Este documento resume los principales aspectos del Humanismo y Renacimiento en Italia durante el siglo XV. Los artistas comenzaron a valorar más su oficio y buscaron representar la realidad de forma más realista a través del estudio detallado de la naturaleza y el uso de la perspectiva. Sin embargo, las imágenes religiosas continuaron siendo representaciones idealizadas de una realidad superior aunque incorporaron nuevos elementos simbólicos de la antigüedad clásica.

1. Unidad II / Clase nº 8
Humanismo y Renacimiento

2. ¡Al fin, mi turno!
Jefe, yo
creo que
todavía no
nos toca...
¡Por mis barbas!
¡Qué impertinencia!

3. Cuando el pintor italiano Cimabue
Espera, déjame explicar...
terminó celebraron porque estaban
Todos de pintar esta imagen, todos
asombrados del eso celebraron...
Claro, Florencia podemos discutir
en sobre “realismo” manifiesto
mucho, pero Cargaron averdad es digno
en la obra. lo que en Cimabue en
de destacarse es el hecho de que todos
hombros y le llevaron junto con la
estaban muy pendientes de los
pintura, en una alegre procesión hasta la
Cimabue, Madonna con el Niño, 1286, Galleria degli Uffizi, Florencia
resultados de la obra de Cimabue.
iglesia donde debía colocarse la imagen.
Es decir, esperaban algo de él que iba
más allá del mero hecho de hacer una
imagen religiosa.
Bueno, eso¿Por qué? ¿Tardó
de
“realismo” es mucho en
discutible... pintarla?
Eso sí...

4. Eso nos lleva a
pensar que entonces Así es. Los artistas
ahora nadie se puede introducen la
dormir, porque se lo noción de “logro” a
lleva la corriente... su oficio. De modo
Sí, se nota que las que ya no basta el
simplemente.
nociones básica piadoso deber de
sobre el oficio realizar imágenes
están cambiando. religiosas, sino que
Incluso podríamos además éstas
afirmar que ese tienen que ser cada
interés por hacer vez mejores.
algo cada vez
mejor, incita el Pero por supuesto.
individualismo. Llegará un momento
en el cual los artistas
dejarán de ser seres
anónimos para crearse
Perdonen la un nombre de
pregunta...¿Qué relevancia y un estilo
tiene que ver eso particular.
con el arte
religioso cristiano
en sí?

5. Tiene mucho que ver,revista
Nada de porque
de ahora en adelante, el el
¡Hola!...Inician
oficio artístico comienzala
camino de a
adquirir otras características.
inflamación del ego.
Los pintores, por ejemplo,
valoran más su oficio y aunque
no dejan de pensar que
trabajando en imágenes que
...se dan cuenta
Fra Angelico, Madonna con el Niño, 1436, Museo Dicesano, Cortona
pueden ganar
religiosas hacen un servicio a
prestigio y fama con
Dios...
los logros manifiestos
en sus obras.
Bueno...
¡Chamo, el cine
todavía no lo O sea, se Comienzan a
aparecer en la
convierten en
inventan!
revista ¡Hola!
estrellas de cine!

6. ¡Ahora sí me
toca!
Naranjas
chinas, Jefe...
¡Santa
Creación!

7. Tomasso Masaccio, Crucifixión, 1428, Iglesia de Santa María Novella, Florencia
También hay que
decir que de tanto
tomar en cuenta la
realidad sensible
para acceder a
aquello que no les
es dado conocer,
Lo que Él quiso decir los artistas inician
es que los artistas un proceso de
buscan “meter en racionalización de
cintura a la la realidad.ello
Así es, por
realidad” y se dan Masaccio nos ha
cuenta que pueden ubicado aquí
¡Amén!
hacerlo, que tienen recreando la ilusión
¡Amén!
la capacidad. de una bóveda, que
no está allí, pero
parece como que
¿No es eso lo sí.
que llaman
“perspectiva”?

8. La perspectiva, es el ...y la aérea, que es la que
método empleado en las determina que entre un objeto Existen varios tipos de
artes gráficas que permite y otro, vistos en la distancia,
perspectiva, pero en el siglo
representar el espacio existe una masa de aire que le XV se perfeccionan
tridimensional sobre una modifica, es decir, que hace
principalmente dos tipos: la
superficie plana. imposible que si se está lejoslineal, que es la que nos
se vea con nitidez. permite recrear el espacio
matemáticamente a través de
líneas que convergen en un
mismo punto...
Interesante... pero
eso nos acerca a la
realidad de un golpe!

