos en bandeja de plata un torbellino de ideas y sensaciones que
erizan el vello y nos permiten escuchar el tictac dentro de un sueño dónde no pasa el tiempo.
We are siamese
186 187
95. A loss for words Contemplation of ruination Sadness
188 189
96. EL AMOR, UNO DE LOS GRANDES MISTERIOS HUMANOS, INTRÍNSECO, IRREMEDIABLE Y GUARDIÁN DE INNUMERABLES
SECRETOS. EL DESAMOR, SU FIEL ENEMIGO, SIEMPRE APARECE POR SORPRESA PARA TEÑIR DE OSCURIDAD LA
DENSIDAD DE LA ATMÓSFERA. UNA HISTORIA DE AMANTES, DE DESENCUENTROS, DE TRISTEZA Y DESPROPÓSITO.
ELENA GALLOTA, CON LA FRESCURA DE SU JUVENTUD, NOS PRESENTA ESTA HISTORIA MARCHITA DÓNDE EL QUERER ES
Elena Gallota
NO PODER Y EL DESEO SE ENTURBIA CON EL VACÍO...
ESTA FOTÓGRAFA ITALIANA, CAPAZ DE CONQUISTARNOS CON SU TALENTO, CONCIBE LA FOTOGRAFÍA DESDE LO
EMOCIONAL, FORJANDO SUS HISTORIAS A TRAVÉS DE LAS DISTINTAS PERCEPCIONES DE LA CONDICIÓN HUMANA.
HUMAN IN DISGUISE
190
100. LAS CIUDADES SON COMO
HORMIGUEROS.
EL HOMBRE, COMO UNA
PLAGA, VAGA Y DIVAGA
ENTRE LOS ENTRESIJOS
DEL PLANETA Y NO TODOS
SOMOS CAPACES DE APRE-
CIAR EL VOLUMEN GRÁFI-
CO QUE, CADA DÍA, NOS
REGALAN ESTOS PASOS
ERRANTES.
IFE
Texto: Rocío Montoya
Las ciudades también son hervideros. Ruidos,
jaleo, olores, voces... Estos elementos pasan
a un segundo plano, todo queda en silencio
y sólo escuchamos el eco de unos pasos
solitarios, el susurro del viento o el “clic” del
disparo que emite Viktor cuando presiona
el botón de su cámara. La urbe se concibe
como un espacio entre atemporal y místico
para invitarnos a disfrutar de unos segun-
dos de calma y reflexión.
Estos pasajes fotográficos, rescatados
desde una insospechada vigilancia, nos
sugieren historias reales, espontáneas y
al mismo tiempo inaccesibles. Sus
protagonistas, ausentes y al margen de
la obsesión del curioso Viktor, respiran,
caminan y tropiezan con naturalidad sin
percatarse de la intencionalidad del artis-
ta: detener su actividad en el tiempo para
la fruición de los espectadores.
La ciudad de Estocolmo es la cuna de
la actividad creativa de Viktor aunque,
de carácter inquieto, afirma que viajar
también es una de sus pasiones. Com-
pagina su oficio como fotógrafo con
el diseño gráfico y además de poseer
un portafolio de lo más interesante ha
realizado encargos para clientes como
Viktor Gardsäter Carlsberg, Telia o HSB entre otros.
En estas páginas podrás disfrutar de
una selección de sus obras, dónde
Viktor representa las experiencias
de distintos personajes desde la
introspección, aportando su toque
experimental a la monotonía de
cada día.
199
105. Ahora se siente solo y angustiado. El motivo principal
CHILDHOOD de su aislamiento le ha hecho entristecer. Su disfraz, de
tigre y héroe al mismo tiempo, no le gusta a los demás
CAVE Anna Hurtig niños... Pero él se siente fuerte cuando le envuelve. Sí,
lo necesitaba. Quería convertirse en animal durante un
ratito y ha decidido alejarse del mundo para disfrutar de
ese satisfactorio instante. Mira a su alrededor: izquierda,
Texto: Rocío Montoya
derecha, delante y detrás... No hay nadie. Saca de su
La carretera está vacía. El horizonte, inalcanzable, es bolsa gris el envoltorio de rallas y se lo coloca rápida-
una fina y suave línea de algodón de azúcar y aunque lo mente... En un abrir y cerrar de ojos la transformación se
intenta, no consigue atraparlo para saborearlo, aún así, ha realizado con éxito.
no de deja de intentarlo.
