2. Índice
1. Diapositiva (Portada, Pablo Gaviria Lengaran)
2. Diapositiva (Índice, Pablo Gaviria Lengaran)
3. Diapositiva (El siglo de oro: histórico y cultural, Ibai Gómez)
4. Diapositiva (Evolución de la lirica en el siglo de oro, Pablo Gaviria Lengaran)
5. Diapositiva (Evolución de la lirica en el siglo de oro, Pablo Gaviria Lengaran)
6. Diapositiva (Evolución de la lirica en el siglo de oro, Pablo Gaviria Lengaran)
7. Diapositiva (Autores del primer renacimiento, Pablo Gaviria Lengaran)
8. Diapositiva (Autores del primer renacimiento, Pablo Gaviria Lengaran)
9. Diapositiva (La lirica moral y religiosa, Pablo Gaviria Lengaran)
10. Diapositiva (autores de la lirica moral y religiosa, Pablo Gaviria Lengaran)
11. Diapositiva (La lirica barroca: la lirica conceptista, Iker Zabala)
12. Diapositiva (La lirica barroca: la lirica conceptista, Iker Zabala)
13. Diapositiva (La lirica barroca: culteranismo, Unai Gutiérrez)
14. Diapositiva (La narrativa idealista, Ibai Gómez)
15. Diapositiva (La narrativa realista: la novela picaresca, Iraitz Larrabe)
16. Diapositiva (La narrativa realista: la novela picaresca, Iraitz Larrabe)
17. Diapositiva (La narrativa realista: la novela picaresca, Iraitz Larrabe)
18. Diapositiva (La narrativa realista: la novela picaresca, Iraitz Larrabe)
19. Diapositiva (Miguel de cervantes: las novelas ejemplares, Unai Gutiérrez)
20. Diapositiva (El quijote, Unai Gutiérrez)
3. ●SIGLO XVI: RENACIMIENTO periodo de
cambios profundos
● Transformaciones políticas. Se
consagra el absolutismo, el poder absoluto lo tiene el
rey que unifica varios reinos bajo su mandato. El
descubrimiento de América convertirá a España en la
principal potencia mundial.
● Transformaciones económicas y sociales. Continúa
el desarrollo de las ciudades y de la burguesía. Además,
la nobleza se transforma y empieza a interesarse por la
cultura. No obstante, en la segunda mitad del siglo la
miseria y la pobreza empiezan a llegar a la población
● Transformaciones culturales. La
invención de la imprenta y la creación de las
universidades. España se abre a Europa y empieza a
tener en cuenta las nuevas corrientesculturales y de
pensamiento, como el humanismo.
EL SIGLO DE ORO; MARCO
HISTORICO Y CULTURAL
● SIGLO XVII. EL BARROCO El barroco
es el movimiento cultural que responde a la
decadencia social, económica y militar y al
sentimiento de pesimismo y desengaño que se
apoderaron de España en el siglo XVII. Esta crisis
se manifiesta en los diferentes aspectos de la
vida:
● Sociedad y economía. España pierde la grandeza
que tuvo como Imperio en el siglo XVI.continuas
guerras, las derrotas militares y la pérdida de
territorios llevan al estado a la quiebra. Estos
problemas económicos se trasladan al pueblo,
las clases altas se distancian cada vez más de las
clases bajas, demostrando su posición con lujos
y despilfarros.
● Esta crisis y este cambio de mentalidad se
reflejanen todas las manifestaciones artísticas
● DESDE1526 (PRIMEROS INICIOS DE VEGA) HASTA 1681 (MUERTE DE CALDERON
DE LA BARCA).ES LA EPOCA EN LA CUAL, LA LITERATURA ESPAÑOLA LLEGO A
ALCANZAR EL MAYOR EXITO.SE DIVIDE EN DOS ETAPAS HISTORICAS:
RENACIMIENTO Y BARROCO
4. Evolución de la lirica en el Siglo de Oro
(renacimiento)
El renacimiento: en el XVI influye el Humanismo en
la cultura y la política: hay modelos clásicos e imitatio
grecolatina e italiana.
• Primer Renacimiento: con Carlos V España
está abierto y en expansión. Hay influencia
italiana en la nueva métrica (7 y 11) y
estrofas (soneto, silva, lira…)
Estéticamente: hay naturalidad y falta de
afectación. Garcilaso es el principal.
Temas: amor petrarquista (conflicto entre el
deseo y la imposibilidad de consumación),
Naturaleza idealizada y temas mitológicos.
A su vez, continúa la lírica anterior culta y
tradicional.