9. Pero ¿en qué lugar
Andrea Mantegna, Crucifixión, 1460, National Gallery, Londres
del mundo real hay
unas montañas así? Por un lado, el artista trabaja
¿Quién tiene un la perspectiva, tanto lineal
cuerpo modelado de como aérea, para crear un
esa forma? espacio coherente, adecuado a
las observaciones que ha hecho
de la realidad sensible.
Pudiéramos pensar que sí,
pero no necesariamente.
Observemos esta obra con
detenimiento...
Los personajes tiene un
volumen y un peso,
ocupan parte de ese
espacio recreado por la
perspectiva. Sí, el asunto
es sospechoso.

10. ¡Ah, no! Este ya
¿Y eso que tiene
¡Claro, es un espacio exageró. Este lugar es
que ver? ¿No
idealizado! ¿O es que demasiado perfecto...
querían ser
no habéis visto ideal diría yo.
realistas, pues?
quienes se están
¡Estos chiquillos
casando? No es un
alados! ¡No
matrimonio Raffaelo Sanzio, Desposorios de la Virgen, 1504, Pinacoteca Vaticana.
aprenden! Nadie ha
cualquiera... más
dicho que se quiere
sagrado imposible!
ser realistas. Se Yo no sé
metió por el aro a ustedes, pero yo
la realidad, que es estoy
otra cosa. enredadísimo.

11. Leonardo da Vinci, La Ultima Cena, 1498, Convento de Santa María delle Grazie, Milán.
A ver si aparezco
en la segunda
edición del
Código Da Vinci.
La idea que se plantea es hacer de la superficie pictórica una
especie de ventana abierta a la realidad, no importa cuán
idealizado esté todo, lo esencial es que lo que se ve aparezca
debidamente adecuado a cómo se debería ver.

12. Los artistas del siglo XV, sobre todo en Italia,
comprendieron perfectamente que sólo a
partir del estudio de la realidad podrían
comprenderla y explicarla en las propias
obras. En otras palabras, las imágenes,
Fra Filippo Lippi, Madonna con el Niño, 1437, Museo d`Arte Antica, Roma
religiosas o no, se convirtieron casi en
una excusa para, a través de ellas, estudiar
el comportamiento de los elementos que
conforman la realidad.
Mami, ¿eso quiere decir que ya
hemos dejado de ser
representaciones de una
realidad superior, para
terminar siendo meras copias
de la realidad terrenal?

13. Las imágenes religiosas no
...La relación simbólica de
dejarán de ser representaciones
de una realidad superior, nocon
las imágenes religiosas
¡Ajá, batea esa el modo de su
recta de humo! importa cuánto se fajen los
representación, sigue
artistas en su estudio de la
realidad presente, porque la
estando material...
idealización del espacio real
hace que éste mantenga la
¡Home run cualidad de irreal o
el batazo! sobrenatural.

14. Leonardo da Vinci, Santa Ana, la Virgen y el Niño, 1510, Museo del Louvre, París.
Incluso en una obra como
esta, en la que Leonardo se
atrevió a despojarnos de
nuestras respectivas aureolas
y no nos ha situado sobre un
Pero hay mucho más
fondo dorado, somos seres
abuelita. Fíjate que con
completamente idealizados,
todo y que nos quitó las
situadosaureolas, Leonardo me
en un espacio ideal,
aunque dejó mi corderito, para
simule la naturaleza.
que nadie olvide que soy
el Cordero de Dios.
¿Eso quiere decir
que el simbolismo
medieval se
mantiene?
Beeee...

15. ¡Aquí vengo yo!
Nones...
¡Bendito
sea yo!

16. Las frutas, entre las que podemos
La enorme simbología del arte
distinguir unas uvas, símbolo de la
religioso cristiano no sólo pervive sino
sangre de Cristo, que aunque aquí se
que se ve enormemente enriquecida
nos muestre como un niño, nos
Alessandro Botticelli, Madonna del Libro, 1483, Museo Poldi Pezzoli, Milán.
enrecuerda su futuraimágenes
este período. Las Pasión.
religiosas siguen siendo
representaciones aunque parezcan
reproducciones, pero también
Una estrella, símbolo de María, a
enaltecen su función con la estrella
quien se le relaciona pedagógica al
alimentar su mensaje con contenidos
de la mañana o la estrella del mar
simbólicos.
que guía a los navegantes.
La corona de espinas, uno de los
instrumentos del martirio de Cristo,
nos recuerda sus dolores y el
sacrificio que hará por nosotros.
El libro, símbolo de sabiduría, en este
caso de la que profesó María al
aceptar los designios de Dios en el
instante de la Anunciación.