Aprieta los nudillos y comienza a dar vueltas, se siente
Sus pequeños piececitos, llenos de una energía inagota- libre, indestructible. Sólo él, la carretera, y tal vez de
ble, se mueven incesantes, acompasados, y sus finos ca- lejos el algodón de azúcar, comparten el secreto de su
bellos se mueven barriendo el aire polvoriento de la zona. feroz metamorfosis. Se apresura y aparece de nuevo el
niño, entre los pliegues de piel blanca y negra. Ha de ser
En la fría soledad de la mañana hay unas cuantas cauteloso si no quiere escuchar de nuevo las carcajadas
gaviotas, a lo lejos. Todas ellas, atareadas y obsesivas, de sus ignorantes compañeros de escuela.
sujetan con sus picos las gruesas cuerdas trenzadas,
para mecer los columpios que tanto le divierten. El sol ha alcanzado su punto más álgido y sabe que ya es
hora de volver. Espera que hoy, como cada domingo, le
Agotado ya por el recorrido hacia la linea esponjosa, esperen sobre la mesa sus filetes rusos con mozzarella.
decide cesar su fallido propósito y, sin cavilaciones, se El ansia por devorar el horizonte se ha desintegrado con
sienta sobre el neumático gastado que baila al son del el sulfurante calor del mediodía y a paso lento y tranquilo
aleteo de las aves. Alcanza la altura deseada y se dibuja retoma el camino de regreso a casa. Mientras tanto, las
una sonrisa de satisfacción entre la suavidad de sus ro- gaviotas se dan media vuelta, las cuerdas y el neumático
llizas mejillas. Una brisa fresca se cuela entre los orificios han cesado su baile y la carretera vuelve a estar vacía.
nasales, brisa con olor a menta, melocotones y ciruelas...
Esta es una de las innumerables historias que imagina-
El algodón de azúcar inconquistable empieza a teñirse mos al contemplar las obras de Anna Hurtig.
de un color amarillo claro, y es que en la cocina del cielo Observando sus fotografías nos sentimos partícipes
se les ha derramado por accidente un poco de miel de de aquellos secretos infantiles que hacen que nuestros
abejas y no saben como arreglarlo... corazones palpiten con la mayor de las ternuras. Porque
todos hemos sido niños alguna vez y todos hemos tenido
Este despiste culinario le ha hecho recordar que tiene nuestros insondables momentos de soledad fuera del
apetito. Dentro de su estómago están de celebración y se alcance de los adultos.
escuchan melodías horripilantes. Los músicos del interior
tal vez sean principiantes porque los sonidos que emiten Anna vive y desarrolla su actividad como fotógrafa en
son ruidosos, estridentes y desagradables.. Estocolmo. Su especialidad, la fotografía en blanco y
¡Qué desastre! -piensa-. negro, relata las vidas de pequeñas criaturas a través de
la espontaneidad. De una belleza ingenua y melancólica,
No sabe que hora es porque todavía no es lo suficiente- Hurtig expresa su adoración por los niños, homena-
mente mayor como para llevar reloj de pulsera, pero él, jeándolos a través de su cámara. Anna se aleja de los
que es muy observador, sabe que debe estar muy cerca conceptos típicamente edulcorados y nos muestra la
la hora de comer, porque el cielo ha corrido su telón faceta más reflexiva y profunda de los mismos. Obsérva-
de nubarrones y el sol brilla bastante alto, tanto que su los y decide tú mismo que historia quieres que te cuenten
sombra es como una versión aplastada de su figura. estas capturas.
To love a tiger
208 209
109. GRAPHIKLIFE Rocío Montoya
rocio@doze-mag.com
El silencio es la arteria que bombea su dilatado co- su monocromática narcosis nocturna.
9 razón creador.
El sueño, afónico, se asoma entre pasajes des-
Sólo es necesario mantener con vida esos instan- enfocados, en rugidos ahogados y en fragmentos
tes de introspección para alcanzar el éxtasis de amputados que, una vez despierto, recompone con
nuevo. A brochazos el genio asoma despacio, con discreta locura.
calma, como una huella que permanece intacta en
cada pliego y en cada color para mutilar, a través Su droga es la inspiración que, como un medica-
del ensueño, los miedos del inminente despertar. mento anestésico, consigue conducirle por el buen
camino, centrarle y colmarle de sosiego para iniciar
Llega la mañana y, con ella, una inyección sombría de nuevo un ascenso desde el corazón al cerebro.
de gris perlado. Pero hoy no quiere desayunar en Porque sus secretos piden a gritos ser comparti-
blanco y negro, hoy le apetece mermelada de na- dos, ser comprendidos... Ser, a través del enérgi-
ranja ácida y té de vainilla con canela para dulcificar co conducto de su silencio, escuchados.
