El documento aborda la evolución de la fotografía desde sus primeras técnicas como la heliografía y el daguerrotipo hasta su uso moderno en el fotoperiodismo. Se destaca la capacidad de la fotografía para documentar la realidad y su valor como herramienta de arte y comunicación. Además, se discuten conceptos esenciales como la semiosis y la importancia del encuadre y la composición en la creación de imágenes.

1. FOTOPERIODISM
O
UNIVERSIDAD ESTATAL DE
BOLÍVAR
Carrera de Comunicación
Quinto semestre 2021-2022
Profesor: Marco Sánchez Peña

2. La capacidad creadora en la fotografía se podrá
notar cuando una captura represente el valor del
momento en cualquier época.
KEVIN CARTER, LA NIÑA Y EL BUITRE
Publicada por
The New York
Times en 1993
ganó el Pulitzer
en 1994.

3. —SOMEONE FAMOUS
La semiosis es un fenómeno
operativo contextualizado, en
el cual los diversos sistemas
de significaciones transmiten
sentidos, desde el lenguaje
verbal al no verbal, pasando
por los lenguajes
audiovisuales, hasta las más
modernas comunicaciones
virtuales.
Mauro Fiore. Ganador del Oscar en 2010 a la mejor fotografía por la Película AVATAR.
Concepto de imagen

4. De la placa
heliográfica
al
Daguerrotipo
Evolución técnica y
cambios conceptuales de
la fotografía
LA HELIOGRAFÍA apareció como una forma de mejorar la litografía.
Se trata de fijar una imagen en un soporte sólido mediante la acción de
la luz y componentes químicos dentro de la cámara obscura.
LITOGRAFÍA: procedimiento de impresión que consiste en
trazar un dibujo, un texto, o una fotografía, en una piedra
calcárea o una plancha metálica.
EL DAGUERROTIPO fue el primer proceso fotográfico que
funcionó dentro de cajas obscuras para capturar fotografías.

5. Camara Oscura

6. Siglo 16
• Astrónomos usaban la cámara oscura para ver eclipses y dibujar
fenómenos del sol.
• Cámara oscura se usaba para técnicas y estrategias de guerra.
• Se localizaba la cámara en sitios estratégicos para crear mapas del
campo enemigo.
• Luego se añadió un lente en el agujero para crear un mejor enfoque y
así una imagen mas fina y definida.
• Al ser una habitación grande era poco practico e incomodo ya que era
poco portátil.
• La cámara oscura desapareció y siglo después fue reinventada por
Avinca.

7. Camara Oscura
• Providence de la palabra Latín “camera”.
• Camera significante habitación o cámara.
• Cuarto o habitación oscuro con un agujero en una pared
(solo una persona adentro de la habitación)
• La imagen era invertida sobre un canas, papel o madera
(dibujo o trazado).
• No se sabe con exactitud su descubrimiento.
• Lo usaba; Aristóteles, Merlín y luego reinventado por Avinca.

8. Camara Oscura Portátil

9. Siglo 17
• La cámara oscura era mas pequeña y portátil.
• En el agujero el lente fue perfeccionado para enfocar con
mayor calidad y fineza.
• Artistas la usaban para trazar paisajes y modelos.
• Duro sobre 250 años, luego se descubrió químicamente su
permanencia de la imagen.

10. Siglo 19
• Nace la fotografía (dibujando o escribiendo con luz)
• Auge de la fotografía (blanco y negro)
• La primera revista fotográfica del mundo fue fundada en Nueva York en
1850 ( The Daguerreian Journal)
• Era de la perfección e inventos.
• Se hizo historia al poder fijar las imágenes de familias, amigos,
momentos y sobre todo “portrait”.
• Celebridades, políticos y personas importantes fueron los pioneros en
salir en fotos.
• La fotografía se convierte en la herramienta principal para recordar
momentos históricos.
• Se convierte en un modo de arte para fotógrafos.

11. 1827
• Joseph Nicephore Niepce
– Ingeniero y experimentador francés.
– Colega de Louis Jacque Mande Daguerre
– Creó la primera imagen permanente sobre una placa de metal.
– Tardo 8 horas de exposición.
– No utilizo componentes de plata sensitivos a la luz (lo que es la
base de la fotografía moderna)
– Su proceso no era muy practico
– Falleció en 1833
– Su hijo sigue su línea fotográfica.