5. Evolución de la lirica en el Siglo de Oro
(renacimiento)
Segundo Renacimento o Manierismo: con
«Felipe II» y la Contrarreforma aparece la
renuncia a lo terrenal propia de la ascética. La
naturalidad es reemplazada por lo artificioso.
La imitatio se sustituye por la inventio.
Destacan Herrera, S. Juan de la Cruz y fray
Luis de León.
• Junto al tema amoroso aparecen otros
patrióticos, morales o religiosos. Hay
diferentes tonos y recursos estilísticos
6. Evolución de la lirica en el Siglo de Oro
(barroco)
Barroco: desde el reinado de Felipe III hasta la
merte de Calderón.
• Es una época de pesimismo: desaparece el
antropocentrismo y hay evasión (Góngora) o
reflexión (Quevedo).
• Tema: el paso del tiempo.
• Recursos para sorprender: antítesis,
exageración, imágenes brillantes, acumulación
de recursos y estructuras complejas.
• Hay una renovación temática y una mayor
complejidad que expresa la realidad compleja y
contradictoria. Tendencias:
• Conceptismo.
• Culteranismo.
• Equilibrio entre expresión y contenido
7. Autores del primer renacimiento
• Garcilaso de la Vega:
Tres églogas, treinta y ocho sonetos,
dos elegías, cuatro canciones y una
oda.
Introdujo las formas italianas al estilo
petrarquista (soneto y neoplatonismo).
Forma y contenido son igual de
importantes.
Contenido: tema amoroso
Poemas in vita: Isabel lo rechaza
Poemas in morte: dolor y nostalgia
Estilo: busca la perfección. Hay
musicalidad, suave adjetivación y unión
entre la tradición y los italianismos.
8. Autores del primer renacimiento
• Fernando Herrera:
Ayuda con sus odas a la
nacionalización del petrarquismo
iniciado por Garcilaso. Crea su propia
ortografía. Su obra se divide en:
Obra patriótica: temática nacional
con odas y canciones.
Poesía amorosa: sonetos (dedicados
a la muerte de Leonor) y elegías.
Su obra enriquece el idioma de
cultismos, es elaborado y artificioso.
Su complicación culminará con
Góngora.
9. La lírica moral y religiosa
• En el s. XV florece la ascética y la mística en
Europa, en España en el XVI.
• La Contrarreforma cierra fronteras y hace que
los autores sean creativos.
• El Renacimiento revitaliza la tradición y las
vivencias religiosas medievales. De ahí surge:
La ascética: es el camino de la perfección para
que el alma se purifique y se desprenda de lo
terrenal. Fray Luis de Granada y fray Luis de
León.
La mística: estado espiritual que permite la
experiencia directa con Dios. Influye la mística
sufí y el anonadamiento. Sta. Teresa y S. Juan
de la Cruz.
10. La lirica moral y religiosa (autores)
• Fray Luis de León:
Prosa: La perfecta casada y De los nombres de Cristo.
Verso: destacan sus odas ascéticas y filosóficas sobre la vida sencilla y
desprecio de bienes materiales.
Estilo renacentista (sencillez, armonía, cuidada elaboración). Usa la lira.
• San Juan de la Cruz:
Tiene un profundo sentimiento religioso: conoce la Biblia y la filosofía
de Aristóteles y Platón.
Hace romances a lo divino petrarquistas. Destacan sus obras mayores:
Noche oscura del alma.
Cántico espiritual.
Llama de amor viva.
El estilo: mezcla los recursos tradicionales y los italianizantes. Importa
el concepto. Mezcla el léxico popular y rústico con el culto,
dialectalismos, vocabulario amoroso-trovadoresco y diminutivos.
11. El barroco fue un movimiento cultural y
artístico que nace a finales del siglo XVI y se
desarrolla y muere en el XVII. Representa una
actitud muy compleja, que se expresa como
pesimismo ante un mundo en crisis y que se
manifiesta en una huida de la realidad
inmediata y una búsqueda de nuevos
caminos y valores.
En España, a diferencia del resto de Europa, el
Barroco no representa un rechazo del
Renacimiento, sino un apogeo y culminación
de éste. De hecho, en aquél se continuó
usando los géneros y las formas poéticas del
siglo XVI, tanto las italianizantes como las
tradicionales.
CONCEPTISMO:
Éste tiene su origen remoto en la poesía
cortesana del siglo XV, presenta una clara
influencia de la literatura emblemática y se
dirigió más a la inteligencia que a los sentidos.
