El documento describe el estudio de televisión, incluyendo sus diferentes áreas como el set, el control máster, y las áreas de grabación, video, audio y producción. Explica cómo los estudios virtuales permiten combinar personas y objetos reales con entornos generados por computadora usando la técnica de croma. Estos estudios virtuales tienen ventajas como ahorro de espacio y costos, pero también desventajas como límites en la complejidad que puede renderizar el computador en tiempo real.

1. EL ESTUDIO DE
TELEVISIÓN
David Núñez

2. Concepto tradicional:
ESTUDIO DE TELEVISIÓN:
Es un lugar cerrado y aislado de luces,
sonidos y campos magnéticos externos, en
el cuál se colocan equipos audiovisuales,
cámaras de televisión, dispositivos de
iluminación profesional…

3. …sonido profesional para la grabación o
retransmisión de programas de televisión,
con la mayor limpieza de luz, imagen y
sonido en el ambiente posible, lo
necesario para tener calidad Broadcast,
Indispensable para emitir programas de
televisión de máxima calidad.

5. Set o plató
 Es el espacio en el que van a situarse
los decorados y los personajes, actores,
presentadores, artistas, invitados...para
ser grabados.

6. Área de
grabación,
Consta básicamente de un set o una
serie de sets, una parrilla de
iluminación elevada, un revestimiento
aislante de la acústica, una puerta de
acceso coronada por un luminoso
indicador que indica si se está
grabando o no, cámaras –en número
mínimo de tres-, micrófonos y
numerosos sistemas de conexiones,
tanto para los materiales técnicos
como eléctricos.

7. Espacio donde el realizador y
el personal técnico
especializado controlan el
proceso de producción. Se
distinguen 4 áreas claramente
delimitadas por sus funciones:
El
control:
máster

8. Área de control de audio,
espacio para asegurar una
perfecto registro de sonido;
Área VTR, zona de
grabadores y reproductores
que se usan para intercalar
imágenes pregrabadas (por
ejemplo, en un informativo,
los reportajes grabados en
exteriores).

9. Área de control de video, desde
donde se dirige la iluminación y se
cuida la calidad técnica de la señal
de vídeo;
Área de producción, el
lugar desde donde se dirige el
programa, están el realizador, el
ayudante de realización y el
mezclador de vídeo;

10. Otras dependencias: el
Control de continuidad:
Centro de selección de las
diversas fuentes de imágenes
que constituyen la
programación: publicidad,
‘logo” identificativo de la
emisora, advertencias, etc.
Desde aquí se incorpora la voz
en off cuando falla el sonido en
una retrasmisión


11.  Y las áreas auxiliares que cumplen funciones
de apoyo a los controles principales: área de
grafismo, estrechamente vinculada a la de
producción y realización, área de reparación,
laboratorio de soporte para pequeñas averías;
área de almacenamiento de equipos, donde se
conservan los equipos de reserva de todo tipo,
cámaras, filtros, ópticas, micrófonos y los
equipos portátiles.
 Área de almacenamiento de la decoración,
los forillos y los fondos; área de montaje, salas
de edición de programas o de noticias; y área
de archivo, donde se conservan todos los
programas emitidos bajo especiales
condiciones temperatura y de humedad.

12. ESQUEMABÁSICO DE ILUMINACIÓN

13. SCOOP DETV

14. FRÉSNEL

15. FRÉSNEL

16. FRESNEL300W DEXEL

17. PANELILUMINACIÓNCICLORAMA

18. VISTACICLORAMACÁMARAY PARRILLA
ILUMINACIÓN

20. EVOLUCIÓN
DE LAS
CÁMARAS
DE
TELEVISIÓN
CÁMARA HISTÓRICA
DETV
CAMARA MODERNA
DETV

23. PANASONIC
MD 100000

25. MICRÓFONOS
ANTIGUOS

31. ESTUDIO DETELEVISIÓNCANAL 9 1971

36. Estudio virtual. Presentadora holograma?.
 O6 NOV 2008 Jessica
Yellin se convirtió en la
primera “presentadora
holograma” de la historia,
en su intervención en el
plató principal aunque en
realidad estaba en
Chicago. La técnica se
realiza con 35 cámaras de
alta definición colocadas
alrededor del presentador y
lo graban casi desde
cualquier ángulo. Las
imágenes se integran con
el decorado virtual y son
capaces así de seguir los
movimientos del plató
general.

