2. GENERO POP:
LA EXPRESIÓN MÚSICA POP (DEL INGLÉS POP MÚSICA, CONTRACCIÓN
DE POPULAR MÚSICA) HACE REFERENCIA A UNA COMBINACIÓN DE
DISTINTOS GÉNEROS MUSICALES ALTAMENTE POPULARES DENTRO
DE UNA SOCIEDAD. ESTE TIPO DE MÚSICA ES HECHA BÁSICAMENTE
PARA SER COMERCIALIZADA. MUCHOS CITAN LOS COMIENZOS DE
ESTE GÉNERO DURANTE LOS AÑOS 50. 3
CARACTERÍSTICAS
LOS MUSICÓLOGOS SUELEN IDENTIFICAR UNA SERIE DE
CARACTERÍSTICAS COMO TÍPICAS DEL GÉNERO DE MÚSICA POP: UN
ENFOQUE EN CANCIONES INDIVIDUALES O SENCILLOS (SINGLES), EN
LUGAR DE EN OBRAS EXTENSAS O ÁLBUMES; EL OBJETIVO DE ATRAER
A UN PÚBLICO GENERAL, EN LUGAR DE DIRIGIRSE A UNA SUB-CULTURA
O IDEOLOGÍA; UNA PREFERENCIA POR LA ARTESANÍA POR ENCIMA DE
CUALIDADES FORMALES ARTÍSTICAS; CIERTO ÉNFASIS EN LA
GRABACIÓN, PRODUCCIÓN Y TECNOLOGÍA, ANTES QUE LA ACTUACIÓN
EN VIVO; Y UNA TENDENCIA A REFLEJAR LAS TENDENCIAS EXISTENTES
EN LUGAR DE A LOS DESARROLLOS PROGRESIVOS.
3. • El principal elemento de la música pop es la canción, a menudo entre dos y
medio y tres minutos y medio de duración, en general, marcada por
un elemento rítmico constante y notable, un estilo culturalmente establecido
y una estructura tradicional y simple. 14 Las variantes más comunes son el
verso-coro y la forma de treinta y dos compases, con una especial atención
a las melodías pegadizas y un coro que
contrasta melódica, rítmica y armónicamente con el verso. 15 El ritmo y las
melodías tienden a ser sencillos, con un acompañamiento armónico
limitado.16 Las letras de las canciones pop modernas se centran típicamente
en temas simples - a menudo el amor y las relaciones románticas - aunque
hay también notables excepciones.7
• Según la opinión del crítico de rock y sociólogo británico Simón Fritz, la
música pop se produce «como una cuestión de empresa, no de arte... está
diseñado para atraer a todo el mundo» y «no proviene de ningún lugar en
particular o marca ningún gusto particular». No está «conducida por ninguna
ambición significativa, excepto el lucro y la recompensa comercial... y, en
términos musicales, es esencialmente conservadora.» Es «proveída siempre
desde lo alto (por las compañías discográficas, programadores de radio y
promotores de conciertos) en lugar de estar hecha desde abajo... El pop no
es una música "hecha por uno mismo", sino que es profesionalmente
producida y envasada». 17
4. • Según la opinión del crítico de rock y sociólogo británico Simón Fritz, la
música pop se produce «como una cuestión de empresa, no de arte... está
diseñado para atraer a todo el mundo» y «no proviene de ningún lugar en
particular o marca ningún gusto particular». No está «conducida por ninguna
ambición significativa, excepto el lucro y la recompensa comercial... y, en
términos musicales, es esencialmente conservadora.» Es «proveída siempre
desde lo alto (por las compañías discográficas, programadores de radio y
promotores de conciertos) en lugar de estar hecha desde abajo... El pop no
es una música "hecha por uno mismo", sino que es profesionalmente
producida y envasada». 17
5. • Genero: hip hop
• La música hip hop o rap es un género musical que se desarrolló
como parte de la cultura hip hop, y se define por cuatro
elementos
estilísticos:MC, DJ/turntablism, sampling (o sintetización de
sonido) y beatboxing. El hip hop comenzó en el South Bronx de
Nueva York a comienzos de losaños 1970. El término rap suele
utilizarse como sinónimo de hip hop, si bien hip hop también
hace referencia a las prácticas de toda esta subcultura.
