1. Puntillismo<br />Origenes :<br />Esta técnica se empezó a utilizar a finales del s. XIX por pintores como George Seurat y Paul Signa dentro del movimiento impresionista. Camille Pizarro también utilizó esta técnica en una etapa de su vida.<br />puntillismo es una técnica pictórica que utiliza el punto como elemento fundamental en la composición de una obra. Este cuadro titulado Un domingo de verano en la Grande Jate es de George Seurat.<br />en la actualidad se exhiben en museos<br />USOS EN LA ACTUALIDAD:<br />Aunque los griegos fueron grandes maestros la técnica (antes que ellos ya lo habían utilizado los sumerios o los cretenses), como así lo atestiguan los mosaicos helenísticos, fueron los romanos los que se convertirían en auténticos expertos de este arte, propagándolo por toda la cuenca mediterránea. Tan apreciado sería que se llegaron a promulgar decretos para fijar el recio de las obras<br />En efecto, cuando las pretensiones imperialistas de Roma llevaron a sus legiones a la zona de Asia Menor, el mosaico ya era una técnica sobradamente conocida en aquellas tierras (Hefestión y Sosos de Pérgamo fueron artistas de excepcionales dotes), y al igual que sucedió con otras muchas disciplinas, los romanos se dejaron permear por las influencias extranjeras y adoptaron la manera de hacer helena, perfeccionándola y aportando nuevas ideas.<br />Aunque al principio los mosaicos se utilizaron para decorar fundamentalmente paredes y techos, con el paso del tiempo y la mejora de las técnicas, comenzaron a usarse también para cubrir la superficie del suelo, elaborando así unos espectaculares pavimentos que conferían a las villas y palacios una majestuosidad adicional, denotando la posición social y el poder de sus inquilinos. Con la llegada de la época imperial el mosaico se popularizó y comenzó a utilizarse también en los templos, teatros, baños públicos e incluso en las tiendas.<br />Los mosaicos están compuestos por pequeñas piezas cúbicas llamadas teselas (del latín tesselae, que a su vez proviene del griego tessellae es decir quot;
cuatroquot;
). De hecho este arte era conocido también como opus tesselatum. Los materiales pueden ser muy variados y van desde las rocas calcáreas hasta el vidrio pasando por la cerámica. Se tallaban de diferentes tamaños y dependiendo de ésto, de los motivos elegidos o del lugar en el que debía ser lucido, los mosaicos adoptaron diferentes nombres.<br />Para realizar la obra se partía de una pintura de la que se tomaba el modelo, dividiéndose las diferentes zonas por colores planos. Entonces se sacaba una plantilla en tela o en papiro y sobre ella se procedí a colocar cuidadosamente las teselas siguiendo el dibujo pero con su posición invertida, de manera que la cara que después quedaría expuesta permanecía oculta a los ojos del artesano. Luego se allanaba la superficie y sobre un lecho de cemento se iban situando las teselas hasta completar el conjunto, que finalmente se aglomeraba rellenando los huecos con masilla.<br />Los temas más frecuentes en los que se inspiraban los artistas (o aquellos que les encargaban las obras) eran los relacionados con la mitología, aunque también eran muy apreciadas las escenas de caza y de la vida cotidiana o los símbolos y monstruos marinos, muy empleados en las termas, por ejemplo. También encontramos mosaicos puramente geométricos, con elaboradas grecas o intrincados diseños en forma de estrella.<br />Técnicas de impresión de serigrafía<br />Definición:<br />La serigrafía es una técnica de impresión empleada en el método de reproducción de documentos e imágenes sobre cualquier material, y consiste en transferir una tinta a través de una malla tensada en un marco, el paso de la tinta se bloquea en las áreas donde no habrá imagen mediante una emulsión o barniz, quedando libre la zona donde pasará la tinta<br /> <br />Historia:<br />La serigrafía es un sistema de impresión milenario. Si bien no hay datos exactos, se cree que se remonta a la antigua China, en la que según una leyenda utilizaban cabellos de mujer entrelazados a los que les pegaban papeles, formando dibujos que luego se laqueaban para que quedaran impermeables. Posteriormente se cambió el material por la seda, de ahí proviene su nombre: sérica (seda, en latín) graphe (escribir, en griego).