17. Desde el Será comúnen la región
siglo XIV, observar
¡Seriedad señores! el uso
italiana había de que vamos aun
Las formas ganadovisuales de
de “citas” fuerza
Miren que lo la antigüedad
elementos clásicos, pero
interés renovadoahora esformas
clásica por las
explicar fueron significado
agregándoles un
plásticas de la antigüedad
introduciéndose en el arte
importante.
simbólico nuevo en relación
grecorromana. Aunque esto no
religioso cada vez con escena
mayor
directa con la
era nuevo, su Hasta elEn este lo
frecuencia. crecimiento sí caso
representada. punto de
Andrea Mantegna, San Sebastián, 1456, Museo del Louvre, París
llegarTanto escomo ésta que
fue. avemos una representación
obras así que los
artistas hablan entonces San
vemos aquí. de de
del martirio
emplear Sebastián, quién recibió tal
un estilo a la antigua
tortura por órdenes del
(alla antica).
emperador Diocleciano.
Podemos observar la
presencia de la columna
corintia, uno de los
elementos más
paradigmáticos del arte
antiguo, y restos de una
¿Cómo hará si estatua también de estilo
Y seguro que
le llega a es clásico, estos dos elementos
también
picar la nariz? se hallan en ruinas, mientras
complicado.
el cuerpo apolíneo del santo
surge hermoso entre ellas. El
significado no puede ser
otro: el triunfo de la
cristiandad sobre la
paganidad del mundo
clásico.

18. Miguel Con las formas de la
Ángel se vale de las
nuevas posibilidades que se han
antigüedad clásica, Miguel
abierto a los artistas luego de un
Ángel crea la
Michelangelo Buonarrotti, David, 1503, Galleria della Academia, Florencia
estudio representaciónsistema de
conciente del de David,
representaciónque la
héroe bíblico de vence a
antigüedad, y las emplea como
un hombre mucho más
el mejor de todos. su
fuerte que él con
inteligencia.
Dirán lo que
quieran, pero
como yo...
¡ninguno!
Me perdonan,
pero esto ya es el
colmo.

19. Raffaelo Sanzio, Cristo bendiciendo, 1506, Pinacoteca Tosio, Brescia
A todo esto los
Puedeesta imagen,han
historiadores le el cómo
En ser... pero por
usan todas esas igualito a
llamado RENACIMIENTO, lo
ejemplo, estoy ideas es
original. ¿No han renacer
un hombre... el pensado
porque implica el cuerpo,
el rostro, ideasPlatón y a
que tenemos a a la etc.
de muchaslos gestos, vez:
el individualismo, ella
Aristóteles dándose
Pero al mismo tiempo,
mano? Por un lado, se
humanismo, la
soy un hombre perfecto,
Ten presente que el pensamiento platónico penetró en sus formas,
idealizado en el
idealizan las cosas y por el
racionalización del mundo
yotro, se hace énfasis en la
Cristianismo a través de los neoplatónicos y San Agustín,grecorromana.
la cultura así como
proporciones, etc.
observación de la realidad
el aristotelismo lo hizo a través de los estudios de Santo Tomás
para conocerla.
de Aquino.
Estas ideas no van a perderse, muy por el contrario, permanecerán
vivas en el seno del Cristianismo en los siglos futuros.
Cambiarán algunos enfoques, pero en el fondo siempre partirán de
Pero Jefe, aquí
estas dos ideas fundamentales. hay muy pocas
cosas originales.
¡Verdaderamente!

20. ¡Llegó el
momento!
Ahora sí,
Jefe... Déle
con furia...
¡Alabado
soy!

21. ¡Uhum!... No hay
duda, es
probablemente la
más famosa obra de
toda la historia del
arte religioso
cristiano...

22. Pero son los frescos de la bóveda y la pared
detrás del altar, realizados por Miguel Ángel
los que atraen a millones de personas cada
año a este lugar. En esta clase veremos
los frescos de la bóveda y descubriremos
el por qué de sus laureles.
La música que escuchas es de
¡La Capilla Giovani Pierluigi da Palestrina (1525-1594),
Sixtina! probablemente uno de los más emblemáticos
compositores del Renacimiento italiano.
La pieza se llama Tu es Petrus, es un motete
Pocas personas texto del Evangelio según
basado en el no estarían de acuerdo con
San Mateo que dice: “Tu es de la Capilla
el hecho de que la fama Petrus et super
hanc petram aedificabo ecclesiam meam”
Sixtina no es absolutamente merecida.
En ella, varios artistassobre esta piedra de
(Tu eres Pedro, y dejaron la huella
su talento imperecedero) en un 18-19)
levantaré mi Iglesia (16 : programa
iconográfico sin igual.