• Las raíces del hip hop pueden encontrarse en la música
afroamericana y últimamente en la música africana. Los griots de
África Occidental son un grupo de cantantes y poetas viajeros
que forman parte de una tradición oral que se remonta a cientos
de años atrás. Su estilo vocal es similar al de los raperos. 8 Otras
manifestaciones afroamericanas como signifyin', the dozens y
el jazz poetry son descendientes de los griots.
Adicionalmente, grupos de "humor" musical como Rudy Ray
Moore y Blowfly están considerados por algunos como los
abuelos del rap.
6. • Genero: reggae
• El reggae se caracteriza rítmicamente por un tipo de acentuación del off-beat,
conocida como skank. Normalmente, el tiempo del reggae es más lento que el
del ska y el rocksteady.1 El reggae suele acentuar el segundo y cuarto pulso de
cada compás, sirviendo la guitarra para poner o bien énfasis en el tercer pulso o
para mantener el acorde desde el segundo hasta el cuarto. Es generalmente
este "tercer beat", tanto por la velocidad como por la utilización de complejas
líneas de bajo, lo que diferencia al reggae del rocksteady.
• Características
• El reggae se desarrolló a partir del rocksteady en los años 1960. El cambio del
rocksteady al reggae es ilustrada por el empleo del shuffle en el órgano, cuyo
pionero fue Bunny Lee. Este rasgo ya aparecía en algunos singles de transición
como "Say What You're Saying" (1967) de Clancy Eccles o "People Funny Boy"
(1968) de Lee "Scratch" Perry. El tema "Long Shot Bus' Me Bet" publicado por el
grupo The Pioneers en 1967 es considerado como el ejemplo grabado más
temprano del nuevo sonido que pronto sería conocido como reggae.13
• Es hacia comienzos de 1968 cuando los primeros discos de reggae genuino
fueron publicados: "Nanny Goat" de Larry Marshall y "No More Heartaches" de
The Beltones. El hit "Hold Me Tight" del artista estadounidense Johnny Nash de
1968 ha sido reconocido como el primero en poner el reggae en las listas de
éxitos de Estados Unidos.14
7. • Genero: rock and roll
• El rock and roll (también rock n' roll)1 es un género musical de ritmo marcado, derivado de una
mezcla de diversos géneros de música folclórica estadounidense, (Doo Wop, rhythm and
blues, hillbilly, blues, country y western son los más destacados) y popularizado desde ladécada de
1950. Su cantante más influyente fue Elvis Presley; su guitarrista más influyente, Chuck Berry, y sus
bandas más representativas,Eddie Cochran, Little Richard y Bill Haley and The Comets, entre otros.
• Desarrollo y evolución
• A partir de los años 60 tuvo un importante desarrollo y evolución que se expresó a través de gran
cantidad de bandas, de ritmos y de estilos que lo convirtió en un fenómeno cultural y musical que
se extendió alrededor del mundo. Consiste en una conjunción rítmica que se cimenta esencialmente
sobre la música negra. Su popularización sirvió para que muchos músicos pudiesen expresarse y
llegar a difundirse en medios locales y nacionales. Esa es la historia de muchos rockers negros,
como el mismo Chuck Berry, quien plasma la realidad social de su entorno en la canción "Johnny B.
Goode".
• No es sino a partir de los años 1960, cuando decae y deja de ser el ritmo que representaba a los
jóvenes rebeldes en los 50, dando paso al género denominado rock o música rock, que marcaría un
hito entre la naciente generación joven de los 60.
• Sin embargo, de él nacieron distintos subgéneros como el rockabilly, el doo wop o el hard rock, y
fenómenos como el de los Teen Idols o las Girl Groups, estos últimos patrocinados principalmente
por Phil Spector7 y de él han derivado géneros como el el garage rock, el punk rock, el rock
progresivo o el Glam rock, Goth rock y entre todos ellos siguen existiendo elementos comunes
provenientes del rock n' roll. Así algunos artistas de hard rock como AC/DC y Dr. Feelgood les
agrada definirse como músicos de rock n' roll, para poner en evidencia su influencia musical.
8. • Genero: rock nacional
• ROCK NACIONAL
• EL ROCK ES UN GÉNERO MUSICAL DEL SIGLO XX Y DE LA ÉPOCA CONTEMPORÁNEA
DEL CUAL NACEN CADA UNO DE LOS DIVERSOS GÉNEROS MUSICALES DERIVADOS
DELROCK AND ROLL.1 SUELE INTERPRETARSE , ENTRE OTROS MUCHOS
INSTRUMENTOS QUE HABITUALMENTE SE
ADICIONAN, CON GUITARRA, BATERÍA, BAJO Y, ALGUNAS VECES, INSTRUMENTOS DE
TECLADO COMO EL ÓRGANO Y EL PIANO.