<br /> <br />Usos y aplicaciones<br />El procedimiento de impresión es muy utilizado para hacer reproducciones de arte y de anuncios; en la reproducción de obra de arte, pinturas, dibujos, carteles, etc. <br />En el estampado de tejidos, camisetas, vestidos, telas, corbatas, material de deporte, calzado, lonas, y en todo tipo de ropa. <br />En la impresión de plásticos. Marquesinas, paneles, elementos de decoración, placas de señalización y marcaje, tableros de control, etc. <br />En la impresión de madera y corcho, para elementos de decoración, puestas, muebles, paneles, etc. <br />En la impresión de calcomanías y etiquetas. Calcomanías al agua y secas, etiquetas en complejos o materiales autoadhesivos (papel y policloruro de vinilo (PVC)), calcomanías vitrificables para la decoración de azulejos, vidrio y cerámica. <br />Decoración de cristal, para espejos y material, para todo tipo de máquinas recreativas y de juego, y en cilíndrico para frascos, botellas, envases, jeringuillas, ampollas, vasijas, etc. <br />Para el flocado de todo tipo de materiales, en este caso el adhesivo se aplica también por serigrafía. <br />En la producción de cartelera mural de gran formato, las vallas de publicidad exterior, por la resistencia de las tintas a los rayos ultravioleta. <br />En todo tipo de materiales para decoración de escaparates, mostradores, vitrinas, interiores de tiendas, y, en cualquier escala, elementos de decoración promocionales y publicitarios. <br />Decoración directa por medio de esmaltes y vitrificables de barro, cerámica, porcelana, etc. <br />Etiquetas en aluminio, cartulinas, cueros, tejidos, etc. <br />Producción de circuitos impresos. <br />Decoración de corcho y madera. <br />Rotulación y marcaje con transportadores para vehículos y material de automoción. <br />Impresión de cubiertas para carpetas, libros, etc. <br />Impresión de artículos mercadotécnicos. Lapiceros, llaveros, etc. <br />Pasos para imprimir con esta técnica<br />El proceso se lleva a cabo en 7 pasos básicos:<br />Originales Mecánicos.- Realización del trabajo creativo.<br />Emulsionar .- Aplicación de emulsión ( Bicromato y Sericrom ) a la malla.<br />Quemar.- Exposición de la malla previamente emulsionada en la mesa de luz.<br />Revelar.- Aplicación de agua a la malla, después de haberse expuesto, y se seca la malla por medio de aire.<br />Encintar.- Se encintan las partes no deseadas de la malla.<br />Registro.- Es la forma de mantener la impresión en el mismo lugar.<br />Tiraje.- Se realiza la impresión.<br /> Emulsión<br />Originales mecánicos<br /> <br /> Quemar<br /> Revelar<br /> <br />Encintar Registro Tiraje <br /> Materiales para imprimir:<br />Una mesa (puede ser la misma en que se imprime y revela). Será necesario que tenga luz debajo. <br />Por supuesto el bastidor (mejor aluminio que no se altera con nada) y la tela correspondiente (lo que llamamos quot;
telaquot;
es en realidad una especie de seda que no sea altera con ningún solvente). <br />Una espátula especial (tipo pvc / nylon) para la impresión que no es atacada ni deteriorada por los solventes (que son fuertísimos). Estas son de material plástico pero no un plástico común. Son flexibles y mantienen los filos de sus bordes siempre.<br />Una espátula de metal (muy flexible y finamente terminada) para expandir la emulsión sobre la tela. <br />NOTA: Con el tiempo irá comprando espátulas (metálicas y plásticas) diferentes medidas de ancho para cada trabajo. Hoy para empezar le sirve una de 20 cm de ancho. Es de suponer que los primeros trabajos serán autoadhesivos para autos y decorativos y no sobrepasarán los 20 cm de largo o ancho. <br />Tubos de luz fluorescentes o lámparas (para el revelado. ¡Cuidado con el calor !!!). <br />La emulsión. (Hay una para cada pintura. Ejemplo la emulsión para imprimir con sintéticos no es la misma que se usa para los acrílicos. Las tintas acrílicas son para tela, pues son más flexibles en las banderas y remeras por ejemplo. Estas tintas son solubles al agua por lo tanto la emulsión no será soluble al agua después de seca. En las tintas para tela hay 2 tipos: -Una que necesita de horno para secar y además al secar con calor la tinta crea un relieve fantástico en donde está el diseño (muy de moda en los años 90 y antes). La otra tinta no requiere de nada más que de buen clima. <br />Un par de bisagras desmontables (no olvide que debe poder sacar el bastidor de la mesa de trabajo para lavarlo).<br />Pintura para imprimir. <br />Opa col. Líquido mate soluble al agua generalmente, para corregir los poros -errores- en los dibujos originales (transparencias). También puede corregir los diseños con rojo de témpera u otros, tipo tinta china. <br />Aceleradores para secar las tintas cuando hay humedad. (El peor enemigo) <br />Retardadores para que las tintas no sequen demasiado rápido (el clima seco hace que las tintas se sequen y obstruyan la tela).