El documento resume el contexto histórico y literario del Modernismo en España. Se desarrolló entre 1890-1910 en un periodo de inestabilidad política que incluyó la regencia de María Cristina, el avance del nacionalismo catalán, la dictadura de Primo de Rivera y la Segunda República. El Modernismo se caracterizó por una renovación estética del lenguaje y la métrica poética, utilizando recursos como cultismos, neologismos y arcaísmos.

2. El contexto socio-cultural en el que surge el grupo de
escritores del movimiento modernista se caracteriza por:
 Se desarrolló la regencia de María Cristina (1886-1902)
hasta la mayoría de edad de Alfonso XIII.
 En Cataluña avanzó el nacionalismo.
 Dictadura del general Primo de Rivera (1923-1930).
 El 14 de abril de 1931 cae la Monarquía y se proclama la
Segunda República (1931-1939).
 Estallido de la Guerra Civil (1936-1939).
 Se pierden las últimas colonias americanas
 Primera Guerra Mundial (1914-1918).

3. El Modernismo
Origen y definición:
 El término modernismo denomina a un movimiento
literario que se desarrolló entre los años 1890-1910 que se
caracterizó por una profunda renovación estética del
lenguaje y la métrica.
Lenguaje
 El Modernismo reacciona contra el descuido formal del
Romanticismo y la "vulgaridad" del Realismo y del
Naturalismo. Los poetas utilizan los siguientes recursos:
 El rechazo de la realidad cotidiana
 Un vocabulario insólito y lleno de cultismos, neologismos y
arcaísmos.

4. Métrica
 El ritmo es un elemento fundamental del
Modernismo. La renovación métrica afectará a los
siguientes elementos:
 Los versos. Los preferidos, por sus posibilidades
musicales, son: el alejandrino, el eneasílabo y el
dodecasílabo.
 En cuanto a la rima, se alternan la asonante y la
consonante.
 La composición estrófica preferida sigue siendo el
soneto.
 Abundante uso de palabras esdrújulas.

5. SONATINA
La princesa está triste... ¿Qué tendrá la princesa?
Los suspiros se escapan de su boca de fresa,
que ha perdido la risa, que ha perdido el color.
La princesa está pálida en su silla de oro,
está mudo el teclado de su clave sonoro,
y en un vaso, olvidada, se desmaya una flor.
El jardín puebla el triunfo de los pavos reales.
Parlanchina, la dueña dice cosas banales,
y vestido de rojo piruetea el bufón.
La princesa no ríe, la princesa no siente;
la princesa persigue por el cielo de Oriente
la libélula vaga de una vaga ilusión.
(…)
(Rubén Darío)

6. Apuntes biográficos
 Juan Ramón Jiménez nació el 23 de
diciembre de 1881 en Moguer (
Huelva ).
 En 1896 se traslada a Sevilla y
escribe sus primeros trabajos en
prosa y verso.
 Varios hechos marcan su vida: su
primer amor Blanca Hernández, sus
viajes a EEUU y el redescubrimiento
del mar y su segunda mujer Zenobia
Camprubí
 En 1918 encabeza movimientos de
renovación poética, logrando una
gran influencia en la Generación
del 27.
 En 1956 la Academia Sueca le otorga
el Premio Nobel de Literatura por
su obra Platero y Yo.

7. Etapas de su poesía
 La etapa sensitiva (1898–1916)
Esta etapa se subdivide a su vez en dos sub-etapas; la primera abarca hasta 1908; la segunda,
hasta 1916. La primera está marcada por la influencia de Bécquer, el Simbolismo y el
Modernismo. Pertenecen a esta etapa Rimas (1902), Arias tristes (1903), Jardines lejanos
(1904), Elegías (1907).
La segunda época denota una mayor impronta modernista. Pertenecen a esta sub-etapa La
Soledad Sonora (1911), Pastorales (1911), Laberinto (1913), Platero y yo (elegía andaluza)
(1914) y Estío (1916)
 La etapa intelectual (1916-1936)
 Con Diario de un poeta recién casado, se inicia esta nueva etapa. Se produce un hecho
fundamental: el descubrimiento del mar que simboliza la vida, la soledad, el gozo, el
eterno tiempo presente. Se trata de una poesía sin los «ropajes del Modernismo».
 La etapa suficiente o verdadera (1937–1958)
 Pertenece a esta etapa todo lo escrito durante su exilio americano. Época de cierta mística
e identificación con Dios y la belleza. Su lengua poética se transforma en una especie de
idiolecto . Tras un período de relativo silencio, publica Animal de fondo (1949), Tercera
antología poética (1957), En el otro costado (1936–42) y Dios deseado y deseante (1948–
49).
http://www.youtube.com/watch?v=qS6nLeBl-1I

8. Rasgos de la poesía de vanguardia:
Se trata de un conjunto de movimientos artísticos y literarios
que se desarrollaron en Europa y América durante el primer
tercio del siglo XX. Surgieron en un clima de malestar ante
el presente en todos los órdenes que se agudizó tras las
atrocidades de la primera Guerra Mundial. Sus
características principales son:
- Internacionalismo. Los artistas de vanguardia se
consideraron ciudadanos del mundo y preocupados por
cuestiones universales.
- Antitradicionalismo. Desprecian todo lo heredado de
periodos anteriores. Es un arte deshumanizado,
desprovisto de sentimientos y pasiones humanas.

