gótico- arquitectura

1. GÓTICO
Arquitectura
Construcción de una Catedral.
Fouquet

2. EL ARTE GÓTICO
• Cronología: de finales siglo XII a siglo XV.
• Dos características básicas:
– Arte religioso: expresión del cristianismo que se da en
toda Europa.
– Arte urbano: expresión de la fuerza emergente de la
ciudad.
• La principal de las artes será la Arquitectura.
• El edificio más representativo será la catedral.

3. ARTE GÓTICO
- Protogótico (2ª mitad s. XII)
- Gótico clásico o pleno (1ª mitad del s. XIII)
- Gótico radiante (2ª mitad del s. XIII)
- Gótico flamígero (s. XV)
Expansión del Gótico a
partir de Francia

4. ARQUITECTURA GARQUITECTURA GÓÓTICATICA
• Nace en Francia.
• Edificio: la catedral.
• Características:
• Idea del espacio: ascensionista. Es una
arquitectura que apunta y nos conduce al Cielo, a
Dios. Impresiona por su grandeza y
majestuosidad.
• Aspectos constructivos: nuevas técnicas que
permiten liberar a los muros de su función
sustentante.
• La luz.

5. Elementos de la arquitectura
gótica
1. Elementos sustentados:
– Arco apuntado u ojival. Clave.
– Bóveda de crucería u ojival. Nervios.
2. Elementos sustentantes:
– Al interior:
– Pilar compuesto
– Al exterior:
– Arbotante y contrafuerte. Pináculo. Aguja o chapitel.
3. Las portadas.
– Abocinadas: arquivoltas.
– Decoración escultórica.
– Gabletes y rosetones.
4. La planta:
» Cruz latina.
» De salón.

6. Plano de Catedral gótica.
Chartres - 1194
Plano de Catedral gótica.
Notre Dame de París - 1258
Transepto no saliente
Torres
3 ò 5
naves
3 fachadas
(A,B,C)
A
B C C
A
Doble girola
B
Cabecera muy
desarrollada
Orientación y simbología
(cuerpo de cristo, espacio
camino, etc.) similar
a iglesias de peregrinación
románica (ver tema
románico)
Transepto saliente
PLANTA

7. Nervios: estructura que sustenta los distintos paños de la
bóveda.
Clave: lugar en el que se cruzan los nervios de la bóveda.

8. Sistema de descarga
de la arquitectura
Gótica.
Nave
central
Nave
lateral pilastras
Corte transversal del esquema constructivo general de una
catedral gótica

9. Tipología de arcos góticos
APUNTADO TRILOBULADO CARPANEL
ESCARZANO CONOPIAL
ACORTINADO
Más ligero
Más esbelto
Transmite menos presiones laterales.

10. TRACERÍAS GÓTICAS

11. Pilar compuesto
• Las bóvedas de
crucería se
hicieron cada vez
más compleja a
medida que
avanzó el estilo.
• Cada nervio de la
bóveda descansa
una de las finas
columnas
adosadas al pilar,
a la que
transmite todos
los empujes de la
bóveda,
quedando libre el
muro de toda
función
sustentante.

12. Contrafuertes, arbotantes y pináculos
• Los arbotantes
permiten separar los
contrafuertes de los
muros, aumentando
su poder
sustentante.
• Las gárgolas son los
elementos que
decoran los
desagües. Permiten
separar la caída de
las aguas de los
muros y cimentación,
evitando la erosión

13. Gárgolas
• Función: evitar la corrosión de
las aguas de lluvia provenientes
de las cubiertas.

14. Aguja o chapitel
• Un chapitel o aguja es
un elemento
arquitectónico que se
sitúa en la parte superior
de una torre, del
campanario o del crucero
a modo de remate.
• Se trata de un elemento
vertical que vuelve a
manifestar el carácter
ascensionista de la
arquitectura gótica y de
su acercamiento a Dios.

15. Vidrieras
• Catedral de
León
• Liberado el
muro de los
pesos y
empujes de
las bóvedas,
se abren en
ellos
amplios
vanos que
se cubren
con
hermosas
vidrieras
multicolor.

16. Portadas
• Se mantiene la
forma
abocinada, con
sus arquivoltas,
y todo su
programa
escultórico.
• Entre las
novedades hay
que destacar su
forma
apuntada, y la
aparición de
gabletes y
rosetones.