<br />Solventes para limpiar la tela de las tintas luego de la impresión. El final es lavar todo con agua y jabón. <br />Espacio para colocar el trabajo mientras se seca (vea el dibujo).Ya está, sólo le queda probar. Hágalo antes de ofrecer sus servicios. Deberá tomarle el tiempo justo al revelado. Al lavado. A la presión de la espátula que deberá ejercer sobre la tela para que la pintura pase. Deberá aprender a reconocer los errores en el diseño en el papel para corregirlos antes de hacer la matriz final para no perder tiempo y dinero. <br /> Productos Espátula bisagras pinturas <br /> <br /> Solventes retardadores <br /> <br />Espacio <br /> <br />Impresión offset<br />Definición: La impresión offset (a menudo castellanizado como 'ófset') es un método de reproducción de documentos e imágenes sobre papel o materiales similares, desarrollado por Ira Rabel a comienzos del siglo XX, que consiste en aplicar una tinta, generalmente oleosa, sobre una plancha metálica, compuesta generalmente de una aleación de aluminio. Constituye un proceso similar al de la litografía. La plancha toma la tinta en las zonas donde hay un compuesto hidrófobo (también conocido como oleó filo) y el resto de la plancha (zona hidrófila) se moja con agua para que repela la tinta; la imagen o el texto se trasfiere por presión a una mantilla de caucho, para pasarla, finalmente, al papel por presión.<br />PASOS PARA LA IMPRESIÓN OFFSET DE PLIEGOS <br />Después de la realización de la Pre-prensa, el arte final llega al proceso denominado de insolación o exposición a la luz ultravioleta, que consiste en el revelado de los negativos, trasladando la información a las planchas de aluminio por medio de la luz ultravioleta. Es importante destacar que las áreas que no serán impresas deberán resultar en negro.<br />1. Proceso de Resmado:El papel originalmente se obtiene por rollos o bobinas (virgen), el cual se necesita un proceso de corte en pliegos para su impresión. Se coloca la bobina o rollo en la maquina en donde se programa el sistema de bandas que también se le conoce como jalón, la maquina tiene la capacidad de dar jalón de 20 a 60 pulgadas, y produce la máxima cantidad de 5,000 pliegos, dependiendo del papel así es la velocidad de la maquina.2. Área de Prensa (corte de pliego):Se utiliza una maquina Guillotina Polar (programable), tiene la función de cortar pliegos a Escuadra (un corte fino para que a la hora de la impresión no tenga problemas), esta trabaja a base de cuchillas y presión, corta los pliegos a medida de la impresión que se desee y la capacidad de cortar fardos de 500 pliegos. <br />3. Proceso de Impresión:Según sea la maquina de impresión con capacidad de 6, 5, 4 o 2 colores, se realiza una prueba de color en donde se tiene una muestra de Mínimo, Medio y Máximo del arte final; hasta llegar al estándar del color deseado, si la prueba no alcanza ninguna de las tres muestras antes mencionadas la prueba no funciona.4. Área de Acabado:Esta es la ultima etapa por la que pasa el arte final, desde el corte final por medio de la maquina llamada Guillotina automatizada que se programa para hacer cortes precisos, además de la sección de acabado que necesite el arte, como estampado, realzado o troquelado.<br />Huecograbado<br />Definición:<br />El huecograbado o roto grabado es una técnica de impresión en la cual las imágenes son transferidas al papel a partir de una superficie cuyas depresiones contienen tinta, a diferencia del grabado tipográfico, en el que la impresión se realiza a partir de una superficie plana cuyas líneas entintadas están en relieve.<br />Historia: <br />l grabado en Colombia está vinculado al establecimiento de la Casa de la Moneda. En la segunda mitad del siglo XVIII, los burilistas que allí trabajaron iniciaron la impresión de imágenes religiosas en lámina de metal. El desarrollo de este arte tiene que ver con la orfebrería, con el repujado en cuero y en metal.Se le denominó huecograbado, grabado en concavidad, o intaglio y su principio es semejante al del arado. Pasos para imprimir de la huecografiaEs el proceso de hacer una incisión o surco sobre una lámina de metal pulida, con un buril o instrumento cortante para luego depositar en las hendiduras tinta que será sacada por un papel húmedo al ejercer una fuerte presión. La manera de hacer surcos o marcas es una combinación entre distintos instrumentos y los efectos del ácido. Los nombres de las técnicas se derivan del procedimiento empleado para la ejecución de los surcos y son: al buril, punta seca, mezzo tinta, aguafuerte, aguatinta, cera blanda, entre otros. Las láminas pueden ser de cobre, de zinc u otros metales y en la época moderna, de plástico. quot;