Sus recursos expresivos se apoyan
principalmente en el contraste, el humor y la
concisión formal. Por ello recurren con
frecuencia a la figuras literarias como la
elipsis, la antítesis, las paradojas, los
retruécanos y las hipérboles extremadas. Sus
caracteres más sobresalientes son:
•Latinización del lenguaje, que se logra
fundamentalmente mediante el abundante
uso del hipérbaton y el gusto por los cultismos
y neologismos
•Empleo intensivo de metáforas e imágenes.
•Acentuación del aspecto mitológico de la
lírica del XVI.
Lirica barroca
12. (Madrid, 14 de
septiembre de 1580 -Villanueva de
los Infantes, Ciudad Real, 8 de
septiembre de 1645), conocido
como Francisco de Quevedo, fue
un escritor español del Siglo de Oro.
Se trata de uno de los autores más
destacados de la historia de la
literatura española y es
especialmente conocido por su obra
poética, aunque también escribió
obras narrativas y obras dramáticas.
Ostentó los títulos de señor de
La Torre de Juan Abad y caballero de
la Orden de Santiago (su ingreso se
hizo oficial el 29 de diciembre de
1617).
Quevedo
13. La lirica barroca: el culteranismo
El barroco fue un movimiento cultural y artístico que nace a FINALES del siglo XVI y se desarrolla y muere
en el XVII. Representa una actitud muy compleja, que se expresa como pesimismo ante un mundo en
crisis y que se manifiesta en una huida de la realidad inmediata y una búsqueda de nuevos caminos y
valores.
Conceptismo y Culteranismo
• Aunque se suele oponer ambas estilos, identificándose a Francisco de Quevedo como
REPRESENTANTE del Conceptismo y a Góngora como cabeza de la escuela culteranista, en
el Barroco el Culteranismo se entiende como un modo de Conceptismo.
• Éste tiene su origen remoto en la poesía cortesana del siglo XV, presenta una clara
influencia de la literatura emblemática y se dirigió más a la inteligencia que a los sentidos.
Sus recursos expresivos se apoyan principalmente en el contraste, el humor y la concisión
formal. Por ello recurren con frecuencia a la figuras literarias como la elipsis, la antítesis, las
paradojas, los retruécanos y las hipérboles extremadas.
• Por su parte, el Conceptismo gongorino o Culteranismo procuró, fundamentalmente, el
preciosismo y la oscuridad en el lenguaje poético. A través de la musicalidad persiguió el
halago de los sentidos. Se preocupa, SOBRE todo, por la expresión. Sus caracteres más
sobresalientes son:
Latinización del lenguaje, que se logra fundamentalmente mediante el abundante uso del
hipérbaton y el gusto por los cultismos y neologismos.
Empleo intensivo de metáforas e imágenes. Este rasgo es la base de la poesía culterana. El
encadenamiento de metáforas o series de imágenes tiene el objetivo de huir de la realidad
cotidiana para INSTALARNOS en el universo artificial e idealizado de la poesía.
Acentuación del aspecto mitológico de la lírica del XVI, del que se subrayan sus rasgos plásticos y
sensoriales.
14. LA NARRATIVA IDEALISTA
La narrativa idealista nos enseña
un mundo idealizado, poblado
de personajes fantásticos y
arquetípicos, con argumentos
inverosímiles
Novela de caballerías
Narra las aventuras de un caballero andante
que recorre el mundo enfrentándose a
seres fantásticos en defensa de la
justicia y la lealtad, y para demostrar el
amor a su dama. Novela más
famosa: Amadís de Gaula, publicada en
1508 por Garci Rodríguez de Montalvo
Novela moriska
Narra hechos ocurridos entre moros
cristianos durante la Reconquista.
Los escenarios de la acción están
idealizados, al igual que los personajes,
que aparecen caracterizados con rasgos
caballerescos. La obra más famosa,
Historia de Abencerraje y la hermosa
Jarifa (1561) de autor desconocido,
propone la coexistencia posible entre
musulmanes y cristianos.
Novela bizantina
Una pareja de jóvenes enamorados se
ve obligada a separarse y ambos
emprenden un largo viaje por todo
el mundo para reencontrarse. En el
camino viven peligrosas aventuras
con piratas, tormentas, naufragios,
cautiverios... Al final, logran
reunirse y celebrar su matrimonio.
El género se inicia con Los amores
de Clareo y Florisea (1522), de
Alonso Núñez de Reinoso.
15. La narrativa realista
Características de la novela realista
La realidad contemporánea como tema esencial.
Los espacios novelescos son fundamentalmente urbanos porque en las ciudades
es donde vive la burguesía y donde se está produciendo las transformaciones
económicas y sociales.