23. Los frescos que MigueloÁngel pintó de la la bóveda de la Capilla Sixtina,
... y algunas sibilas, profetisas para antigüedad clásica; también las
corresponden a unantepasados de Cristo y montonesno es posible leer
efigies de los ciclo iconográfico, es decir, que de personajes
eldecorativos que una solaade lasobra la influencia del gusto por los
real sentido de añaden esta escenas sin considerar el conjunto
completo grecorromanos.
motivos como un todo.
Miguel Ángel Buonarrotti, Frescos de la Bóveda de la Capilla Sixtina (1508-12), el Vaticano.
Los frescos de la bóveda nos presentan las escenas del libro del
Veamos a continuación algunos fragmentos de esta titánica obra
Génesis, desde la creación del mundo hasta la embriaguez de Noé
para estudiar al detalle los cambios que se han efectuado en el
después del Diluvio universal. Acompañando estas escenas hallaremos
arte religioso cristiano...
algunos profetas del Antiguo Testamento...

24. Su Ahora escuchamos otraen su
fuerza se refleja pieza
de Palestrina, un motete
rostro tituladode vida, en sus
lleno Sicut Cirvus.
Su rostro es grandes y vigorosas,
manos el del Supremo Ser
Creador, cuyapoder de sus
en el mente alberga
todas y cada una deporque
músculos, sus obras,
finalmente, Miguel Ángel
aún antes de ser concebidas...
ha representado a Dios a
imagen y semejanza del
hombre...
Una de las cosas que mayor impacto producen
estas pinturas es la concepción que Miguel Ángel
despliega sobre Dios Padre. No es la primera vez
que se representa la imagen del Padre, pero
nunca antes se le había impuesto tal grado de
energía a su acción creadora.
El tipo del anciano de larga barba blanca está
presente aquí, pero en él se ha colocado,
simbólicamente, toda la energía que mueve el
universo entero.

25. Sin embargo, aunque Dios Padre parece tan hombre como
aquel al que le dará vida, es el Todopoderoso que con un
augusto ademán traspasa el hálito del ser a la humanidad
representada en un solo hombre, Adán.

26. En su discurso visual, Miguel Ángel opta por presentarnos,
simultáneamente, el Pecado Original y la Expulsión del Paraíso.
Esto, por un increíble recurso pedagógico: la causa y el efecto,
una cosa no hubiera sucedido sin la otra.

27. En primer término, Adán y
Eva se hallan a punto de
sucumbir ante la tentación
del demonio. En este
instante, ambos son
dos criaturas hermosas, puros
de corazón,
y sus rostros así lo reflejan.

28. En segundo término,
Adán y Eva son
expulsados del
Paraíso por la
desobediencia a las
órdenes de Dios.
Sus rostros reflejan
ahora la amargura
de saberse pecadores.

29. Miguel Ángelsí. Pero no olvides
Claro que estuvo siempre
que el estudio de la realidad
más apegado al neoplatonismo
que al partir de la observación
a aristotelismo. De hecho,
unapuede ser a afirmar: para
vez llegó empleada “Yo
pinto con un orden racional al
darle el cerebro y no con
mundo y, al mismo tiempo,
las manos”, en una clara
alusión aconocer lo está en las
para que todo que no nos
es dado percibir.
ideas; sólo en la mente está la
perfección así como sólo en la
mente de Dios están las ideas
perfectas de todas las cosas.
Casi estoy sin
comentarios, pero
Pero al mismo tiempo
aún tengo una mucho
debió estudiar
pregunta: ¿Miguelcuerpo
la anatomía del
Ángel era fan delograr
humano, para
obras tande
Platón o hermosas.
Aristóteles?
¡Cómo te
encanta
¿Por qué no vas
complicarte!
a ver si el gallo
puso?

30. Tomad, ahora
la pelota es
vuestra...
veremos que
hacéis con
ella.
Molto
grazie...

32. Fin de la clase nº 8.
Recuerda leer los textos que
corresponden a la siguiente clase
antes de iniciar la presentación
correspondiente.