...en este momento mi pelea es otra: es con la plancha. No me importa para nada el tema, la posible anécdota. Me importa sólo verter con cuentagotas ácido puro sobre la plancha para lograr este efecto de la mancha que puede ser sangrequot;
, Juan Antonio Roda, Bogotá 1982.<br />Ejemplos de artistas que han cultivado huecograbado<br />Luis CaballeroUmberto GiangrandiMaripazJuan Antonio Roda<br />Método empleado para imprimir:<br />El huecograbado en rotativa o rotograbado<br />[Este es un resumen breve y simple de las bases del huecograbado en rotativa. No pretende ser un tutorial, sólo es una descripción muy básica para quienes no sepan nada sobre él.]<br />Una de las derivaciones del grabado artístico es el huecograbado comercial, usualmente realizado con máquinas rotativas (rotogravure), aunque existen también prensas de hoja.<br />Aunque el huecograbado es una técnica nacida gracias a la acumulación de invenciones técnicas, el huecograbado moderno se puede atribuir a Karel Klíc, un inventor y artista checo que desarrolló las técnicas de fotograbado basadas en el uso de máscaras de gelatina que se endurecían bajo la luz y protegían las planchas de metal de la acción de los ácidos. Eso, unido al desarrollo de las técnicas de semitonos y a la mecanización de las prensas, permitió el nacimiento en Inglaterra del huecograbado en rotativa hacia finales del siglo XIX.<br />Cómo funciona una rotativa de huecograbado<br />En el siguiente esquema (muy simplificado), podemos ver cómo funciona una rotativa de huecograbado.<br />Se prepara la plancha (1), que tiene celdillas huecas de distinto tamaño o profundidad (dependiendo del sistema de grabado de la plancha). Esos pequeños huecos serán los que se llenen de tinta (que es muy líquida y seca muy rápido).<br />Las celdillas de la plancha de huecograbado se pueden basar en distintos métodos. Tradicionalmente eran de igual tamaño (anchura) y distinta profundidad (a). Así, una celdilla para un gris al 80% era el doble de profunda que una para un 40% de negro, aunque el ancho de ambas fuera el mismo. Otro sistema (b) es que todas tengan la misma profundidad pero distinta anchura. En la actualidad se tiende a una combinación de ambos métodos (c), donde las celdillas tienen distinta anchura y profundidad.<br />La plancha de coloca sobre el cilindro portaforma o portaplancha (2), que está en contacto directo con la tinta en un depósito al efecto (3).<br />Se engancha la bobina de papel aun sin imprimir (4) al sistema de rodillos.<br />Cuando se pone en marcha la rotativa, las celdillas de la plancha se llenan de tinta. La plancha en el rodillo portaplanchas (2) gira hasta entrar en contacto con una rasqueta (doctor blade) (5) que sirve para retirar el exceso de tinta de la plancha. Así sólo queda tinta dentro de los huecos de la plancha.<br />La plancha, ya entintada, sigue girando y entra en contacto directo con el papel, que es presionado en sentido contrario por el cilindro de impresión (6) que sirve para presionar el papel contra la plancha.<br />El papel, que se mueve a gran velocidad, recibe la imagen de tinta de la plancha y sale ya impreso (7).<br />Ese proceso imprime un color. Cada sistema de cilindros/plancha/tinta/rasqueta es un cuerpo de rotativa capaz de imprimir un color. Para imprimir cuatro colores hacen falta cuatro cuerpos, aunque las variantes y posibilidades son muy numerosas.<br />Es usual que en la zona de salida de un cuerpo haya alguna forma de secado. Además, las grandes rotativas de huecograbado suelen llevar al final una zona de corte y plegado que deja las publicaciones completamente listas.<br />Planchas y tintas para huecograbado<br />La plancha es de lectura indirecta (invertida en espejo). En las rotativas, las planchas no se preparan aparte y luego se acoplan al cilindro portaplanchas, sino que se graban directamente sobre el cilindro.<br />En su primera época el grabado de los cilindros se hacía con procedimientos fotoquímicos. No hace muchos años se pasó a hacer con complejas máquinas que controlaban cabezas grabadoras de diamante. En los tiempos más recientes, el grabado se hace con máquinas láser de alta precisión.<br />Las celdillas pueden tener cualquier forma, pero las más usuales suelen ser cuadradas, romboidales o redondeadas. En la actualidad existen también sistemas de tramado estocásticos para huecograbado.<br />Los cilindros portaplanchas son siempre de metal, usualmente de cobre cromado (para aumentar su duración) con un núcleo de aluminio o acero.