216 217
110. Lola Dupré
fragmentos de ingenio
SIENDO LOLA MUY PEQUEÑA, RECUERDA CON NOSTALGIA
SU VISITA A UNA FERIA EN FRANCIA DÓNDE DESCUBRIÓ
POR PRIMERA VEZ UNA SALA DE ESPEJOS. LLEVADA DE
LA MANO DE SUS PADRES, LA PIZPIRETA CHIQUILLA
PASÓ HORAS ADMIRANDO LA METAMORFOSIS FASCINANTE
DE SI MISMA Y DE LOS CAMINANTES QUE VAGABAN POR
AQUELLOS PASILLOS INTERMINABLES...
Texto: Rocío Montoya
Son ellos, están aquí y cada uno guarda el mis- en las profundidades de su proceso creativo
mo intenso secreto: la receta de genialidad de su siguiendo los pasos de la vieja escuela.
creadora.
Ella, que reconoce su incapacidad a la hora
Silenciosos, cautos y observadores estos perso- de adaptarse a las nuevas tecnologías, tiene
najes, llenos de gracia a la par que misterio, se una habilidad magistral para pelearse con las
conforman a sí mismos en una amalgama de aplicaciones digitales y siempre hace uso de
jirones de papel fotográfico. los procedimientos táctiles
La destreza técnica y creati- a la hora de componer sus
vidad de su autora se propa- creaciones.
ga en el aire como el humo
más adictivo. Una adictiva e irremediable
obsesión por los tijeretazos y
La primera vez que uno obser- el pegamento PVA, y un don
va cualquiera de las piezas de elevado por su inagotable
Lola descubre en las mismas paciencia y minuciosidad,
un reflejo distorsionado de la son dos de las claves de su
realidad. Como si de un espejo éxito, siendo Lola poseedo-
hecho pedazos se tratase, la ra de un legado de trabajos
transformación de estos suje- maravillosos y un recono-
tos se convierte en un espejis- cimiento internacional más
mo caleidoscópico en su ver- que merecido.
sión más retorcida, doblada,
ensortijada y extrañamente Lola Dupré es autodidacta,
inquietante. todo lo que sabe y compar-
te con sus seguidores lo ha
En las tierras altas de Escocia, escondida en- aprendido a golpe de experiencias.
tre la frondosidad y verdura de los bosques de
Glasgow, se encuentra “El Chalet”, residencia Algo que marcó su desarrollo creativo fue el
donde vive y trabaja Lola Dupré, la inventora descubrimiento de “El Castillo”, un espacio de
de un nuevo concepto del collage. Como una arte en Glasgow dónde conoció a numerosos Izquierda: Elizabeth Mcdonald / Derecha: Yvonne Chiffon
tierna y humilde ermitaña, Lola se sumerge artistas que la ayudaron a forjar su talento.
218 219
111. Trabajar en compañía de creativos de diferentes disciplinas
resultó para ella una experiencia muy enriquecedora.
Esta relación profesional y sus numerosos viajes por
Niall Connoly
Europa han sido el fruto de la concepción de muchas
ideas y recuerdos que ahora son motivo de inspira-
ción. Entre estos recuerdos, contenidos en el delicado
frasco de su memoria, se encuentra uno que nos tras-
lada a su tierna infancia. Siendo Lola muy pequeña, re-
cuerda con nostalgia su visita a una feria en Francia dónde
descubrió por primera vez una sala de espejos. Llevada de la
mano de sus padres, la pizpireta chiquilla pasó horas admiran-
do la metamorfosis fascinante de si misma y de los caminantes
que vagaban por aquellos pasillos interminables.
Pasando innumerables horas en su estudio de El Chalet, sentada so-
bre una alfombra de impresiones fotográficas, tijeras, pegamento y
una buena lámpara, Lola desfigura y descompone imágenes
originales de personajes reales y públicos, reconstru-
yéndolos a posteriori desde su compositiva técni-
ca de fragmentación. Realizando una “copia” ver-
sionada de la misma persona que despedazó en
un primer momento, consigue inmortalizar la esencia
de cada individuo convirtiéndolo en una obra de arte
“dupreísta” y única en el mundo. Sin duda, se trata de
una hazaña heroica dónde la paciencia juega un papel
más que importante.