12. Joseph Nicephore Niepce

13. 1839
• Louis Jacque Mande Daguerre
– Llamado el “Padre de la Fotografía”.
– Francés e inventor.
– Invento primer proceso practico de fotografía.
– Se une a Niepce para mejorar el proceso que
este realizo la primera foto permanente de 1827.
– Después de varios años de experimentos
desarrollo un método mas conveniente y efectivo
llamado Daguerrotipo.
– Su uso era primeramente para fines científicos.
– Anuncio su invento en 1939 en una convención en
la Academia Francesa de Paris.

14. Louis Jacque Mande Daguerre

15. – Estados Unidos rápido utilizo este método para hacer fotografía a
celebridades, políticos y personas importantes.
– Las fotos se exhibían en museos como arte fino y tratar de motivar
al publico a usar la fotografía.
– Los primeros estudios Daguerrotipo tenían exposiciones desde 3 a
15 minutos.
– Las cámaras portátiles Daguerrotipo podían durar hasta mas de 45
minutos dependiendo el sol y época de año.

16. Primera foto con personas

17. - Esto lo hacia poco atractivo para “portrait” ya que las
personas se cansaban y había que usar un acomodador.
- 1839 Robert Cornelious creo la primera fotografía
“portrait” conocida en América.
- En 1850 la popularidad del Daguerrotipo decayó debido a
otros procesos mas rápidos y menos costosos.

18. Primer Daguerrotipo Portrait
conocido en América

19. Estudio Daguerrotipo

20. Proceso Daguerrotipo
• Proceso positivado - directo
• Crea una imagen de alta calidad detallada
• Se fijaba la imagen sobre una placa de cobre con
una capa fina de plata
• No se usaba negativo

21. Proceso Químico
• La placa de plata y cobre se limpiaba y pulía hasta quedar brilloso
como un espejo.
• La placa se sensitivaba con yodo hasta verse color rosa
amarillento.
• Se transfería esta placa a la cámara.
• Después de exponerse a la luz la placa se revelaba sobre mercurio
caliente hasta que la imagen apareciera.
• Para fijar la imagen se sumergía en una solución de tiosulfato de
sodio y luego se le daba un tono con cloruro de oro.
• Se copiaba la imagen usando la placa litografía o grabado directo.

22. Ejemplos Daguerrotipos

25. Cámaras Daguerrotipos

31. Principios
básicos de
fotografía
02
01
03 04
https://capturetheatlas.com/es/conceptos-basicos-de-la-fotografia/

32. fotografí
a como
docume
nto
Uso racional de la imagen fotográfica

33. En términos
de Susan
Sontag…
La industrialización
de la fotografía
permitió su uso
racional.
Burocratización de
la imagen
fotografiada.
Todas las
fotografías (el
“encuadre”) pueden
ser arbitrarias
Son una
aproximación
reducida del
realismo
La fotografía como
objeto simbólico e
informativo
La fotografía
elaboró un nuevo
concepto de
información
P
r
e
g
u
n
t
a
d
e
e
x
a
m
e
n

34. de Susan
Sontag.
En la actualidad muchos
documentos no son válidos sino
se les una muestra fotográfica
del rostro de la persona.
La fotografía se
valora porque
suministra
información
La fotografía tiene
la capacidad de
ilustrar un
contenido

35. En términos de
Susan
Sontag.
La fotografía ideada como
documento social
Nace con el humanismo de la
clase media
La fotografía preserva el pasado
La fotografía descubre una
verdad oculta (el pasado en
extinción)
Las fotografías pueden ser
citadas como largas narraciones

36. El Lenguaje
fotográfico
¿Cual es la forma en que habla una
fotografía?

37. El Lenguaje
fotográfico
A través de qué habla una
fotografía…
Composición
de la imagen
Encuadre y
visión
Perspectiva
Profundidad de
campo
El color y la
luz
Tratamiento
del movimiento

38. Estructura de la imagen:
Composición, Planos y Códigos.
Consta en documento PDF y DOC en el aula virtual
y en los medios de interacción digital del curso.

