Propuesta escenografica
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Este documento presenta una propuesta escenográfica para un programa de televisión infantil y juvenil. La escenografía se dividirá en dos partes, una para niños con ilustraciones de Mario Bros y Crash Bandicoot, y otra para jóvenes con un sofá, plasma y afiches de videojuegos. Los colores principales serán rojo, azul, amarillo y verde en estilo juvenil y llamativo. Se incluye un cronograma con tres reuniones para diseñar la escenografía.
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Formatos norteamericanos de ficción para la televisión
¿Cuáles son los formatos de ficción televisiva que se producen en Estados Unidos y cuáles son sus características dramáticas?
EL ESTUDIO DE TV
El documento describe el estudio de televisión, incluyendo sus diferentes áreas como el set, el control máster, y las áreas de grabación, video, audio y producción. Explica cómo los estudios virtuales permiten combinar personas y objetos reales con entornos generados por computadora usando la técnica de croma. Estos estudios virtuales tienen ventajas como ahorro de espacio y costos, pero también desventajas como límites en la complejidad que puede renderizar el computador en tiempo real.
Propuesta de dirección de arte
El documento propone el diseño de arte para un cortometraje de terror. El enfoque principal será crear un ambiente lúgubre y aterrorizante usando colores oscuros como azul, verde, negro y gris. Las locaciones incluirán la casa en ruinas de Mike y estarán decoradas para reflejar el abandono. Los vestuarios de los personajes como Mike, los zombies y el monje fantasma estarán desgastados y sucios. Se utilizarán accesorios como velas, espejos y muebles antiguos. El maquillaje
El Guión Técnico
El Guión Técnico y el Storyboard
Sus Características, elementos, lenguaje,
Descripciones, posibilidades, formatos.
4.- El Guión Técnico
El guion técnico es un documento de producción que contiene información detallada para cada plano de la obra audiovisual, incluyendo encuadre, posición de cámara, decoración, sonido, iluminación y más. Divide la obra en secuencias y planos, y describe la acción, diálogos, efectos y características de sonido para cada toma. Se escribe usando marcas formales para identificar elementos de realización, y puede incluir un plano de planta con posiciones de cámara para facilitar la planificación. El objet
Historia del video
El documento resume la historia del video y su relación con la televisión, explicando que surgió para facilitar la grabación y reproducción de programas de televisión sin necesidad de emitir en directo. Además, describe las diferentes categorías y géneros del video y el cine, como el documental, ficción, experimental y de animación. Finalmente, explica brevemente los procesos de realización cinematográfica y los diferentes géneros como cine de autor e independiente.
La historia de la escenografía
La escenografía tiene sus raíces en el teatro griego, en este se usaba el periacto. Un aparato prismático con diferentes paisajes en cada una de sus 3 caras. A cada lado del escenario, había uno, y al girarlo cambiaba la pintura, o sea, otro lugar.
Éste es el origen de los bastidores, armazones de listones sobre los cuales se aplican lienzos o papeles. Se utilizan pintándolos sobre sus dos caras. Los bastidores, fueron utilizados por primera vez en 1620, en el teatro Farnesio de Parma.
Una reconocida variación de escenográfica, es la decoración circular de las carretas-célebres del medioevo, allí mostraban al público los distintos capítulos de los juegos escénicos del momento.
Otra de las cualidades de la época, eran las escenas simultáneas, en donde se sucedían los lugares de acción del espectáculo.
Escaleta (guión técnico)
Este documento presenta la lista de contenidos de un programa de radio. Contiene 23 entradas que detallan el número de orden, locutor, tema tratado y duración de cada segmento. Los segmentos incluyen conferencias, presentaciones de entretenimiento, críticas de películas, videojuegos y más. La duración total del programa es de 30 minutos.
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EL ESTUDIO DE TV
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Iluminacion en el cine
La iluminación es un aspecto clave en el cine porque permite crear diferentes efectos y afecta la percepción del espectador. La iluminación debe adecuarse a la intensidad, el contraste y el tipo para resaltar u ocultar elementos y crear la atmósfera adecuada. Existen diferentes técnicas como la iluminación estructural, ambiental o influyente que se utilizan para diferentes propósitos narrativos.
El estudio de televisión
El documento describe los componentes clave de un estudio de televisión tradicional, incluyendo el set o plató, el área de grabación, el control y otras dependencias. Explica cómo ha evolucionado la tecnología de las cámaras y micrófonos de televisión. También discute los estudios virtuales emergentes que permiten la integración de personas y objetos generados por computadora.