El narrador habitual es el omnisciente, ya interfiera en el relato emitiendo juicios
ya adopte una postura invisible o neutral.
Los personajes, que suelen ser numerosos, representan a un determinado grupo
social; pero también se muestran personalidades individuales.
Construcción de tramas sencillas que se organizan por medio de contrastes:
clases altas frente clases bajas; el vicio frente a la virtud; amor puro frente al
libertinaje; la usura frente a la generosidad; el materialismo frente a la
espiritualidad.
La narración respeta la temporalidad cronológica.
16. La novela picaresca (El lazarillo de tormes)
• Al margen de la individualidad propia de cada obra, todas las novelas picarescas comparten una serie de
características comunes que podrían resumirse en las siguientes.1. El protagonista es el pícaro, categoría
social, procedente de los bajos fondos que, a modo de antihéroe, es utilizado por la literatura como
contrapunto al ideal caballeresco. Su línea de conducta está marcada por el engaño, la astucia, el ardid y la
trampa ingeniosa. Vive al margen de los códigos de honra propios de las clases altas de la sociedad de su
época. Su libertad es su gran bien. Una libertad condicionada por su ascendencia, que el protagonista
relata al lector para que comprenda su norma de vida, condicionada o determinada, en parte, por sus
coordenadas existenciales.
• 2. Carácter autobiográfico. El protagonista narra sus propias aventuras, empezando por su genealogía, que
resulta ser lo más antagónica a la estirpe del caballero. La forma autobiográfica estará en función de la
orientación de crítica social que ejercerá la novela picaresca; al proyectar el autor su personalidad sobre
un personaje fictício, esto le permite exponer con mayor libertad sus propias ideas.
• 3. Una doble temporalidad. El pícaro aparece en la novela desde una doble perspectiva: como autor y
como actor. Como autor se sitúa en un tiempo presente que mira hacia su pasado y narra una acción, cuyo
desenlace conoce de antemano.
• 4. Estructura abierta. El pluralismo de aventuras que se narran podrían continuarse; no hay nada que lo
impida, porque las distintas aventuras no tienen entre sí más trabazón argumental que la que da el
protagonista.
• 5. Carácter moralizante. Cada novela picaresca vendría a ser un gran "ejemplo" de conducta aberrante
que, sistemáticamente, resulta castigada. La picaresca está muy influida por la retórica sacar de la época,
basada en muchos casos, en la predicación de "ejemplos", en los que se narra la conducta descarriada de
un individuo que, finalmente, es castigado o se arrepiente.
• 6. Carácter satírico. La sátira es un elemento constante en el relato picaresco. El protagonista deambulará
por las distintas capas sociales, a cuyo servicio se pondrá como criado, lo que le permitirá conocer los
acontecimientos más íntimos de sus dueños. Todo ello será narrado por el pícaro con actitud crítica. Sus
males son, al mismo tiempo, los males de una sociedad en la que impera la codicia y la avaricia, en
perjuicio de los menesterosos que pertenecen a las capas más bajas de la sociedad.
17. El lazarillo de tormes
• El Lazarillo de Tormes
• La forma autobiográfica, rasgo común de todas las novelas picarescas, es la primera nota que caracteriza el
relato de ficción del Lazarillo. Lázaro nos relata la historia de su vida: Lázaro nace en Salamanca, cerca del
río Tormes, en el seno de una familia pobre, y desde niño se ve obligado a servir a varios amos (ciego,
clérigo, noble, fraile, buldero, pregonero). Lázaro terminará independizándose y, ya hombre casado,
disfruta de una situación que él considera prósperaEn este relato autobiográfico aparecen dos categorías
temporales: un "ahora" que se explica a través de un "antes". Lázaro dirige su relato a una persona de
rango superior ("Vuestra Merced"), a quien cuenta su "caso": las dudosas relaciones entre la mujer de
Lázaro y el Arcipreste de Sant Salvador, cuya casa ella frecuenta. Este caso es el núcleo configurador en
torno al cual se organiza la materia narrativa. La unidad estructural gira en torno a la convergencia de todo
el pasado en el ser presente de Lázaro que cuenta su vida para justificar su "caso", un caso de honra.
Lázaro no hace sino justificar una conducta moral muy particular aprendida de los labios de su madre:
arrimarse a los "buenos", aquellos que le ayudan a sobrevivir.