39. LA FOTOGRAFÍA
39

40. SUPERFICIE TEXTUAL DE LA FOTOGRAFÍA
ETIMOLOGÍA
• fotografía, del griego phos
(”luz”), y grafis (”diseñar”,
“escribir”)
significa “diseñar/escribir con
la luz”.
DEFINICIÓN OCCIDENTAL
• La fotografía es el procedimiento
y arte que permite fijar y
reproducir, a través de
reacciones químicas y en
superficies preparadas para ello,
las imágenes que se recogen en
el fondo de una cámara oscura.
40

41. 41
SUPERFICIE TEXTUAL DE LA FOTOGRAFÍA
EL
CONTRASTE
EL COLOR
EL VOLUMEN DE
LAS FIGURAS
(ESCALA)
EL ESPACIO EN
QUE LOS
ENVUELVE
(ESPACIALIDAD)

42. 42
EL CONTRASTE
El contraste es el elemento
compositivo primordial
para conseguir tensión visual o para
llamar la atención del espectador.
Técnicamente, el contraste de
una fotografía también se
refiere a la diferencia en toda la
imagen, entre las sombras y
luces

43. 43
LA ESCALA
Según que objeto ocupe
mayor o menor
superficie de la
fotografía, se hablará de
mayor o menor escala.
Es la relación entre la
superficie del cuadro de la
fotografía ocupada por la
imagen de un objeto
determinado y la superficie
total del mismo
TAMAÑO DEL
OBJETO
DISTANCIA DEL
OBJETO Y LA
CÁMARA
EL OBJETIVO
EMPLEADO

44. 44
LA ESPACIALIDAD
Intervenciones tecnico-
esteticas y creativa del
fotógrafo ante el campo
visual pre fotográfico.
La profundidad de
Campo, es la distancia por
delante y por detrás del
sujeto
Es la zona de la
fotografía que se
aprecia nítida

45. El diafragma
Un diafragma abierto nos
dará poca profundidad de
campo.
Un diafragma más cerrado
nos dará mayor
profundidad de campo.
45
LA ESPACIALIDAD

46. La distancia al plano de enfoque
Mientras más cerca
tengamos el plano de
enfoque menor será la
profundidad de
campo.
46
LA ESPACIALIDAD

47. Distancia focal
A menor distancia focal,
mayor profundidad de
campo.
(Lo que tengamos
seleccionado en un
momento dado)
Es la distancia entre el centro óptico de la
lente y el foco (o punto focal)
47
LA ESPACIALIDAD

48. Perspectiva
Es la forma de representar
las tres dimensiones de la
realidad en una superficie
bidimensional o plana.
48
LA ESPACIALIDAD
ILUSIÓN ÓPTICA

49. REVISIÓN DE REPOSITORIOS DE
FOTOGRAFÍAS
https://pixabay.com/es/
https://www.pexels.com/
https://stocksnap.io
https://cn.freeimages.com/
49
https://www.flickr.com/

50. LA FOTOGRAFÍA PERIODÍSTICA
50

51. La FOTOGRAFÍA PERIODÍSTICA es un mensaje
constituido por:
FUENTE
EMISORA
UN CANAL DE
TRANSMISIÓN
MEDIO
RECEPTOR
La redacción del diario, y los creativos.
El público que lee el diario, las audiencias.
El diario mismo o en general los soportes.
La FOTOGRAFÍA PERIODÍSTICA se ubica dentro del género
llamado fotoperiodismo, en el cual la imagen expone un
suceso, y muchas veces va acompañada de una nota
explicadora que refuerza el mensaje.

52. El 17 de febrero de 1998 fue asesinado a tiros
el político Jaime Hurtado González quién
tenía 62 años de edad.
Figuraba como el candidato directo a la
presidencia gracias a la oposición férrea al
gobierno de Jamil MAHUAD.

53. "La mirada de Steve McCurry"
Sharbat Gula, la niña afgana de ojos verdes
Fotografía de la portada del National Geographic en
1985

54. ACTIVIDAD
ANALIZA CADA UNA DE LAS SIGUIENTES FOTOGRAFÍAS PERIODÍSTICAS Y
RESPONDE LAS SIGUIENTES PREGUNTAS:
1. ¿Qué sentimientos produce en ti?
2. ¿A qué ideas te remite? ¿Por qué?
3. ¿Cuál crees que sea el tema de la noticia a la cuál hace referencia?
4. ¿Cuál sería el titular para un producto informativo con la fotografía?

55. 1

56. 2

57. 6

58. Final Unidad 1