Colour schemes in films
The document discusses the importance of color in storytelling in films. It describes how color can elicit psychological reactions from audiences, draw focus to details, set the tone of a movie, and represent character traits. Different color schemes like monochromatic, complementary, analogous, and triadic are described. Monochromatic uses shades of a single color to create harmony. Complementary uses contrasting warm and cool colors to create tension. Analogous uses neighboring colors on the color wheel for harmony. Triadic uses three evenly spaced colors, with one dominant. Filmmakers must choose color palettes carefully to maximize emotional impact.
LAS CAMARAS TELEVISION
Las cámaras de video han evolucionado del formato analógico al digital, ofreciendo mejor calidad de imagen y sonido. Existen varios formatos de grabación digitales como MiniDV, DVD, HDD y tarjetas de memoria flash. Es importante considerar el formato de grabación, tamaño del sensor CCD, zoom óptico, estabilización de imagen y duración de batería al seleccionar una cámara.
Unit 20 resub
The document discusses single camera techniques used in film and television productions. It explains that a single camera production involves filming various shots and angles from one camera by moving or resetting it between takes, rather than filming with multiple cameras simultaneously. This allows for more creative freedom but requires actors to do multiple takes. Some advantages are lower costs, more control over locations and shots, and flexibility in filming order. Disadvantages include less realistic reactions, repetition in getting shots, and longer production time. Specific examples then analyze how single camera techniques effectively served the creative visions in shows like The Haunting of Hill House and films like Trainspotting and Requiem for a Dream.
Organización de una estación televisiva
El documento describe la organización de una estación de televisión. Explica que está dirigida por un Director General y cuenta con departamentos como Subdirección Técnica, Subdirección de Operaciones, Dirección Administrativa, Contraloría y Contabilidad, Mantenimiento, Compras, Publicidad y Ventas, Programación y Promoción, cada uno con funciones específicas para la producción y transmisión de programas de televisión.
Proceso de Producción
Etapas (Pre - Producción - Post)
Roles (Director, Guionista, DP, Productor, Arte, Sonidista, Editor...)
Tipos de Ángulos en Fotografía
Los ángulos en fotografía hacen referencia a la inclinación que toma la cámara fotográfica con respecto al suelo. Aprende a tomar fotografía impactantes aplicando los conceptos relacionados con la angulación.
Single Camera Production Techniques
Single camera productions (SCP) use only one camera to film scenes for a sense of realism. This allows for cheaper budgets since fewer crew are needed. SCP directors have more freedom in camera placement. Scenes are filmed multiple times from different angles. Lighting and audio equipment are also simpler for SCP than multi-camera productions. TV genres like crime dramas and horror often use SCP for their realistic feel, while genres like period dramas and sitcoms may use multi-camera to capture atmosphere or allow for audience laughter. Formats include series with ongoing narratives, serials that explore many stories, and single dramas that are self-contained episodes.
Producción Audiovisual Cine: Tema 2. El plan de producción (actualizado)
Diapositivas referentes al tema 2 de la asignatura de Producción Audiovisual Cine de la URJC para los grados de CAV y CAV-PER
Taller de apreciación cinematografica
Este documento presenta una introducción al análisis cinematográfico. Explica que la imagen de cine funciona como un sistema de representación que crea la ilusión de movimiento y profundidad a través de técnicas como la perspectiva y la profundidad de campo. Define conceptos clave como el plano, el campo y el fuera de campo. También describe los principales códigos del lenguaje cinematográfico como el espacio, el tiempo y el montaje, y cómo estos articulan la narración a través de la puesta en escena, los
Organigrama de tv
El documento presenta el organigrama de un canal de televisión, con las diferentes coordinaciones y departamentos necesarios para su funcionamiento, incluyendo coordinaciones comerciales, de producción, técnica, legal, de noticias, administración, recursos humanos, programación y operaciones.
Taller sobrer la elaboración de presentaciones en formato PechaKucha
Taller sobrer la elaboración de presentaciones en formato PechaKuchaEducation in the Knowledge Society PhD
Taller desarrollado en el marco de la IV Semana Doctoral Formación en la Sociedad del Conocimiento de la Universidad de Salamanca.
https://knowledgesociety.usal.es/seminars/taller-pechakucha-doctoralApreciación Cinematográfica (Fenómeno, acercamiento y teoría)
El documento discute el cine como un fenómeno cultural complejo. Explica que el cine involucra procesos técnicos, artísticos y sociológicos. También requiere espectadores preparados que puedan apreciar y criticar películas de manera fundamentada desde diferentes perspectivas estéticas, psicológicas y culturales.