• ↑ RAE ROCK REAL ACADEMIA DE LA LENGUA ESPAÑOLA, ROCK AND
ROLL, DICCIONARIO DE LA LENGUA ESPAÑOLA. VIGÉSIMA SEGUNDA EDICIÓN.
ACCESO 25 DE SEPTIEMBRE DEL 2007.
• A FINALES DE LOS AÑOS 50 DEL SIGLO XX, EL ROCK AND ROLL LLEGÓ A MÉXICO POR
INFLUENCIA DE MÚSICOS DE ESTADOS UNIDOS, PRINCIPALMENTE ELVIS
PRESLEY Y BILL HALLEY & HIS COMETS, CUYA OBRA SE DIFUNDIÓ RÁPIDAMENTE POR
LA CERCANÍA, GEOGRÁFICA Y CULTURAL, DE AMBOS PAÍSES. EL IMPACTO QUE
PROVOCÓ EL NUEVO RITMO MUSICAL ENTRE LA POBLACIÓN MEXICANA MOTIVÓ QUE
ALGUNAS DE LAS ORQUESTAS LOCALES MÁS FAMOSAS, COMO LAS DE PABLO
BELTRÁN RUIZ O JUAN GARCÍA ESQUIVEL COMENZARAN A INCORPORARLO EN SU
REPERTORIO. EN 1958, LA CANTANTE Y VEDETTE GLORIA RÍOS GRABÓ UNA VERSIÓN
AL ESPAÑOL DEL TEMA ROCK AROUND THE CLOCK QUE SE TITULÓ "EL
RELOJITO", CON UN PECULIAR ESTILO QUE MEZCLABA LA VOZ CON EL BAILE Y LA
MÚSICA DE UNA ORQUESTA EN VIVO. ESTA GRABACIÓN PUEDE SER CONSIDERADA
COMO LA PRIMERA CANCIÓN DEL ROCK MEXICANO.
9. • PARA 1956 EN LA CIUDAD DE MÉXICO NO SÓLO YA HABÍA ORQUESTAS DE MÚSICOS
PROFESIONALES QUE INTERPRETABAN ROCK AND ROLL EN FIESTAS, CENTROS NOCTURNOS
O SALONES DE BAILE, SINO QUE EMPEZABAN A APARECER JÓVENES QUE TOCABAN
INSTRUMENTOS Y FORMABAN AGRUPACIONES . DE ESE AÑO DATA LA PRIMERA CAMADA DE
GRUPOS, CONFORMADA ENTRE OTROS POR LOS BLACK JEANS, LOS CAMISAS
NEGRAS (QUE FUE LA PRIMER BANDA EN EDITAR UN DISCO), PEPE Y SUS LOCOS (QUE
POSTERIORMENTE PASARÍAN A LLAMARSE LOS LOCOS DEL RITMO Y LOS TEEN
TOPS, AGRUPACIÓN LIDERADA VOCALMENTE POR ENRIQUE GUZMÁN. A FINALES DE LA
DÉCADA LOS BLACK JEANS (DONDE CANTABA CÉSAR COSTA) EDITARON UN SENCILLO EN
LA COMPAÑÍA PEERLESS, QUE SONÓ CON REGULARIDAD EN LA RADIO Y FUE EL
DETONADOR EN TODO EL PAÍS. CON SÓLO UNOS MESES DE DIFERENCIA, JOHNNY
LABORIEL Y SU BANDA LOS REBELDES DEL ROCK CON EL RESPALDO DE LA COMPAÑÍA
DIMSA, SE CONVIRTIERON EN EL PRIMER GRUPO MEXICANO QUE EDITÓ UN ÁLBUM
COMPLETO, EL HOMÓNIMO LOS REBELDES DEL ROCK EN ABRIL DE 1960, CUYO SENCILLO
"HIEDRA VENENOSA" ALCANZÓ UNA GRAN POPULARIDAD EN LA RADIO.1 LO MISMO PASÓ
CON LOS LOCOS DEL RITMO Y LOS TEEN TOPS CON SUS SENCILLOS "YO NO SOY
REBELDE" Y "EL ROCK DE LA CÁRCEL", RESPECTIVAMENTE
10. Cuadro sinoptico
pop
Hip Géneros Rock and
hop musicales roll
reggae Rock
nacional