Estas piezas, de incalculable valor en calidad de
arte, nos muestran la sensibilidad y destreza de
Lola, que con su manos, es capaz de hacer
auténticas virguerías.
El humor también está presente en los persona-
jes de Dupré. Ha realizado numerosos retratos
de celebridades y políticos, dónde una pizca de
sarcasmo asoma traviesa entre los pliegues de
papel. Se toma su trabajo con diversión y esta se
refleja en su obra.
Siempre abierta a nuevas propuestas que enriquez-
can su carrera profesional Lola realiza continuamente
colaboraciones con reconocidos fotógrafos, creativos y
diseñadores. Muchos de ellos le han cedido con satisfac-
ción retratos y obras personales que ella ha versionado con
su característica técnica.
Lola ha conseguido hacerse un hueco en este difícil sector del
arte a base de trabajo, talento y miles de pequeños recortes
que la han elevado a la categoría de GENIA...
Sus creaciones son inconfundibles e inimitables,
una vez que has visto la primera, ya sabes que
son de la casa Dupré.
No te la pierdas...
220 221
114. ABROCHAOS A CONCIENCIA LOS CINTURONES Licenciado en cinematografía y autodidacta en su faceta
PORQUE EN BREVES INSTANTES ARRANCAMOS
GASOF
Pinceladas creativa, Julien vive actualmente en Le Mans, Francia.
LOS MOTORES. ¿NUESTRO DESTINO?
UN GAS LUMÍNICO SE PROPAGA EN EL AIRE, EL CENTRO DE LA TIERRA.
de aires retro
dibujan espacios
Antes de convertirse en ilustrador, compaginaba el
diseño con la astrofísica, el billar internacional, la
JULIEN PACAUD NOS INVITA A
ESCURRIDIZO Y BRILLANTE SE CUELA ENTRE TELETRANSPORTARNOS PARA DISFRUTAR colmados de un hipnosis y la enseñanza como profesor de espe-
CON ÉL DE SU GRAN AFICIÓN: impactante y poderoso ranto. Cultivándose en la ilustración en sus ratos
MONTAÑAS, EDIFICIOS Y GEOMETRÍA HIPNOTIZANDO
LIGHT
VIAJAR EN EL TIEMPO. grafismo, dónde situacio- libres surge en 2004 su primer trabajo comer-
nes desconcertantes y perso- cial: la portada del CD para el músico francés
LOS CORAZONES DE CRIATURAS INCOMPRENDIDAS Texto: Rocío Montoya
najes ausentes asoman la cabe- Arman Méliès. Este fue el comienzo de una
¿Quién no ha imaginado alguna vez que za desde un extraño futuro. fructífera carrera profesional como free-
tiene ultra poderes y puede desplazarse lance, realizando encargos para prensa
a cualquier lugar en cualquier época de El hombre desarrolla sus actividades en un y publicidad.
Julien Pacaud la historia? Pues bien, esta fantasía
infantil que todos podemos recordar
entorno dónde lo tecnológico y lo urbano se-
llan su alianza con la naturaleza, exhalando el aire Ha expuesto en varios países y
con añoranza se hace realidad dentro de un envoltorio paisajístico de lo más miste- sus dibujos han aparecido en
gracias al tamaño monumental rioso e inquietante. numerosos medios: desde Le
de la imaginación de Julien. Monde hasta portadas de gru-
Sus composiciones, realizadas con Photoshop, se adaptan pos como Venus Paradise.
Este ilustrador francés es el técnicamente a la nueva era de las aplicaciones digitales, pero se Sin apenas un minuto libre
responsable de una serie alejan notablemente del espacio-tiempo real contemporáneos. Como en sus días, Julien espe-
de ingeniosos collages fotogramas de películas antiguas de ciencia-ficción, es destacable el pa- ra poder dedicarse más
concebidos a modo de pel que ocupan los elementos arquitectónicos, siempre presentes, a modo de adelante a su verda-
pequeñas escenas esculturas silenciosas y efímeras que anuncian la apocalipsis desde la discre- dera pasión: Viajar
surrealistas. ción de su posicionamiento. en el tiempo...
Izquierda: when you sleep - Abajo: the Jonas Project
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