• Los sucesos fundamentales de su vida expresan el proceso educativo del protagonista, como una
evolución pedagógica de perversión. Lázaro, hombre de vil origen, educado en la astucia y en el engaño
por el ciego, busca una honra que le proporcione un provecho que, al fin, consigue, como nos relata en el
"Tratado VII". En la novela hay dos planos narrativos: el del autor y el del protagonista; los dos planos se
interfieren por medio de la ironía, aunque en dos sentidos diferentes: Lázaro cuenta su vida como si de un
triunfo se tratase, mientras el autor cree todo lo contrario; Lázaro, desde su perspectiva, considera que ha
llegado a buen puerto; para el autor, por el contrario, aquella situación es el colmo de la abyección.
• En cuanto al estilo del Lazarillo, está escrito dentro del "estilo humilde", relacionado con la poética de los
tres estilos (sublime, mediocre e ínfimo); el origen social de Lázaro exige al autor seguir las normas de la
poética del estilo bajo. Cada estilo debía acomodarse a unos temas y a unos personajes para conseguir el
"decoro", cualidad artística que consiste en hacer hablar a los personajes de acuerdo con su procedencia
estamental. Por ello, el autor coloca al pícaro y al mundo que lo rodea dentro de una verosimilitud
narrativa, en consonancia con su personalidad y el medio ambiente en el que vive. Esto se consigue
intentando que la lengua sea un reflejo de este telón de fondo social; de ahí que abunden los vulgarismos
y un estilo coloquial, con el que se intenta un acercamiento a la situación existencial del protagonista y de
su medio ambiente.
18. Guzman de Alfarache
• Guzmán de Alfarache es una novela picaresca escrita por Mateo Alemán y publicada en dos
partes: la primera en Madrid en 1599, con el título de Primera parte de Guzmán de
Alfarache1 y la segunda en Lisboa en 1604, tituladaSegunda parte de la vida de Guzmán de
Alfarache, atalaya de la vida humana.2
• La obra relata las andanzas de un joven pícaro desde el punto de vista autobiográfico del
mismo personaje una vez llegado a la edad madura. Por esta razón la obra contiene a partes
iguales aventuras picarescas y comentarios de índole moralizante a cargo del narrador adulto,
que se distancia e incluso reprueba su vida pasada. El Guzmán de Alfarache, de este modo,
está concebido ya desde el prólogo como un extenso sermón doctrinal dirigido a una
sociedad pecadora, y fue recibido como tal por sus contemporáneos; es, pues, un híbrido
entre una novela de entretenimiento y un discurso moral.
• La popularidad que alcanzó en su tiempo fue inmensa. Decenas de ediciones en el siglo XVII,
traducciones tempranas al francés, alemán, inglés, italiano, e incluso latín, continuaciones
apócrifas —antes de ser publicada la segunda parte apareció una Segunda parte del Guzmán
de Alfarache atribuida a Juan Martí, pero que tal vez se debe con mayor probabilidad al
impresor valenciano Juan Felipe Mey,3 escrita bajo el seudónimo de Mateo Luxán de
Sayavedra, (1602)— e imitaciones como el El guitón Honofre (1604) de Gregorio González, así
lo corroboran.
19. Miguel de Cervantes
• Miguel de Cervantes Saavedra (Alcalá de
Henares 29 de septiembre de 1547-Madrid,
22 de abri de 1616) fue un
soldado,novelista, poeta y dramaturgo
español.
• Sus obras:
– Novelas ejemplares
– La gitanilla
– El amante liberal
– Rinconete y Cortadillo
– La española inglesa
– El licenciado Vidriera
– La fuerza de la sangre
– El celoso extremeño
– La ilustre fregona
– Las dos doncellas
– La señora Cornelia
– El casamiento engañoso
– El coloquio de los perros
20. Don Quijote
• Don Quijote de la Mancha
• Es la novela cumbre de la literatura en lengua ESPAÑOLA. Su
primera parte apareció en 1605 y obtuvo una gran acogida pública.
Pronto se tradujo a las principales lenguas europeas y es una de las
obras con más traducciones del mundo.
• En un principio, la pretensión de Cervantes fue combatir el auge
que habían alcanzado los libros de caballerías, satirizándolos con la
historia de un hidalgo manchego que perdió la cordura por leerlos,
creyéndose caballero andante. Para Cervantes, el estilo de las
novelas de caballerías era pésimo, y las historias que contaba eran
disparatadas. A pesar de ello, a medida que iba avanzando el
propósito inicial fue superado, y llegó a construir una obra que
reflejaba la sociedad de su tiempo y el comportamiento humano.
• Es probable que Cervantes se inspirara en el Entremés de los
romances, en el que un labrador pierde el juicio por su afición a los
héroes del Romancero viejo.