17. Gabletes

18. Rosetón Tracería gótica

19. 1 Desarrollo en altura
Catedral de Laon. Finales s.XII
Arcadas
Tribuna
Triforio
Claristorio

20. 2 Desarrollo en altura
Catedral de León - 1255
Arcadas
Triforio
Claristorio
(más desarrollado)

21. Notre Dame.
1258 - París
(características generales)
Pilares circulares
(propios de la
primera época)
Portada dividida en
tres vanos abocinados
con arquivoltas de
arcos apuntados
Segundo cuerpo con
rosetón central (doble símbolo:
solar y la rosa de la Virgen) y
tracerías laterales simples (dos
arcos apuntados con triforio
central)
Bóvedas de crucería:
Gruesos nervios reciben y
distribuyen empujes y
entre ellos plementos ( paños
de cubrición)
Tercer cuerpo galería de
conexión entre torres con
columnata y tracería góticas
Adelgazamiento
de columnas adosadas
que se convierten en
baquetones
(desaparecen capiteles)
Muros son meros
cerramientos, perdiendo función
sustentante. Apertura de numerosos
vanos cubiertos con vidrieras*
*Vidrieras: piezas de vidrio de
diferente color unidas con tiras de plomo. Representan
temática religiosa y simbolizan bendición divina pues
no deja entrar el frío y el viento exterior (pecado) y
proporciona luz y calor (regalo de Dios)
Empleo de arcos apuntados
que permite: A) concentrar
pesos en zonas concretas
(esqueleto Pétreo)
B) aumentar altura sin
mantener proporción con
anchura ( aunque obliga a
aumentar número de
pilares)
Líneas de fuerza
ascendentes
Planta: ver primera
imagen
Estructura en
forma de H

22. Catedral de Chartres
1194
Pilares poligonales
con baquetones (fruto
de la evolución en
gótico pleno S.XIII)
Características generales: arcos apuntados,
vaciamientos de muros, verticalidad, etc.
Alternancia de pilares
Cilíndricos con baquetones
ortogonales y pilares poligonales
con sección circular
Planta: ver primera
imagen
Torres coronadas por
chapitel la más antigua
y por aguja calada la
más moderna
Pórtico de antigua
catedral románica
(destruida en incendio)
Triforio muy desarrollado
coronado por rosetón
Galería de los
reyes
Empleo de arbotantes
(segmentos de arcos exteriores
que trasladan presiones de nave
central a contrafuertes exteriores)
Articulación de muros
laterales con múltiples
estribos o contrafuertes
permite la creación en los
espacios entre ellos de
capillas

23. Catedral de Amiens
S.XIII. Gòtico clásico
Catedral de Reims - 1254
Características generales: arcos apuntados,
vaciamientos de muros, verticalidad, etc.
Empleo de remates:
pináculos
gablete
(moldura angular
que corona vanos) Abundante decoración a
la que se le puede seguir
añadiendo más sin que
se resienta su concepción
original (simboliza la
naturaleza continuamente
cambiante frente al concepto
de estático, permanente y eterno
del románico)
Muros horadados
decorados con abundante
tracería calada

24. Catedral de Amiens.
Interior – S. XIII
Características generales: Esqueleto pétreo,
arcos apuntados, bóvedas de crucería,
verticalidad, etc.
Representación del
laberinto con sentido
simbólico (final del
camino real y, figuradamente
interior)

25. Laberinto.
Catedral de Amiens S. XIII

26. Bóvedas estrelladas
con profusa decoración

27. Tomás de Cormont
Sainte Chapelle.
París - 1246
Características generales: adelgazamiento de elementos
sustentantes (pilares con baquetones que se corresponden en el
exterior con arbotantes y contrafuertes rematados de
pináculos, bóvedas de crucería, muros meros cerramientos con
tracería calada y vidrieras, etc.
Dos cuerpos: inferior una
cripta y superior una iglesia
Destinado a albergar
la corona de espina de Cristo
recuperada por los cruzados
tras la toma de Constantinopla

28. Catedral de Burgos.
Exterior - 1221
Por desnivel, transepto
a diferentes alturas
Características generales:
• forma de H
• portada triple abocinadas
• rosetón, etc.
Agujas caladas que coronan
las torres y cimborrio son
de época tardía
Planta de cruz latina
con tres naves y
crucero de una

29. Catedral de Toledo - 1221
Tendencia a la
horizontalidad
Tracería de triforio
con influjos musulmanes
(arcos polilobulados
entrecruzados)
Cinco naves y
fuerte desarrollo
de cabecera
con doble girola