<br />Flexo grafía<br />Definición <br />Es una técnica de impresión en relieve, puesto que las zonas impresas de la forma están realizadas respecto de las zonas no impresas <br />El flexo grafía es el sistema de impresión característico, por ejemplo, del cartón ondulado y de los soportes plásticos. Es un método semejante al de un sello de imprenta.<br />Breve historia <br />El flexo grafía la inventa Houleg (Francia) en 1905; es una técnica de impresión en relieve, puesto que las zonas impresas de la forma están realzadas respecto de las zonas no impresas.<br />La impresión flexo gráfica es un método de impresión tipográfica en relieve, inicialmente este método se usa para la impresión masiva y relativamente barata, tiras cómicas, libros, envases, cajas de cartón, películas o films de plástico, bolsas de papel y plástico, impresión de servilletas, papeles higiénicos, periódicos etc. <br />Pasos que se siguen a la hora de la impresión flexo gráfica: <br />1. Obtención del negativo: De la imagen original se obtiene un negativo que forma la plancha de caucho o fotopolímero. <br />2. Exposición a la luz: Las áreas que contienen la imagen en la plancha se endurecen debido a la exposición a la luz, mientras que las de no impresión se disuelven dejando la imagen en relieve. <br />3. Montaje de la plancha: La plancha ahora que ya está terminada se monta en la prensa. <br />4. Entintado de la plancha: La plancha es entintada con un cilindro anilox especial de superficie dura cubierta por millones de células diminutas que mantienen la tinta líquida con base de agua y la distribuyen uniformemente. <br />5. Impresión en el soporte: Se aplica presión a la plancha para transferir la imagen al soporte elegido ya sea papel o cualquier otro tipo de superficie. <br />Las ventajas más destacables de este proceso de impresión son la adecuación para la impresión del packaging que está en constante cambio, tiene la eficacia tanto en soportes absorbentes más porosos como en poco absorbentes, tiradas cortas y rápidas con buena relación coste/beneficio y las planchas en relieve aguantan tiradas largas de varios millones de impresiones.<br />Usos y aplicaciones de la flexo logia<br /> La flexo grafía es el procedimiento de impresión que se caracteriza por el empleo de formas de caucho, grabadas directamente u obtenidas por duplicación de formas metálicas originales en relieve y por el empleo de tintas líquidas que contienen solubles o pigmentos cubrientes dispersos o disueltos en alcohol. Entre las ventajas de la flexografía de hoy destacan: la posibilidad de imprimir sobre una amplia variedad de superficies tanto absorbentes como no, así como el empleo de distintos materiales (papel, films de plástico, baldosas, cartón, etc.); el uso de tintas de secado rápido, sin solventes, con base de agua o ultravioleta; además de su posible combinación con otras operaciones como tintado, laminación, barnizado, cortado, grabado, troquelado o acabado. La versatilidad de la flexografía y su fácil adaptación a las demandas del mercado, además de la aplicación de la hexacromía en la impresión de cartón, el uso de tramas estocásticas y la introducción de procesos digitales especialmente en la fase de preimpresión y en el procesamiento de planchas, están definiendo la evo- lución de este sistema de impresión. De este modo, ganando en rapidez y calidad, la flexografía es ahora capaz de imprimir un mayor número de productos destinados a mercados muy diversos (perfumería, alimentación, farmacia, etc.) aumentando su presencia en estos segmentos de actividad. Actualmente ya existen algunas empresas que aplican con gran éxito la tecnología del directo a plancha (CtP) en la flexografía. Cierto que en el área del embalaje se emplean diferentes sistemas de impresión y que el hecho de optar por uno u otro sistema dependerá del presupuesto y de lo que técnicamente se pretende conseguir. El offset, seguido de la flexografía y el huecograbado son los procedimientos más utilizados en esta especialidad, debido, en parte, a la creciente necesidad de embalajes que se da en nuestra sociedad. El aumento del uso de la flexografía ha ido en detrimento del huecograbado, puesto que la producción de formas flexo graficas resulta más económica y se realiza en menos tiempo. La posibilidad de realizar tiradas cortas con una alta calidad también ha provocado que la flexografía se vaya imponiendo a la impresión offset en determinados trabajos. En España, Cataluña, Valencia y Madrid son las CC.AA. con un mayor número de empresas dedicadas a la impresión flexográfica. <br />