2. Es la denominación historiográfica del periodo y estilo
artístico que se sitúa convencionalmente en las décadas centrales y
finales del siglo XVI , como parte última del Renacimiento.
Se identifica el Manierismo
con un arte intelectualizado y elitista,
opuesto al Barroco, que será un arte
sensorial y popular.
3. Es un estilo artístico que predominó en Italia desde el final del Alto
Renacimiento (ca. 1530) y duró hasta alrededor del año 1580 en Italia,
cuando comenzó a ser reemplazado por un estilo más barroco.
La Virgen del cuello largo
Es un cuadro del pintor Manierista
Italiano Parmigianino, se calcula que fue
pintado entre el año 1534 y 1540,
encontrándose actualmente en la Galería de
los Uffizi de Florencia, Italia.
El manierismo se muestra en las
proporciones alargadas, poses muy
estilizadas y falta de una perspectiva clara.
4. El Descendimiento de la cruz
Es el cuadro más conocido del
artista italiano Pontormo. Se trata de
un óleo que se encuentra en la capilla
Capponi de la Iglesia de Santa Felicita de
Florencia, Italia.
Las figuras tienen formas duramente
modeladas y están unidas por una
línea serpentinata. Destaca en Pontormo el
colorido. Es el manierista de colores más
suaves, como el azul claro o el rosa pálido,
pero los utiliza brillantes
5. La Última Cena
Es la última gran obra del pintor italiano Tintoretto. Fue pintado en
los años 1592-1594, encontrándose en la Basílica de San Giorgio
Maggiore de Venecia, Italia.
Comparar esta obra con La
Última Cena de
Leonardo demuestra de qué
forma evolucionó el arte desde
el Renacimiento. En la obra de
Leonardo, los discípulos se
sitúan alrededor de Jesús. En
las manos de Tintoretto, la
misma escena aparece
dramáticamente distorsionada,
utilizando una muy
6. Martirio de San Sebastián
Parece estar inspirada directamente en
El Laocoonte; aunque Berruguete introduce
novedades aprendidas en la Italia, reproduce
claramente la forma serpentinata
del Manierismo Italiano.
El San Sebastián es una reminiscencia
de los «Esclavos» que Miguel Ángel comenzó
para latumba del papa Julio II. Además, la forma
que tiene de apoyarse en el árbol, como si fuera a
caerse, recuerda a los desnudos de las tumbas de
los Médici en Florencia.
7. Sacrificio de Isaac
Berruguete tiene un estilo muy
particular, nervioso, donde la pasión y el
movimiento se desatan, sacrificando la
perfección técnica en favor del dramatismo.
Para unos, las proporciones rotas de estas
dos obras, el negligente tratamiento de
la anatomía son características progresistas
que demuestran que el autor daba más
importancia a su interpretación personal de
los temas que a la mera reproducción de
la naturaleza. Todas estas características
son innegablemente manieristas e
italianizantes.
8. Piedad Rondanini
La Piedad Rondanini se encuentra
en el museo del Castillo Sforzesco de Milán.
Considerada como la última obra esculpida
por Miguel Ángel, ya que estuvo trabajando
en ella seis días antes de morir.
El grupo escultórico se encuentra sin
acabar, y el trabajo se ve claramente que fue
realizado en diversas etapas. Tiene partes
completamente acabadas y otras aún en
elaboración, como el rostro de la Virgen.
9. Parque de los monstruos
El conjunto monumental se
encuentra dispuesto en las laderas de un
anfiteatro natural, y se caracteriza por la forma
caprichosa en que, de entre los
árboles, parterres y arroyos, surge a la vista
del paseante una fabulosa sucesión de
desmesuradas esculturas talladas en roca, de
aspecto terrible o absurdo, que representan
personajes míticos y seres fantásticos.
Su construcción se inició hacia 1550
bajo la dirección de los
arquitectos manieristas Pirro Ligorio y Jacopo
10. Palacio del Té
Es un palacio en las afueras
de Mantua, Italia. Es un buen ejemplo del
manierismo en la arquitectura, la obra
maestra reconocida de Giulio Romano.
El Palacio del Té es un edificio
de planta cuadrada, construido
entre 1524 y 1534 para Federico II
Gonzaga, marqués de Mantua. Decidió
en 1524 construir un palacio de recreo,
o Villa Suburbana. El lugar elegido
fueron los establos de la familia en Isola
del Te en el borde de la marisma junto en
las afueras de las murallas de Mantua.
11. Villa Farnesina
Es una villa-palacio de Roma.
Fue construida entre 1505 y 1511
por Baldassarre Peruzzi en el barrio
del Trastevere, por encargo del
banquero sienés Agostino Chigi.
En 1580 fue adquirida por el
cardenal Alejandro Farnesio de donde
recibió su nombre actual.
12. Iglesia del Gesù
Situada en la plaza
del Gesù en Roma, es la iglesia
madre de la Compañía de Jesús,
conocida como los jesuitas, una orden
de la Iglesia católica. Su fachada está
reconocida como la primera
verdaderamente barroca, Concebida
por vez primera en 1551 por San
Ignacio de Loyola, el fundador de la
Compañía de Jesús, y activo durante la
Reforma Protestante y
posterior Contrarreforma.