30. Catedral de León
1255
Arcadas
Triforio
Claristorio
(más desarrollado)

31. Catedral de Palma de Mallorca.
1220 – 1592 - S. XIV
Catedrales del reino catalano-balear son
“ad quadratum” es decir todas las naves
tiene una altura parecida
Tres naves con cabecera
rectangular a menor altura por
lo que a nivel interior en ese
desnivel se coloca un rosetón
Entre los
contrafuertes
se abren
capillas
Contrafuertes
muy elevados
rematados en
pináculos
con doble hilera
de arbotantes
EL cuarto tramo de los
ocho que presenta el
edificio se ensancha un poco
y configura un poco realzado
transepto
Enormes
proporciones
108 m.
42 m.
Pilares octogonales
muy estilizados y
sin baquetones
Edificio sobrio, con
poca decoración y con
tendencia a la unidad
(se eliminan los obstáculos
visuales para permitir la
contemplación de todo el
edificio desde cualquier zona)

32. Catedral de Sevilla.
Siglo XV
Cinco naves, transepto no
sobresaliente, cabecera plana
Bóvedas estrelladas
con profusa decoración

36. Catedral de Siena Catedral de Florencia
Mayor tendencia
a la horizontalidad
Vanos más
pequeños (tendencia
a ser muy macizas) con
fuerte recorrido de los
muros
Ausencia de
arbotantesEmpleo de la bicromía con
mármoles, ladrillo y piedra
GÓTICO ITALIANO

37. Triple cuerpo:
Inferior (ventanas
cuadradas)
Planta noble (vanos
rectangulares con
tracería gótica)
ático:( galería de
ventanas enmarcadas
por arcos conopiales,
con equilibrio entre
líneas de impostas
horizontales y
verticalidad de
contrafuertes.
Remata cornisa
renacentista
Remates de almenas para dar
unidad estilística a los
dos edificios
Consulado del mar Lonja
División con
franjas rectangulares
en tres calles:
central con puerta
doble y laterales con
tracería flamígera
Ocho estilizadas columnas exentas
helicoidales y dieciséis columnas adosadas
al muro sostienen el edificio,que se
estructura en tres naves divididas en
cinco tramos
Las molduras de
ritmo ascensional
se continúan en los
nervios de las bóvedas
que sostienen la
techumbre
Concepción unitaria
y diafana
Función civil (mercantil)
del edificio
Arquitectura Civil
Lonja y Consulado del Mar.
Valencia

38. Ayuntamiento de Bruselas
Reflejo del poder
de las ciudades, se crea con
gran monumentalidad en frente
del palacio del emperador
Pórtico inferior sobre el cual
van varios pisos con profusa decoración
flanqueado en extremos por torres y
destacando
la torre principal rematada de aguja
calada

39. Arquitectura civil
Palazzo del Commune.
Siena
Coronamiento en
saledizo de almenas
Arcos apuntados,
tracería gótica
Realce de la torre
como símbolo del
poder civil de la ciudad
Formas cúbicas con tendencia
a la horizontalidad sólo rota
por verticalidad de la torres
Espacio cerrado, sin
conexión con el exterior

40. Arquitectura civil
Palacio del dux

41. Doble nivel, tracería gótica
en primer nivel, arcos
mixtilíneos,
Conopiales, etc
Arquitectura civil.
Claustro.
Hospital de San Juan de los Reyes

42. Colegio de San Gregorio
Valladolid
Desarrollo
de las fachadas
retablos
División en calles,
profusa
decoración,
arcos conopiales,
mixtilíneos, etc
San Pablo
Valladolid

43. Parteluz, Virgen Blanca.
Portada de la Catedral de León
División en
Franjas.
Comunicación
Entre figuras
Arquivoltas apuntadas.
esculturas siguen
dirección del arco
(mientras en Románico
eran arcos de medio punto
y esculturas en sentido radial)
Virgen con el niño:
rostro sonriente, contraposto,
formas anatómicas insinuadas
bajo
pliegues, niño con rostro
amable,
también risueño
Ruptura de frontalidad, rostros
diferenciados, pliegues curvos que
acentúan corporeidad, diversidad de
actitudes, etc.
ESCULTURA GÓTICA