Análisis de un corto cinematográfico
Este documento analiza un cortometraje animado de 2013 titulado "El robot y la abuela". El corto cuenta la historia de una abuela que vive sola y recibe un robot para que le ayude con las tareas domésticas. Con el tiempo, la abuela y el robot desarrollan un vínculo de amistad. Cuando la abuela fallece, el robot intenta entender su muerte.
Bloque3 imagen y sonido
El documento describe el proceso de elaboración de guiones audiovisuales. Explica las técnicas narrativas aplicadas a la construcción de relatos de ficción, incluyendo el planteamiento, desarrollo y desenlace. También cubre conceptos como la trama y subtrama, características de los personajes y diálogos. Por último, detalla las etapas del proceso de construcción de un guión, que incluyen la idea, documentación, story line, sinopsis y tratamiento.
El documental como estética
El documento discute la evolución del género documental y el surgimiento de la no-ficción. Argumenta que el documental clásico pretendía representar la realidad de forma objetiva, pero que esta noción es ingenua dado que todo documental involucra cierta subjetividad y construcción narrativa. La no-ficción surge como un género más amplio que incluye documentales, cine ensayo y falsos documentales, los cuales cuestionan la noción tradicional a través de la experimentación con formatos y la mezcla de ficción y real
Historia de la escenografia
La escenografía ha evolucionado desde el teatro griego antiguo hasta el teatro moderno. Comenzó con decoraciones circulares en carretas en el teatro griego y luego se desarrollaron los primeros artefactos escénicos en los primeros teatros romanos. En los siglos posteriores, la escenografía se hizo más ornamentada y compleja, y el escenario se separó del coro. En el siglo XVIII, el escenario pasó a estar frente a los espectadores, dividido en caja escénica, platea y bambalinas. Figuras influyentes
Producción Audiovisual:Cine Tema 3. Fuentes de financiación. Actualizado 2019/20
Producción Audiovisual:Cine Tema 3. Fuentes de financiación. Actualizado 2019/20Rafael Linares Palomar
Diapositivas correspondientes al tema 3 de la asignatura Producción Audiovisual Cine de la URJC de los grupos de CAV y PER-CAVApreciación estética de una obra teatral
Este documento describe los diferentes elementos que componen la apreciación estética de una obra teatral, incluyendo la propuesta del director, los elementos visuales como la escenografía y vestuario, el espacio sonoro, la interpretación de los actores y las técnicas de actuación. También explica conceptos generales del teatro como la escenificación de una obra, selección del escenario, análisis literario y distribución de personajes.
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Propuesta escenografica
- 1. ESCENOGRAFIA<br />NOMBRE<br />Jersson Ferney Bejarano<br />Santiago Zuleta<br />Nataly <br /> <br />Docente <br />Ana María Valenzuela<br /> <br />JORNADA<br /> <br />Nocturno<br />Grupo<br />2<br />CORPORACION UNIFICADA NACIONAL DE EDUCACION SUPERIOR<br />CUN <br />2010<br />PROPUESTA ESCENOGRAFICA<br />Esta propuesta consiste en crear una atmosfera ideal para el televidente, donde interactúen los invitados, el presentador y el público, que en este caso sería infantil y juvenil (para esto nos apoyaremos en lo que nosotros creemos, es una leyenda en los videojuegos. Mario Bross como icono principal).<br />LA PARTE TECNICA: <br />Dividir el escenario en dos partes.<br />Escenografía Infantil: (Izquierda).<br />Llevara dos ilustraciones que representaran los videojuegos más practicados por ellos; Mario Bross y Crash CTR.<br />Se manejaran cojines puffs y tapete. Junto con un plasma y su respectiva consola.<br /> <br /> 1.2 Escenografía Juvenil: (Derecha):<br />Estaría constituido por un sofá en L, un plasma, afiches de videojuegos como: Guitar Hero, Halo, tapete y una guitarra.<br />ESTILO Y PROPUESTA DE COLOR:<br />Tiene un estilo muy juvenil, ligero, sencillo, y además extraordinariamente llamativo. Los colores que manejaría la escenografía serian los colores insignia de Mario (Rojo, Azul, Amarillo y verde), solo que anexándole el negro y el blanco. <br />REFERENTES ESTILISTICOS:<br /> <br /> <br /> CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES<br />PRIMERA REUNION : Domingo 14 de Marzo del 2010.<br />LUGAR: Casa de Jorge Moreno.<br />HORA: 2:00 PM a 8:00 PM<br />SEGUNDA REUNION: Domingo 21 de Marzo del 2010.<br />LUGAR. El Centro<br />HORA: 10:00AM a 2:00PM<br />TERCERA REUNION: Sábado 27 De Marzo del 2010.<br />LUGAR: Universidad CUN<br />HORA: 8:00AM a 1:00PM<br />