9. Movimientos
EL FUTURISMO
 Surgió en Milán, Italia por Filipo Tommaso Marinetti. Sus características son:
exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero, adoración de la máquina como
prolongación del hombre inteligente, destrucción de la sintaxis, el ritmo y la
puntuación, disposición especial de lo escrito.
DADAISMO
 Apareció en Zurich, Suiza, en el 1916-1922, como oposición al pasado violento
de la guerra mundial. El poema dadaísta, suele ser una sucesión de palabras y a
veces de sonidos, lo que hace difícil encontrar su hilo conductor. Se distingue
por: inclinación hacia lo dudoso, el terrorismo, la muerte, lo fantasioso, la
rebeldía o la destrucción, recrea las expresiones del sueño.
CREACIONISMO
 Surge en 1917, de la mano del poeta chileno Vicente Huidobro. Se trata de una
poesía que evita las anécdotas y las descripciones, hace énfasis en los efectos
visuales y hace un uso novedoso de la tipografía.
SURREALISMO
 Apareció en Francia con André Bretón. Se caracteriza por jugar con las palabras
o los versos, no usar ningún tipo de norma ( no hay rima, ni mayúscula, ni
puntuación ), la metáfora se lleva lejos.
Recursos estilísticos
Se rompe tanto con la estrofa, la puntuación, la métrica de los versos como con la
sintaxis alterando por completo la estructura tradicional de las composiciones.
Surge el caligrama o poema escrito en forma de imágenes.

10. Modernismo y generación del 98
Diferencias y similitudes
Similitudes:
Conviven en la misma época, reflejan la crisis de finales del s. XIX,
rechazo de la literatura realista, deseo de renovación social y estética,
tendencia al subjetivismo. Entre las diferencias destacan:
Modernismo
Generación del 98
Se desarrolla en Hispanoamérica y
España
Se desarrolla en la literatura
castellana
Reflexión cosmopolita (otros lugares
)
Reflexión sobre España
Temas de tradiciones diversas
Temas patrióticos
Intención: evadirse a un mundo
exótico
Intención: mirar a España y protestar
Géneros preferidos: lírica y prosa
Géneros preferidos: ensayo y novela
La forma es lo principal
Lenguaje sencillo y personal, dan
importancia al contenido

11. Temas:
1. Preocupación por los problemas de España
2. Las preocupaciones existenciales y los conflictos religiosos
Estilo:
a. Rechazo del barroquismo y retoricismo.
b. Tendencia al lenguaje sobrio, preciso y claro.
c. Recuperación de localismos y arcaísmos
d. Innovaciones en cuanto a los géneros literarios: las
“nivolas‟ de Unamuno o los esperpentos de Valle-Inclán.
e. Gusto por el ensayo moderno

12. Se denomina generación del 98 a un grupo de
escritores de principios del siglo XX que trataron
en sus obras esencialmente dos temas: la
decadencia de España y la angustia existencial).

13. Nace en Bilbao el 29 de septiembre de 1864 y muere en
Salamanca el 31 de diciembre de 1936.
Destacó como ensayista y
novelista. Sus ensayos se centran
en la preocupación por España y
el sentido de la vida.
Sus novelas expresan su angustia
existencial. Entre éstas
sobresalen Niebla y San Manuel
Bueno, mártir.

14. Nació (1872-1956) en San
Sebastián.
Fue el escritor principal de la
Generación del 98 y el más
prolífico . Ejerció durante un
tiempo la medicina. No destacó
en los estudios y solo le atraía la
escritura. A finales del siglo XIX
publicó su primer trabajo. Más
tarde al igual que su
contemporáneo Miguel de
Unamuno, rechazó el
nacionalismo vasco, contra el que
escribió su sátira Momentum
catastrophicum.

15.  Baroja cultivó preferentemente el género narrativo,
pero se acercó también con frecuencia al ensayo y más
ocasionalmente al teatro, la lírica (Canciones del
suburbio) y la biografía. Baroja considera la novela
como un género abierto. En sus obras predomina la
acción.
Entre sus obras destacan La busca, El árbol de la
ciencia, El mayorazgo de Labraz, Zalacaín el
aventurero y Las inquietudes de Shanti Andía.

16.  Nació en Villanueva de Arosa
(Pontevedra) en 1866. En 1885
comenzó a estudiar derecho, 3
años más tarde comienza a
publicar sus primeros trabajos.
Vivió en Madrid, México y
Pontevedra. Más tarde regresa de
nuevo a Madrid. En 1899, sufre la
pérdida de su brazo izquierdo. En
el mismo año conoce a Rubén
Darío. Se casa en 1907 con Josefina
Blanco Tejerina. Muere en el año
1936, en Santiago de Compostela.

17.  Por un lado están las Sonatas, que se publican en libro
en 1902 (Sonata de otoño), 1903 (Sonata de estío), 1904
(Sonata de primavera) y 1905 (Sonata de invierno).
Estas narraciones, fragmentos de unas Memorias
ficticias del Marqués de Bradomín, constituyen el
ejemplo más destacado de prosa modernista en la
literatura española.
 Y por otro lado están los Esperpentos, se identifica con
su producción literaria escrita a partir de 1920, tanto en
el teatro como en la novela.

18.  Su obra más importante es Luces de Bohemia, que se
publica la primera versión por entregas semanales en
el semanario de España, finalmente se edita una
versión revisada y reeditada con tres escenas más, la
versión definitiva.