44. Portada real de Reims.
1252 – 1275. Francia.

45. Portada real de Chartres.
1145 – 1155. Francia.

46. Catedral de Burgos. Puerta de Sarmental. 1225.

47. Catedral de Estrasburgo. Pilar de los Evangelistas.
1235. Francia.

48. Virgen Blanca de la
Catedral de León.
1250-1275
Virgen Blanca
de la Catedral
de Toledo. S.
XIII
Características
generales: ligero
contrapposto,
mayor detalle del
rostro, abundancia de
pliegues, etc.
Niño (con anatomía de niño)
se gira

49. Características generales.
Anunciación y Visitación.
Catedral de Reims
Gran fuerza
expresiva
Individualización
de los rostros
Liberación del
marco arquitectónico
(se convierte en bulto
redondo adosado más
que relieves)
Formación de grupos.
actitudes dialogantes
(se vuelven los rostros, se
dirigen los brazos, etc.)
Gusto por lo secundario
Y anecdótico
Naturalismo
(ejm.: Pliegues más
profundos, anatomía se
insinúa bajo vestido)
Comienzos
Del Gótico
Sonrisa
arcaica
Contrapposto, giro
de la cadera, ruptura
de frontalidad
Portada de Reims. Jamba derecha. 1175 – 1252 Francia.

50. Detalles de rostro.
Anunciación y Visitación.
Catedral de Reims

51. Bello Dios.
Catedral de Amiens
Doselete
Peana
Cristo más
humanizado
(bendice con amor,
no justiciero)
Características generales:
individualización del rostro,
pliegues más naturales, gestualidad,
etc.

52. Esculturas románicas Esculturas góticas
Jamba derecha, catedral de Chartres, 1145 – 1155 Jamba derecha, catedral de Reims, 1252

53. Sepulcro del Doncel de Sigüenza.

54. Sepulcro de Juan II
Cartuja de Miraflores.
Burgos

55. Retablo del altar mayor.
Catedral de Toledo
Características de retablos:
Partes (banco o predela, sotabanco,
calles, entrecalles, guardapolvo
Armazón arquitectónico ( con
motivos góticos) en madera con
esculturas de madera policromada
Ciclo iconográfico
culmina en calvario
(exaltación de naturaleza
humana de Cristo que
se sacrifica por nosotros)

56. Escuela gótico-flamenca
Jan Van Eyck
Características generales: PINTURA GÓTICA
Óleo sobre tabla (aceite de linaza)
Veladuras (capas traslúcidas encima de capas
más densas dan mayor brillantez y luminosidad)
Cubrición con barniz
Calidades matéricas de los objetos muy
conseguidas
Estudios de luz: sombreado, gradaciones
lumínicas, brillos (dejando fondo blanco del yeso
que va sobre la tabla con transparentes capas)
Perspectiva lineal (conseguida por experimentación
más que por formulación matemática
Naturalismo: Se abandonan formas elegantes del esti
gótico internacional por otras más compactas.
Individualización de rostros, variedad
de gestos, se representan temas religiosos
en ambientes de la vida cotidiana
Ropajes amplios con pesados y angulosos pliegue
Gusto burgués por la riqueza decorativa y
los detalles
Se colocan en un mismo
plano, sin separación el
personaje terrenal
y los personajes divinos
(escenario natural. Sólo se
identifica lo sobrenatural por
el halo de luz dorada que
envuelve al niño
Desproporción entre
tamaño de figuras y
espacio arquitectónico
Espacio interior en el que se abre
un triple vano que permite la
contemplación de un paisaje con la
línea de horizonte muy elevada
Elementos del fondo
presentan igual grado
de nitidez y detallismo
que los del primer plano
Virgen del canciller Rolin.

57. El matrimonio Arnolfini
1434
Descalzos: espacio
sagrado (zapatos de él
más cerca de la puerta = vida
social, los de ella al
fondo = vida doméstica
Perro: símbolo
fidelidad
Se realiza los
dos actos propios para
casarse: coger manos
y jurar (hombre)
Características generales de
pintura gótica flamenca
Óleo sobre
tabla de muy
pequeñas dimensiones
(85 cm. X 57 cm.)
Naranjas en arcón doble función:
origen mediterráneo de contrayentes
y reflejo de poder económico (fruta
escasa y cara en Países Bajos)
Foco de luz principal
en ventana lateral
Lámpara con una sola vela
encendida (presencia de Dios)
Símbolos de fertilidad:
Traje a) color verde y b) recogido
Escoba colgada
Imagen santa Margarita (patrona de
alumbramientos) sobre cama
Rosario de
cristal y espejo
símbolo de pureza
En espejo se refleja
deformada la habitación
y se ven dos personas más
(los testigos que eran necesarios
para el matrimonio)
Escrito de firma de
Jan Van Eyck
Contraste de colores: cama
roja = pasión con verdeExpresión de riqueza:
alfombra, ropajes, etc.
En dientes de espejo
se representan diez de
las catorces escenas del
Vía Crucis
Jan Van Eyck