37. Es un estudio de televisión que
permite una combinación a tiempo
real de personas y objetos con
entornos u objetos generados por
computadora.
Para esta integración se utiliza la
técnica llamada croma o en inglés,
chromakey.
ESTUDIO
VIRTUAL
DE
TV

38. VENTAJAS
 Esta tecnología permite a los
organismos de radiodifusión realizar
cambios en la presentación de un
escenario con sólo unos pocos clics.
 Es muy útil si se tiene que utilizar un
mismo espacio para realizar distintos
programas.
Producir
en un
estudio
virtual.

39. • Esta tecnología nos permite producir
vídeos muy ricos en contenidos en
espacios muy pequeños.
• Con esto podemos conseguir emitir
programas con un escenario virtual
muy grande utilizando un espacio de
producción muy pequeño.
• Esta técnica además consigue ahorrar
espacio de almacenamiento, ya que
como todos los conjuntos son
virtuales, sólo es necesario almacenar
los conjuntos reales o físicos.
Utilización
del
espacio.
VENTAJAS

40. Diseñar grandes escenarios es caro
y una vez construidos son difíciles
de cambiar. Además también
necesitan de un mantenimiento.
Los estudios virtuales se ahorran
estos costos ya que no necesitan la
intervención de ningún sujeto y
además siempre se verán como si
fuesen nuevos.
Ahorro
en la
producción:

41. Un estudio virtual no necesita
madera, ni plasmas reales,
incluso la iluminación se puede
conseguir usando solo unos
pocos focos.
Tecnología
verde:

42. Los estudios virtuales permiten
poner al límite nuestra
capacidad de imaginación.
Los únicos límites que existen
son los de nuestra creatividad.
Esto significa que la libertad de
creación en un estudio virtual
es mucho más grande que en
cualquier otro tipo de estudio.
Herramienta
creativa:

43. DESVENTAJAS
 Con sistemas en 2 dimensiones no hay límite en
la complejidad del escenario salvo por el tiempo
que se tarda en diseñar el escenario virtual de
fondo. Con sistemas 3D el ordenador que
genera el estudio tiene que renderizar la imagen
dibujando la superficie y rellenándola con
diferentes texturas y sombras. Más realismo
requiere más texturas lo que reduce el máximo
Frame-Rate. Las limitaciones actuales implican
que las imágenes renderizadas a 50 campos
por segundo son o bien modelos simples con
texturas complejas, o bien modelos complejos
con texturas simples. Añadir efectos lumínicos y
anti-aliasing, y realizar una correcta
interpolación conlleva un aumento del coste
computacional, es por todo ello que ni la
próxima generación de superordenadores será
capaz de alcanzar realidad fotográfica para
estudios virtuales en tiempo real.
Costo
computacional.

44. Usar un estudio virtual supone
demoras entre la imagen y el
sonido, debido a la diferencia
de señal entre la cámara real y
el estudio virtual.
Para solucionar este problema
hay que demorar la señal de
audio para sincronizarla con la
señal de vídeo.
Diferencias
en
señales.

45.  Límite de 3 personas en escena. Si hay más
de tres personas en escena, es más
complicada la realización, primero porque se
necesita un estudio más grande y segundo, la
iluminación es más difícil
 Como menos sujetos se tengan que iluminar
más fácil es hacer la croma.
 Utilizar múltiples cámaras. Para tener una
mejor realización siempre es mejor tener
varias cámaras para dar mas dinamismo a las
escenas. En un sistema virtual sólo será
necesario indicar la posición de cada cámara
dentro del escenario virtual creado por
ordenador.
Para tomar
en cuenta:

46. En lo posible evitar las
esquinas. Es importante para
obtener una iluminación lo
más uniforme posible en la
pantalla verde.
Como más uniforme sea el
color verde de fondo más
fácil es hacer el croma.
Para tomar
en cuenta:

47. Bibliografía
 Zettl, Herbert. Manual de producción de
televisión. InternationalThomson Editores.
(Disponible en Biblioteca UNASA)