58. Retablo del cordero místico.
Huberto y Jan Van Eyck
Características generales
de pintura gótico-flamenca
Déesis
Virgen Jesús-Dios San Juan
Ángeles
cantores
Ángeles
músicos
Adán
Eva
Jueces y
caballeros Ermitaños (San Cristóbal)
y peregrinos (Santiago)

59. Adoracion del Cordero Místico (detalle).
Hermanos Van Eyck
Gótico flamenco
Eje axial
Dios
Cordero
Fuente de la vida
Ángeles con
objetos de pasión
Profetas y personajes
Antiguo Testamento Apóstoles y personajes
Nuevo Testamento
Línea horizonte muy
elevada
Pero también
perfil de ciudades
de Países Bajos
para hacer el milagro
más cercano
mártires vírgenes
Mezcla de vegetación
de distintas latitudes
(naranjos y palmeras
mediterráneas) para
expresar el Paraíso
Igual nitidez objetos
del fondo. Gusto por
el detallismo y la
ornamentación

60. Virgen del canónigo Van der Paele.
Jan Van Eyck
Características generales
San Donaciano Virgen con niño Canónigo San Jorge
(patrón de la iglesia)

61. El hombre del turbante rojo.
Jan Van Eyck.
Gótico flamenco

62. Escuela de Florencia
Gótico italiano
La arquitectura gótica italiana se
caracteriza por abrir
pocos vanos lo que
posibilita tener amplios
muros que decoran con
pinturas al fresco
Intento de crear espacio
unitario: luz natural,
aparecen paisajes (aunque muy
esquematizados y sin guardar
fielmente las proporciones) que
sustituyen los fondos dorados
de tradición bizantina
Gradación en
las tonalidades de
color
Mayor corporeidad de
volúmenes: cuerpos con
amplias túnicas dotados
de cierta grandiosidad
Canon más natural,
con estudio anatómico
y abandono de estilización
bizantina
Diversidad de actitudes
y gestos para expresar
estados de ánimos
Resabios bizantinos:
rostros ovalados, nimbos
dorados, ojos almendrados
Se eliminan detalles
superfluos meramente
decorativos
PINTURA GÓTICA
Huida a Egipto.
Giotto

63. Noli me tangere. Llanto sobre cristo muerto.
Escorzos
profundos
Estudio de
combinaciones
cromáticas
Teatralidad
gestual
GIOTTO

64. Muerte de San Francisco.
Giotto

65. La Anunciación.
Simone Martini
Italo-gótico
Escuela de Siena
Figuras muy estilizadas
(desproporción con marco
arquitectónico – personajes)
Influjos bizantinos
Predominio del dibujo: refinada
línea en tinta negra, de trazado
curvo y sinuoso
Tabla con estructura
gótica ( finas columnas
helicoidales, arcos apuntados,
conopiales, pináculos, etc.)
Fondos dorados ( infinito)
Gusto por el decorativismo
ornamental
Tendencia a la planitud.
Leve intento de conseguir
profundidad con jarrón
con lirios (símbolo de pureza)
en plano algo más alejado
Por primera vez se
representa arcángel
San Gabriel arrodillado
anunciando el mensaje
con la rama de olivo
División en tres espacios:
central enmarcado por
delgadas columnas y
cubierto por tres arcos
y laterales con un arco
Perspectiva jerárquica
(Virgen más grande)
Ricos contrastes
cromáticos
Giro recatado de la
Virgen mientras entrecierra
la Biblia, con mano en pasaje de
Isaías que predice la venida del Mesías
Cada arco contiene una
moldura circular con medallón
con personajes con cartela
menos la central
En laterales santos
protectores de la ciudad

66. Guidoriccio da Fogliano.
Simone Martini
Predominio del dibujo con línea curva y sinuosa, gusto por
el decorativismo, desproporción figuras y paisaje, riqueza
cromática concentrada en caballero